唯美人像摄影与后期处理(全新版) 吴俊辰 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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吴俊辰 著

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店铺： 盛德伟业图书专营店

出版社： 中国铁道出版社

ISBN：9787113218355

商品编码：29833863227

包装：平装

出版时间：2016-09-01

基本信息

书名:唯美人像摄影与后期处理(全新版)

定价：69.00元

售价：44.9元,便宜24.1元,折扣65

作者:吴俊辰

出版社：中国铁道出版社

出版日期：2016-09-01

ISBN：9787113218355

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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人气摄影师lofter人像 摄影 标签达人POCO力荐回帖上万红人摄影师贴吧百万热帖贴主多册唯美人像畅销书作者本书素材及附赠摆姿手册（PDF版本）请登录中国铁道出版社网站下载（.crphdm./2016/0802/12327.shtml）

内容提要

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本书对人像拍摄前期准备、环境选择、光线应用、情绪调动、美姿设计等多方面进行了详细讲解。揭开了人像拍摄前后期若干细节“秘密”，并结合实例，引导读者从一张原始照片开始，一步步完成一幅幅精彩的人像作品。
同时穿插专业知识和经验含量极高的讲解，使读者不仅仅限于一张照片的技法，而是提升整体前后期意识，应用到新的作品中去。

目录

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01 容易忽略的重点——拍摄的前期准备2

什么样的服装是唯美人像需要的 4

色彩选择的一般原则4

纯白色是万用色13

色彩不要过于繁乱16

款式，别叫糟糕的款式毁了你的作品17

美腿秀出来 17

小饰品和小道具，简单获得大不同21

选定环境，充分利用普通场景拍出佳作28

拍摄唯美人像的若干要点 33

选择理想的场景33

选择拍摄的服装42

拍摄中如何引导模特48

准备器材 57

镜 头57

辅助光工具 63

02 沟通与创意——获得精彩摄影作品的关键 65

与模特沟通——如何快速让模特进入自然放松的状态66

熟悉模特 66

拍摄期间的沟通66

创意摆姿——让作品中的摆姿与众不同69

动一下，让每一张作品都不同79

跳起来，让模特快速放松的小秘籍81

动作过程，不放过每一个好瞬间 84

躺下来，瞬间营造与众不同的情境87

03 构图与调度——让画面叙述摄影师与众不同的想法90

拍环境人像，提升作品档次的必经之路91

“大头派”讨女孩喜欢的构图 97

色彩、结构、线条，找到它！让你的作品大不同 100

调用趣味元素及道具，在现场玩玩“找茬儿”游戏 110

不要站着不动，避免很多摄影师都犯的错误 116

前景的应用，提升层次，让画面留住目光120

出人意料的旋转，小细节获得大效果125

倾斜，相机歪一下，动感拍出来 126

让实例说话—— 告诉你简单有效的构图原则127

对角线，连接对角的韵律127

虚与实，让画面增加回味130

简与繁，让突出的更突出132

对比，越强烈越瞩目134

平衡，在不平衡中找平衡135

04 用光——展示独特的光影魅力 137

漫射光，佳时段获得拍摄人像的佳光线 138

逆光，富于创意空间的光线 141

顶光，用平时避讳的光线拍出好作品147

侧光，立体之光149

灵活使用人工光150

反光板的N大功效 150

闪光灯，不仅仅是增加一个光源 151

其他光源，用意想不到的发光工具拍片152

05 Let's Go 一起去拍片（一） 156

服装与位置选择，开辟拍摄的佳“战场” 157

场景与构图调度，要动手去改变现场158

利用前景，让平淡场景不平淡159

利用窗外的自然光，自然为上159

小道具的利用，小道具大作为160

与场景互动，营造接触感160

制造前景，告诉你一个摄影师的小秘密161

高角度和低角度拍摄，不仅仅只有水平线163

利用高角度的元素，哪里都有好宝藏163

一些注意规避的错误164

避免干扰主体的元素出现，让画面纯净起来 164

避免画面对肢体的裁切，不要让模特“疼” 165

避免构图对肢体的裁切，肢体裁剪的“小规章”165

室内拍摄的补光 166

反光板补光，未必全亮就是好的 166

外置闪光灯补光，让光随心随处闪耀 167

06 Let's Go 一起去拍片（二） 170

曝光决定效果，同样的场景大不同171

决战正午阳光——反光板、柔光板的使用173

压暗天空的秘籍，两难情况轻松搞定176

广角畸变的控制，修长腿形进行时177

暧莎美女教你摆POSE179

07 Let's Go 一起去拍片(三)184

利用阳光穿过枝叶的光斑营造有趣味的光影效果 186

小区域光照突出主体188

充分利用俯拍展现大场景 190

“透过去”拍摄，强化画面的纵深感191

与场景互动，增强亲临感 192

与小动物玩耍.193

利用疏密对比，突出人物主体 196

充分利用光照和前景，突出主体，丰富画面层次 197

低角度拍摄规避干扰，突出前景细节199

充分展现逆光营造的轮廓光 200

巧妙利用现场“反光板” 201

08 后期处理——简单的开始，小参数大文章202

后期处理只用一个参数204

认识“可选颜色”调整命令，营造万种变化的强悍工具204

只调整一个参数，大道至简至易 205

让存在的颜色显现出来206

同样是调整一个参数，你从未想到的功效206

改变季节的力量，如此强大，如此简单208

让画面色彩浓郁起来，打开绚丽之门的小芝麻 209

整体饱和度与分色饱和度，如何正确地选择 209

自然饱和度的新型武器Vibrance，做色彩的主人 210

与可选颜色配合，你也能做到蓝宝石般的天空 211

作品实战——漫·清秋，传说中的日系浓郁风格 212

逆光照片的后期处理 214

清新通透的后期处理 220

09 提升照片效果的三大利器——色阶、锐化、曲线227

色阶——后期处理基础，简单而又被忽略的调节手段228

明白地告诉你，什么是色阶228

色阶的基础调整，关键处无非几种229

利用色阶调整影像色彩，对！这样也行230

修正错误的色阶，你的色阶是正确的吗231

锐化——让细节更清晰235

Photoshop自带锐化滤镜USM 235

Photoshop锐化滤镜Topaz Vivacity 237

曲线——肆意婉转的调色利器 238

了解曲线，远比你想象的强大238

曲线调色，是你从未想到的自由度241

10 人像后期的必修功课——磨皮技法243

手工磨皮，有效、可控的磨皮宝典244

利用外带插件磨皮，与堪称经典的NeatImage亲密接触 247

11 特色的人像后期处理风格 250

巧用图层合成模式251

叠加模式——改变色调，蓝色高调的魅力251

增加渐变色——丰富色彩，瑰丽色泽的诱惑 253

实战风格化——淡褐色的逆光，雅致色彩梦幻纯美 256

实战风格化——柔美私房照，妩媚100分259

利用滤色合成模式增加通透度259

利用曲线提亮画面影调260

进行可选颜色调整261

12 创意后期流程——提升作品整体效果263

色彩浓郁的夏天，跳跃的夏精灵 264

增强颜色，如何在色彩中融入自己的想法264

整合色彩，每一个细节都重要265

制作暗角，自由度高的暗角制造方法267

芥末的意街，琥珀色的午后时光 268

增强图像的色彩与细节268

一个与众不同的锐化方案270

13 从RAW开始，启动数码后期全流程274

数码底片时代的来临275

工作前的设定，一些你要知道的关键参数275

RAW基础参数调整，告诉你每一步的目的276

液化及磨皮处理，正确细节累积正确结果277

前期准备 277

液化处理，修出好身材278

磨皮处理，NeatImage归来279

找回丢失的细节，跟塑料脸说“不”280

色彩及氛围渲染，微妙调整，微妙不同282

无敌曲线调整 282

可选颜色调整，后期更是创作283

光斑效果增强，一个的光斑插件出现了 284

14 高端进阶——印刷级人像数码作品的后期全攻略285

RAW设定与调整，为印刷级作品做准备286

液化修饰，让每个细节都 287

皮肤细节修饰，全尺寸图片的皮肤处理289

锐化与提亮，保持细节高调影像的获得291

调色与存储，一个可能会让你困惑的选项设置 292

15 扩展滤镜安装及使用 294

Neat Image安装方法295

TOPAZ安装方法296

Knoll Light Factory安装及使用方法296

篇后299

作者介绍

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吴俊辰网络ID：万象、ONE象 独立摄影师，POCO天津地区摄影师，作品以注重自然情绪表达见长，用光考究，明快唯美。在各大网络平台拥有极高人气。
作品发表于《咔啪》、《大众摄影》、《摄影之友》、《文艺分享》、《人像摄影》多家媒体。先后撰写《唯美人像摄影与后期处理》、《唯美人像摄影必拍的56个场景》、《解密唯美人像摄影》、《解密胶片数码唯美人像摄影》畅销人像摄影书。 作品平台：onexiang.lofter.

文摘

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序言

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《光影匠心：现代人像摄影的艺术与技法》 引言： 在这瞬息万变的光影世界中，人像摄影以其独特的魅力，捕捉着人类最真实的情感、最细腻的神态，以及转瞬即逝的美丽瞬间。它不仅仅是对一个人外貌的记录，更是对生命、情感和故事的深度解读。当今社会，我们比以往任何时候都更渴望通过影像来连接、表达和铭记。而《光影匠心：现代人像摄影的艺术与技法》正是一本致力于引领您步入人像摄影殿堂的指南。本书并非止步于简单的“怎么拍”，而是深入探索“为何拍”和“如何拍出更有灵魂的作品”，从技术层面到艺术构思，为您提供一个全面、系统且富有启发性的学习平台。 第一部分：理解光影的语言——人像摄影的基础哲学 在踏上摄影之路前，理解光影对于人像摄影的重要性至关重要。本书的第一部分将带您深入探索光的本质及其在人像摄影中的多重作用。 光的属性与选择： 我们将详细阐述不同光源的特性，包括自然光（如窗边柔光、午后斜阳、阴天散射光）和人造光（如影室灯、柔光箱、反光伞、LED灯）。您将学会如何识别和利用不同光线的质感（硬光与软光）、方向（正面光、侧光、顶光、逆光）和色彩（冷暖调），以及它们如何影响人物的立体感、肤质和整体氛围。例如，侧光能够突出面部轮廓，营造戏剧性；柔和的散射光则能赋予皮肤细腻的光泽，带来亲切感。 经典布光模式解析： 本部分将详细讲解摄影师们赖以生存的经典布光模式，如伦勃朗光、蝴蝶光、三角光、分割光等。我们会用详实的图示和案例，剖析每种布光模式的形成原理、视觉效果及其适合的场景和人物特点。例如，伦勃朗光以其面部一侧形成的三角形亮部著称，能赋予人物神秘感和深度；蝴蝶光则通过在鼻子下方形成蝴蝶状阴影，常用于强调面部精致的妆容和线条。 光影与情感的联结： 光影并非冰冷的技术，更是情感的载体。我们将探讨如何运用光影来烘托人物的情绪，例如，柔和的光线适合表现温柔、宁静；而强烈的对比光则可以强调人物的坚毅、力量。您将学习如何通过观察和感知，将内心的情感转化为可视的光影语言。 色彩理论在人像中的应用： 色彩是人像作品的灵魂之一。本书将介绍色彩的基本原理，如色相、饱和度、明度，以及色彩的心理学效应。您将学会如何运用色彩搭配来营造特定的氛围，例如，暖色调带来温馨、活力；冷色调则传递冷静、疏离。同时，我们也将探讨背景色、服装色彩与人物肤色之间的协调，以及如何通过色彩来引导观者的视觉焦点。 第二部分：构图的智慧——视觉语言的编排艺术 优秀的构图是引导观者视线、传达信息、塑造氛围的关键。本书的第二部分将带您深入理解构图的奥秘。 视觉引导与焦点： 学习如何运用线条、形状、色彩和明暗对比等元素来引导观者的视线，将焦点自然地落在人物身上。我们将分析诸如三分法、黄金分割、对称构图、引导线等经典构图法则，并探讨如何在实践中灵活运用，而非生搬硬套。 空间感与透视的运用： 如何通过构图营造画面的纵深感和空间感，让画面更具呼吸感？我们将探讨景别（远景、全景、中景、近景、特写）的选择与运用，以及如何通过镜头焦距、拍摄角度和与被摄者的距离来控制透视效果，从而达到瘦脸、拉长身形等目的。 负空间的艺术： 留白，即负空间，是构图中不可或缺的力量。我们将深入讲解负空间的意义，它如何衬托主体、增强画面呼吸感、营造意境，以及如何巧妙地运用负空间来提升作品的艺术性。 动态与静态的平衡： 人像摄影并非只捕捉静态之美，动态的捕捉同样重要。本书将指导您如何捕捉人物自然的动作、神态，以及如何通过构图来表现画面的动感或稳定性，营造出不同的视觉张力。 打破常规的创新构图： 在掌握了经典构图法则后，本书还将鼓励您大胆尝试，打破常规，探索更具个性和创意的构图方式。我们将分享一些打破常规的案例，激发您的创新灵感。 第三部分：捕捉灵魂的瞬间——人物的引导与互动 人像摄影的精髓在于“人”。如何与被摄者建立连接，引导其展现最自然、最真挚的一面，是摄影师的核心技能。 前期沟通与建立信任： 成功的拍摄始于充分的沟通。我们将指导您如何在拍摄前与被摄者深入交流，了解他们的性格、喜好、想要表达的情感，以及建立融洽的信任关系。一个轻松愉快的拍摄氛围，是捕捉真实神态的基石。 自然状态的捕捉： 避免生硬的摆拍，学习捕捉人物在放松状态下的自然表情和动作。我们将提供一系列引导技巧，如设置场景、引导对话、进行互动游戏等，让被摄者忘记相机的存在，展现最真实的自我。 情绪的挖掘与表达： 学习如何通过眼神、肢体语言和面部微表情来挖掘和表达人物的情绪。我们将分享如何通过提问、讲故事、营造氛围等方式，引导被摄者释放内心的情感，无论是喜悦、忧伤、沉思还是活力。 眼神的魅力： 眼神是人像摄影的灵魂之窗。本书将详细解析如何通过引导和捕捉，让人物的眼神充满故事感、力量感或温柔感。我们将讨论眼神的焦点、方向和光泽的重要性。 互动式拍摄技巧： 摄影师与被摄者之间的互动是拍摄过程中的重要环节。我们将分享如何通过自然的对话、幽默的引导和及时的反馈，让被摄者感到舒适和自信，从而在镜头前展现最佳状态。 第四部分：技术的光芒——相机与镜头的基础运用 掌握相机的基本操作和镜头的特性，是实现摄影创意的基础。 相机功能详解： 深入理解相机各个模式（如M挡、Av挡、Tv挡）的运用，掌握光圈、快门速度、ISO的互相关系，以及它们对画面曝光、景深和动态模糊的影响。 镜头选择与特性： 了解不同焦距镜头（广角、标准、长焦）的视角特性，以及它们在人像摄影中的应用。我们将探讨定焦镜头与变焦镜头的优缺点，以及如何根据拍摄需求选择合适的镜头。 景深控制的艺术： 景深是人像摄影中营造空间感和突出主体的关键。本书将详细讲解如何通过光圈大小、焦距和拍摄距离来精确控制景深，实现浅景深突出人物、大景深交代环境等效果。 对焦技巧与精度： 准确的对焦是保证画面清晰度的前提。我们将讲解人脸识别对焦、单点对焦等多种对焦模式，以及如何应对低光照、运动物体等复杂对焦场景。 白平衡的调整： 理解白平衡对于色彩还原的重要性，以及如何在不同光照环境下进行准确的白平衡设置，确保人物肤色自然准确。 第五部分：光的二次创作——后期处理的魔法 后期处理是赋予照片灵魂的二次创作过程，它能提升画面的艺术性和表达力。 后期处理的理念与伦理： 我们将强调后期处理的目的是“锦上添花”，而非“改头换面”。讨论如何适度地调整，保留人物的真实感和自然美，并探讨后期处理中的一些道德考量。 软件工作流程解析： 本部分将介绍行业内主流的后期处理软件，如Adobe Lightroom和Adobe Photoshop。我们将从导入、分类、RAW文件调整，到色彩校正、曝光补偿、对比度优化等基础操作进行详细讲解，为您构建清晰的工作流程。 人像细节的精修： 学习如何运用Photoshop的工具，如修复画笔、仿制图章、减淡/加深工具等，来处理面部瑕疵、去除杂物，同时保持皮肤的质感和自然感。我们将强调“化繁为简”和“恰到好处”的原则。 色彩与氛围的营造： 如何通过曲线、色阶、色彩平衡、HSL等工具，对照片的色彩进行精细调整，营造出或温暖、或冷静、或梦幻的视觉氛围。我们将分享一些常用的调色思路和技巧。 锐化与降噪： 学习如何适当地对画面进行锐化，提升细节的清晰度，同时避免过度锐化带来的噪点和不自然感。讲解如何有效地进行降噪处理，保持画面的纯净。 创意后期与风格探索： 在掌握了基础的后期技巧后，本书还将引导您探索更具创意的后期处理手法，如双重曝光、移轴效果、艺术滤镜的应用，以及如何发展属于自己的独特后期风格。 结语： 《光影匠心：现代人像摄影的艺术与技法》不仅仅是一本书，更是一场探索之旅。它将陪伴您从对光影的初步认知，到构图的艺术编排，再到人物的情感捕捉，直至技术的精进与后期的升华。我们鼓励您在实践中不断学习、尝试和创新，用您的镜头去发现、去记录、去表达那些动人的瞬间，创造出属于您自己的、充满生命力的光影作品。愿您在摄影的道路上，永葆匠心，不断前行。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计就让我眼前一亮，简洁大方，却又不失专业感。“唯美人像摄影与后期处理(全新版)”这个书名直击人心，让人立刻联想到那些令人心动、充满艺术气息的人像作品。我一直对摄影，尤其是人像摄影有着浓厚的兴趣，也曾尝试过一些简单的拍摄和后期，但总觉得作品不够精致，缺乏那种“惊艳”的感觉。所以，当看到这本书时，我毫不犹豫地入手了。虽然我还没有深入阅读，但从目录和扉页的介绍来看，这本书似乎涵盖了从前期拍摄的构图、用光、模特指导，到后期处理的色彩校正、皮肤润饰、影调调整等一系列关键环节。我对其中关于“唯美”的处理技巧特别好奇，希望它能提供一些独到的见解和实用的方法，帮助我提升作品的艺术表现力。尤其是一些关于如何捕捉人物神韵、如何营造氛围感的论述，更是我期待的重点。这本书的“全新版”也让我看到了作者与时俱进的态度，相信其中会包含不少新的技术和理念。

评分☆☆☆☆☆

我是一个对摄影后期有着执着追求的爱好者，总是在不断地寻找能够突破瓶颈的方法。拿到这本书，首先吸引我的是它“唯美人像”的主题，这正是我一直想要达到的审美高度。封面上的模特照片，无论是光影的运用，还是色彩的质感，都散发着一种高级的美感，让人忍不住想要探究背后的奥秘。我尤其关注书中关于“后期处理”的部分，因为我认为后期是赋予照片灵魂的关键。一个好的后期，可以将平淡的照片瞬间变得生动、立体，甚至赋予它独特的情感。我期待这本书能够详细讲解如何进行精细的皮肤处理，如何调整眼神的光彩，如何运用色彩营造出梦幻、浪漫或深邃的氛围。更重要的是，我希望它能教会我一些不落俗套的后期思路，避免那些千篇一律的“网红滤镜”，而是真正形成自己独特的后期风格。这本书的“全新版”也意味着它可能包含了最新的软件技巧和处理流程，这一点对我来说非常有吸引力。

评分☆☆☆☆☆

一直以来，我对摄影的理解都停留在比较基础的层面，尤其是人像摄影，总觉得拍出来的照片缺乏灵魂，少了那么一丝“味道”。“唯美人像摄影与后期处理(全新版)”这本书的书名，就像一束光，点亮了我对提升摄影技巧的渴望。“唯美”这两个字，更是精准地击中了我的痛点，我渴望拍出那种能够触动人心、赏心悦目的照片。我翻看了目录，发现它不仅仅是简单地介绍拍摄技巧，更侧重于后期处理，这正是我目前最需要加强的方面。我希望这本书能够从最基础的调色原理讲起，逐步深入到复杂的人像后期流程。例如，关于如何处理不同肤色、如何让模特的眼睛更传神、如何让照片的层次感更丰富等等，这些都是我一直在摸索但尚未完全掌握的技能。这本书的“全新版”也让我对它的内容充满信心，相信它能带我领略人像摄影和后期处理的最新潮流。

评分☆☆☆☆☆

这本书的出现，对于我这样长期以来在摄影后期领域摸索但总感觉难以精进的人来说，无疑是一剂强心剂。封面设计简洁有力，书名“唯美人像摄影与后期处理(全新版)”直接点明了核心内容，尤其是“唯美”二字，恰恰是我追求的风格。在摄影方面，我一直认为前期拍摄是基础，但后期处理才是升华。这本书如果能深入讲解如何在拍摄时就为后期打下良好基础，比如如何利用光线塑造立体感，如何引导模特表现出最自然、最动人的神态，这将非常有价值。而在后期处理方面，我最期待的是书中能有系统性的讲解，而非零散的技巧罗列。比如，如何根据照片的整体风格和情绪进行精细的色彩校正，如何运用曲线、通道等工具进行高阶调色，如何处理头发、服装的细节，以及如何避免过度修饰而保持自然的质感，这些都是我非常渴望学习的内容。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本书，我首先被它的书名吸引。“唯美人像摄影与后期处理(全新版)”——这简直就是我一直在寻找的宝藏。我一直觉得，一张优秀的人像照片，不仅仅是记录，更是一种艺术的表达，能够传递出模特的情感和摄影师的审美。而“唯美”更是将这种艺术性推向了极致。我期待这本书能够带领我进入一个全新的视觉世界，学习如何用镜头捕捉最动人的瞬间，又如何通过精妙的后期处理，将这些瞬间升华为永恒的艺术。我希望它能提供一些关于光影运用的经典案例分析，以及不同风格人像的拍摄思路。更重要的是，我迫切想知道，如何才能在后期处理中做到“恰到好处”的唯美，如何才能在保留人物真实感的同时，又赋予照片超凡脱俗的气质。这本书的“全新版”让我相信，它一定包含了最新的技术和理念，能够帮助我突破现有的瓶颈。