Photoshop Lightroom 6/CC摄影师专业技法 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[美] 斯科特·凯尔比Scott Kelby 著

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• 摄影
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• 数码摄影
• 摄影技巧
• 修图
• 色彩管理
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店铺： 巧艺图书专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115428110

商品编码：29906887264

包装：平装

出版时间：2016-08-01

基本信息

书名：Photoshop Lightroom 6/CC摄影师专业技法

定价：108.00元

作者：斯科特·凯尔比(Scott Kelby)

出版社：人民邮电出版社

出版日期：2016-08-01

ISBN：9787115428110

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：128开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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国际Photoshop大师、美国Photoshop国家专业协会主席Scott Kelby曝光业内绝密技法源自美国Photoshop国家专业协会主席，知名Photoshop大师，《Photoshop User》杂志主编，斯科特·凯尔比倾力打造美国网上书店年度畅销图书全新升级版美国本杰明·富兰克林大奖图书的全新升级版

内容提要

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本书作者Scott Kelby 撰写过多本计算机、摄影方面的畅销书。书中内容组织匠心，没有介绍大套的理论，而是一些具体的方法和技巧，并针对每个问题详细地列出所有处理步骤和具体的设置。读者在阅读之后，就可以了解在Photoshop Lightroom中怎样导入照片、分类和组织照片、编辑照片、局部调整、校正数码照片问题、导出图像、转到Photoshop进行编辑、黑白转换、制作幻灯片放映、打印照片、创建针对Web使用的照片等方面的技巧与方法，了解专业人士所采用的照片处理工作流。本书适合数码摄影、广告摄影、平面设计、照片修饰等领域各层次的用户阅读。无论是专业人员，还是普通爱好者，都可以通过本书迅速提高数码照片处理水平。

目录

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章 13

▼　导入照片

1.1　先选择照片的存储位置 …………………………………　14

1.2　现在选择你的备份策略 …………………………………　15

1.3　进入Lightroom 前组织照片的方法 ……………………　16

1.4　把照片从相机导入到Lightroom（适用于新用户） ……　20

1.5　把照片从相机导入到Lightroom（适用于老用户） ……　24

1.6　使用智能预览功能在未连接外置硬盘时工作 …………　35

1.7　使用导入预设（和紧凑视图）节省导入时间 …………　37

1.8　从DSLR 导入视频 ………………………………………　39

1.9　联机拍摄（直接从相机到Lightroom） …………………　41

1.10　使用图像叠加功能调整图片的排版效果 ………………　45

1.11　创建自定文件命名模板 …………………………………　49

1.12　为导入照片选择项 …………………………………　53

1.13　Adobe DNG 文件格式的优点 …………………………　56

1.14　创建自定元数据（版权）模板 …………………………　57

1.15　使用 Lightroom 要了解的4 件事 ………………………　59

1.16　查看导入的照片 …………………………………………　61

1.17　使用背景光变暗、关闭背景光和其他视图模式 ………　63

1.18　查看真正的全屏视图 ……………………………………　65

1.19　使用参考线和尺寸可调整的网格叠加 …………………　66

第2章　71

▼　组织照片

2.1　我为什么不用文件夹（非常重要） ………………………　72

2.2　用收藏夹排序照片 ………………………………………　76

2.3　用收藏夹集组织多次拍摄的照片 ………………………　88

2.4　使用智能收藏夹自动组织照片 …………………………　90

2.5　使用堆叠功能让照片井井有条 …………………………　92

2.6　何时使用快捷收藏夹 ……………………………………　96

2.7　使用目标收藏夹 …………………………………………　98

2.8　针对高级搜索添加具体关键字 …………………………100

2.9　重命名Lightroom 中的照片 ……………………………

作者介绍

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Scott是《Photoshop User》杂志的编辑、出版人和共同创办者，他是《Light It》杂志的执行编辑和出版人，也是“The Grid”节目（每周直播的摄影师视频讲座节目）的嘉宾，以及知名视频节目“Photoshop User TV”的嘉宾。Scott是美国Photoshop国家专业协会（National Association of Photoshop Professionals，NAPP）的主席，并担任Kelby Media Group公司（一家从事培训、教育和出版的公司）总裁。Scott 是一位摄影师、设计师和60 多本获奖图书的作者，这些图书包括《Photoshop 数码照片专业处理技法》、《Photoshop 炫招》、《Photoshop 七大核心技术》、《数码摄影手册》（第yi卷、第二卷、第三卷、第四卷和第五卷）。在过去五年里，Scott一直保持着全球摄影类图书第yi畅销书作者这一荣誉。他的著作《数码摄影手册》现在也成为历史上的数码摄影类书籍。近期，他还因其在全球摄影教育方面的贡献荣获了哈姆丹国际摄影奖（HIPA）。他的图书已经被翻译为十多种语言，其中包括中文、俄文、西班牙文、韩文、波兰文、法文、德文、意大利文、日文、荷兰文、瑞典文、土耳其文和葡萄牙文等，并获得了ASP 国际大奖（ASP International Award），该奖由美国摄影师协会（American Society of Photographers）每年颁发一次，旨在奖励对专业摄影做出特殊或突出贡献的人。Scott 担任Adobe Photoshop Seminar Tour 培训主任，以及Photoshop World Conference & Expo会议技术主席，并出现在一系列Adobe Photoshop 培训DVD 和KelbyTraining. 联机课程中，他从1993年以来一直从事Adobe Photoshop 用户培训工作。

文摘

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序言

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图像处理与数字艺术的深度探索：从基础到精通的全面指南 本书籍深入浅出地剖析了现代数字图像处理和创意视觉构建的复杂领域，旨在为渴望精进技艺的摄影师、平面设计师以及数字艺术家提供一套全面、实用的操作框架与理论指导。我们超越了单一软件的使用技巧，着重于培养读者对光影、色彩、构图和叙事手法的深刻理解，并将这些理念转化为高效、创新的视觉作品。 第一部分：数字成像的基石与流程优化 本章深入探讨了数字图像的本质。我们将从传感器原理、色彩科学（如CIE色域、ICC Profile管理）讲起，为后续的编辑工作打下坚实的理论基础。重点解析了RAW文件的工作流程，对比不同厂商的色彩科学特性及其对后期处理的影响。读者将学会如何根据不同的拍摄环境和最终输出需求，建立一套科学、可重复的“从相机到屏幕再到打印”的端到端色彩管理系统。这包括显示器校准的科学方法、工作空间的选择（如sRGB, Adobe RGB, ProPhoto RGB的适用场景），以及如何在多设备间保持色彩一致性。 我们详细阐述了高质量图像捕获的关键环节：曝光的艺术性选择（如何理解直方图的“意义”而非“数字”）、锐度与降噪的平衡点，以及如何利用焦深控制实现精准的视觉引导。内容涵盖了多张曝光合成（曝光包围）、高动态范围（HDR）图像的采集与融合技巧，强调了在拍摄阶段就预见后期处理需求的预判能力。 第二部分：精细化细节处理与非破坏性编辑哲学 本书的核心部分聚焦于图像的精细化雕琢。我们推崇“非破坏性编辑”的理念，这不仅是一种技术操作，更是一种专业态度。详细讲解了分层原理、蒙版技术（包括亮度蒙版、色彩范围蒙版等高级应用）如何实现对图像特定区域的精准控制，而非粗暴的全局调整。 在基础调整层面，内容涵盖了白平衡的心理学意义与技术实现，对比度曲线的深度解析——不仅仅是拉S形，而是理解Luminosity、Color Channel交互对视觉感受的微妙影响。关于色调调整，我们提供了从全局到局部、从基础到高级的全面指导：如何使用分离色调（Split Toning）构建特定情绪，如何应用色彩分级（Color Grading）统一系列作品的视觉风格，以及如何利用混色器（Mixer）进行精确的颜色修饰，确保肤色自然、风景鲜活。 细节的提升是区分专业与业余的关键。本部分详尽介绍了锐化技术的分层应用：RAW文件的基础锐化、中灰度锐化、以及最终输出前的输出锐化策略。同时，我们也正视降噪的必要性，对比了空间降噪与色彩降噪算法的优劣，并提供了在极端低光环境下保持细节纹理的实用技巧。 第三部分：高级合成与视觉叙事的力量 本卷将视角从单张图像的处理提升到多图层、多元素的视觉构建层面。我们探讨了数字合成（Compositing）的艺术与技术，重点在于如何使添加的元素在光照、阴影、透视和颗粒感上与原始图像完美融合，达到“天衣无缝”的效果。这包括但不限于：云层替换、环境光影的重塑、以及复杂场景的重建。 叙事性是图像的灵魂。我们提供了结构化的分析框架，指导读者如何通过光线引导观众的视线，如何运用前景、中景、背景建立画面的空间层次感。书中收录了多个案例分析，展示了如何通过调整色彩倾向和细节清晰度，来强化图像的主题情感——无论是宁静、动感还是戏剧性。 对于人像摄影师而言，我们提供了关于皮肤处理的伦理与技术探讨。这不是简单的“磨皮”，而是对质感的尊重与保留。内容包括去除瑕疵、优化光影结构、精修五官比例的局部调整技术，确保最终效果自然、优雅，而非塑料感十足。 第四部分：工作流程、效率构建与输出策略 效率是专业工作的保障。本章重点讲解如何构建一个高效、自动化的工作流程。内容涉及元数据（Metadata）管理的重要性，如何使用关键词、评级系统来快速组织庞大的图库。我们深入研究了预设（Presets）的创建、应用与维护，指导读者开发出具有个人风格的“一键解决方案”，同时保持必要的灵活性。 最终的输出环节至关重要。我们详细解析了不同输出媒介的要求：从高质量的屏幕预览到专业级的打印输出。解释了如何正确使用“软打样”（Soft Proofing）来模拟打印效果，确保最终作品符合预期。内容涵盖了打印介质的选择（纸张类型、光泽度）对最终色彩和层次的影响，以及如何优化图像分辨率和输出锐度以匹配特定的打印尺寸。 本书特色： 理论与实践深度融合： 每项技术操作后都附有清晰的“原理剖析”，帮助读者理解“为什么”这样做，而非仅仅停留在“怎么做”。 超越单一软件： 虽然讲解工具操作，但核心理念贯穿于任何专业图像处理软件环境，强调思维方式的建立。 结构化学习路径： 从基础色彩科学到高级合成，内容层层递进，确保初学者能打下坚实基础，资深用户也能找到提升空间。 案例驱动教学： 丰富的实战案例覆盖了风光、人像、商业等多个领域，展示复杂问题的系统性解决方案。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是Photoshop Lightroom 6/CC新手的福音！我之前对Photoshop Lightroom 6/CC一直处于“听说过但不会用”的状态，每次打开软件都感觉眼花缭乱，无从下手。直到我遇到了《Photoshop Lightroom 6/CC摄影师专业技法》。这本书从最基础的安装和界面介绍开始，一步一步地引导我熟悉软件的各个功能模块。作者用通俗易懂的语言，将那些看似复杂的术语都解释清楚了，比如“曝光补偿”、“高光”、“阴影”、“清晰度”等等，让我不再感到迷茫。书中对于照片的分类、筛选和整理功能也有非常详细的讲解，这对于拥有大量照片的摄影爱好者来说，简直是福音。我学会了如何高效地给照片打标签、评级，以及如何利用关键词进行快速检索，大大提升了我管理照片的效率。更重要的是，书中的调整工具讲解非常到位，我学会了如何通过简单的滑块调整，就能让照片的色彩更加鲜艳，细节更加丰富，甚至能够修复一些拍摄时的失误。而且，作者还提供了很多实用的技巧和窍门，例如如何处理逆光照片，如何让夜景照片的噪点得到有效控制等等，这些都是我在其他地方很难找到的宝贵经验。

评分☆☆☆☆☆

对于想要系统提升摄影后期处理水平的摄影师来说，《Photoshop Lightroom 6/CC摄影师专业技法》绝对是一本不可或缺的案头必备。这本书的深度和广度都做得非常出色，它不仅仅局限于基础的参数调整，更是深入探讨了RAW格式的影像科学、色彩空间的理解以及人像摄影后期中的艺术性处理。书中对于曲线工具的讲解，可以说是教科书级别的，作者通过不同场景的案例，清晰地展示了如何利用RGB曲线和单独的通道曲线来塑造照片的明暗关系和色彩倾向，从而达到意想不到的艺术效果。此外，书中的局部调整工具，如渐变滤镜、径向滤镜和画笔工具，都被讲解得淋漓尽致，让我能够精准地对照片的特定区域进行优化，实现“点睛之笔”的效果。我尤其欣赏书中关于照片风格化的部分，作者介绍了如何通过预设的创建与应用，以及如何叠加不同的调整，来形成自己独特的视觉风格。这对于想要在众多摄影作品中脱颖而出的摄影师来说，具有非常重要的指导意义。总而言之，这本书的含金量非常高，能够帮助我将摄影后期处理提升到全新的境界，创作出更具感染力和专业度的作品。

评分☆☆☆☆☆

这本书的设计理念非常棒，完全是从读者的角度出发，将Photoshop Lightroom 6/CC的各项功能分解成易于理解的步骤，然后通过大量的实例来巩固学习效果。我特别喜欢书中关于照片导出和管理的章节，作者详细介绍了不同格式的导出设置，以及如何根据不同的用途（如网络分享、打印输出）进行优化，这解决了我在导出照片时经常遇到的困惑。而且，书中关于创建和使用收藏夹、智能收藏夹的讲解，让我能够根据不同的项目或主题，将照片进行有条理的归类，查找和调用起来都非常方便。让我感到惊喜的是，这本书还涉及了一些比较进阶的后期技巧，比如如何利用Photoshop Lightroom 6/CC与Photoshop进行协同工作，以及如何进行一些基础的RAW照片修复，例如去除噪点、锐化照片等。这些内容对于想要将后期处理能力提升到更高水平的摄影师来说，无疑是锦上添花。总的来说，这本书是一本非常全面、实用且易于上手的Photoshop Lightroom 6/CC学习指南，能够帮助我更加高效、专业地处理我的摄影作品，让我的照片焕发出更迷人的光彩。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是为我量身打造的！作为一名对摄影充满热情但又苦于后期处理技术不精的爱好者，我一直渴望找到一本能够系统讲解Photoshop Lightroom 6/CC的实用教程。这本书的出现，无疑是给我打开了一扇通往专业级后期的大门。从基础的界面导览、照片导入、关键词管理，到核心的调整模块，如基本面板、曲线、HSL、分离色调等，每一章节都讲解得细致入微，清晰易懂。特别是书中对于RAW格式照片的优势和处理技巧的阐述，让我茅塞顿开，原来RAW格式的照片有着如此巨大的后期潜力。书中还详细介绍了如何利用预设来快速提升照片的风格，以及如何进行局部调整，让照片的亮点更加突出，阴影部分也得到充分的细节保留。让我印象深刻的是，作者并没有停留在理论的讲解，而是通过大量的实操案例，将Photoshop Lightroom 6/CC的强大功能一一展现出来。从风景照的明暗对比和色彩饱和度调整，到人像照的肤色处理和细节优化，每一个步骤都充满了实用价值，让我能够立刻上手，并将学到的技巧应用到自己的照片中。这本书不仅仅是一本技术手册，更像是一位经验丰富的导师，循循善诱地引导我走向摄影后期处理的进阶之路。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，好的照片不仅仅在于按下快门的那一刻，更在于后期处理的精雕细琢。然而，Photoshop Lightroom 6/CC作为一款功能强大的后期软件，其复杂的界面和众多的工具常常让新手望而却步。幸运的是，我找到了《Photoshop Lightroom 6/CC摄影师专业技法》这本书。它以一种非常友好的方式，将Photoshop Lightroom 6/CC的强大功能娓娓道来。书中对于照片的色彩管理、白平衡的调整、曝光的精确控制，以及如何利用蒙版进行精细化局部调整，都有着非常深入的讲解。我尤其喜欢书中关于创建和管理虚拟副本的部分，这让我能够在一个照片的多个版本之间自由切换，进行不同的尝试，而不会影响原始文件。此外，书中所介绍的批量处理功能，更是极大地提升了我的工作效率。过去，一张一张地调整照片让我感到枯燥乏味，而现在，通过这本书的指导，我可以轻松地为一组照片应用相同的调整，节省了大量宝贵的时间。而且，书中的案例都非常贴近实际拍摄场景，无论是日出日落的光线捕捉，还是人像的柔光和细节刻画，都提供了非常有价值的参考。读完这本书，我感觉自己对Photoshop Lightroom 6/CC的理解提升到了一个新的高度，能够更自信地驾驭它，创作出更具艺术感的作品。