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赵嘉 著

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店铺： 巧艺图书专营店

出版社： 电子工业出版社

ISBN：9787121284380

商品编码：29906930651

包装：软精装

出版时间：2016-04-01

基本信息

书名:微单崛起

定价：98.00元

售价：73.5元,便宜24.5元,折扣75

作者:赵嘉

出版社：电子工业出版社

出版日期：2016-04-01

ISBN：9787121284380

字数：

页码：333

版次：1

装帧：软精装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

　　A7系列微单相机摄影书，不仅提供实用、专业的技巧技法，更提供来自于知名摄影师的摄影思维，并甄选了来自于全球的摄影作品，每一章都包括知名摄影师的面对面访谈内容，让你近距离了解摄影师的拍摄思路和器材选择方案。

内容提要

　　《A：微单崛起（全彩）》一本系统介绍、解析索尼A7系列全画幅微单相机的技术技法书。书中通过对不同领域多位一线摄影师的采访，从职业摄影师的实际使用角度对不同的机身和镜头进行深入解读，力求从每一段谈话的细节中抽丝剥茧，为你解开摄影师工作中的器材秘密。本书还囊括了现已发布的几乎所有A7系列器材和重要的相关附件，同时提供器材测试、实用建议以及搭配参考，真正帮你一本书玩转全画幅微单。
　　《A：微单崛起（全彩）》适合摄影爱好者、器材发烧友、职业摄影师，以及摄影相关院校师生阅读参考。

目录

作者介绍

　　赵嘉，从事摄影及传媒相关工作。作为摄影师和摄影指导，与多家欧洲和国内的人文地理、时尚类杂志及相关机构合作；同时为媒体及高校进行摄影培训；长于纪实和报道专题，并喜欢尝试关于影像的各个领域；作为摄影器材领域的专家，文章见诸于各摄影刊物。作为多部图书的作者，创作的书籍涉及多个领域，近年出版的书籍包括：《兵书十二卷》《摄影器材》《那时西藏》《EOS王朝》《佳能镜界》《Redemption》《一本摄影书》《经典尼康》《光的美学》《上帝之眼：旅行者的摄影书》《通往独立之路：摄影师生存手册》《摄影的骨头：高品质数码摄影流程》。

文摘

　　微单的崛起
　　自从2013年索尼推出全画幅微单相机索尼A7/A7R，我们的日常拍摄就多出了一个值得考虑的备选方案。虽然初代全画幅微单在许多细节方面依然有相当多不可忽略的小问题，它并不适合所有的项目拍摄。但是当一年后第二代A7上市时，特别是A7RM2上市之后，整个市场的格局发生了重大的变化。微单相机与单反相机之间的性能差别又进一步大幅度减小，特别是在画质表现和体积轻便性上更是有所。
　　我们身边的摄影师，当然也包括我们，都认为一台高画质的A7RM2，已经能够满足绝大多数的照片拍摄需求，同时在许多场景下它的画质和适应性上甚至超过了单反相机。虽然单反相机依然是许多摄影师默认为适合进行工作拍摄的摄影器材，但越来越多的职业摄影师也纷纷开始尝试使用微单相机作为辅助相机来拍摄。甚至也有不少拍摄纪实、报道题材的摄影师开始尝试完全使用微单进行拍摄，这也与不同类别题材差异化的拍摄需求有关。
　　当你看到这本书时，我们并非要说服你马上抛弃手上的单反相机，拥抱微单。事实上，我们只是在陈述一个当下正在发生的技术进化，以及未来会面临的改变。
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序言

章 我为什么偏爱微单 1
1.1 前A7时代 2
1.2 A7之惑 3
1.3 独树一帜的A7RM2 8
1.4 我为什么偏爱A7RM2 11
第 2 章 沈绮颖与纪实报道 17
采访：对话沈绮颖 18
微单的崛起 32
2.1为什么使用单反相机 33
2.1.1单反相机的优势 33
2.1.2单反相机的劣势 35
采访：小巧便携是摄影师的需求 37
2.2为什么使用微单相机 40
2.2.1微单相机的优势 40
花絮：微单拥有更多可能 43
2.2.2微单相机的劣势 43
花絮：职业摄影师对于电子取景器的看法 44
花絮：赵嘉的微单电池解决方案 46
2.3微单相机与旁轴相机 47
2.4新器材推动着摄影术的进步 50
第 3 章 王建军与风光摄影 65
采访：对话王建军 66
A7系列微单的进化 76
3.1画质 76
3.1.1的画质表现 76
3.1.2背照式影像传感器 76
花絮：赵嘉关于背照式CMOS使用评述 78
花絮：噪点的来源 81
3.1.3主流画质呈现 82
花絮：关于RAW压缩算法 84
3.1.4多面能手 84
花絮：关于静音功能 88
3.2对焦性能 88
3.3五轴防抖 89
3.4综合性能 91
花絮：A7系列到底买哪台？ 93
第 4 章 谢墨与艺术摄影 103
采访：对话谢墨 104
微单系统的搭建 114
4.1初次购买A7的建议 115
4.1.1风景&日常生活 115
4.1.2扫街&抓拍 116
4.1.3自然生态&野生动物 117
4.1.4人像&纪念照 118
4.1.5生活达人 119
花絮：赵嘉的个人意见 121
4.2什么是相机系统 121
采访：爱摄影使用什么存储卡 124
4.3你需要什么 124
4.3.1存储卡 124
4.3.2电池 125
4.3.3滤镜 125
采访：摄影师们都使用什么摄影包 126
4.3.4摄影包 126
花絮：赵嘉的摄影包推荐 127
4.3.5三脚架 128
花絮：如何选择一款靠谱的国产三脚架 129
采访：摄影师们都使用什么三脚架和云台 129
4.3.6背带 132
花絮：赵嘉的背带推荐 132
4.3.7快门线 133
花絮：张千里如何离机拍摄 133
4.4你可能需要的其他附件 134
4.5多平台系统搭配 135
第 5 章 傅兴与建筑摄影 143
采访：对话傅兴 144
相机菜单设定秘籍 154
5.1初次使用设定攻略 154
5.1.1打开相机先设置这些 154
采访：沈绮颖如何进行照片管理和备份 156
5.1.2可选相机设定 160
5.2索尼A7系统的进阶设定 161
5.2.1对焦模式设定 161
5.2.2对焦区域选择 163
花絮：赵嘉的对焦小技巧 165
5.2.3棚拍对焦设定 165
5.3白平衡设定 168
5.4拍摄模式设定 169
5.5自定义按键的设定 169
5.5.1常规的设定方法 169
5.5.2转接手动镜头的设定方法 170
5.5.3视频拍摄设定方法 171
花絮：摄影师们如何设定自定义按键 172
花絮：摄影师对于索尼Batis和ZM系列镜头的讨论 183
第 6 章 张千里与旅行摄影 187
采访：对话张千里 188
A7系列的镜头转接 200
6.1“万用的数码后背” 200
6.2转接的优势和劣势 200
6.2.1优势：充分运用镜头 200
花絮：专业镜头的转接使用 201
6.2.2劣势：匹配性差异明显 202
花絮：转接环的选择 202
花絮：峰值对焦可靠吗？ 203
采访：摄影师们对于峰值对焦的意见 204
6.3单反镜头转接 206
6.3.1转接单反镜头的优势 206
6.3.2转接单反镜头的劣势 206
花絮：使用转接环时的注意事项 207
6.3.3转接佳能卡口镜头 207
6.3.4转接尼康卡口镜头 207
6.3.5转接索尼A系列镜头 208
采访：超长焦镜头并不适合转接使用 212
花絮：赵嘉观点，灭门还是转接 212
6.4旁轴镜头转接 213
花絮：老镜头的转接及存在的问题 214
6.5其他推荐镜头 214
花絮：黑科技旁轴镜头自动接环 215
第 7 章 JACKY与视频拍摄 223
采访：对话Jacky Poo224
微单的视频拍摄 236
7.1微单小成本视频拍摄的优势 237
花絮：码流与视频画质 237
7.2索尼视频技术的延伸 238
7.2.1视频宽容度 238
7.2.2果冻效应的抑制 239
7.2.3 4K拍摄性能 240
花絮：4K是什么？ 241
7.3视频拍摄选择A7RM2还是A7SM2？ 242
7.4高品质视频工作流程 244
7.5视频拍摄的核心元素 244
7.5.1编码格式 244
7.5.2采样模式 245
7.6视频工业流程 246
7.7视频制作中重要的附件 248
7.7.1话筒 248
7.7.2云台 248
7.7.3三脚架 248
7.7.4其他摄像套件 249
第 8 章 微单极限挑战 255
8.1带上微单去珠峰 256
采访：对话楚利彬 257
花絮：低温下相机的使用注意事项 261
8.2带上微单走向深蓝 270
采访：对话孙少武 270
第 9 章 与毕远月闲聊镜头 291
采访：对话毕远月 292
赵嘉谈索尼A7系列镜头系统 297
第 10 章 微单相机的高阶应用 313
10.1 微单轨相机 314
10.2 我和微单轨 317
10.3 微单轨配什么镜头 318
10.4 关于全画幅接片更多的信息 326
10.5 如何拍摄后组接片 326
花絮：关于三脚架和云台 328
花絮：如何校正红移或色偏 330
花絮：如何使用Lightroom接片 332
器材目录
机身推荐
索尼A7RM2 54
索尼A7M2 138
索尼A7SM2 252
索尼RX1:一种对摄影师的解放 174
镜头推荐
变焦镜头
Vario-Tessar T* FE 16-35mm F/4 ZA OSS 96
FE 24-70mm F/2.8 GM 282
Vario-Tessar T* FE 24-70mm F/4 ZA OSS 99
FE 28-70 mm F/3.5-5.6 OSS 309
FE 70-200mm F/2.8 GM OSS 284
FE 70-200mm F/4 G OSS（SEL70200G） 140
FE 24-240mm F/3.5-6.3 OSS 306
花絮：毕远月谈FE 24-240mm F/3.5-6.3 OSS 307
电影镜头 FE PZ 28-135mm F/4 G OSS（SELP28135G） 252
定焦镜头
FE 28mm F/2 288
Sonnar T* FE 35mm F/2.8 ZA 178
DistagoT* FE 35mm F/1.4 ZA 62
Sonnar T* FE 55mm F/1.8 ZA 56
FE 85mm F/1.4 GM 280
FE 90mm F/2.8G OSS 微距镜头 286
副厂镜头
蔡司 Batis 25mm F/2 179
蔡司Batis 85mm F/1.8 181
蔡司Loxia系列镜头 218

《光影之境：数码摄影的进化与艺术表达》 简介 本书并非聚焦于某一特定设备类型的兴衰，而是以更宏大的视角，深入剖析自胶片时代迈向全数码影像时代的深刻变革，以及这种变革如何重塑了摄影的创作理念、技术边界与艺术表达方式。我们探讨的“光影之境”，是一个跨越了机械精度与算法智能的广阔领域，旨在为所有热爱、使用或研究摄影艺术的人，提供一个既有技术深度又有哲学思考的参照系。 全书结构严谨，内容详实，分为五大部分，共十八章，力求全面覆盖数码影像生态中的关键环节。 --- 第一部分：光电转化的物理基石与技术演进（The Foundation: Physics and Technical Evolution） 本部分从基础科学原理出发，构建起理解现代摄影系统的物理和数学框架。我们避免了对任何单一品牌或机型的详细介绍，转而关注推动整个行业前进的底层技术突破。 第一章：光的捕捉与数字化 详细阐述了光敏材料从化学乳剂到半导体传感器的本质转变。重点解析了CMOS和CCD传感器的核心工作原理，包括光子到电子的转换效率（量子效率）、噪声的来源（热噪声、暗电流、读出噪声）及其抑制技术。书中对拜耳阵列（Bayer Array）的工作机制进行了详尽的数学建模，并比较了色彩滤光片阵列（CFA）的替代方案，如Foveon X3和微透镜阵列的设计哲学。 第二章：图像处理的算法核心 本章聚焦于传感器捕获原始数据后，如何通过复杂的算法转化为可观看的数字图像。深入探讨了去马赛克（Demosaicing）算法的演进，从线性插值到更先进的边缘保持算法。图像降噪技术是本章的重中之重，我们将对比空间域降噪（如中值滤波、高斯平滑）与变换域降噪（如小波变换、稀疏表示）的优劣。此外，还详细分析了色彩空间管理（如sRGB、Adobe RGB、ProPhoto RGB）的数学基础以及色域映射的实践。 第三章：高动态范围成像的极限探索 动态范围是衡量成像系统能力的关键指标。本章系统梳理了HDR技术的历史脉络，从早期的包围曝光合成（Bracketing & Merging）到现代传感器内建的Log或RAW数据采集模式。探讨了光信号的线性记录与人眼感知的非线性响应之间的映射难题，特别是模拟对数（Log）曲线在保持阴影细节和高光纯净度方面的技术优势。 --- 第二部分：光学系统的精确塑造（Optics: Precision in Light Steering） 光学系统是连接真实世界与数字感光元件的桥梁。本部分侧重于镜头设计背后的物理光学理论及其对成像质量的决定性影响。 第四章：现代镜头的光学设计原理 系统回顾了高斯成像定律在复杂多镜片系统中的应用。本章详细剖析了矫正像差的四大“顽疾”：球差、色差（轴向与横向）、场曲和畸变。通过对不同光学玻璃折射率和色散系数的运用，展示了如何通过镜片组合实现对这些像差的精确控制。 第五章：MTF：衡量清晰度的数学标准 调制传递函数（MTF）是量化镜头锐度的核心工具。本章详细解读了MTF曲线的物理意义，解释了空间频率（线对/毫米）与对比度衰减的关系。我们通过实际案例分析了不同光圈下，镜头边缘和中心的MTF表现差异，以及这如何影响最终图像的感知锐度。 第六章：可变光圈与聚焦系统的精密控制 探讨了实现镜头光学性能可变性的机械与电子控制。着重分析了光圈叶片的形状（如圆形光圈对焦外成像的影响）和驱动机制。在自动对焦方面，本书区别于只谈论相位检测或反差检测的简单描述，而是深入解析了基于光学反馈与传感器反馈系统的同步与精度校准流程。 --- 第三部分：影像的后期重构与后期处理哲学（Post-Processing: Reconstruction and Philosophy） 数码图像的诞生，恰恰是后期处理的开始。本部分探讨了后期处理从“修饰”到“创作”的转变，以及对图像真实性的重新定义。 第七章：RAW数据的深度挖掘 RAW文件并非“未处理的”图像，而是传感器数据的“高保真记录”。本章详细解析了不同厂商RAW格式的内部结构，并强调了白平衡、色彩矩阵应用（Color Matrix）和色彩科学在初始解码阶段的重要性。阐述了线性工作流程（Linear Workflow）与伽马空间工作流程的根本区别。 第八章：色调映射与视觉心理学 本章超越了简单的曝光和对比度调整，探讨了如何利用色调映射曲线（Tone Curve）来引导观众的视觉焦点。通过对感知对比度、局部对比度（Clarity/Structure）和微对比度的分离处理，展示了如何利用人眼的视觉系统偏好来增强图像的冲击力。 第九章：色彩管理与分离式色调分离（Split Toning） 详细讲解了色彩查找表（LUTs）的原理及其在不同色彩空间间的转换应用。重点分析了分离式色调分离技术，即如何在阴影和高光区域应用不同色相和饱和度，以实现复杂的情感渲染和风格化表达，区别于传统的统一色温调整。 --- 第四部分：影像的媒介与展示：从屏幕到印刷（Medium and Display: From Screen to Print） 图像的最终价值，体现在其被观看的方式。本部分聚焦于数码图像从电子信号到物理实体的转化过程。 第十章：显示设备的色彩准确性 深入剖析了LCD、OLED和新兴MicroLED等显示技术在色彩表现上的固有局限性。讲解了色彩管理中的ICC配置文件（Profile）是如何在显示器硬件特性与标准色彩空间之间建立精确映射的。 第十一章：打印流程的色彩匹配 本章将打印视为一种精确的色彩重现过程。详细解析了从RGB到CMYK的色彩转换中的信息丢失问题，以及如何利用色彩管理系统（CMS）进行软校样（Soft Proofing）。探讨了不同墨水和纸张基材组合对最终图像色域和耐用性的影响。 第十二章：影像的长期保存与数字化遗产 讨论了数码图像的档案化挑战，包括文件格式的寿命、元数据（Metadata）的丢失风险以及数据迁移策略。强调了保持原始数据完整性（Checksums）对于未来研究和艺术价值维护的重要性。 --- 第五部分：超越硬件的边界：概念与未来方向（Beyond Hardware: Concepts and Future Directions） 本部分将视角拔高，探讨技术发展对摄影创作理念的深远影响，并展望技术前沿。 第十三章：从“记录”到“构建”的范式转变 分析了计算摄影（Computational Photography）如何模糊了“拍摄”与“合成”的界限。讨论了焦点堆栈（Focus Stacking）和多帧合成（Multi-Frame Noise Reduction）等技术如何突破单一光学系统的物理限制，实现传统摄影难以企及的清晰度与纯净度。 第十四章：时间的编码：视频与高帧率的视觉语言 探讨了高帧率（High Frame Rate, HFR）影像对人类时间感知的冲击，以及慢动作回放如何揭示日常生活中被忽略的物理细节。讨论了电影感（Cinematic Look）背后的快门角度与运动模糊的数学关系。 第十五章：图像的“真实性”与伦理考量 随着图像合成技术（如深度伪造）的成熟，本章对图像的证据价值和艺术伦理进行了深刻反思。探讨了水印技术、区块链溯源技术在未来维护图像信任度中的潜在作用。 第十六章：感知的局限与人工视觉的未来 最后，本书回归到人与机器感知的对比。讨论了人眼对亮度和色彩的适应性，以及机器视觉算法（如深度学习增强的图像重建）如何可能在未来拓展我们对“可见”世界的理解范畴，从而开创全新的艺术表达维度。 --- 结语：光影的永恒课题 本书旨在提供一个全面的技术与艺术框架，帮助读者理解现代影像系统的复杂性，从而更好地驾驭工具，深入探索光影世界的无限可能性。技术是工具，而艺术表达的深度，永远取决于创作者对光、时间和色彩的独特洞察。

评分☆☆☆☆☆

这本书的书名《微单崛起》，立刻勾起了我多年来对摄影器材发展的好奇心。我记得以前，单反相机是摄影的代名词，而现在，微单的普及程度和性能提升速度，简直让人瞠目结舌。我一直在思考，究竟是什么让微单相机能够如此迅速地“崛起”？是技术的突破，还是市场的推动？我非常希望这本书能够从一个更加宏观的视角，来解读这场摄影器材领域的变革。我想知道，作者是如何定义微单相机在整个摄影史上的地位的？它是否仅仅是一种技术上的替代，还是代表着一种摄影理念的转变？书中是否会深入探讨微单相机在关键技术上的创新，例如更小巧的机身、更先进的对焦系统、更高的连拍速度以及更出色的视频录制能力？我希望这本书不仅仅停留在对单个产品功能的介绍，而是能够挖掘出这些技术进步背后所驱动的行业发展逻辑。此外，我也好奇，作者是否会分析微单相机在不同摄影场景下的应用优势，比如旅行摄影、街头摄影、甚至是专业领域的应用？这本书能否为我揭示微单相机未来的发展趋势，以及它将如何影响我们这些摄影爱好者未来的创作方式？我期待它能提供一些独到见解，让我对这个领域有更清晰的认知。

评分☆☆☆☆☆

《微单崛起》这个书名，像一把钥匙，轻轻拨动了我心中对于摄影器材演变的好奇之弦。这些年，身边玩摄影的朋友们，从单反的笨重纷纷转向了轻巧便携的微单，这种趋势着实引人注目。我想知道，这本书是如何定义并阐释这场“崛起”的。它是否会像一部史诗，讲述微单相机从概念到现实，从默默无闻到备受追捧的完整历程？我特别期待书中能够深入剖析那些促成微单相机“崛起”的核心技术，比如无反光镜设计的优势，紧凑的机身如何容纳强大的性能，以及电子取景器和屏幕显示技术如何革新了拍摄体验。不仅仅是技术参数，我更想了解这些技术在实际使用中带来了哪些颠覆性的改变。比如，微单相机是否让更复杂的摄影场景变得触手可及？它是否降低了摄影的门槛，让更多人能够轻松创作出高质量的作品？书中是否会探讨微单相机在视频拍摄领域的独特优势，以及它如何推动了短视频、Vlog等新兴内容创作形式的发展？我希望这本书能够给我带来一种“豁然开朗”的感觉，让我对微单相机有一个更系统、更深刻的理解，甚至能够从中找到一些指导我未来器材选择和创作方向的线索。

评分☆☆☆☆☆

拿到《微单崛起》这本书，我的第一反应就是：终于有一本能够系统解读这个现象的书了！我一直对数码摄影器材的发展趋势很关注，尤其是近十年来，微单相机可以说是风头最劲的领域。从最初被视为单反的“小弟”，到如今在多个领域都能与单反一较高下，甚至在某些方面展现出压倒性优势，微单相机的“崛起”并非偶然。我迫切地想知道，这本书究竟会从哪些角度来剖析这场变革？它是否会深入讲解微单相机在光学结构、传感器技术、对焦系统以及图像处理算法上的关键突破？我希望它能不仅仅停留在表面的技术介绍，而是能够挖掘出这些技术背后所蕴含的工程智慧和创新思路。同时，我也很好奇，作者是如何理解“崛起”这个词的？它是否意味着微单相机已经完全取代了单反的地位，或者只是在某些特定领域取得了优势？书中是否会涉及微单相机在不同摄影类型中的应用，例如，它在专业摄影师手中的表现如何？它又如何改变了普通摄影爱好者的创作体验？我对那些能够提供深刻见解和独特视角的书籍情有独钟，如果这本书能够让我对微单相机的发展有一个更全面、更深入的认识，并且能够为我未来的摄影之路提供一些有价值的启示，那么它无疑就是一本值得反复阅读的佳作。

评分☆☆☆☆☆

刚拿到这本《微单崛起》的封面，就有一种被吸引的感觉，那种质感和设计，瞬间让人联想到那些曾经让我废寝忘食的技术书籍，但又多了一份莫名的期待。我平日里喜欢捣鼓一些摄影器材，算不上专业，但对新事物总是充满好奇。最近几年，随着微单相机技术日新月异，它的便携性、高画质以及越来越强大的视频功能，确实让我觉得它正以一种不可阻挡的势头改变着摄影的格局。这本书的标题《微单崛起》，恰好触及了我内心深处的一些思考。我一直在琢磨，这个“崛起”究竟意味着什么？是单纯的技术超越，还是某种摄影理念的转变？是普通爱好者迎来福音，还是专业领域将被颠覆？我期待这本书能给我一个清晰的答案，或者至少，能提供一些引人深思的视角。我喜欢那些能够“解剖”事物本质的书籍，尤其是当它谈论的是我所热爱的领域时，更是无法抗拒。我希望能在这本书里找到一些关于微单相机发展历程的深度解析，了解到那些决定它能“崛起”的关键技术创新，以及这些创新背后，厂商们是如何一步步将它推向市场的。同时，我也好奇，作者是否会探讨微单相机在不同摄影题材下的优势和局限，比如风光、人像、运动、甚至是一些更小众的领域。我对那些实实在在的技术干货非常感兴趣，也希望这本书能够让我对微单相机的未来发展趋势有一个更宏观的认识，它将如何影响我们的创作方式，以及我们该如何更好地利用它去捕捉生活中的精彩瞬间。

评分☆☆☆☆☆

这本书的书名《微单崛起》，让我第一时间联想到了科技发展史上的每一次颠覆式创新。总有一些产品，它们并非一夜之间就取代旧事物，而是通过技术的迭代和市场策略的配合，悄无声息地渗透，然后以一种势不可挡的力量改变了整个行业。微单相机对我来说，就是这样的存在。我曾经是单反的忠实拥趸，享受着那种厚重的操控感和扎实的成像，但随着时间的推移，我发现自己越来越追求轻便和灵活，尤其是在旅行和日常记录时，单反的重量和体积确实成了某种负担。微单相机的出现，恰好弥补了这一遗憾，而且在画质上，很多高端型号已经丝毫不逊色于同级别的单反。因此，《微单崛起》这个标题，让我充满了好奇。我非常想知道，作者是如何定义和解读这场“崛起”的？它仅仅是硬件上的升级换代，还是背后隐藏着更深层次的理念革新？我期待这本书能为我揭示微单相机是如何一步步攻克技术难题，如何一步步赢得消费者的信任，以及它在摄影器材生态系统中扮演着怎样的角色。我希望这本书能够提供一些关于微单相机发展历程的“故事”，而不仅仅是枯燥的技术参数堆砌。也许，作者会分享一些不同品牌微单的优劣对比，或者深入分析它们各自的独特卖点。我也期待，这本书能为我提供一些关于如何选择适合自己的微单相机，以及如何更好地利用其特性去进行创作的实用建议。毕竟，器材只是工具，最终还是取决于创作者的理念和技巧。