花艺设计基础教程 插花 花束 花盒 花环 [日]森美保 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[日] 森美保 著

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店铺： 盛德伟业图书专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115465962

商品编码：29939961003

包装：平装-胶订

出版时间：2017-12-01

基本信息

书名：花艺设计基础教程 插花 花束 花盒 花环

定价：59.00元

作者：森美保

出版社：人民邮电出版社

出版日期：2017-12-01

ISBN：9787115465962

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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一枝花也可以做出简单又漂亮的造型一束花的造型不止是简单的搭配组合花艺造型基础知识 固定方法 搭配技巧 保鲜妙招单枝花的多种造型 单品种花的多枝造型多品种花不同形状的造型 多品种花多种花器搭配造型插花 花束 花盒 花环四季花艺造型 常见花图鉴 花艺用语 常见花语

内容提要

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本书是一本花艺基础入门图书，从鲜花花季、花枝结构、插花基本技巧以及基础的鲜花造型开始，通过详细的图文对照步骤，对单一品种鲜花插花、多品种花束插花、艺术摆设插花、枝叶搭配、花盒插花、花束设计及包装以及花环制作都进行了详细的步骤分解与演示。书中还对花艺设计与颜色搭配中常见的问题进行了正误对比与详细解析。本书适合花艺师、插花爱好者阅读。

目录

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作者介绍

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森美保，日本花艺设计师，受花道大师母亲的影响，从小就开始学习插花，长大后在东京开设了花一学校，作品自然而不失高雅，风格多变。

文摘

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序言

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《花语万象：现代花艺创作指南》 引言 鲜花，是大自然赠予我们的最美的语言，它们以缤纷的色彩、馥郁的香气和独特的姿态，诉说着喜悦、祝福、安慰与爱。花艺，便是将这自然的语言升华为艺术的表达，通过匠心独运的设计，赋予花朵更深邃的情感内涵与视觉张力。本书《花语万象：现代花艺创作指南》旨在为您打开一扇通往精彩花艺世界的大门，从基础理念出发，深入探索现代花艺的多元表现形式，激发您的创作灵感，助您成为一名出色的花艺师。 第一章：花艺的基石——色彩与构图的和谐 任何一件优秀的艺术作品，都离不开对色彩与构图的深刻理解与运用。在花艺创作中，色彩不仅仅是视觉的呈现，更是情感的载体。 色彩的语言： 色彩心理学：我们将深入探讨不同色彩所能引发的情感联想。例如，温暖的色调（红、橙、黄）常常代表热情、活力与喜悦，适用于庆祝和表达浓烈情感的场合；冷色调（蓝、紫、绿）则传递宁静、平和与神秘，适合营造舒缓或高雅的氛围；而中性色（白、灰、黑）则能起到平衡、衬托或凸显主体的作用。 色彩搭配原则：本书将详细介绍几种经典的色彩搭配方法，包括： 同类色搭配：选取色轮上相邻的颜色，能营造出和谐、统一且柔和的视觉效果，如绿色系花材与蓝色系花材的组合。 邻近色搭配：选择色轮上相隔较近的颜色，如黄色搭配橙色，或蓝色搭配紫色，能在保持和谐的同时增加层次感和活力。 互补色搭配：选取色轮上相对的颜色，如黄色与紫色，红色与绿色。这种搭配能产生强烈的视觉对比，极富冲击力，但需要精准的比例和技巧来驾驭，以避免过于刺眼。 渐变色搭配：从一种颜色逐渐过渡到另一种颜色，如从浅粉红到深红，营造出柔和而富有动感的视觉效果。 色彩的运用技巧：我们将探讨如何运用色彩的明度、饱和度来调整花艺作品的情感表达。例如，使用高明度、高饱和度的色彩能带来活泼、明快的感觉；而低明度、低饱和度的色彩则更显沉稳、内敛。此外，还将讲解如何利用色彩的冷暖对比来突出重点，以及如何通过背景色的选择来衬托花材的色彩。 构图的艺术： 黄金分割与三分法：学习如何运用经典的构图法则，如黄金分割点和三分法，将视觉焦点巧妙地安排在画面中，使作品更具美感和平衡感。 线条的运用：花艺作品的线条是其骨架与灵魂。我们将分析直线、曲线、 S形线、螺旋线等不同线条所传达的视觉感受。例如，直线带来的挺拔、刚毅；曲线带来的柔美、律动；S形线带来的优雅、流畅。 形状与体量：理解不同花材的形状（如圆形、锥形、放射形）以及它们组合形成的整体体量感。我们将探讨如何通过花材的组合来创造出紧凑、饱满、疏朗或空灵的视觉效果。 平衡与节奏：分析对称平衡、不对称平衡，以及如何通过色彩、形状、大小的重复或变化来创造出富有节奏感的韵律。 空间感的营造：学习如何利用前景、中景、后景的花材以及留白，来营造出作品的深度和空间感，使之更加生动立体。 第二章：花材的语言——认识与选择 花材是花艺创作的灵魂，对花材的深入了解是创作的基础。 花材的分类与特性： 主要花材（Focal Flowers）：它们是作品的视觉焦点，通常具有醒目的色彩、独特的形状或较大的体量，如玫瑰、牡丹、百合、郁金香等。我们将分析其形态特征、花期以及最佳运用场合。 配花（Secondary Flowers）：它们起到衬托、补充和丰富作品层次的作用，通常比主要花材稍小，颜色和形状也更多样，如康乃馨、雏菊、小苍兰、飞燕草等。 叶材（Foliage）：叶材是花艺创作中不可或缺的元素，它们提供质感、色彩和结构，填补空间，增强作品的整体感。我们将介绍不同种类叶材的形态（如剑形、卵形、羽状）、质感（如光滑、粗糙、蜡质）和颜色（绿、红、紫、银白等），如尤加利叶、龟背竹叶、常春藤、铁线蕨等。 填充材（Fillers）：它们用于填充作品中的空隙，增加作品的饱满度，有时也起到点缀作用，如满天星、小雏菊、毋忘我等。 线条材（Line Flowers）：它们以其修长的线条为作品增添动感和方向感，如剑兰、唐菖蒲、马蹄莲、鸢尾花等。 花材的选择与评估： 新鲜度判断：学习如何通过花瓣的紧实度、叶片的翠绿程度、花梗的硬度等来判断花材的新鲜度。 花材的象征意义：了解不同花材所蕴含的文化象征意义，这有助于我们在创作时更好地传达情感，如红玫瑰象征爱情，百合象征纯洁，向日葵象征阳光与希望。 季节性与时令性：强调选择当季、本地的花材，这不仅能保证花材的最佳状态，也体现了对自然的尊重和对可持续发展的关注。 质感与色彩的协调：如何根据整体设计理念，选择质感和色彩与主要花材相协调的配花、叶材和填充材。 第三章：花艺工具与基础技法 掌握正确的工具使用和基础技法是进行花艺创作的必备条件。 必备花艺工具： 剪刀与刀具：花艺剪、枝剪、剪刀的正确使用方法，以及如何保持其锋利度，以避免损伤花材。 花泥：湿花泥、干花泥的特性与使用方法。 花艺胶带与固定物：绿胶带、铁丝、扎带等在固定花材中的作用。 花艺针与锥子：用于花材固定与塑形。 花瓶与器皿：不同类型花瓶（广口瓶、窄口瓶、高脚杯等）的选择与搭配。 其他辅助工具：喷水壶、剥刺器、固定针、剪刀套等。 核心基础技法： 花材处理：包括去叶、剪枝、斜剪花梗、浸水处理（醒花）等，以延长花材的观赏期。 花泥的插制：如何将花泥裁剪至合适的大小，并正确地固定在花器中。 基础插花结构： 圆形构图：如何将花材均匀地插制成饱满的圆形。 三角形构图：如何运用花材形成稳定的三角形轮廓。 L形构图：创造出具有动态和方向感的L形作品。 S形构图：表现出优雅、流畅的线条美。 枝叶的运用：如何将叶材作为背景、框架或填充物，提升作品的层次感和美感。 花材的捆绑与固定：学习使用绿胶带、铁丝等将花材固定在一起，形成花束或方便插入花泥。 花材的弯曲与塑形：如何通过轻柔的处理，使枝叶呈现出更自然的姿态。 第四章：现代花艺的多元探索 在掌握了基础之后，我们将一同探索现代花艺的无限可能。 主题花艺创作： 节日主题：如春节的吉祥喜庆、情人节的浪漫温馨、圣诞节的节日氛围等，学习如何根据节日特点选择花材、色彩和设计风格。 情感主题：如表达祝福、安慰、感谢、思念等，理解如何通过花材的选择和组合来传递特定的情感信息。 风格主题：如极简主义、自然主义、古典主义、现代抽象等，分析不同风格的花艺特点，并学习如何进行模仿与创新。 不同形式的花艺设计： 现代花束设计： 韩式花束：以其蓬松、自然的风格，大量运用满天星、韩式纸张等特点进行讲解。 欧式花束：强调花材的丰富性、色彩的浓烈以及花束的饱满感。 简约花束：运用少量精品花材，注重线条和留白，突出花材本身的质感。 手握花束（Hand-tied Bouquets）：讲解螺旋法的应用，以及如何通过巧妙的手法固定花束，使其自然散开。 现代花盒设计： 花盒的类型：圆筒形、方形、心形等不同花盒的选择。 花泥与保鲜：如何在花盒内正确使用花泥，并保证花材的持久度。 花盒的装饰：丝带、包装纸、装饰物等如何与花材和谐搭配。 花盒的造型：单面观赏、全方位观赏的花盒设计。 现代花环设计： 花环的类型：门楣花环、桌花花环、手腕花环等。 基础结构：如何使用花泥基座、铁丝圈或藤条圈作为花环的基础。 花材的分布：如何在花环上均匀分布花材，营造出饱满或疏朗的效果。 线条与色彩的运用：如何通过花材的排列来突出花环的动感和层次。 otros formats：如壁挂花艺、景观花艺、装置花艺等，拓展您的视野，激发更多创意。 第五章：花艺的创新与实践 花艺创作是一个不断学习和探索的过程。 观察与灵感： 从自然中汲取灵感：观察植物的生长形态、色彩搭配、光影变化，从中获取创作元素。 从艺术作品中汲取灵感：欣赏绘画、雕塑、建筑等艺术作品，学习其构图、色彩和意境。 从生活中汲取灵感：关注时尚、家居、旅行等，捕捉流行趋势和生活美学。 设计流程与实践： 需求分析：明确创作目的、场合、预算以及接收者的偏好。 构思与草图：绘制设计草图，初步确定花材、色彩、构图和整体风格。 花材选择与采购：根据设计方案，精心挑选合适的花材。 动手实践：运用所学技法，将设计理念付诸实践。 调整与优化：在创作过程中，根据实际情况进行微调，使作品达到最佳效果。 花艺的未来趋势： 可持续花艺：环保材料的使用，本地花材的推广，减少浪费。 数字化花艺：结合科技元素，如灯光、投影等，创造更具沉浸感的花艺体验。 个性化定制：满足消费者日益增长的个性化需求，提供独一无二的花艺作品。 结语 《花语万象：现代花艺创作指南》不仅仅是一本教程，更是一本激发您无限创意灵感的宝典。愿您在这趟花艺之旅中，发现属于自己的艺术语言，用双手和心灵，创造出更多动人心魄的鲜花作品，让生活因花艺而更加绚烂多彩。本书的每一页都饱含着对花艺的热爱和对美的追求，我们期待与您一同走进这个充满生命力与艺术气息的奇妙世界。

评分☆☆☆☆☆

我一直对生活品质有着不懈的追求，对美学也有着自己的理解。这次偶然的机会接触到《花艺设计基础教程》，我发现它真的超出了我的预期。这本书的专业性和实践性都非常强，内容讲解深入浅出，理论与实践相结合，让我这个对花艺略有了解的人也受益匪浅。它不仅仅是简单的技巧教学，更是在引导读者去思考花艺背后的设计理念和美学原则。我尤其欣赏书中对于不同花材的特性分析，以及如何根据不同的场合和风格，进行有针对性的搭配。比如，书中对于“花环”的讲解，不仅介绍了制作方法，还深入分析了不同花环所代表的文化寓意和节日氛围，这让我觉得非常有启发性。这本书让我明白，优秀的花艺设计是需要对自然、对美学有深刻的理解和感悟的。我相信，通过这本书的学习，我不仅能够提升自己的花艺技巧，更能够培养出对美学的敏锐度和创造力，从而将这种美感融入到生活的方方面面。

评分☆☆☆☆☆

这本书带给我的惊喜真的很多，我一直以为花艺设计是需要天赋和专业培训才能掌握的技能，但这本书的出现彻底改变了我的想法。它真的非常适合零基础的读者，从最基础的花材认识、工具介绍，到如何选择花器、如何修剪花材，都讲解得非常细致，甚至连一些细枝末节都考虑到了。我最欣赏的是书中对于“意境”的表达，不仅仅是教授如何“做”，更重要的是引导我们去“感受”。比如，书中会通过一些实际案例，分析不同花艺作品所传达的情感和风格，这让我明白，花艺设计不仅仅是技术的堆砌，更是情感的抒发和个性的展现。我特别喜欢书中关于“花盒”和“花环”的章节，感觉这些小巧精致的作品，非常适合作为礼物送给亲朋好友，既有心意又美观。它让我看到了将自己的情感和创意融入到花艺作品中的可能性，也让我对手作的魅力有了更深的认识。我相信，通过这本书的学习，我一定能在家也能做出令人眼前一亮的花艺作品，让我的生活充满更多美好和惊喜。

评分☆☆☆☆☆

一直以来，我对自然界的各种植物都充满热爱，尤其是那些盛开的花朵，总能带给我无限的治愈感。当我看到《花艺设计基础教程》这本书时，我仿佛找到了一个能够让我更深入地理解和运用这份美好的途径。书中的图片质量非常高，每一张都像是艺术品，色彩鲜艳，细节清晰，让我能够清晰地看到花朵的纹理和姿态。我尤其被书中对于“花束”设计的讲解所吸引，它不仅仅是简单的花材堆砌，而是通过对线条、色彩、形状的巧妙运用，创造出富有生命力和感染力的作品。书中还穿插了一些小故事和创作理念，让我觉得花艺设计不仅仅是技术，更是一种生活态度的体现。我希望能通过这本书，学习到如何捕捉花朵最美的瞬间，如何将自然的美感融入到我的日常生活中，并能通过自己的双手，创造出属于自己的独特花艺作品。这本书就像是一扇窗，让我看到了一个充满创意和美好的花艺世界，让我迫不及待地想去探索和实践。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧真是太精美了！我拿到手的时候就被它的封面吸引了，简约大方，色彩搭配也很舒服。翻开内页，纸张的质感也非常好，厚实有韧性，印刷清晰，色彩饱满，图片呈现出来的花朵的细节和层次感都非常到位。我一直对手工制作很感兴趣，尤其是在家养花种草，但对于花艺设计一直觉得自己是个门外汉，不知道如何搭配颜色、选择花材，也不知道如何摆放出有艺术感的样子。这本书的书名虽然叫做“基础教程”，但从它的包装和细节上，我感受到了一种对品质的追求，这让我对书中的内容充满了期待。我希望这本书能够从最基础的知识讲起，比如花材的认识、色彩的原理、不同场合的花艺风格等等，能够让我这个新手也能看得懂，并且有信心去尝试。我特别希望它能有一些关于花材选择的小贴士，比如哪些花材比较容易处理，哪些是常见的搭配组合，甚至是如何根据季节选择当季的花材，这些实用的信息对于初学者来说是至关重要的。总而言之，这本书从视觉到触觉都给了我非常好的第一印象，我觉得它不仅仅是一本教程，更像是一件可以欣赏的作品，让我对接下来的学习充满了美好的憧憬。

评分☆☆☆☆☆

我最近对家居装饰很感兴趣，总想着给家里增添一些生机和色彩，所以就想学习一些花艺的技巧。在网上搜索了很多花艺书籍，最后被《花艺设计基础教程》吸引住了。这本书的排版设计非常舒服，没有那种让人眼花缭乱的感觉，整个视觉体验很宁静。我特别喜欢书中对色彩搭配的讲解，它不是简单地罗列一些颜色组合，而是深入浅出地分析了色彩的情感联想和在不同场景下的应用。比如，它会讲到如何用暖色调营造温馨感，如何用冷色调带来清新感，这对我理解花艺设计背后的美学原理非常有帮助。而且，书中对于不同花材的介绍也非常详细，不仅仅是名字，还会讲到它们的形态特征、花期以及适合的搭配方式。我一直觉得花艺设计是一门艺术，不仅仅是把花插在一起，更是通过花的组合来表达情感和意境。这本书似乎能满足我这个想法，它让我觉得花艺设计不仅仅是技术活，更是一种心灵的沟通。我迫不及待地想跟着书中的指导，尝试制作一些简单的花束和插花作品，为我的生活空间增添一份自然的诗意。