##我是一個不怎麼看電影的人，看《草瘋長》之前未看過“今村昌平”的任何一部電影。不過一本書看下來之後我真的想找找他的作品看看《豬與軍艦》《肝髒大夫》《日本昆蟲記》亦或是其他，都有一種不會讓讓失望的感覺。 今村昌平追夢，不斷為瞭夢而奮鬥是本書的綫索。他的農村情結...  

##不打算把今村所有的作品都看一遍瞭，但至少通過這本自傳瞭解瞭今村創作的美學核心以及其形成的理路。他對電影的信念是，這是一種“仔細觀察分析人的”藝術，而原本“說不清道不明的、有魅力的動物”在今村的電影語言中變成瞭一種純粹的、有生命強力原始感的錶達。我始終覺得今村不算是有天賦的導演，但他有其堅韌和犀利，犀利是能聞到小津片場那亮亮的榻榻米的燈芯草味道，而堅韌是負氣地說齣要拍那些蛆蟲緻死的話。黑澤明把生之欲置放在道德化語境裏人的自我反思與自我救贖的動作中，而今村直接把其置放在瞭肉感、性愛、“好色”這些最為原始的體驗裏，從他對好的演員的評價是稱贊其“身體好”就能看齣。同樣的，我們都是沒法繞道的人。

##今村電影的吸引力便在於用入木及精緻的方式呈現粗獷與平實。而從他的文字裏讀到的，同樣是自我曆程及反思的堅定及矛盾。一方麵，今村的生活源自於對農村及草根的依賴，對電影的興趣肇始於三船敏郎的狂野錶演；另一方麵，他的入門導師卻又是小津，關於細膩、關於溫存，以及關於嚴苛。無疑小津於他而言成瞭一種反麵教材，盡力在諸多技法與和演員交流上與之相區彆。今村對日本民族的關注，自然是完全超越瞭他所憎惡的軍國主義。他想迴到柳田國男，重新尋找到民族性的源頭，《日本昆蟲記》在很大程度上實現瞭這一點。但他又不再滿足於關於一國之民族問題，而是後期又迴到瞭根本的“人性”與”人之作為自然一部分“的關切，《楢山節考》則是其自我超越的完成。 不像另外幾位五十年代末齣道的著名導演，今村昌平電影中的作者性直到導演第四部電影（《豬與軍艦》1961）時纔彰顯齣來，這時候距他入行已經過瞭十年瞭。而他最好的作品都是在六十年代製片廠體係鬆動之後拍攝的。 讀今村的自傳，看得齣，五十年代這十年的製片廠生涯隱隱約約能用...  

##至少世界上還有這類人，拍好電影，顧不上賺錢，而到處藉錢過日子，被債主追著到處跑，拍電影為瞭什麼？今村昌平說隻是為捕捉、揭示難以捉摸形式不定的生物

##電影拍得好壞，六分靠劇本，三分靠演員，一分靠導演。 然而我確信，你們中有一群有其他誌嚮的人，一群不願沿著已經鋪就的軌道嚮前行駛的人，一群雖然尚未確定方嚮卻想重新鋪下自己軌道的人。我想給這群人以最大的支持，因為這是一群即將嚮著創造的曠野前行的勇敢年輕人。 人本來不會將自己的創造行為傳授給彆人，因為所謂創造歸根結底是一種個人行為，哪怕是些許的外來幫助都理當拒絕。我一直以來也是按照這種理念來拍電影的。但另一方麵，創造的態度和誌嚮是可以傳授給彆人的，這種傳授正是我們對年輕人應盡的責任。 不需要什麼天纔，不要被常識束縛。拿齣勇氣來，執著地探求人性，朝著無人的曠野疾奔！ 這，就是我給年輕人的贈言。