室内设计制图与透视习题集/21世纪工程图学系列教材 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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李国生 编

图书标签:

• 室内设计
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• 工程图学
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• 设计
• 建筑
• 绘图
• 21世纪

出版社： 华南理工大学出版社

ISBN：9787562332244

版次：1

商品编码：10302406

品牌：墨点

包装：平装

开本：16开

出版时间：2010-01-01

用纸：胶版纸

页数：81

字数：93000

正文语种：中文

内容简介

制图的基本规格和技能，投影的基本知识，基本体与组合体的投影，建筑形体的表达方法，建筑施工图，室内装修施工图，轴测图，透视图的基本知识、原理与画法，室内设计透视图的绘制等。
本习题集根据当前我国高等院校图学教育研究的方向和发展趋势，针对室内设计专业的教学特点和要求，以及编者的教学实践经验编写而成。继承与创新的并重，理论与实践的统一，科学性、时代性、工程实践性的加强是本习题集的主要特点。题目精选、深入浅出、难易适中、学以致用是本习题集命题的指导思想。由于不同院校、不同专业的教学时数、教学内容的侧重点不尽相同，故各校在使用过程中可视实际情况对各章节的练习题量和内容作灵活处理。
本习题集可作为理工类、艺术类高等院校开设的室内设计类专业，高职高专、中职中专、成人职大及社会团体开办的室内设计师培训班的专用教材；也可供室内设计、室内装修行业的在职人员参考。习题中凡注有“*”号的题目，可根据各校专业的需要、学时数的多少自行取舍。

目录

第1章 制图的基本规格和技能
第2章 投影的基本知识
第3章 基本体与组合体的投影
第4章 建筑形体的表达方法
第5章 建筑施工图
第6章 室内装修施工图
第7章 轴测图
第8章 透视图的基本原理与画法
第9章 室内设计透视图的实用画法
第10章 曲线、曲面及斜线的透视
第11章 三点透视
第12章 透视图中的阴影与润饰
附：部分习题答案

前言/序言

　　本习题集配合《室内设计制图与透视》（李国生编著，华南理工大学出版社出版）教材使用，其编排顺序与教材章节相对应。
　　本习题集的主要内容有：制图的基本规格和技能，投影的基本知识，基本体与组合体的投影，建筑形体的表达方法，建筑施工图，室内装修施工图，轴测图，透视图的基本知识、原理与画法，室内设计透视图的绘制等。
　　本习题集根据当前我国高等院校图学教育研究的方向和发展趋势，针对室内设计专业的教学特点和要求，以及编者的教学实践经验编写而成。继承与创新的并重，理论与实践的统一，科学性、时代性、工程实践性的加强是本习题集的主要特点。题目精选、深入浅出、难易适中、学以致用是本习题集命题的指导思想。由于不同院校、不同专业的教学时数、教学内容的侧重点不尽相同，故各校在使用过程中可视实际情况对各章节的练习题量和内容作灵活处理。
　　本习题集可作为理工类、艺术类高等院校开设的室内设计类专业，高职高专、中职中专、成人职大及社会团体开办的室内设计师培训班的专用教材；也可供室内设计、室内装修行业的在职人员参考。习题中凡注有“*”号的题目，可根据各校专业的需要、学时数的多少自行取舍。

《建筑模型技法与实践》 内容简介： 本书旨在为室内设计、建筑设计、景观设计、城市规划等相关专业的学生及从业人员提供一套系统、全面且极具实践指导意义的建筑模型制作指南。从基础的材料选择、工具使用，到各种复杂结构的表现手法，再到模型的情感化表达与技术革新，本书层层递进，力求帮助读者掌握从概念模型到方案模型、再到投标模型及最终展示模型的全流程制作技能。 第一章：模型制作的基础要素 本章将带领读者走进模型制作的奇妙世界，深入剖析模型作为设计语言的重要性及其在设计流程中的独特价值。 模型的重要性与设计语境： 强调模型在可视化设计、方案推敲、多方沟通中的关键作用。解释模型如何将抽象的设计概念转化为可触可及的实体，帮助设计师更清晰地表达空间关系、体量构成、材质肌理以及光影效果。 模型分类与功能定位： 详细介绍不同类型的模型，如概念模型（快速草图模型，用于探索基本形态和空间关系）、方案模型（用于展示设计意图、流线组织、功能分区）、表现模型（注重细节、材质、色彩的渲染，用于效果展示）以及投标模型（综合考虑视觉冲击力和信息传达，用于项目竞标）。理解各类模型的制作目的和侧重点，能帮助读者在不同设计阶段选择最合适的模型类型。 常用模型材料详解： 纸质类材料： 卡纸（不同厚度、克重的选择与应用）、瓦楞纸板（结构支撑的优选）、美术纸（丰富纹理与色彩的表现）、泡沫板/KT板（轻质、易切割，适合制作大体量模型）、灰板/特种纸（高端模型质感）。 塑料与亚克力类材料： 亚克力板（通透性、光泽感的表现，适合制作玻璃幕墙、水体等）、PVC板（硬质、易加工，可用于制作结构构件）。 木质类材料： 轻木/巴尔沙木（易切割、雕刻，适合表现木结构、细节）、模型木条/薄木片（组合搭建，表现木材纹理）。 复合材料与特殊材料： 3D打印材料（高精度、复杂造型的实现）、金属丝、软陶、树脂等，拓展模型表现的可能性。 选择依据： 结合模型类型、表现需求、预算、制作时间等因素，指导读者如何科学、经济地选择最适宜的材料。 必备工具与安全操作： 切割工具： 美工刀、裁纸刀、模型刀、雕刻刀、剪刀（不同规格与用途）、锯条（用于木材等硬质材料）。 粘合工具： 白乳胶、胶水枪（热熔胶）、模型胶水、双面胶、透明胶带、瞬间胶（氰基丙烯酸酯胶）。 测量与定位工具： 直尺、三角尺、卷尺、笔、铅笔、橡皮、卡尺。 辅助工具： 镊子、夹子、砂纸（不同目数）、压克力板（切割辅助）、喷漆罐/模型漆、刷子、颜料。 安全事项： 强调刀具使用安全、胶水通风、电动工具操作规范等，确保制作过程的安全。 第二章：手工模型基础技法 本章将聚焦于手工模型制作的核心技能，从最基本的切割、粘合到曲面、细节的塑造，逐步提升读者的操作熟练度。 精确切割与线条表现： 掌握直线、曲线、斜线的精确切割技巧，如何利用不同刀具和辅助工具实现干净利落的边缘。学习如何通过切割厚度、角度来表现材料的质感和结构特点。 牢固粘合与结构稳固： 学习不同胶水的特性与使用方法，掌握如何根据材料类型和连接方式选择最合适的粘合剂。讲解如何通过结构设计（如榫卯、搭接、增加支撑）来提高模型的整体稳固性。 曲面造型与柔性处理： 探索手工制作曲面模型的方法，如热弯（使用吹风机或热源）、折叠、拼接、打磨等。如何使用纸板、泡沫板等材料，通过多层次的切割和打磨来表现平滑或带有肌理的曲面。 细节刻画与纹理表现： 学习如何通过精细的切割、雕刻、粘贴等手法表现建筑的窗户、门、栏杆、装饰构件等细节。利用不同材料的天然纹理或通过手工加工（如压印、刮擦）来模拟石材、木材、砖墙等表面肌理。 色彩与表面处理： 喷涂技法： 掌握喷漆的基本技巧，如距离、角度、薄喷多层，以获得均匀的色彩效果。学习如何利用不同色卡和色彩理论来选择和搭配模型色彩。 手绘与着色： 使用丙烯颜料、水彩、马克笔等进行手绘表现，强调色彩的层次感和细节的丰富性。 材质模拟： 利用模型漆、色粉、砂纸、天然材料（如干草、树枝）等模拟真实世界的材质效果。 模型比例的理解与应用： 深入讲解比例尺的概念，以及在模型制作中如何精确地进行尺寸换算。强调不同比例模型在展示信息和视觉效果上的差异。 第三章：数字化模型与辅助制作 本章将介绍如何利用现代数字化工具辅助模型制作，实现更高效、更精密的制作过程。 3D建模软件基础： 简要介绍SketchUp、Rhino、3ds Max、Revit等主流3D建模软件在模型制作中的应用。重点讲解如何快速建立模型的三维实体，导出用于切割或3D打印的图纸。 激光切割与CNC加工： 介绍激光切割机和CNC加工中心在模型制作中的优势，如高精度、高效率、复杂造型的实现。讲解如何准备文件（DXF、DWG格式），选择合适的材料厚度与加工参数。 3D打印技术在模型中的应用： 详细介绍FDM、SLA、SLS等主流3D打印技术的原理、材料与应用场景。指导读者如何优化3D模型以适应打印（如壁厚、支撑结构），以及打印后的后处理（打磨、上色）。 CAD图纸的导出与应用： 学习如何从CAD软件（如AutoCAD）中导出模型制作所需的平面图、立面图、剖面图，并将其用于手动切割或作为数字化加工的依据。 数码辅助整合： 讲解如何将手工制作部分与数字化制作部分巧妙结合，例如，手工制作主体结构，3D打印细节构件，或激光切割定制面板。 第四章：典型案例分析与实战演练 本章将通过多个不同类型的设计项目，详细剖析模型制作的全过程，从概念构思到最终呈现。 案例一：住宅室内空间模型 项目分析： 针对一个小型住宅室内设计方案，分析其空间布局、功能分区、材质选择、色彩搭配。 模型类型选择： 确定制作方案模型，重点表现空间的可达性、采光、以及重要空间的视觉效果。 制作流程： 比例确定与图纸准备： 按照设计图纸精确比例绘制剖面图、平面图，用于切割墙体、地面、天花。 基础结构搭建： 利用泡沫板或卡纸切割墙体，固定在底板上，形成空间框架。 细节处理： 制作门、窗、楼梯等细节构件，并进行精确粘贴。 材质表现： 利用不同颜色的卡纸、贴膜、喷漆等模拟墙面、地面、家具的材质。 灯光与氛围： 考虑预留灯带位置，或使用LED灯珠模拟室内照明效果。 案例二：商业空间展示模型 项目分析： 针对一个小型零售店或咖啡馆的设计方案，分析其品牌形象、顾客流线、重点展示区域。 模型类型选择： 制作表现模型，强调视觉冲击力和细节的精致度。 制作流程： 复杂造型与曲面处理： 结合手工与3D打印技术，制作具有独特造型的吧台、展架或特色墙面。 精细材质模拟： 利用亚克力、模型木条、喷漆、细砂等模拟金属、木材、石材的质感。 灯光设计： 精心布置LED灯带，突出重点区域和商品展示。 绿化与软装： 制作微缩模型树木、植物，以及模拟家具、装饰品，营造生动场景。 案例三：公共建筑（如展馆、售楼处）模型 项目分析： 针对一个公共建筑项目，分析其建筑体量、流线组织、景观环境。 模型类型选择： 制作投标模型或展示模型，需要同时兼顾宏观体量与微观细节。 制作流程： 大型结构与主体表现： 考虑使用瓦楞纸板、KT板等轻质材料，或通过激光切割大型构件。 景观与环境模拟： 制作地形、道路、水景、绿化带，并考虑与建筑本体的协调。 交通流线指示： 制作人行通道、车行通道，有时会用不同颜色或纹理区分。 功能区域示意： 利用颜色、纹理或简化的模型部件，标示出不同的功能区域。 结合数字化展示： 考虑模型与AR/VR技术的结合，增强展示效果。 案例四：景观小品或节点模型 项目分析： 针对公园中的一个休憩节点、景观雕塑或入口形象。 模型类型选择： 制作细节表现模型。 制作流程： 材质肌理的精细化： 运用微型材料、手工雕刻、精细喷涂来表现石材、木材、金属等材质的独特肌理。 植物的逼真模拟： 使用模型树、苔藓、仿真植物等，精心搭配，营造自然景观效果。 水景的动态表现： 利用透明树脂、蓝色彩绘、特殊涂料等模拟水体的流动感和透明度。 第五章：模型的创新与发展趋势 本章将放眼未来，探讨模型制作领域的新技术、新理念，以及其在设计实践中的未来走向。 智能化与交互式模型： 探讨模型与传感器、控制系统的结合，实现灯光、音效、甚至动态变化的交互式模型。 可持续材料与环保制作： 关注使用可回收、可降解材料，以及低能耗的制作工艺，践行绿色设计理念。 VR/AR与虚拟模型： 介绍如何利用虚拟现实（VR）和增强现实（AR）技术，将模型体验推向新的维度，实现沉浸式、交互式的设计沟通。 数字孪生与模型更新： 探讨模型如何与实时数据联动，构建数字孪生，实现设计、建造、运营的全生命周期管理。 模型作为艺术品： 强调模型在技术之外的情感表达和艺术价值，设计师如何通过模型传递人文关怀和文化内涵。 结语 《建筑模型技法与实践》不仅是一本技术手册，更是一本激发创意、启迪思维的工具书。通过系统学习和大量的实践练习，读者将能够熟练掌握各类模型制作技术，将其灵活运用于设计实践，从而更精准地表达设计理念，更有效地与他人沟通，最终成就更加卓越的设计作品。本书相信，每一个微小的模型，都蕴含着无限的设计可能。

评分☆☆☆☆☆

这本书在对传统制图技法的阐述上，展现了一种既尊重经典又勇于创新的态度。它没有停留在机械地复制标准图例的层面，而是深入挖掘了为什么需要如此绘制、背后的空间逻辑是什么。例如，在处理复杂家具的轴测图时，书中提供的视角转换技巧非常精妙，它不是简单地给出公式，而是通过一系列对比图，让读者直观感受到不同投影方式对空间感的影响。我尝试着按照书中的提示，用铅笔和直尺重新绘制了几个案例，发现自己的手感和对空间体积的把握有了显著提升。这种强调“动手实践”胜过“理论灌输”的编排方式，对于培养实战能力至关重要的。很多市面上的书籍往往偏重理论的宏大叙事，而这本书却像一位耐心的师傅，手把手地教你如何握笔、如何下线，这种实在的教学态度让人由衷敬佩。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计颇具匠心，封面色彩搭配既现代又不失稳重，拿在手里分量十足，让人对内容充满期待。内页纸张的选择也非常考究，触感温润，印刷清晰度极高，即便是复杂的建筑线条和阴影过渡也展现得淋漓尽致。尤其值得称赞的是，教材的整体编排逻辑非常清晰，从基础的绘图规范到高级的透视原理，层层递进，循序渐进。对于初学者来说，这种结构无疑是最好的引路人，它没有直接抛出晦涩难懂的理论，而是通过一系列精心设计的图例和步骤分解，潜移默化地引导读者理解制图的精髓。我尤其欣赏作者在排版上对留白的运用，既保证了信息量的充实，又避免了视觉疲劳，使得长时间学习也变得相对轻松愉快。这本书的实体质感，完全体现了其作为专业教材的价值，它不仅仅是知识的载体，更是一件值得收藏和反复研读的工具书。

评分☆☆☆☆☆

对于自学或者希望提高效率的读者来说，这本书的习题设计简直是神来之笔。它将复杂的知识点拆解成了可量化的、易于攻克的“小关卡”。每一组练习都不是孤立的，而是层层递进，前一个练习的成果往往是解决下一个练习的基础。比如，在学习完正投影和侧投影的转换关系后，紧接着的就是要求你利用这些关系来构建一个带弧线的异形吊顶的平面和立面图。这种“学以致用”的设计思路，极大地增强了学习的连贯性和成就感。而且，习题的难度梯度设置得非常合理，从基础的直线和角度练习，到后期对复杂室内场景的整体透视推演，过渡自然流畅，让人在不知不觉中就完成了知识的内化，而不是被大量的重复性操作所消耗。

评分☆☆☆☆☆

作为一名正在与国际设计标准接轨的从业者，我非常看重教材是否具备前瞻性和国际视野。这本书在这方面做得非常出色。它在介绍基础制图法的过程中，巧妙地融入了当前行业主流的表达习惯，比如对标准尺寸标注的规范性、图层管理的概念渗透，都与我们日常工作中使用的CAD或BIM软件的工作逻辑高度吻合。这使得读者在学习手绘技巧的同时，也能建立起与数字化工作流相衔接的思维框架，避免了“手绘能力强，但数字化应用困难”的脱节现象。从这个角度来看，它不只是一本单纯的技能书，更是一部面向未来工作场景的“思维导图”，为读者打下了坚实的基础，确保所学知识在未来几年内都不会过时。

评分☆☆☆☆☆

我是一个对“视觉冲击力”有较高要求的设计爱好者，过去总觉得很多制图教材显得过于刻板和枯燥。然而，这本习题集却成功地在技术严谨性和艺术表现力之间找到了绝佳的平衡点。它不仅仅是教你如何画“对”的图，更是引导你如何画出“美”的图。书中对光影处理的讲解，特别是针对不同材质（如木材、玻璃、金属）在不同光源下的反光和漫反射效果的模拟，简直是一场视觉盛宴。我特别喜欢其中关于“氛围营造”的章节，作者用简练的线条和恰当的阴影，就能让一个简单的房间草图瞬间充满生活气息和情绪张力。这对于我们进行方案汇报时至关重要，毕竟，好的设计图不仅要清晰，更要有说服力，而这本书无疑提供了通往更高层次表达的钥匙。

评分☆☆☆☆☆

速度快，书正版，包装好。没有损伤 赞

评分☆☆☆☆☆

很喜欢质量不错很喜欢质量不错

评分☆☆☆☆☆

原理与画法，室内设计透视图的绘制等

评分☆☆☆☆☆

送给朋友的，感觉还好

评分☆☆☆☆☆

原理与画法，室内设计透视图的绘制等

评分☆☆☆☆☆

书的质量很满意，应该是正版的。寄过来的书也是新新的`~快递速度还算满意

评分☆☆☆☆☆

封面有点脏，还不是很严重。也就不换了。

评分☆☆☆☆☆

非常满意的物流 书好喜欢

评分☆☆☆☆☆

书是正版的，正是我喜欢的