编辑推荐
《设计私地图:21+1位设计师的创意漫游》全书共分六大篇,首篇介绍知名明星级设计师,如Marc Newson等人;次篇介绍全球设计重镇荷兰的设计师,如Gijs Bakker等人;第三篇介绍设计风格以视觉著称的设计师,如Karim Rashid等人;第四篇介绍曾荣选为德国知名展览科隆家具展Ideal House代表设计师的人,如Patricia Urquiola等人;第五篇则如同读过多位设计师作品后的实际操练一般,让读者也能认识产品的整个设计过程;最后一篇则介绍以简洁风格著称的设计师,如Jasper Morrison等人。
内容简介
《设计私地图:21+1位设计师的创意漫游》是一本学习工业设计、从事杂志编辑采访的设计人及媒体人,多年研究设计、看设计、做设计、写设计后,描绘出来以全球工业设计师为坐标的设计地图;从早已各拥山头的Marc Newson、Droog Design的创立者Gijs Bakker、Marcel Wanders、Jasper Morrison、Stefano Giovannoni,一直到年纪虽轻却早早崭露头角的Ora Ito、Bouroullec Brothers、Tjpe.、吉冈德仁……织就出一张让设计人神往的设计师地图,同时牵引出一篇篇意味浓厚的设计师故事,探讨设计师及其作品背后的设计思考。
今日,吸引了全球目光的米兰设计展,引领的不只是全球设计的潮流,更成了全球时尚流行的风向球,Marc Newson等设计师,创造的不只是产品设计,他们创造的更是一种21世纪的设计生活品味!设计人同时是说故事人的作者,将带着大家一起解析这些设计师的创意密码。
作者简介
叶颖,东海大学工业设计系学士、国立台南艺术大学应用艺术研究所金属工艺创作组硕士。曾任家饰杂志副主编,及东海大学、高雄树德科技大学等校兼任讲师,目前为金工设计师及自由撰稿人。
内页插图
目录
史塔克之后——最in中生代明星设计师 Master
马克·纽森 Marc Newson 有了好名气的隔壁班同学
马歇尔·汪达 Marcel Wanders 爱,说,笑
麦克·杨 Michael Young 非关男孩
斯蒂凡诺·乔凡诺尼 Stefano Giovannoni 孩子气教父
皇家艺术学院之后——荷兰艾恩德霍芬设计学院的崛起 Eindhoven
赫斯·贝克 Gijs Bakker 大师兄
赫拉·容格里尔斯 Hella Jongerius 现代的酒神
托德·布歇尔 Tord Boontje 打开星期三的灯 点亮一整个世界
于尔根·贝 Jurgen Bey 兔子认出了是Jurgen Bey,而不是Joseph Beuys
Tjep. 爱的进行式 摔破东西都甜蜜
谁造起了我们的理想之屋? Ideal House
帕特丽夏·乌古拉 Patricia Urquiola 飓风的多变行径
布鲁利克兄弟 Bouroullec Brothers 法式兄弟的诗性冷汤
卡姆帕纳兄弟 Campana Brothers 乱中循(寻)序的执迷
康斯坦丁·格齐克 Konstantin Grcic 艾菲尔铁塔式的装饰哲学
简单的不简单设计 Less in More
克劳迪欧·西尔伟斯特林 Claudio Silvestrin 自制的法器
吉冈德仁 Tokujin Yoshioka 白袍加身的设计师
贾斯珀·莫里森 Jasper Morrison 看图不说话
设计师中的豹纹烟薰妆视觉系 Visual Design
卡里姆·拉希德 Karim Rashid Blob运动 Bomb设计师
奥拉·伊托 Ora Ito 就是要你看到!
马蒂·吉塞 Marti Guixe 硬是要得!
雷姆·D.库哈斯 Rem D Koolhaas 一双鞋,踩足了设计的版面
设计练习簿 Trial & Error
刘小康 Freeman Lau Chair-Man Chairman
No Picnic 一面野餐,一面想出的好点子
精彩书摘
有了好名气的隔壁班同学
人们常不能理解我这样一个人怎么可以设计出这么多不同类型的作品,餐厅、汽车、脚踏车到香水瓶,可是对我来讲,这不就是设计的本质吗?设计就是指有能力去躬亲地处理所有的事情。
——马克?纽森(Marc Newson)
当问道:“小时候的你希望以后成为什么样子?”
他回答:“当时我很醉心于制作东西的想法。”
当接着问:“但是为何你的设计生涯一开始,选择的是学习珠宝设计而不是工业设计呢?”
他说:“我之所以学珠宝设计就是为了要知道如何用手做出东西来。”
当再问:“如果有一天你不再是个设计师了,你会想要扮演什么样的角色呢?”
他回答:“工艺家(Craftsman)。”
且听马克?纽森在另一段采访中语气的和缓,并没有反映出他目前可算是如日中天当红程度该有的亢奋,只是一贯温和地说着他最害怕的其实是让自己在特定情境里落入过度的偏执和狂热;反而是透过与他电子邮件的联系,当完全看不到他表情时,才仿佛约略意识到他被干篇一律问着类似问题的感受。因为不同的媒体似乎总是见着雷同的回应,然而天杀的,念设计的人却多半都还是依旧好奇。尤其对我而言,当眼前所面对的,是这样一个有着雷同于自己学习背景的设计界明星,我想我的感觉还真有些像是看到自己的隔壁班同学有了好名气似的。
收到马克?纽森寄来所有作品资料的光盘时,帮我代为签收的朋友一听到是从他那儿飞过换日线来的,就用险些没有一把抢过了信好好嗅一嗅气味般的眼神与口气问我说:“为什么?为什么他会寄东西给你?为什么?”
前言/序言
设计私地图:21+1位设计师的创意漫游 内容简介 《设计私地图:21+1位设计师的创意漫游》并非一本传统意义上的设计理论教材,也不是一本作品集展示录。它更像是一次深入个体经验、探索创作心路历程的深度访谈录与行走记录的结合体。这本书的核心魅力在于,它以“地图”为喻,试图勾勒出不同设计师群体在面对创作、生活、行业变迁时所选择的路径、发现的角落以及遗留下的思考碎片。 本书收录了22位在各自领域内具有代表性或独特视角的设计师的访谈与自述。他们涵盖了平面设计、UI/UX、工业设计、建筑设计、时尚设计以及跨界艺术创作等多个维度。与其说是他们“设计”作品的过程,不如说是他们“生活”在设计中的状态。 第一部分:地图的起点——灵感的源流与日常的渗透 本部分聚焦于设计师如何建立起自己的“信息入口”和“感知系统”。我们探讨了那些看似与设计无关,却对创作产生深远影响的领域——可能是某位作家的哲学思想,某段童年记忆中的空间布局,或是对某一门古典手艺的痴迷。 对“非设计”领域的致敬: 多位受访者分享了他们如何从音乐、电影、历史、甚至是烹饪中汲取结构性的灵感。例如,一位平面设计师如何将巴赫赋格曲的对位结构应用于字体排版,或是一位建筑师如何借鉴日本庭院的“留白”哲学来规划城市公共空间。这部分强调的是,创意并非凭空产生,而是对现有世界信息进行高密度重组的结果。 工作流的“地理标记”: 我们没有探究具体的设计软件操作,而是关注他们工作环境的物理构建。有设计师坚持在固定的小黑屋中完成深度思考;有设计师则习惯于在移动的咖啡馆或机场中捕捉转瞬即逝的灵感。这些地理标记反映了他们对专注力、环境反馈的个性化需求。他们如何定义“有效工作时间”和“无效休息时间”,以及这两者如何交织成一张完整的创作网络。 失败与转折点的“坐标”: 每一位成熟的设计师都必然经历过方向的迷失或项目的挫败。本部分邀请他们坦诚地指出那些“走错的路”和“地图上的死胡同”。这些坦诚的记录,旨在说明设计实践中试错成本的价值,以及如何从非预期的结果中重新定位目标。 第二部分:漫游的轨迹——方法论的偏离与坚持 这一部分深入剖析设计师在面对具体项目时,如何构建自己的方法论,以及在主流趋势面前如何保持个体声音的独立性。 “工具箱”之外的思考: 访谈中避免了对设计软件功能的讨论,转而关注他们如何定义“问题”本身。例如,一位UX设计师如何拒绝客户提出的技术解决方案,转而重新定义用户行为的底层逻辑;一位工业设计师如何通过拆解产品的使用场景,发现被现有设计语言忽略的“用户摩擦点”。这是一种从“如何做”回归到“为什么做”的深度反思。 尺度感与宏观视野的切换: 探讨了设计师如何在微观的像素或材质细节与宏观的用户体验或社会影响之间进行无缝切换。如何在一张海报的设计中,既要精确计算色彩的视觉重量,也要考虑到其在特定文化背景下的符号意义和传播效力。 跨学科的“边境管理”: 随着设计边界的日益模糊,许多设计师的工作天然地与工程、社会学或市场营销相交。本部分记录了他们如何学习新语言、如何与非设计背景的专家有效沟通,以及在不同专业知识体系的交汇处,如何避免“知识的傲慢”或“专业的局限”。 第三部分:私地图的绘制——身份认同与未来的远景 设计最终指向身份。这最后一部分,探究了设计师如何通过自己的作品来定义“我是谁”,以及他们对设计行业未来发展的个人预测。 设计的伦理罗盘: 这是一个至关重要的话题。面对商业压力、可持续性挑战和算法驱动的未来,设计师的职业道德如何运作?他们如何权衡商业价值与社会责任?有几位设计师详细阐述了他们拒绝参与某些项目的决策过程,以及他们如何将“可持续性”从一个标签,内化为设计决策的默认前提。 “设计师”身份的消融与重塑: 随着AI和自动化工具的兴起,许多人开始质疑“设计师”这一职业的未来。受访者们对此持有开放但审慎的态度。他们讨论了创意劳动中那些机器暂时无法替代的核心要素——共情、叙事能力、对美学的直觉判断,以及跨越鸿沟的同理心。 留给下一代“漫游者”的提示: 在访谈的尾声,每位设计师都留下了一条对后来者的“私房提示”——这不是经验传授,而是一种心境的传递。可能是关于保持好奇心的具体方法,可能是关于如何与自我和解的忠告,或是关于在信息洪流中保持“慢速思考”的策略。 《设计私地图》旨在提供一种更真实、更具人情味的设计阅读体验。它承认设计过程的非线性、充满矛盾和高度个体化的本质,邀请读者放下对“标准流程”的依赖,开始绘制属于自己的,独一无二的创意漫游地图。 目标读者: 活跃在设计行业一线的从业者、设计院校的学生、以及对创意工作者内在世界和思维模式感兴趣的普通读者。 全书基调: 真诚、内省、充满洞察力,避免空泛的口号,强调行动背后的思考逻辑。