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编辑推荐

　　中国美术的发展过程与艺术成就，分别包括营造、雕刻、塑作即壁画，绘画与书法、工艺美术。同时也特别指出，宋、辽、金、元在文化领域内也取得了丰硕的成果，并因相异的政治形势与经济进步而呈现出与众不同的阶段性特点。全书资料翔实，立场平整，为广大读者提供了较好的历史参考与观点。并且，在叙述的过程中，视域广阔，深含中国自信心，值得特别推扬与关注。

内容简介

　　接续中国隋唐时期的发展，宋、辽、金、元在文化领域内也取得了丰硕的成果，并因相异的政治形势与经济进步而呈现出与众不同的阶段性特点。在这一时期，宫廷美术、士大夫美术与民俗美术的相互竞走，推动了中国美术的全面发展；汉族政权与少数民族政权的同时并置或权力更迭无疑进一步促进了民族间美术的交流与融合。由此，中国美术进入了一个独特而全新的繁荣时期魏晋以后，玄学的发展、佛教的传播，在一定程度上影响了哲学和文艺的发展。北齐承前启后，在艺术上有重要贡献。隋统一全国，也促进了文化艺术的繁荣。唐代继隋之后，各方面的文化成就得到进一步的发展，并与边地各族文化融合，形成了光辉灿烂的唐文化。这一时期美术获得了全面发展，善于吸取优良技艺的中国艺术家丰富传统、不断创造，把文化和艺术推向了一个新的时代高峰。
　　《中国美术史（套装共4册）》详尽地介绍这一时期的美术在各方面的发展和成就，提供了广泛的知识，方便了读者的了解和进一步研究。明清两代作为中国封建社会最后阶段的两个王朝，呈现出文人画成为画坛主流、工艺美术的文人化和世俗情趣的渗透三大共性时代特征。清朝历经的早、中、晚三个阶段也使美术展现出承继拓展期、繁荣多彩期、古今转型期的不同时期特色，同时已具备总结性、潜变性、深化性、跨越性四大共性时代特征。明清美术的发展演变轨迹和共性时代特征，也是反映中国由古代封建社会向近现代社会转型这一大变革历史阶段总体特征的重要侧面。本书在理论分析的基础上全面详尽地介绍了明清时期美术的发展演变和所取得的成绩，为学习者研究者提供了翔实严谨的资料。

作者简介

　　薛永年，北京市人，美术史论家。毕业于中央美术学院美术史论系，主攻中国书画史论与书画鉴定，偶作书画、篆刻。曾任吉林博物馆馆员、美国堪萨斯大学研究员、中央美术学院美术史系系主任、香港中文大学文物馆研究员，现任中央美术学院教授、博士生导师，兼任中国美术家协会理事，北京美协理论委员会主任。被国家人事部评为国家级专家，享受国务院政府特殊津贴。著有《书画史论丛稿》、《横看成岭侧成峰》、《江山代有人才出》、《晋唐宋元卷轴画史》、《扬州八怪与扬州商业》、《华喦研究》、《王履》，编有《扬州八怪考集》、《王翚精品集》、《昆仑堂藏画集》，合著有《中国书画》、《中国美术简史》。

　　赵力，江苏无锡人。毕业于中央美术学院美术史系，现为中央美术学院副教授，人文学院副院长。20世纪90年代中期曾与海外博物馆、美术馆、艺术基金会台作进行“中国早期油画”的专题研究，主持出版《中国油画简史》、《中国早期油画大系》。出版专著有《京江画派研究》、《中国油画文献》、《中国美术史简编》、《中国美术史图录简编》、《京江画派》等。

　　尚刚，1952年生，北京人，清华大学美术学院艺术史论系教授，博士生导师。著作有《唐代工艺美术史》、《元代工艺美术史》等。

　　金维诺，1924年生于北京，祖籍湖北鄂城。1946年毕业于武昌艺术专科学校艺术教育专业，主修油画。曾任中南工人日报社和中南工人出版社编辑、美术文艺组组长。1953年调中央美术学院从事理论研究，先后任美术史系副主任、主任，曾参加学报《美术研究》、《世界美术》的创办和主编工作。现为中央美术学院教授、博士生导师，《中国美术分类全集》总编委。著有《中国美术史论集》、《中国宗教美术史》（合著）、《中国古代佛雕》等，主编有《中国美术全集？隋唐五代绘画》、《中国美术全集？寺观壁画》、《中国美术全集？原始至战国雕塑》、《藏传佛教壁画全集》、《藏传佛教雅塑全集》、《永乐宫全集》、《双林寺壁画全集》等单国强，1942年2月出生于上海，1965年毕业于中央美术学院美术史系（五年本科），故宫博物院研究员，曾任院办公室主任。兼任北京师范大学客座教授，中国防卫科技学院顾问教授。长期从事古代书画史论和书画鉴定研究，撰写发表文章百余篇，出版专著十余本。主要专著有《古画鉴识》、《中国绘画史？明代》、《戴进》、《赵之谦》、《肖像画图典》、《古书画史论集》等。1993年被评为文化部优秀专家，享受国家特殊津贴。

目录

第一章　概说
第1节　美术发展的历史政治背景
第2节　美术演进的经济文化环境
第3节　美术发展嬗变的一般特点

第二章　营造、雕刻、塑作及壁画
第1节　建筑、雕塑与壁画的新风貌
第2节　城市、宫室与苑囿
第3节　寺观、祠庙与佛塔
第4节　住宅、园林、墓俑、墓室壁画及雕饰
第5节　建筑雕塑匠师与著述

第三章　绘画与书法
第1节　绘画与书法的发展大势
第2节　五代两宋的山水画
第3节　辽金元的山水画
第4节　花鸟画的崛起与由工而写
第5节　人物画的演进与变异
第6节　尚意书风与五代宋书法
第7节　辽金书法与元代古典书风
第8节　书画著述的发展

第四章　工艺美术
第1节　生产格局与风格演变
第2节　五代两宋陶瓷及其辉煌成就
第3节　辽金陶瓷的特色与元瓷的进步
第4节　织绣的繁荣昌盛
第5节 金属器、漆器、玉器的发展
总论

第一章 建筑艺术与工艺美术
第1节 都城建设与宫室园林
第2节 寺庙殿塔
第3节 陶瓷工艺
第4节 髹漆工艺
第5节 金属工艺
第6节 织绣工艺

第二章 雕塑
第1节 陵墓雕塑与墓俑
第2节 戴逵、僧祜及隋唐雕塑家
第3节 石窟造像
第4节 佛教彩装泥塑
第5节 金铜造像
第6节 石（木）造像

第三章 绘画
第1节 绘画发展概况
第2节 顾恺之与陆探微、张僧繇与杨子华
第3节 展子虔与李思训、阎立本与尉迟乙僧
第4节 吴道子与韩斡、张萱与周昉
第5节 墓室壁画
第6节 石窟壁画

第四章 书法艺术及书画理论
第1节 碑版、简牍与写经
第2节 魏晋南北朝书法名家与二王
第3节 欧阳询、虞世南、褚遂良和薛稷
第4节 孙过庭、张旭与怀素
第5节 颜真唧与柳公权
第6节 书品与画品
结束语

魏晋隋唐时期美术年表

前言/序言

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