★美国后现代诗歌鼻祖威廉斯五十年诗歌精选集
★金斯堡、洛威尔等一众大诗人的诗歌之父
★“没有想法 唯在事物中”
【编辑推荐】
🔵本土的简朴文字 日常的精微想象 便条亦可入诗
🟢首度译介散文诗集《地狱里的科拉:即兴创作》,收录诗歌实验突破之作《春天及一切》(《红色手推车》《便条》)及普利策奖诗集《勃鲁盖尔的画作》选篇
⚪浅白的诗语,带有土地之朴实,平常人之真情。唤醒被工业异化的心灵,迸发蓊郁的想象力
【内容简介】
威廉·卡洛斯·威廉斯,终身的诗歌实验、创新、革命者。他主张在美国本土环境中寻找原始的动力,以普通人日常的语言和生活材料入诗,运用想象力和同情心在破碎、工业化的残酷现实中冲破限制、唤醒新生,迸发清新的欢愉。他对美国诗歌的革新影响了洛威尔、金斯堡等一众诗人,被誉为“美国后现代诗歌鼻祖”,1963年荣获普利策诗歌奖。
本书精选威廉斯五十年诗歌生涯各阶段代表作,以其早期实验阶段的突破之作《春天及一切》为界分为两辑,收录首度译介的散文诗集《地狱里的科拉:即兴创作》、普利策奖诗集《勃鲁盖尔的画作》等选篇,全面呈现诗人诗艺和诗歌追求的流变。
##翻了翻,没感觉
评分##这个选本呈现了更有实验精神和创新意识的威廉斯。全译本的《春天及一切》很好,对想象力的论述很精到,想象力在日常现实上的飞升,恰恰是对现实存在的肯定。此外,这次对他后期那种三行错落的形式有了新的感受,不仅是节奏的变化,其实也可以三列分开来读……一首诗秒变三首诗,是一种很有趣的阅读感受。
评分这是目前读到最好的威廉斯译本,倒不是说完美转译了威廉斯,这几乎不可能。而是它至少没有为了适配汉语而矮化威廉斯。它保留了威廉斯原作的那种不顺滑和晦涩。对于威廉斯这种在其本民族语言有变革性的诗人,这太重要了。另外就长诗而言,《帕特森》未必比得上《春天及一切》,前者虽是庞然大物,但有太多的不必然,后者却完全是必然之诗。
评分##他好会用色彩。“我的爱/就像/蓝天上/的/一个/绿色玻璃/绝缘体”。是那种没有矫饰的描绘,但就是准确,让你直接有画面。可能是各自认为的蓝天,各自认为的绿,但好和谐。读了后记,果然,他受画家胡安·格里斯的影响,“让诗自身发展出一种自然而然,但可以拓展无限可能的空间”。夏天读着,好舒服。
评分##物,组成了生活,也组出了诗。
评分这是目前读到最好的威廉斯译本,倒不是说完美转译了威廉斯,这几乎不可能。而是它至少没有为了适配汉语而矮化威廉斯。它保留了威廉斯原作的那种不顺滑和晦涩。对于威廉斯这种在其本民族语言有变革性的诗人,这太重要了。另外就长诗而言,《帕特森》未必比得上《春天及一切》,前者虽是庞然大物,但有太多的不必然,后者却完全是必然之诗。
评分##《给一个孤独的门徒》,鲜明的对比色:月亮贝壳粉红,天空绿松石色,早晨褐石和板岩,是橙和深蓝。迅疾有力的笔触线条:六角尖塔的黑暗汇聚线,向上逸出--远去,分开! 浓重与轻盈,坚硬与柔软的美感对比:建筑的压迫性重量,月亮的茉莉花之轻。 威廉·卡洛斯·威廉斯,果然也阶段性的习过画并一生热爱绘画,一堆画家朋友。深深影响他走向以诗笔来作画,以审美意象来抒情。 《歌》:美是一枚贝壳 ,来自大海……无休止的重音 不断重复,直至 耳朵和眼睛一起 躺下,在同一张床上。 这首是电影视效的,各种颜色稀薄清浅,耳朵与眼睛的提示,让人的轮廓也透明黯淡了下去,成为存留想象的一个动作暂停与留白。而海浪一直是反复循环,不渐弱不消歇的背景音。 同为诗人的钟国强的译笔,也可堪信任。
评分##同名诗篇最好,现实通过自身建立了它自己的自由,远离一个字词的需要,因此同时解放了它,活化了它。威廉斯把想象力奉为圭臬,艺术中唯一的现实主义属于想象,必须赋予生活价值的唯一方法,是用想象力识别它并命名它。
评分##新译本更加轻盈了,威廉斯把“没有想法,唯有事物中”的概念做到了极致,最喜欢中期的那些诗句,还有那最有名的几首,同名诗里夹杂着一些关于想象的论述,很有意思