日日木食器：31位木作职人和300件手感小物的好时光 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 读品汇图书专营店

出版社： 河南科学技术出版社

ISBN：9787534991165

商品编码：29819584429

编辑推荐

适读人群 ：木工爱好者，生活器物爱好者，日本文化爱好者
31位木作职人，只想做出自己每天都愿用的生活器物。热切地想和大家分享，在生活中与实在且美的器物相伴的那些美好时光。

内容简介
介绍日本31位木作名师的300件经典手作木器，包含木钵、木碗、木盘、木砧板、木筷架等日用食器，以及花器等装饰类器物，呈现其创作过程，展示其使用场景。同时由10位名师亲自示范10个作品的制作过程，让读者也可轻松做出名家木食器。

★呈现制作者的创作过程：并非单纯介绍作品本身，侧重讲解设计理念及制作方法，将制作者的思考过程也一一呈现出来。

★展示器物的使用场景：从木食器在实际生活中被使用的观点出发，展示大量盛放料理的样子及就餐的场景等。

★读者可亲自挑战制作：在“动手做做看”部分，木作名师会通过通俗易懂的讲解及丰富的图片指导初学者制作木食器。

★充实的背景资料：收录可以购买木工作品的店铺信息，以及一些个人也可以购买到木材的商店情报。附有常用木工术语及常用木材的详细信息。

作者简介
西川荣明（にしかわ たかあき）

1955年出生于日本神户市。非小说类作家，编辑。在出版社任职之后，从事写作和编辑的相关工作，主要关注木椅家具、森林木工艺等与木相关的主题。同时致力于“木育”普及的活动。　　

著有《一生相伴的木家具和器物》《名椅由来图典》《手作木凳子》《手作木餐具》《木之匠人》（诚文堂新光社），《日本的森林和木作职人》（钻石社），《手作木工具和木玩具》（岩波书店），《北的木作》（北海道新闻社）等。合著有《木育之书》（北海道新闻社）等。



内页插图

目录
7 　 1　碟子

10 咖喱爱好者的作品，让人可以把米饭吃得干干净净　前田充的咖喱饭餐碟

14 放在桌上的美景　富井贵志的方碟、轮边碟、袖珍碟

16 去除厚重感后诞生的作品　杉村彻的平碟、圆碟、袖珍碟

18 木色的搭配、舒缓的线条与角度的完美结合　山极博史的三角形碟

20 盛放上料理后，碟子传达的表情瞬间改变　酒井敦的椭圆形大餐碟

22 不显突兀的细小的刨削纹理诠释着存在感的含义　芦田贞晴的棱纹方碟和面包碟

24 木作职人们的作品?各种类型的碟子

26 动手做做看1 袖珍碟

30 动手做做看2 面包碟

35 2　碗、盛器

36 乐享实木的质感和色彩　岩崎久子的带支脚的盛器

40 在传统工艺中展现新的设计理念　露木清高的寄木抹茶碗

44 卸下压力后的创作，把轻松感传递到手上　濑户晋的“tall bowl（深碗）”系列

46 水波纹般的线条与木材的厚重感完美融合　“京都炭山朝仓木工”的行星盛器

48 用北海道产的鱼鳞云杉制作贯彻实用原则的简朴器物　佐藤诚的 “OKE CRAFT”器皿

50 可以盛放各种物品的夏克式风格作品　日高英夫的spit box

52 传统的编制工艺、素雅的配色、3只支脚，这些要素让作品拥有独特的存在感　饭岛正章的龟甲竹编盛器

54 动手做做看3 扁柏木盘卷餐碟



59 3　钵、沙拉碗

62 突显木材质感的同时创造出优美的线条　须田二郎的生木沙拉碗

64 将遭丢弃的日本柳杉在涂漆后获得重生　小沼智靖的截面纹木钵

66 保留树皮，创造出感性的造型　大崎麻生的白桦船形碗和圆碗

68 动手做做看4 柿漆木钵

73 4　方便易用的漆器

74 在传统的木碗造型中融入现代感　落合芝地的外雕痕木碗

78 简单的造型和配色让料理提升了一个档次　山本美文的白色漆器

82 把自己想使用的器物，用旋床车制出来，涂漆后完成　山田真子的“HIGO”

86 动手做做看5 涂漆竹碟

90 初学者也不会产生过敏反应的简单的涂漆方法



93　 5 儿童用的餐具

94 木作职人们的作品?儿童用的餐具

96 动手做做看6 茶点马克杯



101 6 盆、托盘

102 强力的雕凿痕迹与栗木色调的完美融合　森口信一的我谷盆

106 佃真吾的我谷盆

108 动手做做看7 我谷盆

113 木作职人们的作品?盆和托盘

114 将翘曲的栎木板进行简单粗犷的加工　户田直美的长方形托盘

116 动手做做看8 长方形托盘



119 7 杯子、片口碗、锅盖、锅垫……

120 为了在山上喝到美味的咖啡，对木柴进行简单粗犷的加工　三浦孝之的马克杯

124 小巧中透着伶俐　古桥治人的木制瓶塞

126 动手做做看9 锅垫

129 木作职人们的作品?片口碗、水罐、荞麦猪口



131 8 花器、罐、箱

134 与裂痕和虫蛀共生的艺术　中西洋人的花器

138 展现不同木材的色彩风格，手工将它们组合在一起　宫内知子的木制罐和木制马赛克箱

140 动手做做看10 餐具盒

145 附录

146 本书收录木作职人

148 本书收录作品的销售工坊或店铺

152 可以购买木材的店铺

154 术语解说

155 工具解说

156 木材一览表



158 后记

收起全部↑
前言/序言
前言



在书中，你会看到来自日本的木作职人创作的好用而美丽的碟、盘、碗、钵、杯、花器等作品。翻上几页，你就能体会到作者满怀诚意撰写的这本书的几个特点。



1?收录木作职人创作的充满个性的实木作品

书中收录的均是制作者的原创作品。他们会亲自使用自己的作品以试验是否好用，同时也主动听取家人和客户的意见，因而作品均拥有很高的完成度。这些充满个性的作品均用实木由手工制成，不是那种厂家大批量生产的产品。读者可以看到制作者的模样，清楚地知道作品的出处。

如果对某件作品感兴趣，书中还收录了作品相关木作职人的信息和出售这些作品的工坊或店铺的信息，可以进行咨询，或者到店里去看看、摸摸作品实物。



2?可以了解制作者创作的思考过程

并不是仅仅单纯地介绍作品本身，而是将制作者的思考过程也一一呈现出来，比如设计上的考虑，创作时采用的方式、方法，以及为什么要创作这样的作品等。这样读者对作品产生的背景也会有所了解。



3?都是可以实际使用的器具

从“实际使用”的观点出发，书中展示了很多器具被使用时的场景。这些场景是在制作者及其家人的协助下布置并且拍摄出来的，比如正在用餐的场景。有的制作者还借此机会展现了一下自己在料理制作方面的特长。



4?读者也可以跟着动手制作

为了满足一部分读者想自己动手制作的愿望，书中专门设置了“动手做做看”的板块。专业的制作者们为了让初学者也可以制作成功，做了耐心的传授和指导。这部分共收录了10种类型的作品。对非专业人士可能会感觉困难的部分，比如涂漆的方法等也专门进行了介绍。

对于使用刃具还不太熟练的读者，在制作中请一定要保持细心、谨慎。



接下来，就在阅读中感受木器的独特魅力吧。

好的，以下是一份关于一本不同图书的详细简介，该书聚焦于传统工艺的传承、现代生活的质感提升以及对自然材料的深入探索。 --- 《素心木语：日本传统工艺师的器物哲学与日常美学》 【图书简介】 一、 序章：在木纹中触摸时光的厚度 《素心木语》并非仅仅是一本关于木制品的图鉴，它更是一次深入日本传统手工艺核心的朝圣之旅。本书带领读者走访了散布于日本列岛各个角落的资深木作匠人、漆艺师和竹编艺术家。他们大多遵循着代代相传的技艺，以近乎虔诚的态度对待手中的每一块木料。 这本书的核心在于挖掘“器物背后的哲学”。在批量生产和快速消费的时代洪流中，这些匠人坚守的慢工细活，是对工业化效率的一种温和反叛，也是对生命意义的深度思考。从雪国青森到温暖的九州，我们记录了这些艺术家们如何通过双手，赋予冰冷的木材以温度和故事。 二、 匠心独运：从选材到成品的精神轨迹 本书分为三个主要部分，详细剖析了传统木作工艺的完整流程，以及支撑这些流程的匠人精神。 第一部：木之魂——材料的敬畏与选择 这一部分聚焦于原材料的选择。我们深知，一件器物的生命力始于其所选用的木材。书中详尽介绍了日本传统工艺中常用的树种，例如樱木的细腻纹理、榉木的坚韧光泽、椴木的温润手感，乃至稀有的神代木。 我们不仅展示了不同木材的物理特性，更探讨了匠人如何“聆听”木材的声音——理解其生长环境、年轮的走向以及干燥过程中的脾气。书中收录了多位木材专家的访谈，他们分享了如何通过气味、触感和颜色，判断一块木料是否“成熟”，是否值得被赋予新的生命。特别是关于“板材的取法”，即如何最大限度地减少浪费并尊重木材的自然形态，这一章节深入剖析了日本传统“惜物”思想的体现。 第二部：手作的温度——技艺的传承与创新 此部分是本书的核心，详尽描绘了手工制作的每一个关键环节。我们细致地分解了从粗坯到精修的复杂步骤： 1. 结构与连接： 深入探讨了日本木工中引以为傲的“接合技术”（如“蚁鼻榫”、“渡留”等）。这些无需钉子的连接方式，不仅展现了惊人的力学智慧，更赋予了器物拆装和修复的可能，极大地延长了其使用寿命。我们记录了一位世代相传的指物（细木工）大师，演示他如何仅凭一把尺和一把凿子，完成复杂结构件的打磨。 2. 表面处理的艺术： 不同于现代的化学涂料，本书重点介绍了传统的表面处理工艺，包括天然漆（Urushi）的层层上光、炭化处理（Yakusugi）的防腐防虫，以及“木蜡油”在保持木材自然呼吸感方面的应用。每一道工序，都是匠人与时间进行的对话。 3. 器型与功用： 我们考察了不同地域因气候和生活习惯演变出的独特器型，如九州的深碗、关西的方正食盒等。这些器物的设计，是功能性与形式美学的完美融合。 第三部：日常的禅意——器物在生活中的重生 《素心木语》强调，最好的器物是那些被“用坏了”的器物。本章转向探讨木制工艺品如何融入现代生活，并随着时间而产生独特的美感——即“时间留下的包浆”。 我们邀请了几位专注于日常生活美学的室内设计师和生活家，分享他们如何搭配木制家具、餐具和装饰品，来营造宁静、有质感的家居环境。书中展示了大量实景案例，这些案例表明，一件精心制作的木器，即使是简单的笔筒、茶则或砧板，也能提升日常仪式的庄重感。 此外，本书还包含一个专门的篇章，探讨“修复”的价值。在匠人的眼中，损坏并非终结，而是修补艺术的开始。通过详细的图解，展示了如何使用金缮（Kintsugi）的木作对应技术——“颣接”（Mendori），将裂痕转化为新的美学焦点，赋予器物第二次生命。 三、 结语：慢下来的意义 在快节奏的社会中，《素心木语》提供了一个喘息的空间，引导读者重新审视“拥有”的意义。它不是推销昂贵的手工艺品，而是鼓励人们去欣赏那些凝结了匠人生命与时间的作品。 本书旨在唤醒人们对自然材料的敏感度，理解每一件手作器物背后所蕴含的劳动、智慧和对自然的敬畏。它告诉我们，真正的奢华，不在于金钱，而在于时间与专注的投入。阅读此书，仿佛能闻到木屑的清香，听到凿子敲击木材的笃实声响，触摸到那份穿越岁月沉淀下来的，素心之美。 【本书特色】 深度访谈录： 收录了二十多位跨世代的传统工艺师的独家专访，文字细腻，富有人文关怀。 工艺流程图解： 附有大量高精度摄影和手绘插图，详细解释了复杂木工技术的原理和操作步骤。 美学解析： 结合日本侘寂（Wabi-Sabi）和民艺（Mingei）思想，对器物的形式美进行深刻解读。 实用参考： 提供了如何保养和珍藏木制器物的实用指南。

评分☆☆☆☆☆

初读此书，便被其独特的气质所吸引。它并非一本简单的器物图录，而是将31位木作职人的心路历程与300件手感小物巧妙地融合在一起。我特别欣赏书中对于“日日”二字的解读，如何在重复的生活中发现不一样的惊喜，如何在平凡的器物中品味出不凡的质感。其中一位职人对我说过的一句话，“我的作品，希望能陪伴你们度过无数个温馨的夜晚”，让我印象深刻。书中的木食器，造型朴实大方，但细节处却透露出精妙的设计。例如，一款木碗的边缘设计，既方便手持，又增添了几分优雅。而一款木勺，则将人体的工学与自然的美学完美结合。300件小物，仿佛300个小小的故事，它们等待着被发现，被使用，被融入我们的生活中，共同创造属于我们自己的“好时光”。这本书，让我重新审视了“器物”的意义，它们不再是简单的工具，而是生活的伙伴，是情感的寄托，是连接人与自然、人与人之间的一座桥梁。

评分☆☆☆☆☆

这本书带给我的，是一种前所未有的沉静和治愈。我一直觉得，生活需要一些仪式感，而这些由木头制成的手工小物，恰恰能为我的日常增添这份仪式感。当我翻到其中一位职人，他讲述自己如何从都市的喧嚣中抽离，回到山林，用双手与木头对话时，我深有感触。书中的许多作品，设计简洁而不失韵味，无论是盛放一日三餐的碗碟，还是泡茶品茗的茶具，都透露着一种返璞归真的力量。我尤其喜欢其中几款带有不规则纹理的木碗，它们仿佛是大自然最真实的写照，每一件都是独一无二的艺术品。阅读这本书的过程中，我仿佛置身于一个充满木香的静谧空间，与31位匠人一同感受着创作的乐趣，也与300件小物进行着心灵的对话。它让我明白，生活中的“好时光”，并非一定要轰轰烈烈，也可以是这一件件充满温度和故事的木作小物，在不经意间，温暖着我的每一个“日日”。

评分☆☆☆☆☆

迫不及待地翻阅了这本书，惊喜不断！虽然我本身不是木工爱好者，但这本书却深深吸引了我。它不仅仅是一本展示木制餐具的书，更像是一本关于生活美学和匠人精神的读物。31位木作职人的故事，我尤其喜欢其中一位在海边工作室创作的师傅，他的作品带着一股海风的清新和宁静，仿佛能闻到大海的味道。书中对每一件小物的描述都非常细致，不仅仅是材质、尺寸，更重要的是它背后所蕴含的理念和匠人的初心。我发现，原来一件小小的木勺，也可以有如此多的讲究，从选材到打磨，每一个环节都凝聚着匠人的智慧和汗水。书中的摄影也非常出色，光影之间，木头的纹理栩栩如生，触感仿佛隔着纸页传递而来。读着读着，我开始反思自己的生活方式，是否太过匆忙，是否忽略了身边那些细微的美好。这本书让我重新审视“日日”的意义，如何在平凡的日常中，找到属于自己的“好时光”。

评分☆☆☆☆☆

刚收到这本书，迫不及待翻开。光是书名就很有画面感，“日日木食器”，瞬间联想到清晨的阳光穿过木窗，空气中弥漫着淡淡的木头清香，餐桌上摆放着温润的木碗、精致的木勺，平凡的日常瞬间被点亮。31位木作职人，300件手感小物，这数字本身就充满了惊喜与期待。我一直对手工制品有着莫名的偏爱，尤其是木制品，那种天然的纹理、温和的触感，似乎承载着匠人倾注的心血和时光。想象一下，这31位职人，他们也许是在山间的小木屋里，日复一日地打磨，也许是在闹市的角落里，用双手创造一方宁静。而这300件小物，又会是怎样的模样？是盛放食物的器皿，还是装饰空间的摆件？是实用至上的工具，还是充满艺术气息的雕塑？我迫不及待地想深入了解他们的故事，看看他们如何将一块块普通的木头，赋予生命，变成触动人心的美好。这本书，不仅仅是一本关于木食器，更像是一扇窗，让我得以窥见那些热爱生活、用心创作的灵魂，也让我开始期待，我的“好时光”里，也能有这些木作小物的陪伴。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我带来的，是一种深刻的共鸣和对生活的热爱。我一直相信，每一个热爱生活的人，都会被这样一本充满匠人精神和生活温度的书所吸引。31位木作职人的故事，各有各的精彩，有的在传承古老的技艺，有的在探索创新的可能，但他们身上都有着一种共同的特质：对木头的敬畏，对作品的执着，以及对生活的热爱。我喜欢书中对每一件小物细节的刻画，比如一位师傅如何用特殊的工艺处理木材，使其更加温润耐用，又比如另一位师傅如何根据不同食材的特性，设计出最适合的食器。300件手感小物，不仅仅是冰冷的物品，它们更像是匠人情感的载体，承载着对使用者美好的祝愿。阅读这本书，我仿佛也跟着这些职人，进行了一场关于美、关于匠心、关于生活态度的探索之旅。它让我更加期待，在未来的日子里，能够拥抱更多这样充满灵魂的手工制品，让我的“好时光”更加丰盈和有意义。