菱刺子绣基础技法与纹样 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

【日】仓茂洋美，栞梨 著

图书标签:

• 菱刺绣
• 刺绣技法
• 手工
• DIY
• 纹样
• 传统工艺
• 艺术
• 家居装饰
• 创意
• 技法教程

店铺： 黄金屋图书专营店

出版社： 河南科学技术出版社

ISBN：9787534990410

商品编码：29778399434

包装：平装-胶订

出版时间：2018-01-01

基本信息

书名：菱刺子绣基础技法与纹样

定价：58.00元

作者：【日】仓茂洋美,栞梨

出版社：河南科学技术出版社

出版日期：2018-01-01

ISBN：9787534990410

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

---

菱刺子绣是日本传统民间刺绣，是将菱形组合成各种图样和花纹的技法，《菱刺子绣基础技法与纹样》介绍了比较有代表性的图样：地刺子、型刺子、丸刺子、三盖菱。地刺子多是一些几何图形，型刺子是一些用菱形组合成的动植物身体结构的图样，丸刺子是菱形围绕成的近似圆形图样，三盖菱则是三层菱形图案由小到大堆叠成的水杉树一样的图样。 书中介绍了用菱刺子绣做茶壶罩、隔热手套、花边布带、盘子垫、针插、迷你针用收纳包等的步骤，图文并茂，技法简单易学，教你轻松做出实用的刺绣小物

内容提要

---

菱刺子绣的意思是在布的横纵网眼中绣上各种各样的菱形图案，它起源于日本青森县的南部地区，是目前传承下来的刺子绣中的一种。菱刺子绣*初是日本民间绣在麻布上的技法，为了增加衣服的强度和保暖性，人们用线在粗糙的麻布上刺绣，来填补麻布的缝隙，本书介绍了地刺子、型刺子、丸刺子、三盖菱等菱刺子绣的纹样和基础绣法，并介绍了茶壶罩、隔热手套、花边布带、盘子垫、针插、迷你针用收纳包等13款用菱刺子绣装饰的拼布小物的做法，图文并茂，简单易学。

目录

---

作者介绍

---

仓茂洋美，1955年生。日本刺绣作家。毕业于武藏野美术大学。2004年开始接触菱刺子绣并拜八田爱子为师。2012年在日本民艺馆展中以“菱刺子绣带”的身份入选。她擅长在秉承传统菱刺子绣的基础上，加入现代时尚图样来创作一格的新作品。在参加各种展示会、研讨会的同时，她也一直致力于向人们普及菱子刺绣——这一日本民间传统刺绣的特色。

文摘

---

序言

---

好的，这是一份关于《菱刺子绣基础技法与纹样》之外的其他书籍的详细简介，旨在提供丰富的阅读内容，同时避免提及您提到的那本书籍及其内容。 --- 《丝线上的交响：古典刺绣的千年流变与精微之美》 书籍简介 本书是一部深入探寻世界古典刺绣艺术的宏伟画卷，旨在带领读者穿越时空，领略不同文明在丝线与针尖上留下的不朽印记。我们不再局限于单一技法的剖析，而是将视野投向那些在历史长河中熠熠生辉的刺绣传统，探讨它们如何从实用性的手工艺，逐步演化为承载文化、宗教与社会地位的艺术瑰宝。 第一篇章：东方丝绸之路上的针迹传奇 本书的首章聚焦于东方，特别是中国、日本以及中亚地区的刺绣艺术。我们将详细考察苏绣的“雅”与“韵”，不仅呈现其精妙的“乱针绣”和“劈线技法”，更深入挖掘其在清代宫廷艺术与民间审美中的地位。不同于单纯的图案罗列，我们将解析苏绣作品中对光影、透视的处理，如何模仿中国画的笔触与意境，达到“以针代笔，以线成像”的艺术高度。 紧接着，目光转向湘绣的“绣虎”精神。湘绣以其“绣花并蒂，纹样独步”的特点著称，其对于动物毛发质感的表现力，尤其是老虎皮毛的层次感和威严感，是本书着重分析的重点。我们通过大量高清图像和历史文献，还原湘绣从染线到施针的复杂工艺流程，以及它在民间信仰和传统礼仪中的角色。 在探讨日本刺绣时，我们侧重于日本手仕事的侘寂（Wabi-Sabi）美学。本书细致区分了江户时代初期贵族服饰上的华丽刺绣与后来针对武士阶层和町人阶层发展出的更为内敛、注重肌理的技法。特别值得一提的是，我们将探讨日本刺绣如何与和服的结构和穿着方式完美结合，例如如何利用刺绣的重量和弹性来影响服装的垂坠感。 第二篇章：欧洲宫廷的奢华与信仰的载体 进入欧洲篇章，我们将探讨刺绣如何成为权力与财富的象征。法国的“帕尔蒙蒂尔”（Punto Festone）技法及其在路易十四时期宫廷服饰中的应用，是本章的亮点之一。这种密集平绣技法，以其无与伦比的光泽度和立体感，构筑了凡尔赛宫廷的视觉奢华。本书不仅描述了其外观，更追溯了这些刺绣工坊的组织形式、学徒制度，以及它们如何被纳入国家手工业管理体系。 英国的“黄金刺绣”（Goldwork）则展示了另一种截然不同的辉煌。从盎格鲁-撒克逊时期的头饰，到都铎王朝的礼服，黄金和银线的使用不仅是装饰，更是一种身份的宣告。我们详细介绍了使用金属丝线时，如何通过不同捻度和固定方式来控制光线的反射角度，使图案在不同光线下呈现出动态的变化。 此外，本书还将剖析宗教刺绣的深层含义。无论是中世纪大教堂中的祭坛装饰布，还是拜占庭圣像画周围的“珍珠绣”，每一针都蕴含着对神圣的敬畏。我们将解读这些刺绣中隐藏的符号学意义，探讨它们如何通过视觉语言向不识字的信众传达教义。 第三篇章：美洲与新兴技法的交汇 本书的第三部分转向了新大陆及近现代刺绣的发展脉络。我们将考察墨西哥原住民的“奥托米”（Otomi）刺绣。这种源于印第安部落的民间艺术，以其充满生命力的几何图形和对自然万物的抽象描绘而闻名。本书深入研究了奥托米刺绣的色彩运用哲学——每种颜色在传统语境下的特定指代，以及这种技法如何从家庭内部的传承，逐步走向国际艺术市场。 在现代篇章，我们关注刺绣如何挣脱传统束缚，成为当代艺术表达的媒介。从20世纪初先锋艺术家对材料的实验，到当代艺术家如何利用立体刺绣（Stumpwork）创造出可以触摸的雕塑，本书梳理了刺绣作为“软雕塑”的演进历程。我们特别探讨了如何运用现代化的材料，如反光纤维、塑料线材，来挑战传统刺绣的固有认知。 结语：针尖上的时间哲学 《丝线上的交响》不仅仅是一本技术指南，更是一部关于时间、耐心与人类创造力的编年史。它告诉我们，无论是东方的细腻入微，还是西方的磅礴大气，刺绣艺术的真正价值，在于它将一根根纤细的丝线，编织成了可以被触摸、被解读的文明叙事。本书旨在激发读者对精湛手工艺的尊重，并鼓励他们在自己的创作中，融入这份跨越千年的对话精神。 ---

评分☆☆☆☆☆

评价一 这本书的出现，简直就是给许多对手工刺绣，尤其是菱刺子绣感兴趣的朋友们量身打造的！我一直对那种质朴又精致的日式手工颇有好感，但苦于没有系统的入门指导，总觉得望而却步。市面上零散的教程很多，但真正能把基础讲透彻、又兼顾到实际应用的，实在难得。这本书恰恰填补了这个空白。封面设计就透着一股子温暖的手作感，翻开后，扉页上的印刷质量就让人眼前一亮，纸张的触感也很舒服，很适合长时间翻阅。内容上，从最基础的针法开始，详细拆解了每一步的动作要领，配图也十分清晰，甚至有些地方还附上了动态GIF的演示链接，这对于初学者来说简直太友好了，就像有个老师傅在手把手教你一样。不仅仅是针法，它还很细致地介绍了不同布料、线材的选择，以及如何根据设计调整针距密度，这些细节的讲解，都能帮助我们避免走弯路，做出更专业的作品。感觉作者在编写这本书时，是真正站在读者的角度去思考的，每一个知识点都考虑到了新手可能遇到的困惑，并且给出了恰当的解决方案。

评分☆☆☆☆☆

评价二 作为一个资深的刺绣爱好者，我总是对那些能够带来新鲜感和启发性的作品充满好奇。这次拿到这本《菱刺子绣基础技法与纹样》，说实话，一开始并没有抱有太大的期待，毕竟市面上同类书籍不在少数。然而，当我深入翻阅后，却被它所展现出的深度和广度深深吸引。它不仅仅停留在基础技法的讲解，更重要的是，它将菱刺子绣的纹样设计与实际应用巧妙地结合在了一起。书中提供的纹样库，涵盖了从传统到现代的多种风格，每一款纹样都有详细的图解说明，甚至还提供了不同颜色搭配的建议，这对于想要创作自己独特作品的人来说，无疑是巨大的灵感来源。更让我惊喜的是，书中还穿插了一些关于菱刺子绣历史文化背景的介绍，以及一些著名刺绣艺术家的访谈节选，这些内容让我在学习技法的同时，也能对这项古老的工艺有更深的理解和欣赏，从更宏观的角度去感受它的魅力。这种知识体系的构建，让这本书的价值远超一本单纯的技法手册，它更像是一次关于菱刺子绣的深度文化之旅。

评分☆☆☆☆☆

评价三 我一直以来都对手工艺情有独钟，尤其是那些需要耐心和细致的手工活，总能让我获得一种沉静的满足感。最近迷上了菱刺子绣，那种朴素的几何美感和独特的针法，总让我觉得有一种治愈人心的力量。在寻找合适的学习资源时，偶然发现了这本《菱刺子绣基础技法与纹样》，拿到手后，立刻就被它精致的排版和丰富的内涵吸引住了。这本书的编排逻辑非常清晰，从最基本的概念讲起，循序渐进地引导读者进入菱刺子绣的世界。它不仅介绍了各种基础针法，还深入浅出地讲解了如何根据不同的布料和纹样需求，选择合适的线材和工具，这对于新手来说，可以省去很多摸索的时间。而且，书中的配图非常高质量，每一处细节都拍摄得十分到位，配合文字说明，很容易就能理解。我尤其喜欢书中关于“纹样”的部分，它不仅仅是罗列一些现成的图案，而是更侧重于纹样的构成原理和设计思路，这让我能够举一反三，根据自己的喜好和需求，设计出独一无二的菱刺子绣作品。

评分☆☆☆☆☆

评价五 我一直对手工刺绣有一种莫名的情怀，总觉得在快节奏的现代生活中，通过一针一线去创造一些美好的事物，能够带来一种特别的平静和满足。最近，我开始尝试菱刺子绣，这种源自日本的传统工艺，以其独特的几何美学和温润的手感，深深地吸引了我。在选择学习资料时，我对比了市面上许多书籍，最终选择了《菱刺子绣基础技法与纹样》。拿到这本书后，我惊喜地发现，它完全超出了我的预期。书的整体设计风格非常简洁大气，充满了日式美学的韵味。内容上，它从最基础的工具介绍，到各种核心针法的拆解，再到不同纹样的设计理念和应用，循序渐进，逻辑清晰，即使是没有刺绣基础的初学者，也能轻松上手。书中大量的实物照片和图解，清晰地展示了每一步的操作要领，让我能够准确地掌握技巧。让我印象深刻的是，书中并没有仅仅停留在基础的技法教学，而是更深入地探讨了菱刺子绣在现代生活中的应用，比如如何将刺绣融入到家居装饰、服饰改造等方面，这让我看到了这项古老工艺的无限可能，也激发了我自己动手创作的灵感。

评分☆☆☆☆☆

评价四 作为一个对传统手工艺有着浓厚兴趣的消费者，我对市面上各种手工类书籍的要求一直很高。这次接触到《菱刺子绣基础技法与纹样》这本书，简直是惊喜不断。首先，从装帧设计上看，就显得十分用心，封面采用了哑光纸质，触感温润，内页的印刷质量也很高，色彩还原度好，图片清晰细腻，长时间翻阅也不会觉得眼睛疲劳。更重要的是，内容编排非常合理，它不是简单地堆砌技法，而是从菱刺子绣的起源、发展，到各种基础针法的详细讲解，再到不同风格的纹样应用，层层递进，逻辑性非常强。书中对于每一种技法的讲解都非常到位，图片中的每一个步骤都标注得清清楚楚，即使是初学者，也能按照书中的指导一步一步地学习。我特别欣赏书中关于“纹样”部分的呈现方式，它不仅仅提供了大量的纹样范例，更重要的是，它引导读者去理解纹样的构成逻辑和设计理念，这对于激发读者的创造力，培养独立设计能力非常有帮助。总的来说，这本书是一本兼具学术性和实用性的优秀读物，能够满足从入门到进阶的广泛读者需求。