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内容简介

　　《关乃忠二胡协奏曲集：创作、演奏访谈与教学指导》一书，是一部包括二胡独奏曲谱和钢琴伴奏曲谱、演奏教学指导和示范音响，以及作曲家、演奏家访谈在内的，集多种内容于一体，同时满足教学、演奏与学术研究多种需要的二胡作品集。该作品集在体例与内容上，有以下几个特点：书中的独奏曲谱，不仅属于经典版本，而且按宋飞演奏的弓指法进行标注：每首作品均配有钢琴伴奏谱，以支持乐曲的教学乃至音乐会演出之用：宋飞对书中的每首作品还从演奏的角度给以讲解和指导，并且配有其亲自演奏的示范性音响：书中还收录有作曲家访谈与演奏家访谈，这些资料，不仅能让读者了解有关作品的创作理念以及演奏家的经验、处理和表现手段，还为二胡艺术研究提供了宝贵而生动的资料。总之，这些内容，都大大增强和提升了该作品集在教学、演奏和研究方面的实际应用功能和价值，使其成为一部集二胡经典作品演奏的版本和弓指法标注，伴奏曲谱、教学指导和示范音响兼备，创作、演奏经验与教学、科研功能兼具的音乐书籍。

作者简介

　　宋飞，著名二胡演奏家、教育家，国家一级演员，中国音乐学院副院长、国乐系教师、硕士研究生导师。现任中国音乐家协会副主席、表演艺术委员会主任、二胡学会会长、刘天华研究会副会长、中国民族管弦乐学会胡琴专业委员会副会长、中国国际文化交流中心理事、刘天华阿炳中国民族音乐基金会副理事长。
　　1989年获首届“ART”杯国际比赛二胡青年专业组一等奖。2003年获中国“金唱片”奖。2005年获中国唱片“金碟”奖。2007年获“亚洲十大发烧唱片”最佳唱片奖、最佳演奏奖。2011年授国家级表彰，被评为全国“德艺双馨艺术家”。自1995年以来，曾多次在全国各地成功举办个人独奏音乐会，首演了《竹韵》、《楚魂》、《燕赵春潮》、《野草》、《清明上河图》等大量作品，获得一致好评。为国内外电台、电视台录制了大量的音乐节目，出版了《江河云梦》、《长城随想》、《宋飞与爱乐女》、《种子灯焰》、《胡琴与胡琴》、《二胡协奏曲》和《清明上河图》等十余张独奏专辑，以及《中国二胡名曲指导》、《怎样演奏二胡》和《中国二胡考级指导》等大量教学VCD，并出版专著《胡琴家族演奏入门》。
　　多年来，宋飞在海内外举办了多场独奏音乐会，在极具代表性的“弦索十三弄——宋飞独奏音乐会”、“中国音画《清明上河图》——宋飞胡琴多媒体音乐会”和“无伴奏套曲《如来梦》——宋飞胡琴情景音乐会”上，宋飞演奏了十余种胡琴，将现代的多种艺术形式与探索创新的演奏方式和独特的艺术语言相结合，被誉为民族器乐表演实践的成功探索三部曲。
　　多年来，宋飞作为中国音乐家的代表出访了数十个国家和地区，在纽约卡内基音乐厅、林肯中心、柏林爱乐大厅、维也纳金色大厅、悉尼歌剧院等世界音乐圣殿演奏传播中国音乐，受到海外观众的高度赞赏。
　　同时，宋飞在二胡教学方面开创了双语教学模式，即兼容传统和西方的音乐元素，让学生了解、体会东西方音乐文化的异同之处，从而更好地运用不同的音乐语言技巧来表达音乐，诠释音乐的内涵。多年来，她培养的许多优秀学生，在海内外大赛中多次获得金、银、铜奖。
　　宋飞的胡琴艺术集各家各派之精华，融合了传统与现代的审美；她的演奏风格着重于作品的意、情、趣，自然流畅，挥洒自如；她的演出深受各层次听众的欢迎与好评。她被媒体喻为“新一代胡琴艺术才女”、“中国当代誉满国际乐坛的二胡演奏家”、“中国民族音乐的领军人物”、“中国二胡皇后”。她是当代活跃在音乐舞台上的中国民族器乐独奏大家，也是备受中外音乐界、唱片界瞩目的顶级音乐家。

内页插图

目录

作者简介
宋飞简介
关乃忠简介
序
访谈
关乃忠谈二胡协奏曲的创作
宋飞谈关乃忠的五部二胡协奏曲及《风雨思秋》
创作研究
乐由心生、至情至性——关乃忠与他的二胡协奏曲
作品简介及乐谱
第一 二胡协奏曲
第二 二胡协奏曲——追梦京华
第三 二胡协奏曲——诗魂
第四 二胡协奏曲——爱十艮情仇
第五 二胡协奏曲——辛亥百年祭
风雨思秋
后记

前言/序言

　　为“中国当代大型二胡创作作品选集系列图书”写序，主要的动机，不是对其中收录的作品作某种创作评价（虽然这种评价非常必要，并且确需要通过深入研究去做），而是主要围绕“双文化”语境下的“文化诠释”及二胡演奏中的二度创作问题，对当代大型二胡作品的创作、演奏以及教学中所触及的各类问题，作某种反思，以此为契机，引发我们对以二胡为代表的中国弓弦艺术乃至民族器乐在当今文化、教育发展中的思考。
　　中国的民族器乐，实际上已经成为当今中国文化在国际文化交流中最具影响力和文化传播效应的艺术品种之一；中国的民族器乐，不仅是中国“文化软实力”在艺术领域的突出代表，并且，就这一艺术门类悠久的历史、深厚的文化内涵、丰富的积累、广泛的受众面、群众的喜爱程度乃至高端的艺术表演和创作成就等综合指标而言，更是占据着令人瞩目的地位。而二胡艺术作为中国弓弦艺术成就的突出代表，自近代以来，不仅是民族器乐发展中的佼佼者，甚至从某种意义上可以称之为“引领者”。
　　当我面对宋飞主编的这套包含有大量的创作、演奏、教学相关信息，并附有高艺术水准的音响版本，同时具有很高学术与应用价值的书谱时，透过其所作所为，我看到的是一位思想成熟、眼光不凡且长远，对二胡和中国弓弦艺术乃至民族器乐的发展，有深入思考的艺术家和教育家。对于音乐表演专业的教师而言，编写一本教材并非难事，但是，我透过这件事所看到的和想到的是，这决非编写一本普通教材那样简单，而是体现了作者的担当和责任。当我受宋飞之托，为此套书写序，并了解了她做此事的想法后，更证实了我的判断，这使得我可以将这方面的思考表达出来。从某种意义上可以说，这些思考的许多方面，是受启于宋飞这位可以称之为有思想深度、有长远眼光的音乐表演艺术家。
　　18年前的今天，当“‘纪念刘天华100周年诞辰’宋飞二胡独奏音乐会”成功举办时，许多音乐学家对宋飞给予高度评价并寄予厚望。这集中反映在何昌林发表在《人民音乐》1995年第7期以《演奏家的文化意识及其“文化诠释”问题——宋飞首次二胡独奏音乐会有感》那篇热情洋溢而又文意尖锐的评论文章中。而我在当时，也在同刊同期发表了以《汲取传统菁华基础上的新释》为题的评论文。在这两篇文章中，“诠释”与“新释”、“传统”与“文化意识”这些词汇的运用，是谓“关键”。我当时在文章中写道：“她说，对我演奏和解释的作品，可能会有看法和争议，但是，意义不在于演奏的成功与否，而是在于坚持一些东西，这才是有意义的。宋飞所要坚持的，就是传统艺术中那些经受考验、永远值得继承的菁华。这是宋飞很早就给自己事业发展起点的‘定位’。”自这场音乐会之后，宋飞作为刘天华、华彦钧、孙文明二胡传统艺术的传承者和令人信服的诠释者的地位建立起来了。这在何昌林的文章中有深入的认识和评价。
　　但是，宋飞是否就仅仅以“二胡传统艺术的传承者”这样一种定位而满足？其实，宋飞的表演艺术实践，长期以来，还包括有大量对新创二胡作品的诠释，其中一个非常重要的、并且与二胡艺术的创新与发展密切相关的领域，就是大型二胡创作作品的演奏。而在大型二胡创作作品演奏的背后，存在着二胡艺术如何能够在保持其传统艺术特质的同时，继承发展、推陈出新的问题。与此相关的“双文化”，问题、中西关系问题，更是挥之不去、必须面对的，这不仅是从理论上，而且更应当从创作、演奏和教学实践上去努力求得和谐发展的问题。
　　在宋飞看来，近代二胡艺术发展的“原点”，刘天华与华彦钧是站在一起的。刘天华虽然借鉴西方音乐的语汇来丰富二胡的艺术表现，但实际上仍然是在传统母语的基础上去创新。刘天华对传统二胡母语及其美学特质的保持与对西方音乐语汇的有限借鉴并不矛盾。刘天华在其创作中所用的大三和弦及其乐思的重新结构，其精彩的部分，往往是用传统的二胡语言表达方式，通过某种节奏和重音的糅合，将西方的音乐语汇转化得无痕而自然，甚至听不出是西方的语汇，这种融合其实是很高明的。而刘天华二胡作品中“激昂情绪”的表达，也是有“双语”特点的。
关乃忠二胡协奏曲集：创作、演奏访谈与教学指导（附示范音响光盘1张） 电子书 下载 mobi epub pdf txt

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