具体描述
⏰闹钟响起的那一刻，是人是虫，都得撑着躯壳爬起来上班！
卡夫卡逝世100周年纪念！随书附赠“格里高尔变形说明书”。
《变形记》发表110周年，经典漫画版终于引进，由艾斯纳奖、鲁本奖、插画家协会金奖漫画家彼得•库珀操刀改编。
【编辑推荐】
💼“社畜嘴替”卡夫卡，一百年前就写出了我们的命运
“这个世界上的人，总是要上班的……格里高尔一觉醒来变成甲虫，首先焦虑的不是变回人，而是上班迟到，这是全世界任何时代所有上班族都能感同身受的，仅凭这一点，这本书就是永恒的。”——余华
🎨《变形记》发表110周年，如此适配卡夫卡的漫画艺术风格终于出现！
暗黑、夸张、粗粝的画风，创意十足的页面设计，身临其境的阅读体验，来自漫画家彼得•库珀（哈佛大学首次开设的图像小说课任课教授、艾斯纳奖等多项漫画大奖得主）
📕世界上最著名的虫子，到底长什么样？忠实原著的图像化！
铁甲一般拱起的背、穹顶似的条块状肚皮、细得可怜的腿、硬颚……更多还原细节等你翻书解锁。
【内容简介】
某天早上，格里高尔•萨姆沙从不安的梦里醒来，结果发现，自己变成了……一只巨大的虫子！然而此时此刻他最恐惧的，是闹钟为什么没响，他上班要迟到了！他不能失去工作……
卡夫卡名篇《变形记》，由多项大奖傍身的漫画家彼得•库珀改编，重新演绎了这出经典的荒诞寓言。
投身为人，异化为虫，我们疲于奔命的每一步，都在走向变形。
【媒体评论】
我回到住的公寓，开始读《变形记》，开头那一句差点让我从床上跌下来。我惊讶极了……我不知道有人可以这么写东西。——加西亚•马尔克斯
恰到好处的暗黑……库珀的作品可媲美阿特•斯皮格曼（《鼠族》作者）。——《芝加哥太阳时报》
从文字到漫画的转变过程可能充满坎坷，库珀先生精准地把握住了这一转变。——《纽约时报》
卡夫卡笔下痛苦的原型人物被轻松转化为视觉形象，并在库珀强烈的表现主义绘画风格中被赋予了新的生命。——《出版人周刊》
用户评价
##版画风的表现力果然还是够强，那种压抑、晦涩、冰冷、阴暗、局促、疯狂…最直观的冲击。虽然有小卡标注不是小强，但我看着还是很像…所以一开始就感觉像是在看恐怖漫画…可是逐渐的，难过于格里高尔的世界里，即便是窗外射进来的光，都是刺眼的。价值应该构建于自身，否则就容易坍塌。
评分##黑色线条带来的冲击力太强了，屎壳郎先生的垂死挣扎，图像小说的感染力有点头皮发麻的程度！
评分##现在很多文学作品都开始出图像小说了，不过图像有图像的好处，另一种风格～
评分过于有冲击力的老屎壳郎。。。想到大家庭里某个被妻女用后即弃的亲戚。既然用杀虫剂会太有罪恶感，就让他苟延残喘慢慢走向死亡吧。
评分##直面而来的粗线条黑白画风很有冲击力，不过因为是图像小说，故事并不完整，相比原著省略了一些细节，建议先看原著再看图像小说。
评分##得感谢纳博科夫的《文学讲稿》，不然也不会有六条腿三英呎棕色带小翅膀狗一般大小的格里高尔。
评分##看到作者说“我改编的《变形记》比卡夫卡的原著还要长”觉得很有意思，当然漫画版并不算长，拢共80页，但对于文学漫改这个类别而言，大多数时候我们的期待是“把一部难啃的长篇改成易读的一两百页的图像”。《变形记》原著篇幅本就短，很好读，对于图像改编而言可能意义更多在于延展和图像化的解读吧。这个110年前出版的故事，仿佛依然意味深长地注视着我们这个时代。卡夫卡当年出书时曾说“封面上可千万别画上那只昆虫啊！”，这下整个故事都画出来了，不晓得他老人家要是知道会是啥心情……不过封面上没有沿用原版的大虫子封面，主视觉换成了大闹钟和奔波不休的推销员。
评分##①还是低估了图像带来的冲击力，作为恐虫症患者被双重暴击，虽然纳博科夫说男主不是蟑螂，但真的怎么看都觉得是蟑螂，于是在同情男主之外竟然有一点点能理解他家人（但如果是我狗儿子变蟑螂的话我还是会好好养他的）②让我想起昨天在单位厕所看到肚子朝天虚弱地抖动腿的超大蟑螂，难不成是某位同事……？
评分##如果与家人的关系只存在金钱联结，如果人活着只为了工作赚钱，任何一种不受控变动，都将陷入死局动弹不得。卡夫卡笔下的变形，何不是一种预言呢？
