刺绣经典针法与图案 线绘刺绣 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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澳大利亚乡村出版著，英国搜索出版 修订，黄 著

图书标签:

• 刺绣
• 线绘
• 针法
• 图案
• 手工
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• 工艺
• 装饰
• 技法

店铺： 悦读时代图书专营店

出版社： 河南科学技术出版社

ISBN：9787534987199

商品编码：30056683140

包装：软精装

出版时间：2017-06-01

基本信息

书名：刺绣经典针法与图案 线绘刺绣

定价：58.00元

作者：澳大利亚乡村出版著,英国搜索出版 修订,黄

出版社：河南科学技术出版社

出版日期：2017-06-01

ISBN：9787534987199

字数：

页码：

版次：1

装帧：软精装

开本：20开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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欣赏世界的刺绣艺术家惟妙惟肖的线绘刺绣佳作，从基础技法开始，开启线绘刺绣的大门。

内容提要

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线绘刺绣（用针线绘画）是针线工艺中*令人望而生畏的形式之一，但在今天，任何一位刺绣者都可以通过这本书来学习如何创作一幅杰出的作品。这本书利用步骤图片及刺绣指南，综合介绍了线绘刺绣所需要的针法和技巧。为你提供世界*刺绣大师的*作品，作品并附有图纸和排线示意图。

目录

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5概述

6转印图案

直接描图法

间接描图法

法

疏缝法

使用布用复写纸

熨烫转印法

7绣布

如何选择绣布

用量的计算

7绣线

8针

长眼针

尖头针

9绣绷

9开始刺绣与结束刺绣

打结法

废结法

回针法

10刺绣的后续工作

洗烫

定型

11针法与技巧

12线形针法

回针绣

裂线回针绣

裂线绣

茎绣

轮廓绣

16填充针法

锁边绣

长短针绣

缎面绣

设计作品

31鸟和其他动物

32小鹪鹩

36查理士王小猎犬

38信天翁

40鸸鹋

43暹罗猫

46老鹰

48可卡犬

51穴居猫头鹰宝宝

54草原之歌

56吹泡泡

59贝壳与海星

60狼

63花朵与水果

64银莲花

68苹果

71百合花

72夏天的气息

76灯笼海棠

78三色堇

80野玫瑰

86天竺牡丹

88绢丝

90梨

92薰衣草

95郁金香

98粉色

101葡萄酒庄的窗户

104图纸

128致谢

作者介绍

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澳大利亚乡村出版（Country Bumpkin Publications），是知名刺绣书籍杂志出版商，“刺绣经典针法与图案”系列图书即是由其专家团队编写出版的。该出版商现已被英国Search Press公司，他们对这套经典的刺绣针法图书再配以新颖、富有现代感的图案进行了重新出版。曾有媒体评论说，Search Press出版的“刺绣经典针法与图案”系列图书真正经历了时间的考验，终成为对于刺绣、针织和编织工艺等综合应用的操作指南之一。

文摘

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序言

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远古之歌：探寻失落的文明与人类起源的恢弘史诗 图书简介 《远古之歌：探寻失落的文明与人类起源的恢弘史诗》是一部宏大叙事、考证严谨的人类学与历史学巨著，它将带领读者穿越数百万年的时光洪流，深入探寻人类文明从蒙昧走向辉煌的漫长历程，聚焦于那些在历史长河中湮灭无闻的失落文明及其对现代社会留下的深刻印记。本书并非专注于某一地域或某一特定时期的碎片化记录，而是试图构建一幅涵盖全球视野的史前与古代文明的综合图景。 本书的叙事结构围绕三大核心主题展开：“人类的黎明”——探讨人属的演化历程及其早期工具制造与社会结构的萌芽；“失落的辉煌”——系统考察全球范围内那些因自然灾害、社会剧变或自身局限性而消亡的先进文明（如克里特文明的最终衰落、印度河流域文明的神秘退场、中美洲前古典期大型聚落的兴衰等）；以及“文明的基因”——解析这些远古经验如何通过技术、思想、宗教和艺术的涓涓细流，影响和塑造了我们今日所熟知的历史进程。 第一部分：人类的黎明——从猿到人的漫长旅程 本书伊始，我们将目光投向东非大裂谷，那是人类物种诞生的摇篮。我们细致描绘了从南方古猿到智人的关键演化节点，重点剖析了直立行走、火的掌握以及复杂语言的出现对早期人类生存策略的革命性影响。这不是一份枯燥的化石清单，而是对早期人类认知能力飞跃的深入解读。我们着重探讨了旧石器时代的艺术觉醒——法国拉斯科洞穴壁画、西班牙阿尔塔米拉洞穴的“野牛的殿堂”，这些早期图像并非简单的记录，而是复杂的宇宙观和社群叙事的载体。作者试图破译这些石刻背后的符号系统，揭示早期人类在面对自然界时的敬畏与掌控欲。 在工具技术方面，本书深入比较了阿舍利文化（Acheulean）的“手斧”与莫斯特文化（Mousterian）的勒瓦娄哇技术（Levallois technique）。手斧的对称美学和标准化，标志着规划能力的提升；而更精细的勒瓦娄哇技术，则体现了对原材料的预先构思和复杂操作流程的掌握，这被认为是抽象思维能力发展的关键物证。 第二部分：失落的辉煌——被时间掩埋的巨石与城市 本书的重心在于对那些未能延续至我们今日历史教科书核心叙述中的伟大文明的“重构”。作者运用最新的考古学、地质学和文献考证成果，对几个关键的“失落文明”进行了深入的专题研究： 1. 印度河流域文明（哈拉帕与摩亨佐-达罗）： 我们关注其高度发达的城市规划——精确的网格街道、完善的供水和排水系统，这些甚至超越了同期美索不达米亚的部分成就。然而，这个文明的文字系统至今未能完全解读，其突然的衰落（约公元前1900年）始终笼罩在气候变化、河流改道或内部矛盾的迷雾中。本书将整合河流地貌学的最新模型，探讨环境压力如何瓦解一个高度组织化的社会结构。 2. 克里特文明与米诺斯宫殿体系： 克里特岛上的“宫殿”并非军事要塞，而是集行政、宗教、经济功能于一体的复杂中枢。本书将重点分析“线性文字A”的未解之谜，以及与萨拉米斯岛（Thera）火山爆发相关的神话与现实的交织。米诺斯文明如何建立其横跨爱琴海的海上霸权，又如何在一次超级火山喷发后迅速陷入衰退，是本书分析的重点。我们探讨了其对迈锡尼文明的文化继承，以及这种“过渡”如何掩盖了原初文明的最终消失。 3. 前古典期中美洲的巨石文化： 在玛雅和阿兹特克光芒出现之前，奥尔梅克（Olmec）文明已经开始塑造中美洲的文化基石。本书详细考察了圣洛伦索（San Lorenzo）和拉文塔（La Venta）的巨大玄武岩头像，分析这些统治者肖像背后的权力结构与宗教信仰。我们探讨了他们对玉石的崇拜、对历法和“零”概念的早期萌芽，以及这些“母体”文化如何在没有轮子和大型驯化动物的情况下，组织起如此庞大的工程。 4. 古代埃及的“第一中间期”与“黑暗时代”： 埃及的文明演进并非一帆风顺。本书将专门开辟章节，审视那些被宏伟的金字塔时代光芒所掩盖的权力真空期。在旧王国崩溃后，地方割据势力如何争夺资源与合法性，社会秩序如何重塑，以及这种内部的“重置”机制如何为后来的中王国复兴提供了经验教训。 第三部分：文明的基因——远古智慧的现代回响 本书的收官部分，将视角拉回当代，探讨远古文明留下的、即便在今天依然鲜活的“基因”。 作者认为，许多我们习以为常的社会组织原则，皆可追溯至史前时代。例如，早期农耕社会的“共享资源”与“社区契约”，是如何演变成现代法律体系的基础；古代祭司阶层对天文现象的精确记录，是如何催生了早期的科学思维；以及从洞穴壁画到仪式陶器上重复出现的“蛇”、“水”、“太阳”等母题，如何构成了我们集体潜意识中的原型象征。 我们还将分析“技术冲击与社会适应”的古老模式。一些文明因过于依赖某项关键技术（如水利灌溉系统）而变得脆弱，当环境条件稍有变化便全局崩溃；而另一些文明则通过适应和融合（如苏美尔对新来雅利安人群技术的吸收）实现了韧性。这些远古的教训，对当前面临气候变化和技术迭代的现代社会，具有深刻的警示意义。 《远古之歌》不仅是一部考古学的指南，更是一部关于人类韧性、创造力与脆弱性的哲学沉思。它提醒我们，我们所处的现代文明并非凭空诞生，而是建立在无数成功与失败、辉煌与沉寂交织而成的宏伟基石之上。通过重温这些失落的篇章，我们得以更清晰地认识我们自身的来处，以及通往未来的路径。本书融合了人类学、地质学、语言学和历史学的交叉视角，力求为读者提供一场既震撼人心又发人深省的文明溯源之旅。

评分☆☆☆☆☆

我收到《刺绣经典针法与图案》这本书的时候，正直一个阳光明媚的午后，翻开它，就好像走进了一个充满故事的刺绣花园。这本书给我的感觉是，它不仅仅是一本技法书，更像是一位经验丰富的刺绣老师，娓娓道来，带着你一步步走进刺绣的世界。 书中对经典针法的介绍，可以说是面面俱到。从最基础的平针、轮廓绣，到稍微复杂一些的缎面绣、法国结粒绣，再到一些更具表现力的针法，比如羽毛绣、长短针绣，书中都给出了非常详细的图解和文字说明。我尤其赞赏它对于每一种针法的“适用性”分析，会清晰地告诉你，哪种针法适合表现光滑的表面，哪种针法适合勾勒细腻的纹理，哪种针法又适合制造立体感。这让我能够更准确地选择适合的针法，而不是盲目地尝试。 图案方面，这本书给我最大的感受就是“多样性”。它囊括了各种风格的图案，从细腻写实的写生，到充满童趣的卡通人物，再到富有设计感的抽象图案，应有尽有。我尝试着跟着书中的一个花卉图案来学习，虽然我之前从未接触过刺绣，但在书中的详细指导下，我竟然也绣出了一个像模像样的作品。书中还提供了一些关于色彩搭配的建议，让我不再因为不知道如何配色而感到困扰。 让我感到惊喜的是，这本书还加入了一些关于“刺绣工具的保养”和“刺绣作品的后期处理”的内容。这些细节上的指导，对于我这样一个新手来说，实在是太有帮助了。它让我知道如何更好地保护自己的绣针、绣线，以及如何让自己的作品更加持久地保存。这让我觉得这本书非常地人性化，考虑到了刺绣过程中可能遇到的各种问题。 总而言之，《刺绣经典针法与图案》是一本非常全面且实用的刺绣书籍。它不仅仅教授技法，更传递了一种对刺绣的热爱和工匠精神。无论你是初学者还是希望提升技艺的爱好者，都能从中找到自己需要的东西。这本书让我对刺绣有了更深的理解和更浓厚的兴趣，我相信它会成为我刺绣旅程中一个非常重要的伙伴。

评分☆☆☆☆☆

终于收到了这本期待已久的《线绘刺绣》！刚拿到手里，就被它沉甸甸的质感和精美的封面吸引了。虽然我之前也接触过一些刺绣相关的书籍，但这本书的编排方式和内容深度都让我眼前一亮。 最让我惊喜的是，它并没有仅仅罗列各种针法，而是将针法与实际的应用巧妙地结合起来。例如，在介绍最基础的直线绣时，书中就通过几幅写实的图案，详细地讲解了如何运用不同方向的直线绣来表现光影、肌理的变化，甚至是一些微妙的情感色彩。我尤其喜欢书中关于“留白”的讲解，这一点在很多刺绣教程中往往会被忽略，但作者却用生动的图例和深入浅出的文字，阐释了如何通过合理的留白来突出主体，营造意境，让作品呼吸感十足。 书中穿插的案例也极其用心，从写意山水到Q版人物，再到风格独特的几何图案，几乎涵盖了我所有感兴趣的题材。每幅案例的制作步骤都非常详尽，不仅仅是针法的演示，更包含了色彩的选择、线材的搭配、以及整体构图的考量。我尝试着跟着书中的一个猫咪图案，虽然是初学者，但作品完成后，我自己都感到十分满意。那种将脑海中的画面一点点通过手中的针线变成现实的感觉，实在是太美妙了！ 而且，这本书的排版设计也堪称艺术品。纸张的质感很好，印刷清晰，色彩还原度极高，图片细节纤毫毕现。阅读起来非常舒适，不会有那种“硬邦邦”的感觉。每一页都像是在欣赏一幅精心设计的画作。书中还加入了一些关于刺绣历史和文化的小知识，这让我觉得这本书不仅仅是一本教程，更是一次穿越时空的艺术对话。作者对刺绣的热爱和钻研可见一斑，读起来也让人深受感染。 总而言之，这是一本集实用性、艺术性和收藏性于一体的优秀刺绣图书。无论你是初学者还是有一定基础的爱好者，都能从中获益匪浅。我迫不及待地想尝试书中其他的案例，也相信这本书将成为我刺绣道路上不可或缺的良师益友。强烈推荐给所有热爱刺绣的朋友们！

评分☆☆☆☆☆

翻开《刺绣经典针法与图案》，我立刻被它那股浓浓的复古韵味所吸引。这本书的封面设计就带着一种古典而雅致的气息，仿佛诉说着一段古老的刺绣故事。我一直对传统的刺绣技艺情有独钟，而这本书恰好满足了我对这份美好传承的向往。 书中对基础针法的讲解，我必须要好好夸赞一番。它不像一些书籍那样潦草带过，而是用非常详尽的图示和文字，将每一种针法的起针、运针、收针都分解得一清二楚。我特别喜欢它对面料选择和绣绷使用的建议，这些细节上的指导对于新手来说至关重要，能够避免很多不必要的弯路。书中还提到了一些比较少见的传统针法，比如“回针绣”在表现曲线上的细腻之处，以及“法国结粒绣”在点缀上的生动效果，都让我大开眼界。 更让我惊喜的是，这本书中收录的图案大部分都带着浓郁的传统东方美学特色。无论是婉约的花鸟鱼虫，还是大气的水墨山水，抑或是精致的器物纹样，都充满了诗情画意。我尝试着绣了一幅书中关于牡丹的图案，虽然初学者，但绣出来效果非常不错，那种层层叠叠的花瓣和饱满的色彩，让人觉得充满了生命力。书中的图案并没有直接给出色彩搭配，而是留给了读者很大的想象空间，这让我觉得更加有趣，也更能激发我的创作灵感。 这本书在图案的运用上也给了我很多启发。它不仅仅展示了单个图案，还会将几个图案巧妙地组合，形成一幅完整的作品，并且给出了如何将这些作品应用于实际生活的建议，比如作为装饰画、包袋上的点缀，甚至是服装上的装饰。这些建议非常实用，让我看到了刺绣的更多可能性，不再局限于小小的手帕或者胸针。 总的来说，《刺绣经典针法与图案》是一本非常值得收藏的书。它不仅仅是一本技法手册，更是一本关于东方传统美学的图录。如果你和我一样，对传统刺绣有着深厚的情感，那么这本书绝对是你的不二之选。我从中学习到了很多，也激发了更多创作的热情，相信在未来的日子里，它会伴随我一起，在针线的世界里，寻找更多的美好。

评分☆☆☆☆☆

终于，我入手了这本《线绘刺绣》，这本书给我的第一印象就是——“轻盈”与“灵动”。它没有那些厚重的理论，也没有密密麻麻的色彩搭配，而是用最纯粹的线条，勾勒出最动人的艺术。 书中对于“线”的表达方式，简直让我拍案叫绝。作者不仅仅是在教你如何“绣”，更是在教你如何“画”。它通过对不同粗细、不同走向的线条的精妙运用，让每一个简单的图案都充满了生命力。例如，书中用粗细不一的线条来表现一片叶子的脉络，你会感觉到那种自然的生长痕迹；又比如，用流畅的曲线勾勒出一只小鸟的轮廓，你仿佛能听到它在歌唱。这种对“线”的极致追求，让这本书充满了独特的艺术魅力。 图案设计方面，这本书绝对是走在潮流前沿的。它没有那些程式化的图案，而是充满了现代感和设计感。有简洁抽象的几何图形，有富有生命力的动植物剪影，还有一些充满想象力的文字组合。我尝试着绣了一个书中的“云朵”图案，仅仅用了几条简单的曲线，就勾勒出那种缥缈而又轻盈的感觉，让我看了就心情舒畅。书中鼓励读者自由发挥，用自己喜欢的颜色去填充，这让我觉得刺绣的过程充满了乐趣和创造性。 更让我惊喜的是，这本书还提供了一些关于“线绘刺绣”在现代生活中的应用案例。比如，如何将线绘刺绣运用到服装设计中，如何制作成小巧精致的胸针，甚至是如何作为插画的一部分。这些案例让我看到了线绘刺绣的无限可能性，让这项传统技艺焕发出了新的生机。它不再是陈旧的工艺，而是可以融入现代生活的时尚元素。 总而言之，《线绘刺绣》是一本极具创意和艺术性的刺绣图书。它用最简单的线条，呈现了最深刻的美学价值。如果你也喜欢那种“少即是多”的设计理念，喜欢那种简洁而不失灵动的艺术风格，那么这本书绝对是你的不二之选。我已经迫不及待地想用这些灵动的线条，为我的生活增添更多属于“线”的艺术气息。

评分☆☆☆☆☆

《线绘刺绣》这本书，简直是我近期发现的一大宝藏！我一直对那种极简风格的刺绣非常着迷，而这本书完美地满足了我的审美需求。它没有那些繁复的色彩和华丽的装饰，而是用最简洁的线条，勾勒出最动人的画面。 书中对“线”的运用讲解得非常到位。它不仅仅是教你如何控制针脚的长短，更是教你如何通过线条的粗细、疏密、曲直，来表达不同的质感和情绪。我尤其喜欢书中关于“负空间”的运用，作者用寥寥几笔，就勾勒出了一个饱满的形象，而周围的空白区域却起到了画龙点睛的作用，让整个画面充满了呼吸感和意境。例如，书中用简单的单色线条绣制出的一片羽毛，你仿佛能感受到它在风中轻轻飘落的轻盈与脆弱。 书中的图案设计也非常新颖，充满了现代艺术气息。有抽象的几何图形，有写意的动物剪影，还有一些富有哲理的文字图案，都非常适合喜欢简约风格的爱好者。我尝试着绣了一幅书中关于“猫咪”的图案，用简单的黑色线条勾勒出猫咪慵懒的姿态，即使没有过多的色彩，也能让人感受到它那种优雅而又随性的魅力。书中的案例并没有给出演示性的配色，而是鼓励读者根据自己的喜好来选择线材的颜色，这大大增加了作品的个性化和趣味性。 更让我惊喜的是，书中还提供了一些关于如何将线绘刺绣作品进行二次创作的建议。比如，可以将绣好的图案扫描下来，作为数码插画的一部分，或者将它们印在明信片、帆布袋上，甚至制作成小巧的胸针。这些建议让我看到了线绘刺绣在现代设计中的广阔应用前景，让这项传统技艺焕发出了新的生命力。 总的来说，《线绘刺绣》是一本集创意、美感与实用性于一体的优秀图书。它打破了传统刺绣的刻板印象，用最简洁的语言，诠释了最深刻的美学理念。如果你也喜欢那种“少即是多”的艺术风格，那么这本书绝对会让你爱不释手。我已经迫不及待地想用书中的图案，为我的生活增添更多属于“线”的美丽。