装潢志--中华生活经典 9787101084375 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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明周嘉胄 尚莲霞著 著

图书标签:

• 装潢设计
• 室内设计
• 家居装饰
• 传统文化
• 生活美学
• 中国风
• 民俗
• 建筑
• 装修
• 艺术

店铺： 枫林苑图书专营店

出版社： 中华书局

ISBN：9787101084375

商品编码：30015481531

包装：平装

出版时间：2012-02-01

基本信息

书名：装潢志--中华生活经典

定价：24.00元

作者：(明)周嘉胄 尚莲霞著

出版社：中华书局

出版日期：2012-02-01

ISBN：9787101084375

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.300kg

编辑推荐

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内容提要

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　　本书是我国部全面系统地总结装裱经验的专著，在装潢史上具有首屈一指的地位。作者在对于书画收藏、鉴定以及装裱的方法都有了深刻的认识的基础上，深入研究了江南地区装裱工艺，著成《中华生活经典：装潢志》，“论述精到，非多年寝馈此道者，难以擘肌分理，言之成理，洵为佳构”，为装裱工艺的普及和发展奠定了理论基础。

目录

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前言
古迹重装如病延医
妙技
优礼良工
宾主相参
审视气色
洗
揭
补
衬边
小托
全
式
镶攒
覆
上壁
下壁
安轴
上杆
上贴
贴签
囊
染古绢托纸
治画粉变黑
忌
手卷
册叶
碑帖
墨纸
硬壳
又方
治糊
用糊
纸料
绫绢料
……

作者介绍

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文摘

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序言

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中华生活美学：器物与风雅的千年传承 一部关于中国古代生活艺术的百科全书，它描绘的不仅仅是器物的精美，更是融于其中的生活哲学、审美情趣与文化精神。本书以“装潢”二字为题眼，却意蕴深远，它所涵盖的“装潢”，绝非简单的装饰与包装，而是物质文明与精神文明的高度统一，是古代中国人对生活品质、审美追求以及文化传承的极致体现。 本书将带领读者穿越时空，深入探索中华文明在物质文化方面的独特魅力。从建筑的巍峨壮丽，到园林的曲径通幽；从家具的典雅实用，到文房的案牍之精；从服饰的锦绣华章，到饮食的五味杂陈；再到节庆的张灯结彩，直至墓葬的昭示永恒，每一个细微之处，都凝聚着古代匠人的智慧与巧思，映射出不同时代、不同阶层的生活图景，以及背后深厚的文化底蕴。 一、 建筑之美：天人合一的栖居理想 中国的传统建筑，是人与自然和谐共处的典范。本书将细致梳理从史前部落的穴居、巢居，到夏商周的宫室、宗庙，再到秦汉的宏伟宫殿，直至唐宋明清的皇家园林与民居，展现中国建筑在材料运用、结构布局、空间营造、装饰艺术等方面的演变与发展。 选址与布局： 探究“择地而居”的智慧，风水理论如何影响建筑的朝向、布局，以及如何与自然环境融为一体，达到“天人合一”的境界。从故宫的严谨中轴线，到江南民居的灵活错落，都体现了不同的地域文化与审美取向。 材料与工艺： 详细介绍木、石、土、砖、瓦等传统建筑材料的特点、加工工艺，以及它们在中国建筑中的独特运用。如斗拱的精巧结构，青砖黛瓦的古朴韵味，雕梁画栋的繁复精美，都展现了古代工匠高超的技艺。 空间与意境： 分析中国建筑如何通过庭院、廊道、窗棂、景致等元素，创造出富有层次感和意境的空间。无论是皇家园林的移步换景，还是文人庭院的雅致宁静，都旨在营造一种精神上的寄托与审美享受。 装饰与象征： 剖析建筑装饰中蕴含的文化符号和象征意义。如龙凤纹样的尊贵、花草纹样的祥瑞、蝙蝠纹样的“福”等，这些装饰不仅美化了建筑，更承载了古人对美好生活的期盼与祝福。 二、 园林之韵：缩地成寸的诗意山水 中国古典园林，是将自然山水浓缩于方寸之间的艺术杰作。本书将深入解读中国园林的设计理念、构成要素与审美特征。 造园手法： 介绍叠石、理水、植栽、建筑等园林构成要素，以及掇山、凿池、栽花、筑亭、建榭等造园技法。从苏州园林的玲珑精巧，到皇家园林的宏伟壮阔，都各有千秋。 意境营造： 强调中国园林注重“意境”的创造，通过“诗情画意”的融合，使游园者在有限的空间中体验无限的景致。如“曲径通幽”、“虚实相生”等手法，都旨在引发观者的联想与感悟。 山水寄情： 探讨园林如何成为文人雅士寄情山水、抒发情怀的场所。亭台楼阁、回廊曲桥、山石流水，皆成为诗人墨客灵感的源泉，也成为他们生活方式的载体。 三、 器用之精：物质文明的智慧结晶 古代的器物，是物质文明的直接体现，也是生活智慧的凝结。本书将从家具、文房、服饰、饮食等多个方面，展现古代器物的精美与文化内涵。 家具： 梳理家具的发展脉络，从席地而坐的几案，到垂足而立的椅凳，展现中国家具从简朴到精雕细琢的演变。尤其会重点介绍明清家具的经典款式，如太师椅、罗汉床、圈椅等，分析其造型、结构、材质、工艺的独特魅力，以及它们如何体现了中国人的审美情趣与等级观念。 文房： 深入探讨文房四宝（笔、墨、纸、砚）的制作技艺与文化价值，以及笔洗、镇纸、笔架、墨盒等辅助用具的精巧设计。这些文房器物不仅是文人书写的工具，更是他们精神世界的延伸，承载着学识、品味与情趣。 服饰： 描绘古代服饰的形制、材质、色彩、纹饰，以及不同朝代、不同阶层的服饰特点。从汉代的深衣，到唐代的襦裙，再到明代的袄裙，每一款服饰都诉说着时代的风貌与文化的变迁。祥云纹、龙纹、凤纹等吉祥图案，更增添了服饰的文化意蕴。 饮食： 考察古代的餐具、酒器、烹饪器具等，以及与饮食相关的风俗习惯。从青铜礼器到陶瓷餐具，从精美的漆器到实用的竹器，都反映了古代中国人对饮食文化的高度重视，以及在器物制作上的精益求精。 四、 仪式之重：社会秩序与精神寄托 古代社会，各种仪式活动是维系社会秩序、传承文化的重要方式。本书将探讨节日庆典、婚丧嫁娶、祭祀礼仪等活动中的“装潢”细节。 节日庆典： 描绘春节、元宵、端午、中秋等传统节日的习俗，以及与之相关的年画、灯笼、爆竹、食俗等“装潢”内容。这些节日庆典是家庭团聚、社会交往的重要时刻，也是表达美好祝愿、传承民族文化的载体。 婚丧嫁娶： 细致介绍古代婚俗中的嫁妆、婚服、喜轿、聘礼等，以及丧葬中的棺木、冥器、挽联等。这些仪式中的“装潢”不仅体现了社会地位，更承载着对生命、家庭、祖先的尊重与情感。 祭祀礼仪： 探讨古代祭祀活动中使用的祭器、祭品、祭服等，以及祭祀场所的布置。这些仪式是古人表达对神灵、祖先崇拜，祈求风调雨顺、国泰民安的重要方式。 五、 墓葬之思：永恒的物质化叙事 墓葬作为人死后安息之所，其“装潢”更是将生前的物质生活与精神追求，以一种永恒的方式进行呈现。本书将挖掘墓葬中的壁画、随葬品、墓室结构等，揭示古人的生死观与来世观念。 墓室壁画： 分析墓葬壁画中描绘的日常生活场景、神话传说、天文历法等内容，它们是了解古代社会生活、思想观念的珍贵图像资料。 随葬品： 考察墓葬中出土的各种器物，如陶器、瓷器、玉器、金银器、模型明器等。这些随葬品不仅反映了墓主生前的身份地位与生活习好，更寄托了对来世享乐的期盼。 冥器与象征： 探讨形形色色的冥器，如房屋、车马、侍仆、谷仓等，它们是古人物质生活在冥界的物质化延续，也反映了他们对来世的想象。 结语： 《中华生活经典——装潢志》是一部集学术性、观赏性、知识性于一体的百科式著作。它以“装潢”为切入点，却展现了中华文明波澜壮阔的历史画卷，以及古人细腻、雅致、智慧的生活态度。本书不仅为我们提供了了解中国古代物质文化的窗口，更引领我们感悟其中蕴含的哲学思想、审美情趣与文化精神。通过对这些“装潢”细节的深入解读，我们得以窥见中华民族数千年来对生活的热爱、对美的追求、对秩序的构建，以及对生命永恒的探索。这是一次对中华民族深厚文化底蕴的致敬，也是一次对经典生活美学的深度回溯。

评分☆☆☆☆☆

（五） 《装潢志——中华生活经典》这个书名，仿佛带着历史的风声，唤醒了我对于中国传统生活方式的向往。我不禁想象，翻开这本书，会看到怎样的景象？是雕梁画栋的宫殿，还是幽静雅致的园林？是文人书房的清谈，还是市井生活的烟火？我猜想，这本书很可能是一本集大成的著作，它不仅会展现古代中国建筑的宏伟壮丽，更会深入挖掘室内陈设、家居布置中蕴含的文化细节。我期待能在这里看到关于木雕、石刻、砖瓦、彩绘等建筑材料的精美工艺，也能了解到不同时期、不同阶层人们的家居风格和审美偏好。更吸引我的是，“经典”二字，它暗示着书中并非仅仅罗列事实，而是提炼和总结了中华民族在生活美学方面的精华。我希望这本书能帮助我理解，古代的“装潢”是如何将实用性与艺术性完美结合，是如何在有限的空间中营造出无限的意境，以及是如何将对自然、对和谐、对精神的追求融入到日常生活的点点滴滴之中。它或许能为我们这些生活在现代社会中的人，提供一份宝贵的精神财富，让我们重新审视“家”的意义，以及如何在物质丰富的今天，找回那份属于中华民族特有的生活雅趣和文化传承。

评分☆☆☆☆☆

（一） 初见《装潢志——中华生活经典》，就仿佛推开了一扇尘封已久的历史之门。封面上古朴典雅的字体，以及那副仿佛能诉说千年故事的图案，无不散发着一种东方特有的韵味。我猜想，这一定是一本关于中国传统室内陈设、建筑风格以及家居美学的集大成之作。想象一下，在古色古香的四合院里，精雕细琢的木质家具，搭配着水墨画般的屏风，窗外是摇曳的竹影，室内弥漫着淡淡的檀香，这样的场景，怎能不让人心驰神往？我期待在这本书中，能看到关于古代官宦人家、文人雅士，乃至寻常百姓家，对于“家”的理解与营造。从建筑的飞檐翘角，到室内的一砖一瓦，从家具的线条造型，到饰品的摆放寓意，我想，这不仅仅是简单的“装潢”，更是一种生活哲学，一种文化传承的体现。这本书的出现，就像是在现代社会喧嚣中，给我们提供了一个静心体味传统之美，重拾东方生活雅趣的契机。我甚至已经开始构思，如果能够将书中所描绘的某些元素巧妙地融入现代家居设计中，那该是多么巧妙的融合，既保留了历史的厚重，又不失现代的舒适与便利。

评分☆☆☆☆☆

（二） 翻开《装潢志——中华生活经典》的那一刻，我便被一种静谧而深邃的氛围所吸引。脑海中浮现的，并非是现代意义上冰冷的设计图纸，而是那种充满人情味、承载着历史记忆的空间。我猜测，这本书大概率会带领我们穿越时空，去探访那些曾经辉煌的古代宫殿，那些雅致闲适的文人园林，甚至是那些充满生活气息的市井民居。每一个场景，都仿佛是用文字精心勾勒出的画卷。我期待书中能够细致地讲解不同朝代、不同地域的建筑风格差异，例如唐朝的恢弘大气，宋朝的精致典雅，明清的繁复华丽，以及江南水乡的婉约灵动。更重要的是，我想了解这些“装潢”背后所蕴含的文化寓意。那些窗棂的雕花，是否蕴含着吉祥的象征？那些色彩的搭配，是否遵循着某种哲学思想？那些家具的摆放，是否反映着主人的身份地位与生活习惯？总而言之，这本书对我来说，是一扇窥探中华民族生活美学密码的窗口，它将带领我深入理解，古人是如何将对自然的敬畏、对社会的认同、对精神的追求，巧妙地融入到他们所居住的空间之中，从而创造出独具东方韵味的“家”。

评分☆☆☆☆☆

（三） 《装潢志——中华生活经典》这个书名，本身就充满了厚重的历史感和文化底蕴。我脑海中立刻勾勒出一幅幅画面：古色古香的木制家具，精致典雅的陶瓷摆件，充满诗意的书画作品，以及那象征着四时更迭的园林景致。我猜测，这本书很可能是一部关于中国古代建筑、室内设计和家居陈设的百科全书式著作。我期待它能够详细介绍从古代皇宫到文人雅士的居所，再到普通百姓的家宅，在建筑风格、空间布局、材料选择、色彩运用以及装饰细节等方面的特点和演变。我想知道，古代的“装潢”是如何体现当时的社会文化、审美情趣以及哲学思想的。例如，为何有些建筑会采用飞檐斗拱？为何有些家具会雕刻祥瑞图案？这些看似普通的装饰，背后是否都隐藏着深厚的文化含义？这本书的价值，可能不仅仅在于记录这些物质形态，更在于揭示其背后所蕴含的精神内涵，以及它如何与中国人的生活方式、价值观念紧密相连。它或许能帮助我们理解，在物质相对匮乏的古代，人们是如何通过精心的“装潢”，来营造出充满仪式感和美学意境的生活空间。

评分☆☆☆☆☆

（四） 当我看到《装潢志——中华生活经典》的封面时，一股浓浓的文化气息扑面而来。我立刻联想到了那些流传至今的古典建筑，那些在博物馆里静静陈列的古代家具，以及那些描绘古代生活场景的古画。我推测，这本书很可能是一部系统梳理和介绍中国传统生活美学的著作，它将带领我们走进古代中国人的居住空间，去感受那份独特的韵味。我期待书中能够详细探讨不同历史时期、不同地域的建筑特色，例如，唐朝建筑的雄浑大气，宋代建筑的精巧雅致，江南民居的婉约细腻，以及北方四合院的规整庄重。更重要的是，我希望这本书能深入挖掘“装潢”背后的文化内涵，例如，古代的室内装饰如何体现主人的品味和身份？那些家具的摆放和陈设，又承载着怎样的生活哲学和礼仪规范？这本书或许能帮助我们理解，在物质条件有限的古代，中国人是如何通过对空间的精心营造和对器物的细致选择，来表达对生活的热爱，对自然的尊重，以及对精神世界的追求。它不仅是一本关于“看”的书，更是一本关于“品”的书，让我们在欣赏古人智慧的同时，也能从中汲取灵感，重塑我们当下的生活美学。