绣之器道(首届刺绣艺术学术研讨论文集) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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李当岐 编

图书标签:

• 刺绣
• 艺术
• 学术
• 研讨会
• 传统工艺
• 民俗文化
• 工艺美术
• 文化艺术
• 非物质文化遗产
• 中国传统艺术

店铺： 火把图书专营店

出版社： 中国纺织

ISBN：9787518047123

商品编码：29777343050

开本：16

出版时间：2018-02-01

基本信息

• 商品名称：绣之器道(首届刺绣艺术学术研讨论文集)
• 作者：编者:李当岐
• 定价：168
• 出版社：中国纺织
• ISBN号：9787518047123

其他参考信息（以实物为准）

• 出版时间：2018-02-01
• 印刷时间：2018-02-01
• 版次：1
• 印次：1
• 开本：16开
• 包装：平装
• 页数：180
• 字数：251千字

内容提要

李当岐主编的《绣之器道(首届刺绣艺术学术研 讨论文集)》为学术研究论文集，收录了来自全国各 地刺绣类非遗传人、专家学者以及相关院校师生的***文章，分别从刺绣的文化研究、技艺研究、设计创 新及人才培养几方面进行了深入探讨。论文涉及刺绣 形而上的“道”（历史、文化、精神）和形而下的“ 器”（具体的技艺、针法等）两个层面，为读者梳理 了刺绣文化脉络，加深了对手工刺绣这项非物质文化 遗产的认识，同时提出了刺绣发展中存在的问题以及 解决方案，旨在促进传统手工刺绣非物质文化遗产的 研究与保护，振兴我国刺绣工艺，弘扬**文化，促 进**交流。
     本书适合纺织服装类相关专业的师生，纤维艺术 、刺绣文化及技艺的研究人员、设计人员，刺绣类非 遗传人、工艺美术师以及刺绣艺术爱好者阅读。
    

目录

第一篇 刺绣文化研究
**部分 古今中外名绣研究
楚地刺绣品的西传与先秦丝绸之路新议 赵芮禾
取材天下奇 工艺冠古今——清宫孔雀羽串珠彩绣云龙纹吉服袍述论 殷安妮
落针锦绣——明定陵百子衣实验室复制 邢文静 胡晓昆 赵芮禾
碧罗衣上蹙金绣——中国古代绣金工艺研究 贾玺增
苏绣和蜀绣研究实录 李雨来
第二部分 中外刺绣比较研究
中西方钉金线刺绣比较研究（上）：发展历程 沈飞
第三部分 少数民族及民间刺绣研究
荆楚地区刺绣文化特征探析 高寒
红安绣活艺术特色探析 陈瑞莲 叶洪光
第二篇 刺绣技艺研究
**部分 刺绣工艺（针法、技艺）研究
解读乱针绣的社会文化符号 程炫语 崔荣荣 牛犁
锁绣和拉锁子绣针法辨析 张北霞
第二部分 刺绣色彩研究
苏绣与粤绣色彩应用的初步分析与比较 张毅 衣明申 张蔷
荆楚地区汉绣艺术设色探析 刘重嵘
第三部分 刺绣纹饰研究
黄梅地区地域文化对黄梅挑花图案的影响 靖则隐
第三篇 刺绣文化传承、人才培养与设计应用
**部分 刺绣技艺的传承与发展研究
弥勒彝族阿细支系刺绣工艺的保护与传承浅探 刘眞
红安绣活的艺术探究与传承保护 杨振宇
荆沙汉绣的艺术特色分析——以省级传承人张先松作品为例 索嘉
云贵两省少数民族刺绣技艺传承与发展问题分析 崔笑梅
传统民间刺绣的发展与传承研究——以***非物质文化遗产项目岫岩满族民间刺绣为例高旭 尹忠华
湘西苗绣文化传承与发展方式初探 李昕王子怡
第二部分 刺绣教育与人才培养
刺绣类非遗研培教学探讨——以武汉纺织大学非物质文化遗产传承人群培训为例 黄琳 叶洪光
设计教育在中国刺绣专业人才培育上的研究 赵茜
传承与创新：珠绣艺术设计教学实践与思考 张红娟
第三部分 刺绣工艺在现代产品设计中的应用研究
探讨中国刺绣在服饰中的色彩运用新价值 施晓凤
首饰上的针线共舞——浅析刺绣首饰的现状及前景 吳青蔓
谈刺绣工艺在时尚品牌中的应用 周晨
刺绣艺术在土布服装中的运用 马天雨
传统楚绣对现代服装装饰工艺的启示 余颖
化生——当代苏绣的传承与突破——《苏州新梦——园林组画》的审美内涵阐释 廖伏 姚惠芬 俞宏清

好的，这是一份关于一本假设的图书的详细简介，该书与《绣之器道（首届刺绣艺术学术研讨论文集）》无关。 --- 《古代冶金技术与文明演进：从青铜时代到铁器时代的冶金转型研究》 图书简介 本书深入探讨了人类历史上最重要的技术飞跃之一——冶金术的发展及其对早期文明进程的深远影响。该研究聚焦于青铜时代和铁器时代的技术变迁、工艺细节、资源获取模式，以及这些技术革新如何重塑了社会结构、经济体系和战争形态。 第一部分：青铜时代的黎明——从红铜到合金的飞跃 本书首先详尽考察了冶金术的起源，重点分析了古代近东、东亚以及安第斯山脉地区独立的冶金技术发展路径。我们将深入解析早期铜矿的开采与选矿技术，从自然铜到红铜的原始冶炼过程。 核心章节集中于“青铜的发现与应用”。我们细致描绘了铜锡合金（青铜）的冶炼配比、铸造工艺的改进，特别是失蜡法（熔模铸造）的出现如何使复杂器物的批量生产成为可能。青铜器不仅是工具和武器的革新，更是权力与宗教仪式的重要载体。本书通过对典型青铜器物（如礼器、兵器和早期工具）的形制分析，探讨了青铜技术扩散与区域文化认同的关联。 此外，本书还对青铜冶炼中的社会组织进行了考察。高标准的冶金作坊需要集中的劳动力、稳定的矿源供应和专业的知识传承。这种专业化对早期国家的形成和管理模式产生了何种催化作用，是本部分探讨的重点。 第二部分：铁的挑战——从稀有金属到普及的革命 本书的第二部分将视角转向了对人类社会产生颠覆性影响的铁冶金技术。不同于青铜冶炼的相对直接，早期铁器的生产面临着更高的温度要求和更复杂的冶炼过程。 我们将详细介绍早期铁器的两种主要来源：陨铁的使用和块炼铁（Bloomery Iron）的生产。陨铁因其稀有和独特的文化意义，在史前时期常被视为“天赐之物”，本书梳理了早期文明中对陨铁的崇拜与应用。 重点分析集中在块炼铁技术的突破。本书援引考古化学证据，重构了早期鼓风炉（Bloomery）的结构与操作流程，解释了如何通过控制温度和气氛，将铁矿石还原成海绵状的熟铁块（Bloom）。随后，通过锻打（Forging）将这些海绵铁提纯、实化，形成可用工具的工艺链条。对这一工艺流程的还原，有助于理解掌握该技术的群体所拥有的技术优势。 第三部分：技术扩散与社会重构 冶金技术的进步并非一蹴而就，而是伴随着知识的传播、资源的竞争和军事力量的重新分配。本书的第三部分致力于分析铁器技术在欧亚大陆的扩散路径，并对比不同地区采纳和适应该技术的差异。 资源地理学视角： 铁矿石的分布与青铜所需的锡矿（通常分布不均）形成鲜明对比。铁资源的相对普及性如何影响了区域间贸易结构和政治权力中心的变化？我们探讨了锡的战略价值在铁器时代如何被稀释，以及新的矿产（如锰、铬）在合金中的早期应用探索。 军事革命： 铁制兵器的普及极大地降低了军事装备的门槛。本书分析了铁制武器（矛、剑、箭镞）相对于青铜武器在耐用性、锋利度和生产成本上的优势，以及这对古代战争规模和步兵组织的影响。 农业生产力的飞跃： 最深刻的变革体现在农业工具上。铁犁、铁锄的广泛使用，使人类能够更有效地开垦耐旱或重粘土，直接推动了人口增长和定居模式的深化。本书通过古土壤分析和作物遗存，量化了铁制工具对古代粮食产出的贡献。 第四部分：冶金知识的传承与创新 本书的最后一部分探讨了冶金知识的非书面传承体系。由于冶金技艺的高度专业性和保密性，知识主要通过师徒制和家族作坊代代相传。我们审视了古代冶金文献（如古代化学文本或铭文）中对工艺的隐晦记载，并结合现代考古冶金学的实验复原，力求揭示古代工匠的实践智慧。 本书不仅是技术史的梳理，更是一部关于人类如何利用地球资源塑造自身命运的宏大叙事。它旨在为读者提供一个多学科交叉的视角，理解冶金技术如何作为文明演进的核心驱动力之一，铺设了通往后世工业文明的基石。全书配有大量冶炼遗址的考古发掘图、冶金流程复原图以及器物微观结构照片，以增强研究的直观性与说服力。

评分☆☆☆☆☆

这本书的名字就带着一种沉甸甸的分量，“绣之器道”，光是这两个词组合在一起，就足以勾起我对传统工艺的无限遐想。我一直觉得，刺绣不仅仅是针线在布上的穿梭，它更是一种意境，一种心境的流淌。这本书的名字暗示着作者们深入探讨了刺绣背后的“器”，这里的“器”或许指的是工具，又或许是指技法，更深层的，可能还包含了艺术家们创作时的思维工具和哲学理念。“道”，更是将刺绣提升到了艺术哲学的层面。这让我想起那些流传千年的刺绣技艺，它们是如何代代相传，又是如何在历史长河中不断演变、创新，最终形成各自独特“道”的。我尤其好奇，这本书是如何将学术的严谨与艺术的灵动融合在一起的。是分析具体的绣法，还是探讨某种历史时期刺绣的风格演变？是挖掘绣娘背后的故事，还是解析绣品中所蕴含的文化符号？“首届刺绣艺术学术研讨会论文集”这几个字，更是说明了这本书的珍贵之处，它汇集了业内顶尖的智慧和最新的研究成果，这对于我这样对刺绣充满热情，却又缺乏系统学习的普通读者来说，无疑是一扇通往更深层理解的大门。我期待着，这本书能带领我领略刺绣艺术的博大精深，感受其中蕴含的匠心与传承。

评分☆☆☆☆☆

刚拿到《绣之器道》这本书，就被它古朴而又充满艺术气息的封面设计所吸引。那是一种低调的奢华，仿佛诉说着刺绣工艺悠久的历史和独特的魅力。作为一名对传统手工艺略有涉猎的爱好者，我一直对刺绣有着特殊的感情。它不像绘画那样直接泼墨，也不像雕塑那样直观立体，刺绣的美，在于它隐忍的细腻，在于针脚里蕴含的耐心和匠心。这本书的名字“绣之器道”，让我立刻联想到了“器以载道”的说法，这让我对书中内容产生了浓厚的兴趣。我好奇作者们是如何将“器”——无论是实体的手工工具，还是抽象的技法、理论，与“道”——刺绣的艺术哲学、精神内涵联系起来的。是不是有对不同刺绣工具的考证和分析？有没有对各种针法、绣法背后所体现的智慧和美学原则的深入探讨？“首届刺绣艺术学术研讨会论文集”这个副标题，更是让我充满了期待，这意味着这本书并非个人的一家之言，而是集合了众多学者的智慧结晶，可能会有非常多元化的视角和前沿的研究成果。我希望这本书能帮助我理解刺绣背后更深层次的文化意义和艺术价值，不仅仅是停留在欣赏其表面的美，更能领略到其内在的精髓。

评分☆☆☆☆☆

这本书的名字，《绣之器道（首届刺绣艺术学术研讨会论文集）》，一听就非常有学术深度，又带着一丝神秘感。我对刺绣的认识，很大程度上还停留在长辈们手中精美的嫁妆，那些花鸟虫鱼，还有吉祥的图案，都蕴含着对美好生活的期盼。但“器道”这两个字，让我觉得这本书探讨的远不止于此。它似乎在追溯刺绣这项技艺的本源，探究那些支撑起精美作品的“器”，这里面可能包括了历史上不同时期使用的绣具、丝线的种类、染色的技术，甚至可能还会涉及到绘制纹样的画稿，这一切都构成了刺绣得以成立的基础。而“道”，则更像是一种精神层面的升华，它可能是在讨论不同地域、不同流派的刺绣风格，它们是如何形成的？又各自承载了怎样的文化传统和审美理念？“首届”的字样，更是突显了这本书的开创性和重要性，它标志着对刺绣艺术进行系统性、学术性研究的一个新的起点，聚集了一批在这个领域深耕的学者，他们的研究成果必然具有很高的参考价值。我希望这本书能够带领我，从更宏观、更专业的角度去认识刺绣，理解这项古老技艺背后所蕴含的智慧和艺术魅力，不再仅仅是一个旁观者，而是能感受到其中精妙的脉络。

评分☆☆☆☆☆

“绣之器道”，光是这四个字，就足够让人浮想联翩。它不像市面上许多关于刺绣的教程那样，直白地教你如何拿起针线。相反，它更像是在引导读者去探寻刺绣的“道”，一种更为深邃的艺术哲学和文化内涵。我一直对那些传承了数百年的传统工艺充满了敬意，而刺绣无疑是其中的佼佼者。这本书的名字暗示着，它将深入剖析刺绣之所以能成为一门艺术的“器”，这里的“器”或许是指技法，是那些变化万千的针法、丝线的运用、色彩的搭配，又或许是指承载这些技法的工具，那些承载了历史印记的绣绷、绣针。而“道”，则更能触及灵魂，它可能是在探讨刺绣作品中所蕴含的时代精神、地域特色、甚至是一种生活态度和哲学观。作为“首届刺绣艺术学术研讨会论文集”，这本书无疑汇聚了该领域最前沿的研究成果和最权威的观点，这对于想要深入了解刺绣艺术本质的读者来说，是一份不可多得的宝藏。我期待着，这本书能够打开我认识刺绣的新视角，让我不仅仅停留在对精美图案的欣赏，更能理解其背后的文化底蕴和艺术思想。

评分☆☆☆☆☆

书名《绣之器道》本身就带着一种古典的韵味和深厚的文化底蕴，让我对接下来的内容充满了好奇。我一直觉得，真正的艺术，不仅仅是表面的技巧，更是其背后所蕴含的深刻思想和文化传承。这本书的名字，“绣之器道”，似乎就点明了这一点。“器”字，可以理解为刺绣的物质载体，比如针、线、布料，也可能是各种精妙的技法、工具，甚至是绘制图案的工具和材料。而“道”，则更偏向于抽象的精神层面，是刺绣的艺术理念、美学追求、文化象征，甚至是创作者的心境和哲学思考。这本书作为“首届刺绣艺术学术研讨会论文集”，我想它一定汇聚了大量具有深度和广度的学术研究，不同学者可能会从不同的角度切入，有的或许会专注于某种古老绣法的历史演变和技术分析，有的可能会探讨刺绣在不同文化背景下的象征意义，还有的可能关注现代刺绣艺术的发展趋势。我非常期待这本书能够帮助我更全面、更系统地理解刺绣艺术，不再仅仅是停留在表面的欣赏，而是能更深入地探究其历史脉络、文化内涵以及艺术价值，感受其中蕴含的东方智慧和匠人精神。