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陈炜湛 著

图书标签:

• 古文字
• 甲骨文
• 金文
• 文字学
• 历史
• 文化
• 语言学
• 汉字
• 象形文字
• 国学

出版社： 上海古籍出版社

ISBN：9787532541508

版次：1

商品编码：10012545

包装：平装

开本：32开

出版时间：2005-12-01

用纸：胶版纸

页数：412

字数：310000

内容简介

　　《古文字趣谈》研究古文字，特别是研究甲骨文，一向被人视为高深艰难的学问，犹如”阳春白雪“，知音少而和者寡。又由于多年来忽视普及工作，缺乏普及性的著作，能看懂有关甲骨文（及其他古文字）方面的论著的读者也就不多，它的”群众基础“远不如文学等学科的广博深厚……所以，日后如何做好甲骨文（及其他古文字）的普及性工作，把研究成果采取通俗易懂的形式，介绍给广大人民群众，从根本上培植基础，肥沃土壤，确实是颇关重要的问题。卷内计收长短不一之文凡九十有二，其写作时间前后逾二十年。各文执笔之时，全凭兴趣，故各自独立，彼此实无内在联系，更无系统可言。此次修订，主要是文字上的校订润色，并改正若干原文中的错误。既然是合三书为一集，为便观览且收同类相聚之效，乃将原有篇目次序打乱，略依所“谈”内容，重予类次。大体上是先之以日月山川草木，次之以鸟兽虫鱼，又次之以杂物奇怪，再次之以世间人事，复以稍具综合性之娄文殿后。

目录

前言
序言
日出——旦
落日——莫
月儿弯弯照九州——月和夕
日月争辉——明
“西楼望月”及其他
雨悦
过河与登山——涉、陟、降
撑船——荡（荡、盪）
火常在，“光”永存
林中之火——焚
驯象——为（为）
形神兼备之“虎”
逐鹿考源
禽兽小考
漫谈“家”
犬与人的关系及其在语言文字上的反映
捕鸟和罗网
可怕的“它”
“万（万）”是蝎子的象形
“皿虫为蛊”说
捕鱼杂谈——说“渔”
说“宝”
不能吃的豆
鼎说
举鼎——说“具”
玩弄解
青竹奇功-册、典
“笔”谈
删削
爨说
樽中酒不空——说福和富
漫说双轮“车（车）”
说东道西
乐（乐）从何来
前字的变迁
想当“初”
大路朝天，各走一边——行
公私分明
“战”争“漫议”
……
附录
《汉字古今谈》序
《汉字古今谈》后记

前言/序言

《古文字趣谈》：穿越时空的寻根之旅，揭示文字背后的神秘世界 在这个信息爆炸的时代，我们习惯了用简洁的符号、流畅的字母来传递思想，却鲜少有人停下脚步，去探寻那些承载着中华文明源远流长的古老印记——古文字。它们如同一扇扇尘封的门，通往遥远的过去，诉说着先民的智慧、信仰与生活。《古文字趣谈》便是一次穿越时空的寻根之旅，它不以枯燥的学术论证为目的，而是以轻松、活泼的笔触，带领读者漫步于甲骨、金文、篆书等古文字的奇妙世界，去发现隐藏在这些古老符号之下的，一个又一个引人入胜的故事。 本书并非一本刻板的字典或专业的考古报告，它更像是一位饱学多闻的老友，手捧着泛黄的古籍，娓娓道来那些关于文字的趣闻轶事。我们将一同走进商周时期，想象着刻在龟甲兽骨上的卜辞，它们是如何记录下王者的疑虑、天气的变化、祭祀的细节，甚至是对一场狩猎的期盼。那些寥寥数笔的象形文字，是如何精准地捕捉到动物的形态、自然的景象，又是如何在时间的洪流中，逐渐演变，最终成为我们今天所熟悉的汉字。 想象一下，在那个战火纷飞、礼乐崩坏的春秋战国时期，各国文字风格迥异，仿佛是不同地域的方言，诉说着各自的独立与文化特色。而秦始皇统一六国后，丞相李斯主持的“书同文”运动，又是如何以雷霆万钧之势，将纷繁复杂的文字统一为小篆，为中华民族的文化认同打下了坚实的基础。本书将以生动的故事，展现这一历史性的变革，让我们体会文字统一对于国家凝聚力的重要意义。 我们还将走进汉代的宫廷，领略隶书的兴起。从狱吏程邈的“徒刑”之中，我们看到文字为了适应高效的行政需求，是如何变得更加简洁、规整、便于书写。隶书的出现，是文字发展史上的一次重大飞跃，它打破了篆书的象形意味，朝着更加符号化的方向迈进，也为后来的楷书、行书、草书奠定了基础。书中将通过一个个生动的场景，让我们感受到隶书的流畅与洒脱。 《古文字趣谈》的魅力，在于它不仅仅是文字的介绍，更是对文字背后所承载的文化的深度挖掘。当我们看到“山”字，会想到古人对巍峨高峰的敬畏；当我们看到“水”字，会联想到生命之源的奔腾不息；当我们看到“马”字，会感受到古代战场的金戈铁马，亦或是草原上飞驰的英姿。每一个古文字，都仿佛是一个微缩的文化符号，蕴含着先民们朴素而深刻的世界观。 本书将以全新的视角，审视那些我们熟悉的字词。例如，当我们看到“好”字，会自然而然地联想到“美好”、“好人”。但你知道吗？在古文字中，“好”字是由“女”和“子”组成的。这背后隐藏着怎样的社会观念？是对女性生育能力的赞美，还是对母子相依的温情描绘？本书将为你一一揭晓，让你在释读字形的同时，领略古人的生活智慧与情感世界。 再比如，我们今天所说的“休”，意为休息。在古代，它却是“人倚在树旁”，象征着劳作后在树荫下歇息的场景。这一个简单的字，便勾勒出了一幅充满诗意的画面，让我们感受到古人与自然的和谐共处。本书将通过对这些字源的细致解读，展现文字的演变过程，以及这些演变背后所折射出的社会变迁与文化内涵。 《古文字趣谈》还会带我们走进那些鲜为人知的古文字“家族”。除了广为人知的甲骨文、金文、篆书、隶书，我们还将触及一些更为神秘的字体，例如，那些刻在铜器上的铭文，它们的内容往往与祭祀、征伐、封赏等重大事件有关，是研究古代历史的重要文献。那些散落在民间、流传于世的瓦当、印章上的文字，又有着怎样的艺术魅力与实用价值？本书将一一为你展示，让你领略古文字的多样风貌。 更重要的是，本书将尝试打破古文字的“神秘感”，让更多人能够亲近它们。我们不会使用过于专业的术语，而是用通俗易懂的语言，将复杂的知识变得有趣。读者将在轻松愉悦的阅读过程中，逐步建立起对古文字的认知，感受到它们并非遥不可及的古老遗迹，而是中华文明的活态传承。 本书将不仅仅满足于对字形字义的解释，更会深入探讨古文字与当时的社会生活、宗教信仰、政治制度、哲学思想之间的紧密联系。例如，甲骨文中频繁出现的“帝”字，反映了商代统治者对于最高神灵的崇拜，以及“天命”观念在政治统治中的重要作用。而金文中大量的册命、赏赐类铭文，则为我们提供了研究古代官制、经济发展的重要线索。 《古文字趣谈》还将引导读者思考，为什么这些古老的文字能够穿越千年，依然对我们产生深远的影响？它们是如何塑造了我们的思维方式，影响了我们的审美情趣？在快节奏的现代社会，重新审视这些古老的文字，是否能让我们找回一些失落的文化根脉，获得一些精神上的启迪？ 本书的写作风格将力求亲切自然，如同与一位博学的长辈促膝长谈。作者将结合自己对古文字的研究心得，以及丰富的历史知识，穿插一些生动有趣的传说和故事，让枯燥的文字考证变得妙趣横生。我们会一同想象，那些在烛光下刻写卜辞的贞人，那些在铜炉旁铸造钟鼎的工匠，那些在宫廷中抄写诏令的书吏，他们的生活是怎样的？他们的情感又是如何被这些文字所记录和传承？ 《古文字趣谈》的最终目的，是希望能够激发读者对于中华古文字的兴趣，培养一种尊重历史、热爱文化的情怀。它并非要将读者变成一个专业的古文字学家，而是希望通过一次次精彩的“趣谈”，让更多的人能够走进古文字的世界，感受到文字的魅力，理解文字背后的历史厚重感，以及它们对于构建我们今天中华民族文化认同的不可替代的作用。 在阅读的过程中，你可能会惊叹于古人造字的智慧，可能会感叹于文字演变的奇妙，更可能会在那些古老的符号中，找到自己与古老文明的连接点。这不仅仅是一次阅读，更是一次心灵的洗礼，一场跨越时空的对话。本书将为你打开一扇门，让你看到，那些沉默的古文字，其实一直在用它们独特的方式，诉说着属于我们自己的故事。

评分☆☆☆☆☆

天呐，我最近读到一本关于古代文字的书，简直是打开了新世界的大门！这本书深入浅出地介绍了不同古代文明的文字系统，从最初的象形符号到后来的字母文字，作者的讲解非常生动，仿佛带着你穿越时空，亲眼见证了文字诞生的奇妙过程。我尤其喜欢它对早期文字载体的描述，比如那些刻在龟甲兽骨上的甲骨文，或者刻在青铜器上的铭文，每一笔每一划都充满了历史的厚重感和神秘感。书里不仅展示了文字的演变，还探讨了文字与社会、文化、甚至思维方式之间的深刻联系。阅读过程中，我常常停下来思考，古人是如何将抽象的概念具象化为一个个符号的？这种探索的过程比我预想的要有趣得多，它让我对人类文明的起源有了更深层次的理解和敬畏。这本书的图文并茂的排版也令人称赞，那些精美的拓片和复原图，让枯燥的文字研究变得栩栩如生，极大地提升了阅读体验。

评分☆☆☆☆☆

我得说，这本书的视角非常独特，它不满足于介绍“这是什么字”或者“这个字怎么写”，而是着重探讨了文字作为一种社会工具所扮演的角色。它探讨了文字是如何被统治者用来巩固权力，如何被宗教用来传播信仰，甚至是如何在民间生活中扮演了“记忆的载体”这一至关重要的功能。书中关于文字“权力”和“流通”的章节，让我对古代社会有了更具批判性的认识。它颠覆了我过去对文字仅仅是“记录工具”的肤浅理解。这种社会学和人类学的跨界解读，让整本书的视野一下子变得开阔起来，不再局限于符号本身的美学或结构，而是将它放入了人类文明的大熔炉中进行考察，读起来让人深思，且回味无穷。

评分☆☆☆☆☆

这是一本结构严谨、逻辑清晰的学术普及读物，它的知识密度非常高，但组织得井井有条，像一座精心规划的知识迷宫，每条路径都通往一个新的认知高地。作者似乎对文字的发生学有着近乎偏执的细致考究，对于不同区域文字体系之间的相互影响和独立发展，进行了细致的比较分析。读完后，我感觉自己对古代的区域文化交流有了全新的视角。特别是在讨论某些关键性文字突破，例如从表意向表音过渡的关键节点时，作者的论述逻辑链条紧密无懈可击，让人不得不佩服其深厚的学术功底。这本书更像是提供了一个高倍显微镜，让你能看到文字结构深层次的规律和美感，它适合那些喜欢钻研细节、追求系统性知识建构的读者，读完后会有一种知识体系被重塑的充实感。

评分☆☆☆☆☆

这本书的语言风格充满了古典文学的韵味，用词考究，句式典雅，读起来简直是一种听觉上的享受。它不仅仅是在传递信息，更像是在进行一场优雅的文字游戏。作者似乎非常注重文字本身的音乐性和画面感，在描述那些古老刻痕或泥板上的印记时，常常使用富有诗意的比喻，使得那些遥远的、冰冷的古代遗存，仿佛带着温度和气息重新浮现在眼前。我特别欣赏它在收尾部分对未来文字形态的展望，那种既怀旧又前瞻的复杂情愫，处理得非常微妙且引人共鸣。对于那些热爱文字、钟情于语言艺术的读者来说，这本书的文字本身就是一种极佳的审美体验，远超出了工具书的范畴，更像是一件精雕细琢的艺术品。

评分☆☆☆☆☆

这本书的叙事风格极其个人化，读起来就像是听一位满腹经纶的长者在壁炉旁娓娓道来，充满了智慧的火花和温暖的人情味。它没有采用那种学院派的、冷冰冰的学术论证，而是将复杂的文字学知识融入到一个个引人入胜的故事和鲜活的案例之中。我印象最深的是关于某些失传文字的“考古”片段，作者那种执着的探寻精神和最终豁然开朗的喜悦，真的能感染到读者。它让我意识到，每一个文字符号背后，都承载着一段活生生的历史，而不是教科书上的一行冰冷定义。这种叙述方式极大地降低了阅读门槛，即便是对古代文字一窍不通的人，也能轻松沉浸其中，并从中获得乐趣和知识。它成功地将“研究”变成了一种“探险”，让人迫不及待地想知道下一个转角会发现什么惊人的秘密。

评分☆☆☆☆☆

陈炜湛作品，古文字学专家，功力深厚，作品趣味性可读性强，值得有兴趣的朋友关注

评分☆☆☆☆☆

形神兼备之“虎” 捕鸟和罗d网 捕鱼杂谈——说“渔”g 说“宝” i举鼎——说“具” “笔”l谈 删削 樽n中酒不空——o说福和富 乐（乐）从何来 s前字的变迁 想当“初” v公私分明 附录w 《汉字古今谈》序 《汉字A古今谈》后记B 序言 日出D——旦 月儿弯F弯照九州——G月和夕 过河与登山——涉、陟、降 驯象——L为（为） 禽N兽小考 漫谈“家” “皿虫为蛊”说 说“宝” 举鼎——说“具” 爨说 大路朝天，各走一边——行 “战”争“漫议”

评分☆☆☆☆☆

这个还是有必要看看的。

评分☆☆☆☆☆

挺好的

评分☆☆☆☆☆

物流很快的。东西也不错，和店里的一样。

评分☆☆☆☆☆

陈先生关于文字学的小文章合集，深入浅出。

评分☆☆☆☆☆

碑帖临习，就我的经验，可分为三个层次：“眼到”、“手到”、“心到”。其中后两个层次是当前认识比较模糊的地方；如果对此没有清醒的认识，势必影响到以后的创作水平。 先来谈谈“眼到”这一层次即是唐代孙过庭所谓的“察之者尚精”。对法帖中字的用笔、结构、章法要详察细审，既要在静态上把握笔画形态，又要在动态上理解点画间的呼应关系。南宋姜夔在《续书谱》中说：“字有藏锋出锋，粲然盈楮，顾其首尾相应，上下相接为佳。后学之士，随所记忆，图写其形，未能涵容，皆支离而不相贯穿。”在结构上既要看到线条本身在空间中的安排，又要对空白的分布予以重视。清笪重光《书筏》说：“黑之量度为分，白之虚净为布。”即是指出要懂得空间分布之理。而在整体章法上，要注意原法帖的字间行距，欹正关系，润燥疏密等因素。古人讲求章法要“变而贯”，“如织锦之法，花地相间须要得宜。”在这一阶段主要解决的是观察能力的提高，要能看出法帖的微妙之处。许多临习者只得粗枝大叶，整体看去，似乎与原帖相去不远，但在细微处则失之甚多，这和抄书并无区别。前人妙处往往就在一笔一画，甚至一个小动作之中，就如同美人之美亦常在一颦一嗔之间一样。所以王僧虔说：“纤微向背，毫发死生。”姜夔说：“夫临摹之际，毫发失真则神情顿异，所贵详谨。”这时的眼睛要像放大镜，能够将常人注意不到的细节放大。能否做到“眼到”决定了能否“手到”，因此临习者不能盲目机械地照临，应多读帖，多观察。 “手到” 这一境界是在临帖过程中最具基础性的环节。孙过庭说：“心不厌精，手不厌熟”，所谓“手到”不仅是指临得形似，而且要神似，要做到形势相似，下笔自然要缓慢但要写出神气来，则非熟练迅速（相对而言）不可。而二者又是一对矛盾。务必精熟，才能迟速有度。所以古人说：“迟以取妍，速以取劲。先必能速，然空能迟。若素不能速而专事，则无神气；若专事速，又多失势。”在拳学中，“手到”是极关键的，在双方对搏时，一旦得机，须身快手到，才能中敌，不然战机即失。这说明了技术准确性的重要性。事实上，“手到”的境界对于一个学书法的人来说，可谓是难途了。在众多临习者中，真正能做到这一点的，并不太多。主要原因有二：一是在临习之初，未能做到“眼到”的境界；二是心态浮躁，临摹功夫尚未下到。这和习太极拳技击一样，如果连拳架都不能达以精熟准确，何谈实战？当前许多临习者对于“拟之者贵似”这一句格言的认识相当模糊，一个“似”字其中所包含的意义远非想象的那样简单。关于“心到”的境界，理应算达到了临帖的最终要求。但反观当代不少书法创作者在提及他们的临帖经历时都说临过多少多少帖目，某帖目临过多少遍，甚至过百遍。但其所创作的作品中，都难以看到他们从中吸收了多少精髓。最常见的两种情况，一种是有的书写者提到自己曾临《兰亭序》等“二王”帖多年，但在其作品中并无半点“二王”的神韵。如果从创造动机上根本就不想吸收“二王”的营养，那当然另当别论；但既然花了时间去临“二王”，为何连捕风捉影的意思都没有呢？另一种情况是虽然在创作中体现了所学的某些形式因素，但流于程式化，缺乏变通，更无论神韵二字。以上疑问使得笔者开始想到关于临帖的“心到”问题。“手到”虽然标志着临帖已到精熟准确之境，但事实上，仍然处于技术层面，未能真正捕捉到原帖作者心灵深处的生命律动。所谓“形神兼似”也还不过是在笔墨外在形式上的深刻理解，虽然做到这一步已经很难得，但要想对创作起到精神层面的深刻影响，则必须“心到”——去触动前人在挥毫时撩拨性灵的心弦。就像六祖惠能之于达摩，直通心性，而后可言悟道。王僧虔在《笔意赞》中说：“书之妙道，神采为上，形质次之，兼之者方可绍于古人……必使心忘于笔，手忘于书，心乎达情，书不妄想，是谓求之不得，考之即彰。”创作的最高境界是“心忘于笔，手忘于书，心手达情”，那么临摹的最高境界也当如此。要想达到这一点，则须要更多地在精神层次上去体会探求。具体到《兰亭序》则不能仅仅追求其形式上的逼肖，而应在充分了解魏晋社会文化大背景及王羲之本人思想个性的基础上，熟读《兰亭》内容，把此文中的思想感情移植到自己的心灵深处，深味那魏晋时代士人独有的心灵“药酒”，试图让这酒的余味渗入你的历史悠思当中去。当你仿佛已听到王羲之等人对人生的咏叹时，或许你将不再处处拘泥于《兰亭》帖某笔某画的固定形态，而达到心手双畅的高境界。唐张怀瓘在《书断》序中说：“若乃思贤哲于千载，览陈迹于缣简，谋猷在觌，作事粲然，言察深衷，使百代无隐，斯可尚也。及夫身处一方，会情万里，标拔志气，黼藻性灵，披封睹迹，欣如会面，又可乐也。

评分☆☆☆☆☆

中国文字的演变，大体经历了甲骨文——大篆——小篆——隶书——草书——楷书——行书等几个阶段。这是符合文字的发展由繁到简，由不规范到规范的规律的。甲骨文、大篆、小篆可以合称篆书。那么，篆、隶、楷、行、草书便构成了中国书法的五种字体。汉字发展到了今天，楷书和行书还在应用着，而篆书、隶书、草书，特别是篆书已不在日常生活中应用，只作为一种书法艺术存在了。

评分☆☆☆☆☆

帮老爸买的，可能还行吧？