商业摄影教程(中央美术学院规划教材) 9787040233391 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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王龙江 著

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出版社： 高等教育出版社

ISBN：9787040233391

商品编码：29921427332

包装：平装

出版时间：2008-04-01

基本信息

书名：商业摄影教程(中央美术学院规划教材)

定价：38.20元

作者：王龙江

出版社：高等教育出版社

出版日期：2008-04-01

ISBN：9787040233391

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.499kg

编辑推荐

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本书根据商业摄影实践课程教学内容，分为原理编、实践编、拓展编三个部分，通过大型相机的应用原理、布光基础——光源特性与布光基本规则两个章节阐述了摄影器材、光学知识及成像原理等基础知识：静物摄影、建筑摄影、人像摄影三个章节通过典型的实战摄影类型，印证所学的基础知识和技术手段，完成针对商业应用摄影的能力培养，使学生从典型案例中确立并拓展自己的摄影手段；主题摄影综合训练这一章则把训练重点放在对针对性的有效沟通，团队精神对整体协调等技术层面之外的综合能力培养上。本书适用于高等院校摄影专业学生，也可供成人教育、摄影爱好者使用。

内容提要

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本书根据商业摄影实践课程教学内容，分为原理编、实践编、拓展编三个部分，通过大型相机的应用原理、布光基础——光源特性与布光基本规则两个章节阐述了摄影器材、光学知识及成像原理等基础知识：静物摄影、建筑摄影、人像摄影三个章节通过典型的实战摄影类型，印证所学的基础知识和技术手段，完成针对商业应用摄影的能力培养，使学生从典型案例中确立并拓展自己的摄影手段；主题摄影综合训练这一章则把训练重点放在对针对性的有效沟通，团队精神对整体协调等技术层面之外的综合能力培养上。本书适用于高等院校摄影专业学生，也可供成人教育、摄影爱好者使用。

目录

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原理编
　章 大型相机的应用原理
　 节 镜头基础
　 一、镜头的结构类型
　 二、薄透镜的成像原理
　 三、视觉分辨率与影像的关系
　 四、模糊圆与景深的关系
　 五、光圈、快门与因数的关系
　 六、透镜成像的基本规律
　 七、大型相机的镜头
　 第二节 大型相机的移动与应用原理
　 一、大型相机的结构特点
　 二、大型相机的移动
　 第三节 相关计算与测光
　 一、皮腔长度的计算与曝光补偿
　 二、测量像距的方法
　 三、曝光补偿在实践中的简便做法
　 四、测光与测光表
　 五、节点测量方法与曝光补偿中的问题
　 第四节 影室实践
　 一、相机操作步骤
　 二、影室拍摄提示
　 三、大型相机影室摄影拓展训练——大相机技巧练习作业
　第二章 布光基础——光源特性与布光基本规则
　 节 视觉规律与光源分类
　 一、布光与方法
　 二、人造光源的类型
　 第二节 光源附件性能的比较方法
　 一、反光罩
　 二、柔光箱与反光伞
　 三、光源与距离
　 第三节 光源与其他相关因素对被摄体的影响
　 一、周边环境对被摄体的影响
　 二、附件大小对被摄体的影响
　 三、光源的位置
　 四、如何处理背景光
　 五、辅助光源的应用
　 六、反光板与被摄体的角度
　 七、光源与被摄体的角度
　 八、光比
　 第四节 人像布光练习
　 一、人像摄影布光练习——单光源人像布光图例
　 二、人像布光基础拓展训练
　 三、静物摄影的布光
　 四、光源与附件名称
　 实践编
　第三章 静物摄影
　 节 静物摄影器材篇
　 一、照相器材
　 二、影室闪光灯
　 三、胶片
　 四、测光表
　 五、其他附件
　 第二节 典型物体拍摄
　 一、拍摄透明物体
　 二、拍摄高调和低调静物
　 三、拍摄物体表面肌理
　 四、拍摄食品
　 五、拍摄高反光物体
　 六、拍摄手表、首饰、手机
　 七、近摄摄影
　 八、多重曝光
　 九、翻拍技巧
　第四章 建筑摄影
　 节 建筑摄影器材篇
　 一、相机
　 二、记录载体
　 三、灯具
　 四、大型三脚架及工作必要准备
　 第二节 建筑摄影曝光篇
　 一、选择适合的自然光条件——建筑外观拍摄
　 二、创造性运用光线——多重曝光
　 三、人工光源的介入——内景拍摄
　 四、测光表
　 第三节 与透视相关的问题
　 一、通过改变机位获得的结果
　 二、通过调整相机获得的结果
　 三、再遇莎姆
　 第四节 建筑摄影的非技术因素
　 一、与发布方商讨方案
　 二、拍摄前的准备
　 三、团队工作
　第五章 人像摄影
　 节 人像摄影器材篇
　 一、相机和镜头
　 二、记录载体
　 三、灯，具
　 第二节 人像摄影曝光篇
　 一、全影调
　 二、高调
　 三、低调
　 第三节 布光及场景调度
　 一、影棚拍摄及光线的规划
　 二、外景拍摄的自由度
　 三、空间及视角
　 第四节 拍摄前的规划
　 一、草图及预想
　 二、与团队的沟通
　 三、道具、置景及综合手段
拓展编
　第六章 主题摄影综合训练
　 节 主题摄影综合训练的重要性与必要性
　 一、应用领域的要求
　 二、本科生毕业前后的身份转换
　 三、来自市场的信息
　 四、毕业生作品
　 五、针对反馈信息的总结
　 第二节 训练要点
　 一、适应综合性要求
　 二、学会作计划
　 三、关注影像载体
　 四、真正做好准备
　 第三节 主题摄影教学实践
　 一、人物专访——05年主题摄影综合训练课程
　 二、产品推广——06年主题摄影综合训练课程
　 三、演绎时尚——07年主题摄影综合训练课程
　 第四节 从模拟到实战——奥运竞标项目拍摄与花家怡园项目的策划拍摄
　 一、奥运火炬项目拍摄
　 二、花家怡园项目的策划拍摄
　 第五节 主题摄影综合训练课程总结
　 一、认识上的重视
　 二、提升作业在整个过程中的意义与效果
　 三、充分发挥课程群的整体作用
　 四、课程中值得注意的问题
　附录：教学评价参考
　 一、静物摄影
　 二、建筑及人像摄影
　 三、主题摄影综合训练
　参考书目

作者介绍

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文摘

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序言

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《光影的魔术：现代商业视觉传达精要》 本书聚焦于商业摄影领域的核心技术、策略与艺术表达，旨在为专业摄影师、视觉设计师以及相关行业从业者提供一套全面且前沿的实践指南。 本书不囿于单一的设备操作或技术参数，而是深入探讨如何在瞬息万变的商业环境中，利用光影、构图和叙事，构建出最具市场影响力的视觉作品。 第一部分：商业视觉的底层逻辑与市场洞察 (Foundational Logic & Market Insight) 本章首先剖析了现代商业视觉传达的本质：它不仅仅是记录，而是驱动消费行为和塑造品牌认知的关键工具。我们将探讨品牌识别系统（Brand Identity System）中摄影所扮演的角色，从色彩心理学到品牌语境的建立，理解“为什么拍”比“怎么拍”更为重要。 商业摄影的商业定位： 区分产品目录摄影、广告大片、企业形象（Corporate Identity）摄影及内容营销摄影的战略差异。深入分析不同商业领域（如时尚、科技、食品、建筑）对视觉传达的不同要求。 视觉叙事与消费者心理学： 如何通过精心设计的画面，在零点几秒内完成对目标受众的情感共鸣和价值传递。探讨“暗示性叙事”在商业广告中的运用，以及如何避免视觉疲劳和审美倦怠。 全球化与本土化视觉策略： 分析跨文化传播中的视觉陷阱与机遇。如何根据不同地域的文化禁忌和审美偏好，调整拍摄风格和修图标准，确保国际营销的有效性。 第二部分：光影的精准控制与技术策略 (Precision Control of Light and Technical Strategy) 本部分是技术核心，重点在于超越自动曝光，实现对光线的完全掌握，并将其转化为服务于商业目标的工具。 高级布光技法深度解析： 详细拆解“分离光”和“重塑光”在商业静物和人像中的应用。特别关注使用棚内专业闪光灯（Strobe）与高显色指数（High CRI）LED持续光源的协同工作。书中将用大量的案例图解，说明如何通过调整光比（Light Ratio）、光质（Hard vs. Soft）和光的方向性，来强调产品的材质（Texture）和形态（Form）。 色彩管理与后期流程的工业化： 强调从前期拍摄到后期交付的色彩一致性。深入讲解ICC色彩管理流程，校准显示器与打印输出的色彩匹配。后期处理部分，重点不再是单纯的美化，而是“数字化雕塑”——使用非破坏性技术精确控制高光、阴影、中间调的细节，以及如何通过通道分离和高级蒙版技术，实现对特定区域的材质增强和瑕疵消除，确保输出文件符合印刷或数字媒体的最高标准。 高规格影像采集与数据处理： 探讨中画幅与全画幅系统在商业应用中的适用性选择。重点介绍镜头畸变矫正、景深控制（DOF Stacking）的实际操作，以及处理超高分辨率文件时，如何优化工作流程以提高效率。 第三部分：特定商业场景的实战部署 (Practical Deployment in Specific Commercial Scenarios) 本章针对高需求的商业细分领域，提供具体的操作框架和案例分析。 时尚与肖像的“情绪炼金术”： 专注于捕捉模特的情绪与“高级感”。如何与造型师、化妆师紧密协作，并通过微表情引导，拍出具有高附加值的时装和品牌形象照。内容涵盖如何利用“环境光”与“补充光”的巧妙结合，营造出电影感的人像作品。 静物与产品的高级呈现： 从透明物体（玻璃、液体）到反光金属的拍摄难点破解。详细介绍“光箱技术（Light Tent/Box）”的进阶应用，以及如何使用反光板和吸光板的组合，精准地在产品表面绘制出品牌期望的“高光线条”。同时，对“微距摄影在珠宝和电子产品”中的应用进行专门论述。 建筑与空间摄影的尺度感营造： 讲解如何通过“摇摄（Tilt-Shift）”镜头技术，消除透视畸变，还原建筑的真实比例。探讨在不同时间段（蓝调时刻、日落）捕捉空间氛围的策略，以及如何处理室内外复杂光照对比强烈的场景（HDR合成的科学运用）。 第四部分：整合、交付与未来趋势 (Integration, Delivery, and Future Trends) 本章将视角从拍摄本身拉开，着眼于商业摄影的整个服务生态。 项目管理与客户沟通： 成功的商业摄影师是优秀的沟通者。如何撰写精准的“拍摄方案（Treatment）”、高效地管理预算和时间表，以及在后期制作中处理客户的修改意见，确保最终交付物符合商业契约。 版权、授权与数字资产管理（DAM）： 商业摄影的知识产权保护至关重要。详细说明不同使用授权（一次性、永久、排他性）的法律边界，以及建立规范的数字资产管理系统，对海量商业素材进行安全备份、高效检索和合规使用的必要性。 商业视觉的迭代与前沿技术探索： 探讨3D扫描技术、AI辅助构图、沉浸式影像（VR/AR）对未来商业摄影工作流程的潜在影响，帮助从业者保持技术的领先性和职业的适应性。 总结： 本书强调的是“战略性摄影”——将技术能力转化为商业价值的思维模式。它不仅仅是教你如何操作相机，更是引导你理解光线背后的商业意图，从而在竞争激烈的视觉市场中，创造出既具艺术价值又具有强大销售力的商业影像作品。

评分☆☆☆☆☆

收到！下面是五段以读者口吻写的、不包含具体书籍内容的图书评价，每段约300字，风格各异，力求自然真实，并且使用

评分☆☆☆☆☆

这本书给我带来了一种意料之外的“启发性”。起初我以为它会是一本偏向技术操作的指南，但随着阅读的深入，我发现它更注重的是“思维方式”的引导。很多时候，学习一个技能，我们往往会陷入“怎么做”的泥沼，而忽略了“为什么这么做”以及“可以怎么做”。这本书似乎恰恰抓住了这一点，它在讲解过程中，不时地会抛出一些引人深思的问题，引导读者去思考其背后的逻辑和可能性。我特别喜欢它在讨论某个方法论时，所引用的案例和其背后的思考过程。它不是简单地给出“标准答案”，而是展现了多种解决问题的思路，并且鼓励读者去探索属于自己的创新路径。这种“开放式”的教学方式，对于我这种希望在创作中融入个人风格的学习者来说，简直是福音。它让我意识到，技术固然重要，但更重要的是如何运用技术去表达自己独特的视角和情感。阅读过程中，我常常会停下来，结合自己的经验去思考书中的观点，并尝试将其应用到我自己的创作实践中。这种互动式的学习体验，让我在不知不觉中，对这个领域有了更深层次的理解和感悟。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我最大的“惊喜”在于它的“前瞻性”和“行业洞察”。我原以为它更多的是聚焦于现有的技术和方法，但实际上，它在很多章节都触及到了行业未来的发展趋势以及新兴的技术应用。这让我感到非常兴奋，因为它不仅仅是教授“现在”的知识，更是指引我如何去拥抱“未来”。它在讨论某个议题时，常常会结合一些最新的研究成果或者行业动态，让我能够站在一个更高的维度去审视当前所学的知识。我特别关注它对于“创新”和“颠覆性技术”的探讨，这类内容通常会激发我更多的思考和灵感。它鼓励读者不要满足于现状，而是要勇于探索新的可能性，这对于正在这个行业发展的我来说，无疑是一种强大的动力。读完这本书，我感觉自己对于这个行业的认知更加立体和完整了，也对未来的发展方向有了更清晰的把握。这种“未雨绸缪”的知识，对我而言弥足珍贵。

评分☆☆☆☆☆

实话实说，这本书的“实践指导性”是我最为看重的。作为一名正在学习相关技能的学生，我最需要的就是能够清晰、明确、可操作的指导。我更倾向于那种能够一步步带领我完成项目的教材，而不是纯粹的理论堆砌。这本书在这方面做得相当不错，它在讲解某个技术或流程时，讲解得十分细致，并且常常会配以图示或者案例说明，让我在理解上不会感到吃力。我尤其喜欢那些关于“细节处理”的讲解，往往一个微小的技巧就能让作品的质感发生天翻地覆的变化。这本书在这一点上，似乎做得非常到位，它不会回避那些看似不起眼的小细节，反而会将其作为重点进行分析和讲解。此外，它在介绍不同工具或软件的使用时，也做到了言简意赅，直击要点，让我能够快速上手。对于像我这样的初学者来说，能够快速掌握基本的操作技巧，并且理解其背后的原理，是非常重要的。我期待这本书能帮助我建立起扎实的基本功，并且在实践中不断提升自己的能力。

评分☆☆☆☆☆

作为分隔符。 初次翻阅这本书，我最大的感受是它所传达的“专业”与“深度”。虽然我尚未深入到每一个章节的细节，但从其整体的编排逻辑和文字的严谨性来看，就能预感到这是一本扎实的研究型著作。目录的部分就让我眼前一亮，它并非简单地罗列概念，而是呈现出一种层层递进、环环相扣的知识体系。我尤其关注那些涉及到理论构建的部分，通常这类教材的价值体现在它如何帮助读者构建起一个坚实的认知框架，而不是简单地灌输技巧。比如，它在介绍某个概念时，是否有历史溯源，是否有与其他相关理论的对比分析？是否有针对不同学派或观点的讨论？这些是我在阅读过程中非常期待的。而且，作为中央美术学院规划教材，其学术背景和权威性是毋庸置疑的，这让我对它所涵盖的内容和批判性思维的培养充满了信心。我个人是那种喜欢刨根问底的学习者，希望这本书能够提供给我足够的理论支撑，让我能从更宏观的角度去理解和分析这个领域，而不仅仅停留在表面的操作层面。相信通过这本书的学习，我能够获得一种更具系统性和前瞻性的理解，为日后的深入研究打下坚实的基础。