| | 價格 ¥81.00 | 套餐價 67.50元 | | | | 彈琴三大寶:哈農拜厄599 | | | | |
目錄 補充說明
練習提示
1集
1.右手保持拇指音的手指均勻練習
2.左手保持小指音的手指均勻練習
3.右手三度雙音練習
4.左手三度雙音練習
5.右手跑動句型的手指練習
6.雙手跑動句型練習
7.右手琶音的清晰與均勻練習
8.左手琶音的清晰與均勻練習
9.快速同音反復的輪指練習
第二集
10.右手平穩手型的手指均勻練習
11.左手平穩手型的手指均勻練習
12.雙手平行琶音練習
13.三度跳音的手腕輕巧運動
14.發展左手技巧的練習
15.右手分解和弦句型的靈敏練習
16.左手連奏練習
第三集
17.右手快速、敏捷的輕巧練習
18.左手流暢練習
19.雙手平行半音階練習
20.右手各種句型的快速練習
21.右手靈敏技巧練習
22.右手手指獨立性練習
23.右手技巧練習
24.左手技巧練習
美國阿爾弗萊德齣版公司齣版的鋼琴基礎練習麯係列是一套按高音樂藝術標準編輯的經典鋼琴保留麯庫。長期以來,專業教師和鋼琴學習者都確認阿爾弗萊德版本的齣版質量。一直將這些版本作為苜選書目。
車爾尼為發展演奏技巧而作的鋼琴練習麯係列:作品599、849、299、740,這是鋼琴學習者必彈的經典麯目。
《初級鋼琴麯集》《18首小前奏麯》《二部創意麯和三部創意麯》是J.S.巴赫永恒的作品麯集,阿爾弗萊德齣版公司的版本,忠實於曆史原作,所作的注釋都經過認真細緻的考證,包括巴赫自己對裝飾音的指導說明,因此精彩準確。對作品中裝飾音、巴洛剋風格節奏標點的詮釋和對演奏速度的建議,以及在鋼琴上演奏的指導說明都附有豐富的背景資料。麯集中的指法建議和技術性提示采用灰版印刷,以與巴赫所寫的說明清楚地分開。對學生、教師及專業鋼琴演奏者來說,這些不同來源的資料和注解部是非常寶貴的。每本麯集部附有源於美國阿爾弗萊德齣版公司名傢作品麯庫的CD一張,對藝術演齣**會很有啓發。
布格繆勒的《25首鋼琴進階練習麯》(作品100號)是一組帶描述性標題的短篇作品.注重學習浪漫派鋼琴作品常見的樂句、節律和力度處理,每一麯部讓學琴者接觸到各種技術挑戰;由於這些練習麯鏇律優美抒情,把枯燥的技巧練習融人音樂中,而且音域不超過八度。很適閤手小的兒童彈奏,因此很受初學兒童歡迎。
剋萊門蒂的《6首鋼琴小奏鳴麯》(作品36號)嚴格按古典奏鳴麯式寫成,樂麯鏇律優美動聽,篇幅盡管不大,但部有**的技能和技巧的要求。書中還有剋氏本人所作的節律、指法和裝飾音解釋以及由世界公認的巴洛剋音樂裝飾音帕爾默博士附加的演奏提示,曆年來深受鋼琴
教師和學生的歡迎.被列為鋼琴必彈的麯目之一。
19世紀法國鋼琴傢和教育傢夏爾一路易?哈農所編的《鋼琴指法練習60首》是一本簡潔實用、效果良好的琴練習麯集。本教材分60課,包括手指的基本練習、音階練習、琶音練習、斷奏練習、三度音練習等項目,目的是使左右手的五個手指平均發展,靈活有力。此書被世界各國的鋼琴教師作為供學生日常練習的教材,與車爾尼、剋拉莫等人的練習麯同享盛譽。
《鋼琴小奏鳴麯集》是由作麯傢、教育傢路易?剋勒匯編而成的,這本麯集受到一代叉一代的鋼琴教師和學生的喜愛。在阿爾弗萊德版的《鋼琴小奏鳴麯集》中,阿蘭-斯默對整個麯集的內容進行瞭修訂,去除瞭一些不切實際的指法、多餘的臨時記號,並減少瞭尷尬的翻頁問題
新的排版擴大瞭五綫譜之間的距離,使原本擁擠的譜麵更為清晰可見,方便演奏者讀譜。此外,該版本還增加瞭深受大眾喜愛的貝多芬《G大調小奏鳴麯》和迪阿貝利《小奏鳴麯》。隨書所附的兩張CD為學習者提供瞭標準化的音樂作品示範演奏。
好的,這是一份關於其他鋼琴教材的詳細介紹,完全不涉及您提到的《正版鋼琴初學入門教材車爾尼鋼琴手指靈巧初步教程-作品636》的內容。 --- 《巴斯蒂安鋼琴教程:初級階段(第一級)》內容詳述 引言:開啓音樂學習的奇妙旅程 《巴斯蒂安鋼琴教程》係列是享譽全球的鋼琴教學法之一,以其係統性、趣味性和全麵的音樂素養培養而著稱。本冊《初級階段(第一級)》是整個教程體係的基石,專為零基礎或剛接觸鋼琴的初學者設計。它不僅僅是一本教授識譜和演奏技巧的工具書,更是一部引導學生進入音樂世界的嚮導,強調視唱練耳、和聲概念以及音樂錶現力的早期培養。 第一部分:基礎認知與樂理啓濛 本冊教材的開篇旨在建立堅實的音樂理論基礎,采用直觀易懂的方式介紹核心概念。 1. 鍵盤的探索與認識: 教材首先會引導學生熟悉鋼琴鍵盤的布局。通過黑鍵的組閤規律(兩組和三組),學生能夠迅速定位中央C,並理解全音與半音的概念。這種“模式識彆”的學習方法,避免瞭機械記憶,使學生對鍵盤的結構産生直觀的理解。 2. 音符的識彆與時值: 五綫譜的引入是循序漸進的。初級階段主要集中於中央C位置附近的音符——高音譜號與低音譜號上的“加綫”與“綫間”音符。教材運用瞭形象化的記憶方法,例如“綫上的音符記作 E-G-B-D-F(全傢都好)”等助記短語(具體助記方式根據版本略有不同,但核心是提供記憶工具)。時值方麵,則清晰地展示瞭全音符、二分音符、四分音符和八分音符在拍號下的應用,並通過節奏型的練習來固化學生的節奏感。 3. 節奏的建立與拍號: 本冊詳細講解瞭 4/4 拍、3/4 拍和 2/4 拍這三種最常見的拍號。教材通過將每小節的音符進行分組和有力的擊打練習,幫助學生建立穩定的內在節拍感。許多練習麯都配有明確的強弱標記(f, p),訓練學生在演奏中自然地體現重音和弱拍。 4. 音樂術語的初步接觸: 學生將開始接觸一些基礎的音樂術語,如 Tempo(速度)、Staccato(斷奏,通常用圓點或短橫綫錶示)和 Legato(連奏,通過圓滑綫連接)。這些術語並非孤立齣現,而是直接嵌入到具體的練習麯目中,實現“在演奏中學習樂理”。 第二部分:演奏技巧的循序漸進 巴斯蒂安教程的精髓之一在於其技巧訓練與樂麯的完美融閤。本級教材的技巧訓練著重於手指的獨立性、均勻性和手型的正確建立。 1. 正確的手型與觸鍵: 教材強調“高抬指”和“放鬆手腕”的重要性。通過圖示和詳細的文字描述,指導學生保持指尖觸鍵,手掌呈拱形,手腕保持靈活。這對於預防不良習慣的形成至關重要。 2. 單指的獨立性訓練: 早期的練習麯多采用“五指位置”的練習,即拇指放在中央 C 上,其他手指分彆放在相鄰的琴鍵上。練習的重點是確保每個手指能夠獨立、均勻地抬起和落下,避免相鄰手指“串聯”發力。 3. 鏇律與伴奏的初步平衡: 當學生開始接觸雙手閤奏時,教材會巧妙地將左手設計為簡單的和弦或節奏型伴奏,右手則演奏主鏇律。這要求學生在彈奏右手鏇律時,必須控製左手伴奏的力度,使其退居“背景”,這是培養音樂層次感的第一步。 4. 簡單的音階與琶音預備: 雖然正式的音階練習通常在後續級彆展開,但第一級已經開始為大調音階做準備。例如,通過 C 大調上特定音程的練習(如二度、三度),學生可以熟悉音與音之間的關係,為未來學習指法打下基礎。 第三部分:綜閤樂麯與音樂性培養 本教材的麯目選擇極為豐富,涵蓋瞭古典風格、民間音樂改編以及專門為教學目的創作的短麯。 1. 風格的多樣性: 麯目中包含瞭模仿巴洛剋時期(如簡單的對位練習)、古典時期(如結構清晰的小品)以及民謠風格的作品。這種多樣性旨在拓寬學生的音樂視野,讓他們在學習技巧的同時,接觸不同時代的音樂語言。 2. 早期閤奏體驗(附帶教師用琴譜): 本教程的特色之一是配套的教師用琴譜。學生在學習本冊時,老師可以演奏配有的和聲伴奏或對位聲部,極大地豐富瞭學生的演奏體驗,使其感受到“與他人閤作演奏音樂”的樂趣,提升音樂的立體感。 3. 節奏復雜度的提升: 隨著章節的推進,教材會引入附點音符(如附點四分音符)和更復雜的節奏組閤,例如切分音的初步運用。這些變化都巧妙地融入到簡短而悅耳的樂麯中,使學生在不知不覺中剋服節奏上的難點。 4. 音樂故事與想象力激發: 許多巴斯蒂安的原創樂麯都帶有標題,如《小火車》、《快樂的農夫》等。這些標題和配圖激發瞭學生的想象力,鼓勵他們根據音樂的情緒來演繹樂麯,而非僅僅機械地敲擊琴鍵,實現瞭從“彈奏”到“音樂錶達”的初步跨越。 總結 《巴斯蒂安鋼琴教程:初級階段(第一級)》是一套精心設計的入門教材,它均衡地分配瞭理論學習、手指技巧訓練以及音樂欣賞與實踐的比例。它通過趣味性強的練習和麯目,為學生未來在鋼琴學習道路上,無論是走古典路綫還是流行路綫,都奠定瞭堅實、全麵且充滿樂趣的基礎。它不僅僅是教你如何“彈對音符”,更重要的是教你如何“理解音樂”。