樱园沉思-从夏目漱石到春上春树 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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肖书文 著

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• 日本文学
• 夏目漱石
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• 思想
• 小说
• 文学史
• 比较文学

店铺： 玖创图书专营店

出版社： 中央编译出版社

ISBN：9787511733146

商品编码：29785968664

包装：精装

出版时间：2017-04-01

基本信息

书名：樱园沉思-从夏目漱石到春上春树

定价：39元

作者：肖书文

出版社：中央编译出版社

出版日期：2017-04-01

ISBN：9787511733146

字数：

页码：

版次：1

装帧：精装

开本：32开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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---编辑推荐——★从宏观角度总览日本文学中的文化精神，并将其放置在中日文化对比下重新解读，对日本文学史上的名家名作作出精到评析，挖掘其本源，阐明其脉理，点明其美感与缺失。★ 本书瞄准的很多问题都是日本文学史上的难题，着眼于作品中所体现出来的思想深度和精神形态，在众说纷纭的观点中独辟蹊径，属于对文学作品的思想评论。★文字平易，在解析每一部作品前都有文本作描述，即使对日本文学毫无了解的读者也可以轻易读懂。★展示出文学对于文化、历史、民族性的浓缩、凝练与包容。【留下它的理由】★ 作者用通俗的语言，带领读者进入文学作品的字里行间，把那些精彩段落向读者指点出来，而把那些难点和晦涩之处用通俗的语言加以化解，帮读者理解文字背后的真相。★ 文笔细腻，结论深刻，给专业人士是一本学术著作，对于爱好者而言可以引导他们领会日本文学的精深之处，也可以帮助偶然翻开此书的人认识一个新的世界。★ 作者的文学素养之下是浓厚的哲学素养和历史素养，文章极具思想价值。★ 本书大部分文章是短文，长的是一万多字，一般都是三五千甚至一两千字一篇，言简意赅，利于忙碌的现代人阅读。内容上，每篇文章都是一气呵成，对一些深层次的问题点到为止，发人深省。

内容提要

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本书从宏观出发，先把日本文化放在东西方以及中日对比的大视野中加以定位，然后依次评论了十几位在日本富有盛名的小说家及其作品。这些评论的一个重要特点在于，作者不限于单纯从文学创作技巧的眼光来分析一个个文本，而是深入到作品底下的思想境界和心灵冲突，从而展示出评论者对原作者的内在精神的领悟、理解和挖掘，每每能够带给读者意外的沉思和激动。

目录

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作者介绍

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肖书文，华中科技大学外国语学院教授、硕士生导师，研究方向为修辞学、日本文学；主讲跨文化交际、日本文学专题、高级日语、日本文学史日本近现代文学选读等多门课程；代表著作有《中日当代修辞学比较研究——以王希杰和佐藤信夫为例》，译著《修辞认识》《修辞感觉》《苍穹之昴》，主编《大学日语教程》《大学日语》等，成果卓著。

文摘

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序言

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樱园沉思：从夏目漱石到村上春树 文坛巨匠的时代回响与现代灵魂的孤寂呢喃 樱园，一个充满诗意与哲思的意象，它沐浴着历史的温煦，也承载着岁月的沉重。本书《樱园沉思——从夏目漱石到村上春树》并非一本关于樱花盛开与凋零的自然景致的书，也非一本简单罗列两位日本文学巨匠生平的作品。它是一场深入日本现代文学脉络的探索，一场跨越时代、对话灵魂的沉思。从夏目漱石那不动声色的笔触中，我们得以窥见明治维新时期日本社会转型期的迷茫与阵痛；而在村上春树那独特而疏离的叙事里，则回响着后现代都市中个体生存的孤独与追寻。本书旨在通过对这两位风格迥异却又深刻影响日本乃至世界文坛的作家作品的细致梳理与比较，揭示日本现代文学在不同历史语境下的演进，以及其中蕴含的永恒的人性主题。 第一章：明治之殇与漱石的镜鉴 夏目漱石，这位被誉为“日本的莎士比亚”的文学巨匠，他的作品如同一面镜子，映照出明治时代日本社会在东西方文化碰撞下的复杂面貌。本书将首先聚焦于漱石的人生轨迹与创作生涯。我们并非简单地陈述他的生平事迹，而是深入分析他所处的时代背景——一个传统与现代激烈交织、民族身份在急剧变迁中被重新定义的前所未有的时期。 时代洪流中的个体挣扎： 漱石的故乡东京，在明治维新后经历了翻天覆地的变化。西方文明如潮水般涌入，传统价值观受到前所未有的冲击。他的作品，如《我是猫》、《少爷》、《三四郎》、《从此以后》、《心》等，无不深刻地描绘了在这种社会变革下，日本知识分子和普通民众所面临的精神困境。他们试图在保留本国文化精髓的同时，学习并吸收西方先进思想，却常常陷入身份认同的焦虑和文化冲突的泥淖。本书将详细剖析漱石笔下那些充满彷徨、优柔寡断的知识分子形象，他们受过良好教育，却无法在变革的洪流中找到自己的立足之地，他们在理想与现实、传统与现代之间摇摆不定，他们的内心充满了对自我价值的怀疑和对未来方向的迷茫。 “内向的自我”与精神探索： 漱石的文学贡献之一在于他深刻挖掘了日本民族“内向的自我”意识。他笔下的人物，常常将目光投向内心深处，进行着细腻而痛苦的精神剖析。这种对个体内心世界的关注，在当时的日本文学中是具有开创性的。本书将深入探讨漱石如何通过对人物心理的精雕细琢，展现个体在社会压力和时代变迁下的孤独感、疏离感以及对“真我”的追寻。《心》中那位主人公的遗书，便是对人生终极意义的沉重拷问，其背后所蕴含的深刻的哲学思考，至今仍能引起读者的强烈共鸣。 语言的魅力与象征的运用： 漱石的语言风格以其洗练、幽默而著称，同时又蕴含着深沉的寓意。本书将分析漱石如何运用不动声色的笔触，通过对日常生活细节的刻画，以及对自然景物的象征性描写， subtly 传递出时代的心跳和人物的内心世界。例如，“樱园”作为一个意象，在漱石的作品中可能并非直接出现，但其所代表的日本传统文化、短暂的美好抑或是某种难以言说的忧伤，都可能被巧妙地融入叙事之中，构成一种隐喻性的表达。 第二章：都市孤寂与春树的幻游 如果说夏目漱石代表了日本现代文学的某种“根基”与“反思”，那么村上春树则无疑是后现代语境下，日本乃至世界文学中最具影响力的声音之一。他的作品，如《挪威的森林》、《海边的卡夫卡》、《1Q84》等，以其独特的“村上风格”——疏离感、超现实主义、流行文化符号的融入以及对孤独个体生存状态的描绘——深刻地触动了新一代读者的心灵。 后现代都市的“迷宫”： 村上春树的作品往往将读者带入一个光怪陆离的都市丛林，一个充满异质感和不确定性的空间。在这个空间里，个体仿佛被剥夺了传统的社会联系和身份认同，被抛入一个巨大的“迷宫”之中，独自寻找出口。本书将深入分析村上春树如何构建其独特的世界观，这种世界观既是对现代都市生活某种真实写照的夸张，也是对个体在后现代社会中普遍存在的疏离感和孤独感的艺术化呈现。城市不再仅仅是背景，而是成为侵蚀个体情感、塑造人物命运的重要力量。 “猫”与“墙”：孤寂灵魂的象征： 在村上春树的作品中，经常出现各种象征性的意象，如猫、耳朵、墙、井、深海等。本书将重点解读这些意象的象征意义，特别是“猫”作为一种独立、神秘、与人保持距离的生物，它常常象征着主人公内心深处的某种情结，或是某种失落的纯真。“墙”则可能代表着人与人之间的隔阂，或是个体内心无法逾越的障碍。主人公们在这些“迷宫”中穿梭，试图寻找能够连接彼此的“出口”，或是修复内心崩塌的“墙”。 音乐、文学与流行文化的融合： 村上春树的作品极大地借鉴和融合了西方流行音乐、文学经典以及电影等多种文化元素。他将古典音乐、爵士乐、摇滚乐等信手拈来，使其成为叙事不可或缺的一部分，赋予作品独特的节奏感和氛围感。本书将探讨这种跨文化融合的意义，以及它如何塑造了村上春树作品的当代性和全球性，使他的作品能够跨越国界，引发不同文化背景下读者的共鸣。 “寻找”与“失落”的永恒主题： 尽管村上春树的作品充满了超现实的想象，但其核心始终是对“寻找”与“失落”这一永恒主题的探讨。他的主人公们，无论是寻找失踪的女友，还是寻找自我存在的意义，都在经历着一场漫长而孤独的旅程。这种寻找的过程，往往充满了未知与危险，也伴随着内心的成长与蜕变。本书将分析村上春树如何以一种冷静而疏离的笔触，讲述这些关于失落、关于追寻、关于孤独的故事，它们触动了现代人内心深处最柔软、最隐秘的角落。 第三章：时代的回响与灵魂的对话 本书的最后一部分，将是跨越两位作家，在“樱园”这一意象的意念下，进行一场深刻的对话。夏目漱石的时代，日本正处于一个急剧转型的十字路口，个体在寻求现代化与保留传统之间的平衡；而村上春树的时代，个体则面临着后现代社会带来的深刻的疏离感与存在危机。尽管时代背景截然不同，但两位作家笔下所共同探讨的人性困境，却有着惊人的相似性。 从“文明开化”的迷茫到“后现代”的孤独： 漱石笔下的知识分子，是在西方文明的冲击下，对日本民族的独特性和未来走向感到迷茫。他们渴望学习，却又担心失去自我。而村上春树笔下的都市人，则是在高度发达的物质文明和信息爆炸的时代，反而感到更加的孤独和无力。他们拥有前所未有的便利，却难以建立深层的情感连接。本书将对比分析这两种不同形态的“迷茫”与“孤独”，揭示它们在历史发展中的演变轨迹。 “樱园”的意念：短暂、美好与无常： 无论是在漱石的时代，还是在村上春树的时代，“樱园”这一意象所蕴含的象征意义，都可能指向人生的短暂、美好的易逝以及生命中的无常。樱花的盛开是绚烂的，但转瞬即逝。这种美与无常的结合，恰恰呼应了人类生命本身所具有的短暂性和深刻的哲思。本书将试图探讨，在两位作家的作品中，即使“樱园”并非直接出现，但那种“短暂而美好的事物”的意念，是如何以不同的方式贯穿其创作的。 文学的传承与创新的力量： 夏目漱石奠定了日本现代文学的基石，他的作品为后来的作家提供了深刻的思考和艺术的范本。村上春树则在继承和颠覆中，开辟了属于自己的文学道路，将日本文学推向了世界舞台。本书将分析两位作家之间，以及他们各自在文学史上的地位，探讨文学如何在新旧交替中不断传承与创新，如何通过不同的叙事方式，回应时代的变化和人性的永恒主题。 读者与作品的连接： 最终，本书将回归到读者与作品的连接。漱石的作品，以其深刻的人文关怀和对人生困境的洞察，跨越了时代，至今仍能引起读者的共鸣。村上春树的作品，则以其独特的想象力和对当代生活状态的精准捕捉，在全球范围内获得了无数的忠实读者。本书旨在引导读者，通过对两位大师作品的深入理解，重新审视自身所处的时代，以及在现代社会中，我们如何面对自身的孤独，如何寻找生命的意义，以及如何在这短暂而美好的生命旅程中，品味那份“樱园”般的沉思。 《樱园沉思——从夏目漱石到村上春树》并非一本简单的学术研究，它是一场关于文学、关于历史、关于人性的深入对话。它邀请读者一同漫步在樱园的意象之下，聆听漱石的时代回响，感受春树的都市呢喃，最终，在文学的广阔天地里，找到属于自己的那份沉思与启迪。

评分☆☆☆☆☆

评价四 《樱园沉思-从夏目漱石到春上春树》这个书名，本身就带着一种古典与现代交织的美感。我一直觉得，文学的魅力在于它能跨越时间和空间的界限，连接起不同时代、不同背景的人们。夏目漱石的作品，我总是觉得充满了智慧和温情，他以一种近乎哲学家的眼光审视生活，他的文字朴实却富有力量，总能让我思考很多关于人性、社会和时代的问题。而村上春树，则是我心中现代都市生活的代言人，他的故事往往充满了奇思妙想，却又精准地捕捉到了现代人内心深处的孤独、迷茫和对连接的渴望。这本书将这两位作家并置，让我充满了好奇。我想知道，作者是如何在“樱园”这个意象中，找到连接这两位看似截然不同的作家的方式？他们之间是否有着某种未曾言明的精神传承？抑或是，通过对比，能更深刻地揭示出日本文学在不同时代所呈现出的独特面貌？我期待着，这本书能带领我深入两位大师的创作世界，去感受他们文字中蕴含的智慧与情感，去理解他们如何用各自的方式，书写着人类共同的困惑与追求。

评分☆☆☆☆☆

评价三 对于《樱园沉思-从夏目漱石到春上春树》这本书，我怀着一种期待和好奇来翻开它。夏目漱石，在我心中，是近代日本文学的奠基者，他的作品总是带着一种深刻的洞察力和对人性的关怀，读他的文字，总能感受到一种厚重的历史感和知识分子的忧思。《我是猫》的幽默，《少爷》的纯真，都让我印象深刻。而村上春树，则是现代都市文学的代表，他的文字带着一种独特的疏离感和神秘感，读他的故事，仿佛置身于一个既熟悉又陌生的世界，总能引发我对于现实与虚幻、个体与社会关系的思考。这本书将这两位风格迥异的作家放在一起探讨，无疑是一次大胆而有趣的尝试。我非常好奇作者将如何处理他们之间的联系与区别，是如何在“沉思”的过程中，找到他们文学精神中的共通之处，又如何展现他们各自的独特光芒。这本书或许能为我提供一个全新的视角，让我能够更清晰地看到漱石先生作品中蕴含的现代性，以及村上春树作品中对传统价值观的回溯与重塑。我期待通过阅读这本书，能够对这两位伟大的作家有更深刻的理解，并从中获得一些关于文学、人生和时代的启发。

评分☆☆☆☆☆

评价一 拿到这本书时，我就被它的书名深深吸引了——《樱园沉思-从夏目漱石到春上春树》。光是这个名字，就勾勒出了一幅充满诗意的画面，仿佛能闻到樱花淡淡的香气，听到微风拂过树梢的沙沙声，更不用说其中蕴含的文学重量，将日本文学的两座高峰——夏目漱石与村上春树——并置，这本身就充满了引人遐想的张力。我迫不及待地翻开，期待在这“樱园”中，通过作者的视角，去感受两位大师迥异又息息相通的文学世界。夏目漱石，那个在明治时代承载着民族精神彷徨与觉醒的文豪，他的文字如同一汪清澈的湖水，映照着人性的复杂与时代的变迁。而村上春树，则像是当代都市的孤独行者，用他特有的疏离感和奇幻色彩，触碰着现代人心灵深处的共鸣。我好奇的是，作者将如何在这两者之间架起一座桥梁？是展现他们思想的传承与演变，还是通过对比来凸显各自独特的文学魅力？我猜想，这本书或许会带领我们深入探究漱石笔下那些细腻入微的心理描写，感受《我是猫》的辛辣讽刺，《少爷》的纯真与固执，以及《心》的深刻忏悔。继而，又会引领我们步入村上春树那充满爵士乐、猫咪、独立女性和淡淡忧伤的现代迷宫，从《挪威的森林》的青春之痛，到《1Q84》的宏大叙事，再到《海边的卡夫卡》的寓言色彩。每一位读者心中都有属于自己的“樱园”，而这本书，似乎提供了一个绝佳的契机，让我们与两位伟大的灵魂在樱花树下相遇，进行一场关于人生、文学与时代的深度对话。

评分☆☆☆☆☆

评价五 拿到《樱园沉思-从夏目漱石到春上春树》这本书，脑海中立刻浮现出樱花烂漫的景象，以及两位文学巨匠的身影。夏目漱石，总给我一种温文尔雅、洞察世事的印象，他的作品，比如《心》，总是让我陷入对人性的深刻反思。而村上春树，则像是我们这个时代的“局外人”，他的文字带着一种独特的魔幻现实主义色彩，总能触动我内心深处最柔软的部分。这本书将他们联系在一起，这本身就充满了引人入胜的可能性。我迫不及待地想知道，作者将如何在这两位文学巨擘之间搭建起一座桥梁？是探讨他们思想的传承与演变，还是通过鲜明的对比来凸显各自的独特之处？我猜想，这本书或许会带我走进漱石先生笔下那个充满深刻哲学思考的明治时代，感受他文字中淡淡的忧伤与对个体命运的关怀。紧接着，又会把我拉入村上春树笔下那个既现实又虚幻的现代都市，体验他对孤独、爱情与存在的探索。我期待着，通过阅读这本书，能够更深入地理解这两位作家作品的精髓，以及他们是如何用文学的力量，去回应时代、触动人心，并在“樱园”这个意象中，找到他们共同的文学灵魂。

评分☆☆☆☆☆

评价二 初读《樱园沉思-从夏目漱石到春上春树》，我便被一股温润而深沉的气息所包裹。这本书不像市面上一些快餐式的文学读物，它需要你放慢脚步，细细品味。作者在字里行间流露出的对日本文学的深厚情感，以及对夏目漱石和村上春树两位大家独到的见解，都让我感到由衷的钦佩。漱石先生的作品，我总觉得有一种穿越时空的共鸣，他描绘的那些人性中的挣扎、情感的细微之处，即便在今日读来，依然能引起强烈的情感反应。他的文字有一种抚慰人心的力量，仿佛能穿透浮躁，直抵灵魂最柔软的部分。而村上春树，则是当代文学中一个独特的符号。他的故事常常带着一种超现实的色彩，却又无比真实地触碰到现代人内心深处的孤独、迷茫与对意义的追寻。我特别喜欢书中对他们创作背景、时代影响以及作品风格的梳理，这有助于我更全面地理解他们为何能成为各自时代的文化印记。读这本书，就像是在一场精心布置的文学展会上漫步，每一件展品（作品）都经过了作者的精心挑选和解读，让你在欣赏艺术的同时，也获得了深刻的启迪。我期待着，通过这本书，能够更深入地理解这两位大师的文学世界，以及他们如何用各自的方式，回应着他们所处的时代，并最终影响了无数的读者。