空间、建构与设计 pdf epub mobi txt 电子书下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

顾大庆，柏庭卫著

图书标签:

空间设计
建筑理论
设计史
城市规划
室内设计
景观设计
建筑哲学
设计方法
空间认知
环境心理学

下载链接在页面底部

facebook linkedin mastodon messenger pinterest reddit telegram twitter viber vkontakte whatsapp 复制链接

想要找书就要到静流书站

windowsfront.com

立刻按 ctrl+D收藏本页

你会得到大惊喜!!

出版社：中国建筑工业出版社

ISBN：9787112127801

版次：1

商品编码：10848973

包装：平装

开本：20开

出版时间：2011-04-01

用纸：胶版纸

页数：317

字数：550000

正文语种：中文，英文

具体描述

内容简介

《空间、建构与设计》根据香港中文大学建筑学系建构工作室近几年的设计教学成果撰写而成。该研究将建构视为可以训练的设计工作方法，运用模型来构思设计。通过对模型材料的操作直接赋予设计以形式，从块体、板片和杆件这三个基本要素来展开，各要素形成各具特色的空间。各种空间与建构材料相结合，衍生出各种设计课题。《空间、建构与设计》从空间、建构和方法三个方面阐述练习中所涉及到的上述的基本概念和方法，并收录了四个学生练习以相关操作步骤，以期广大读者可以从中获得借鉴与启发。

作者简介

顾大庆，在南京工学院（今东南大学）接受基本的建筑教育，在硕士研究阶段开始对建筑教育产生兴趣，后赴苏黎世联邦理工学院接受作为设计教师的基本训练，他的博士论文研究方向为设计工作室制度及其教学法的演变。他于1994年秋来到香港中文大学建筑学系之前曾于南京和苏黎世任教。
他的主要研究兴趣有如下几个方面：1）建筑教育，包括中国建筑教育的历史和当前的问题，设计工作室制度，建筑教育的不同模式：2）设计教学法与设计课程的设计：3）设计理论，包括“布杂”的构图理论，现代艺术和建筑的关系，视觉教育，建构方法：4）香港现代建筑和集装箱建筑。
作为建构工作室的负责人，他的贡献主要在于建立一个以大纲为中心，以研究为基础，以团队方式运作的设计工作室，以及发展一个可以系统传授的设计方法。建构实验中有关空间问题的研究也得益于他的其他课程的教学，如视觉训练，剖碎与透明，以及绘画与建筑。

内页插图

前言/序言

《空间、建构与设计》是一部深度探索人类与生存环境之间复杂关系的著作。它并非仅仅描绘建筑的形态或技术的革新，而是更着力于揭示空间如何被感知、被理解，以及在其中进行的各类建构活动如何塑造我们的物质世界和精神世界。本书将读者带入一个广阔的视野，从宏观的城市肌理到微观的个体感知，层层剖析空间、建构与设计这三者之间密不可分、相互影响的本质。空间的感知与体验：超越物理界限本书开篇即对“空间”这一概念进行了多维度的审视。我们通常认为空间是客观存在的物理容器，然而，书中指出，空间更是一种主观体验，它受到个体记忆、文化背景、情感状态以及社会互动的影响。作者引用了现象学、心理学以及人类学的理论，阐述了空间是如何在我们的意识中被构建和理解的。例如，一个熟悉的家园空间，在孩童时期可能充满了安全与温暖，而在成年后，它可能承载着回忆与怀旧，甚至因为环境的变化而产生疏离感。这种动态的、个性化的空间感知，是理解人类行为和文化差异的关键。书中深入探讨了不同文化背景下对空间的理解差异。东西方在空间划分、公共与私人界限、人际距离等方面存在显著不同，这些差异并非偶然，而是深深植根于各自的哲学思想、社会结构和历史演变。例如，一些东方文化中“含蓄”的空间处理方式，强调意境的营造和留白，与西方文化中“清晰”的空间界定和功能划分形成了鲜明对比。理解这些差异，有助于我们超越自身文化局限，以更包容和深刻的视角审视世界。此外，本书还关注了环境心理学在空间设计中的应用。它探讨了诸如自然光、色彩、材质、声学等环境要素如何影响人们的情绪、认知和生理状态。一个设计巧妙的公共空间，能够激发人们的参与感和归属感；而一个令人压抑的室内环境，则可能削弱个体的创造力和幸福感。因此，空间的“好坏”并非纯粹的审美判断，而是关乎它能否满足人类最基本的需求，并促进身心的健康发展。建构的智慧与演变：材料、技术与社会力量 “建构”作为本书的另一核心议题，被赋予了比单纯的建造更丰富的内涵。它不仅指物理结构的搭建，更包含了材料的运用、技术的进步、以及这一切背后驱动的社会、经济和文化力量。书中追溯了人类建构活动的漫长历史，从原始的洞穴、茅草屋，到古代宏伟的石砌建筑，再到现代化的钢筋混凝土和智能建造，每一阶段都反映了当时人类的认知水平、技术能力和物质条件。材料的演变是建构史上的重要里程碑。本书详细分析了不同材料的特性、优势与局限，以及它们如何影响建筑的形态、耐久性和可持续性。从泥土、木材、石材，到砖、玻璃、钢材，再到新兴的复合材料和生物基材料，每一种材料的选择都蕴含着生产者对环境的理解和对功能的考量。同时，材料的生产和加工过程，也深刻地影响着社会经济的发展和环境的变迁。技术的进步是建构能力提升的直接驱动力。书中探讨了诸如拱券、梁柱结构、钢筋混凝土技术、预制构件以及数字化设计与施工等关键技术的发展历程，以及它们如何极大地拓展了建筑的可能性。从突破跨度限制到实现复杂的曲面造型，技术的发展不仅改变了建筑的外观，更深刻地影响了空间的组织方式和功能布局。尤其在当今，信息技术、人工智能与建筑行业的融合，正开启着前所未有的智能化建构时代，对未来的城市形态和生活方式产生颠覆性影响。然而，本书并未将建构视为单纯的技术或材料问题，而是强调了社会和文化力量在建构过程中的决定性作用。建筑的风格、规模、功能，以及建造的决策过程，都深受政治制度、经济模式、宗教信仰、社会习俗和权力结构的影响。例如，宗教建筑的宏伟庄严，体现了对神圣的敬畏；纪念性建筑的巨大体量，则往往是权力展示的象征。本书鼓励读者关注建构背后的人文因素，理解建筑如何成为社会观念和价值体系的物质载体。设计的哲学与实践：连接人与空间 “设计”在这部著作中被视为一种连接人与空间、将理念转化为物质现实的艺术与科学。它不仅仅是美学的追求，更是对功能、伦理、可持续性以及用户体验的综合考量。本书深入剖析了设计的哲学基础，探讨了设计决策背后的价值观和思维模式。设计并非凭空产生，而是源于对问题的深刻洞察和对需求的精准把握。本书强调了“以人为本”的设计原则，认为优秀的设计应该能够理解和回应使用者的需求，提升他们的生活质量和幸福感。这包括考虑不同年龄、性别、身体状况的人群，以及他们在不同情境下的使用习惯和心理感受。从公共交通系统的可达性设计，到医疗机构的关怀性空间营造，都体现了设计在解决现实问题中的重要作用。本书也触及了设计的伦理维度。在资源日益紧张、环境问题日益突出的当下，设计的责任尤为重大。可持续设计、生态设计、韧性设计等理念被重点阐述，强调如何在满足功能需求的同时，最大限度地降低对环境的负面影响，并促进人与自然的和谐共生。这包括对材料的绿色选择、能源的有效利用、废弃物的循环以及对生物多样性的保护等方面。同时，本书也探讨了设计中的创新与传承。如何在借鉴历史经验和地域文脉的基础上，突破传统，创造出既符合时代精神又能引发情感共鸣的崭新空间和形式，是设计师面临的永恒挑战。从对传统工艺的现代化诠释，到对新兴技术的创造性应用，设计在不断地为人类生存环境注入新的活力。最后，《空间、建构与设计》鼓励读者以一种批判性的眼光审视我们身边的环境。每一个建筑、每一个城市、甚至我们使用的每一个物品，都蕴含着关于空间、建构与设计的复杂故事。通过理解这些故事，我们可以更好地认识自己所处的时代，更明智地参与到塑造未来的过程中，从而创造出更美好、更可持续的人类家园。本书旨在激发读者的思考，提升他们对我们所居住的物质世界的敏感度和参与度，最终促使他们成为更积极的空间塑造者和环境贡献者。

用户评价

评分☆☆☆☆☆

我发现这本书真正厉害之处在于其跨学科的融合能力，它似乎是站在一个极高的观察点俯瞰人类文明的“定居”史。作者没有固步自封于建筑学或城市规划的传统范畴，而是大量借用了符号学、人类学甚至一点点存在主义哲学的影响，来构建其关于“可居住性”的复杂模型。其中关于“记忆的建筑化”的探讨尤其引人入胜，作者指出，我们对过去的纪念，往往是通过对空间进行物理性的切割、保留或重塑来实现的，这比单纯的文字记录更加牢固且持久。他用几个生动的案例，对比了不同文化中对“废墟”的不同态度，从而揭示了两种截然不同的时间观。这种将文化内核与物质形态紧密结合的叙事方式，使得整本书读起来气韵生动，充满张力。唯一的遗憾是，书中对新兴的生物设计和自适应材料在空间建构中的潜力，着墨不多，使得其对未来图景的描绘，在技术前沿性上略显滞后，但瑕不掩瑜，作为一部深刻反思现有空间伦理的著作，其价值毋庸置疑。

评分☆☆☆☆☆

这本书的文字风格，简直就是一场关于“物质性”与“感知”的盛宴。作者的笔触极其细腻，仿佛带着一种建筑师特有的精准和艺术家独有的浪漫。我尤其欣赏其中关于“材料的记忆”那一章节的描述，那种将混凝土、玻璃乃至锈迹斑斑的金属赋予生命和历史重量的方式，读起来令人心头一震。它不像一本枯燥的理论著作，更像是一部写给所有热爱触感和光影的人的情书。比如，书中描绘光线穿过老旧的百叶窗时，在木地板上投下的斑驳光影，那种瞬间的宁静感和易逝感，被作者捕捉得淋漓尽致，让我仿佛能闻到空气中漂浮的尘埃味道。书中对“功能至上”的反思也十分到位，作者质疑了现代设计中对效率和功用的过度崇拜，反而推崇那些充满冗余、甚至略显“无用”的空间，认为恰恰是这些留白之处，才孕育了人类最真挚的情感交流和自由想象。不过，书中对当代数字空间如何侵蚀传统物理界面的探讨略显保守，似乎未能充分拥抱虚拟现实带来的结构性转变，这或许是其美学立足点停留在厚重实体感上的局限所致吧。

评分☆☆☆☆☆

这本书的阅读体验是极具挑战性的，它要求读者不仅要有对空间理论的基本认知，更需要一种近乎诗意的洞察力。作者似乎拒绝提供任何清晰的结论或可操作的指南，而是执着于提出更本质、更难回答的问题。例如，书中对“沉默的几何学”的界定，让我对那些看似完美对称的结构产生了强烈的怀疑——这种完美是否本身就是一种压迫？其对“非人尺度”在当代生活中的渗透进行了无情的解剖，揭示了巨大尺度建筑如何消解个体的能动性，使人沦为景观中的一个可怜的像素点。我特别欣赏作者在批判资本逻辑对空间渗透时所使用的反讽手法，那种带着知识分子式的无奈与愤怒，让文字充满了力量感。这本书更像是一面棱镜，折射出我们习以为常的环境中那些被权力结构隐藏的裂痕。唯一的不足是，书中对批判理论的引用有时过于密集，导致一些段落的阅读流畅性下降，需要读者拥有相当的背景知识储备才能完全跟上作者的思维跳跃，对于初涉此领域的读者来说，门槛设置得略高了一些。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我最初是冲着封面设计才决定翻开这本《无名的构建》。然而，阅读过程中我发现，这本书的内容深度远远超出了任何视觉上的吸引力。它探讨的核心似乎是如何通过“场所精神”来对抗全球化带来的同质化倾向。作者对本土性（Vernacular）的坚持，并非是一种简单的复古情结，而是在复杂的技术背景下，试图重新锚定人类精神家园的努力。书中引述了许多非西方建筑理论的只言片语，然后巧妙地将其融入到对当代城市更新项目的批判之中，构建了一个极具张力的对话场域。我特别被书中关于“等待的空间”——比如火车站台、银行排队区——的分析所打动。这些通常被视为过渡性的、不被重视的区域，在作者的笔下，却成为了现代人忍耐力、社会等级和时间观念集中体现的微型剧场。尽管全书的学术引用密度极高，但行文的节奏感把握得很好，阅读时并不感到窒息，反而像是在跟随一位博学的向导穿越历史与理论的丛林，收获颇丰，只是在谈到气候变化对建筑形态的长期影响时，论证略显单薄，仿佛只是蜻蜓点水般带过。

评分☆☆☆☆☆

翻开这本《未命名的空间哲学探究》，我立刻被它那深邃而又直击人心的文字所吸引。作者似乎并不满足于对物理空间的简单描摹，而是将目光投向了那些无形却深刻塑造我们存在的“结构”。书中对“界限”的探讨尤为精妙，它不再是僵硬的墙体或地理的划分，而是一种动态的、被不断协商和重塑的社会契约。那种将城市肌理视为集体潜意识的投射的论述，让我对每天穿行的街道产生了全新的理解——原来我们走的每一步，都是在重复或颠覆某种历史的叙事。特别是当作者分析现代主义建筑对“透明性”的执着追求时，那种对权力与凝视关系的犀利剖析，让我不禁反思自己暴露在无处不在的“被看见”状态下的焦虑感。全书行文流畅，逻辑严密，尽管涉及的哲学思辨颇为深奥，但作者总能找到最贴切的文化案例加以印证，比如他引用了某个后殖民语境下公共广场的设计演变，那种从宏大理论到微观实践的过渡，简直浑然天成。阅读体验仿佛置身于一个由文字构建的迷宫，每走一步，都有新的视野豁然开朗，只是某些关于时间维度在空间中停留的讨论，读起来稍显晦涩，需要反复咀嚼才能体会其中深意。

评分☆☆☆☆☆

竟然是旧书，封面很多痕迹，第一次买到这样的书

评分☆☆☆☆☆

竟然是旧书，封面很多痕迹，第一次买到这样的书

评分☆☆☆☆☆

竟然是旧书，封面很多痕迹，第一次买到这样的书

评分☆☆☆☆☆

不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错

评分☆☆☆☆☆

老师让买的，学习建构很棒，而且做出来的东西都很漂亮

评分☆☆☆☆☆

海内存知己天涯若比邻……