王铎书法类编：行书诗卷1 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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杨惠东，许晓俊 编

图书标签:

• 王铎
• 书法
• 行书
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• 中国书法
• 字帖
• 临摹

出版社： 天津人民美术出版社

ISBN：9787530546871

版次：1

商品编码：11209627

包装：平装

丛书名： 王铎书法类编

开本：8开

出版时间：2013-01-01

用纸：胶版纸

正文语种：中文

内容简介

　　王铎，是明末清初杰出的书法家，以雄强奇崛、别具一格的书法名世。同时，也是一位很有成就的诗人，一生中曾作过大量的诗文。王铎博学好古，诗文书画皆有成就。由于他在明亡后降清，气节有污，加之乾隆年间，朝廷亦借敕编《四库全书》之际，查毁其全部书刊，并将其列入《贰臣传》。但至今我们仍可以通过他大量存世的书法作品品赏其不朽的艺术才华。

前言/序言

卷帙浩繁，雅集盛宴：历代名家诗词赏鉴与书法精选 概述： 本书《卷帙浩繁，雅集盛宴：历代名家诗词赏鉴与书法精选》并非专注于某一特定书家或书体，而是一部旨在宏观梳理中国文学史与书法艺术史脉络的综合性读物。它以历代流传的优秀诗词文本为核心，辅以与之相匹配的、不同时代风格迥异的书法墨迹选本，为读者提供一个跨越时空、深度对话古代文人精神世界的平台。全书力求展现文学的音韵之美与书法的形体之妙是如何相互映照、共同构建中国传统文化的审美体系。 第一编：唐风宋韵——盛世的吟咏与文人的心声 本篇聚焦于中国古典诗歌的黄金时代——唐代与宋代。 唐代部分（诗歌的巅峰与多元）： 唐诗以其雄浑大气、格律严谨和题材的广阔性著称。本编精选了自初唐至晚唐各个流派的代表作品，包括但不限于： 初唐的宫廷气象与边塞的开拓精神： 侧重于王勃、杨炯等人的清新之风，以及初唐边塞诗派的昂扬基调。 盛唐的浪漫与现实交织： 深入解析李白“谪仙”的豪放不羁、杜甫“诗圣”的沉郁顿挫，以及王维、孟浩然的山水田园诗的禅意与宁静。特别辟出一章，探讨盛唐边塞诗人（如高适、岑参）如何在律诗中融入壮阔的地理意象与家国情怀。 中晚唐的精微与转折： 考察白居易的新乐府运动，韩愈、柳宗元在古文革新背景下对诗歌体裁的拓展，以及李商隐、杜牧的晚唐伤感情调与典雅意境。 书法配选（唐代楷书与行书的成熟）： 为配合唐诗的博大精深，本编选录的历代法帖，侧重展示唐代书法在规范性与个性解放之间的平衡： 楷书的典范： 甄选欧阳询的险劲瘦硬、虞世南的温润内敛、褚遂良的秀逸多姿，以及颜真卿和柳公权的浑厚与法度，展现唐楷在“法度森严”之下的内在张力。 行书的开合： 重点收录唐代优秀行书的拓本或摹本，如颜真卿的《祭侄文稿》（节选部分，侧重其行笔的酣畅淋漓，而非悲恸的情绪），以及怀仁集王羲之书《圣教序》的结构美感，体现唐人在继承魏晋传统基础上的发展与创新。 宋代部分（词的勃兴与文人雅趣）： 宋代是“词”作为文学主流崛起并达到艺术高峰的时期。本篇选取了代表宋词不同风格的词作： 宋词的早启与豪放开阔： 重点分析苏轼如何将诗之意境融入词中，形成豪放一派，以及柳永对市井生活的细腻捕捉。 婉约的极致与理性的回归： 探讨李清照的清丽与深沉，以及辛弃疾在抗金背景下对爱国主题的融入，及其对格律的突破。 书法配选（宋代尚意与文人书风）： 宋人倡导“尚意”，强调书法是“我手写我心”。本编选录的宋人墨迹，重在体现文人书法的意趣与自然： “宋四家”的风采： 详析苏轼的丰腴开阔、黄庭坚的奇崛瘦硬、米芾的潇洒飘逸，以及蔡襄的端庄蕴藉。选材侧重于他们创作诗词时留下的信札或小品，以求其“真性情”的流露。 第二编：元明清——多元探索与传统的复兴 本篇考察了元、明、清三代，文学与书法在古典范式下所进行的各种探索与回溯。 元明清诗文的流变： 元代的承继与创新： 侧重于散曲的兴盛，以及如虞集、杨载等对宋人诗风的继承，特别是对元曲中市井气息的关注。 明代的复古与流派纷呈： 考察明初“前后七子”对唐诗的拟古，以及晚明公安派（李贽、袁宏道）的“性灵说”对文风的解放，体现其对个性表达的张扬。 清代的考据与情致： 分析“江西诗派”对格律的严谨考究，以及“性灵派”（如蒲松龄、袁枚）对人情世故的细腻描摹。 书法配选（元明清的书法复古与自我建构）： 这一时期的书法以对晋唐传统的重新发掘和个体风格的强烈塑造为特征。 元代的“复古”与师法古人： 重点展现赵孟頫对晋人（尤其是王羲之）妍美书风的推崇与实践，以及“台阁体”的规范化倾向。 明代的碑学兴起与行草的自由： 介绍明中后期文征明、祝允明等“吴门画派”成员的书法特色，以及对魏碑的初步探索。特别收录了董其昌的平和冲淡之风，体现其对书画合一的追求。 清代的集大成与碑学张力： 详细比较了清代帖学大家（如王铎、傅山）在继承帖学上的雄强变化，与碑学兴起后（如邓石如、包世臣）的雄浑古拙的风格，展示了传统在末期激发的巨大能量。 结语： 本书并非孤立地展示诗歌文本或书法范例，而是通过严谨的编排和深入的赏析文字，引导读者体会古代文人是如何以笔墨承载胸臆，以诗词寄托性情。全书涵盖了从唐代诗歌的巅峰到清代碑学的勃兴，形成一个完整的、具有高度学术价值和审美张力的文化图景，是一部供研究者深入探究，也为爱好者日常品鉴的佳作。读者将从中领略到中国古典艺术中“文”与“字”之间密不可分的生命联系。

评分☆☆☆☆☆

这本书的编排逻辑非常清晰，逻辑链条感很强。它似乎是按照时间顺序或者主题脉络来组织的，使得阅读体验非常流畅。翻阅时，总能找到新的惊喜，比如某一个转折处的微妙变化，或者某一联之间的气韵贯通。它不仅是一本工具书，更是一本可以静下心来品读的艺术传记，让人在临摹的间隙，也能感受到那位伟大书家跨越时空的艺术感染力。

评分☆☆☆☆☆

我之前购买过不少其他书法家的字帖，但很多都存在印刷质量参差不齐的问题，有些字迹模糊，有些墨色失真。而这本《王铎书法类编：行书诗卷1》，可以说是将每一笔的精髓都忠实地还原了出来。即便是微小的皴擦和飞白，也清晰可见，这对于要求精确的行书学习者来说，是无可替代的优势。纸张的哑光处理也避免了反光，长时间观看眼睛不易疲劳。

评分☆☆☆☆☆

这部书法汇编的装帧设计简直让人眼前一亮，厚实的纸张，精美的印刷，每一页都仿佛能感受到纸张本身的质感。我尤其欣赏它在版式上的用心良苦，留白恰到好处，既突出了字帖本身的艺术性，又不至于让画面显得拥挤。装订工艺也非常扎实，即便是经常翻阅也不会轻易散架，这点对于经常临摹学习的人来说至关重要。

评分☆☆☆☆☆

这本书的选材角度非常独特，它不仅仅罗列了王铎先生的行书作品，更是在其中穿插了大量关于其创作背景和心境的解读。读起来不仅仅是单纯的字帖学习，更像是一次深入的艺术之旅。作者对王铎先生作品的时代背景分析得鞭辟入里，让我对那些看似随意却蕴含深意的笔触有了更深层次的理解，这种学术性的深度是市面上很多书法书籍所缺乏的。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对王铎书法心仪已久的学习者，我一直苦于找不到一本既能提供高质量字帖，又能兼顾理论指导的资料。这本书完美地弥补了这一缺口。它所收录的诗卷内容丰富多样，从早期的青涩到晚期的老辣，展现了一个完整而成熟的书法家的发展轨迹。通过细致的对比和赏析，我能清晰地看到他在不同阶段对笔墨的掌控是如何演变的，这对提升自己的临摹技巧大有裨益。

评分☆☆☆☆☆

一般

评分☆☆☆☆☆

书书还是不错的神笔王铎”。他的书法与董其昌齐名，明末有“南董北王”之称， 他书法用笔，出规入矩，张弛有度，却充满流转自如，力道千钧的力量。王铎擅长行草，笔法大气，劲健洒脱，淋漓痛快，戴明皋在《王铎草书诗卷跋》中说：“元章（米芾）狂草尤讲法，觉斯则全讲势，魏晋之风轨扫地矣，然风樯阵马，殊快人意，魄力之大，非赵、董辈所能及也。”他的墨迹传世较多，不少法帖、尺牍、题词均有刻石，其中最有名的是《拟山园帖》和《琅华馆帖》。

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书不错，值得购买！

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好书，愉快的一次！

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非常好的藏品

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帖很棒

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版本很差，太不清晰，大呼上当。

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质量保证、好！

评分☆☆☆☆☆

犹豫了很多年，还是买齐这一套了。