BF-拼布技术初级教程-裘海索 浙江科学技术出版社 9787534168444 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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裘海索 著

图书标签:

• 拼布
• 手工
• DIY
• 初级
• 教程
• 裘海索
• 浙江科学技术出版社
• 9787534168444
• 布艺
• 缝纫

店铺： 华裕京通图书专营店

出版社： 浙江科学技术出版社

ISBN：9787534168444

商品编码：29775690005

包装：平装

出版时间：2015-07-01

图书基本信息
图书名称	拼布技术初级教程	作者	裘海索
定价	28.00元	出版社	浙江科学技术出版社
ISBN	9787534168444	出版日期	2015-07-01
字数		页码	123
版次	1	装帧	平装

内容简介

《拼布技术初级教程》共分四章，主要介绍拼布的历史，拼布的基础知识，拼布构思、制图和制作模板，拼布工具材料，拼布基本手缝针法以及人气拼布作品与具体制作方法等内容。附录含拼布模板。拼布是与生活息息相关的手工劳动，《拼布技术初级教程》是真正适合初学者的拼布入门教程。如果你对拼布感兴趣，那就打开《拼布技术初级教程》，尽情享受拼布给你带来的温暖与快乐吧！

作者简介

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目录

章 拼布史概述 1．1 概念与特点 1．2 中国拼布的发展 1．3 国外拼布的发展 第2章 拼布基础知识 2．1 基本工具与材料介绍 2．2 面料和衬棉的挑选 2．3 手缝和机缝 2．4 拼布基本手缝针法 第3章 拼布的拼接方法 3．1 三角形与三角形的拼接 3．2 正方形与正方形的拼接 3．3 正方形与三角形的拼接 3．4 八角星的拼接 3．5 混合图案的拼接 第4章 人气拼布作品 4．1 别致南瓜胸花 4．2 地平线上的星星桌垫 4．3 花篮壁饰 4．4 彩虹钥匙包 4．5 复古扇面靠垫 4．6 折叠钱包 第5章 拼布作品欣赏 附录 模板 参考文献

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文摘

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序言

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创意手工与现代生活：手工艺的复兴与未来 一部探讨手工艺在当代社会中的价值、演变与创新实践的深度著作。 作者： [虚构作者姓名] 出版社： [虚构出版社名称] ISBN： [虚构ISBN] --- 内容简介： 在信息爆炸、物质极大丰富的二十一世纪，人们对于“亲手创造”的渴望却日益高涨。本书并非聚焦于任何特定的手工艺技法教学，而是深入剖析了“手作”这一古老行为在现代语境下的文化、经济和社会意义。它旨在为读者提供一个宏大的视角，审视传统手工艺如何在新时代的浪潮中实现转型、迭代，并重新嵌入日常生活。 全书分为五个部分，层层递进，构建起一个关于“手作复兴”的完整图景： 第一部分：失落的技艺与记忆的重塑 (The Echoes of Craft) 本部分追溯了工业化进程对传统手工艺生态造成的冲击与断裂。我们不再讨论具体的编织、雕刻或染色的步骤，而是分析为何这些技艺会在特定历史时期被视为“落后”或“低效”。 我们探讨了手工艺在人类社会早期作为知识传承载体的核心作用。从狩猎采集社会的工具制作到农业文明时期的纺织与陶艺，手工艺不仅仅是生产活动，更是文化基因的编码方式。随着大规模生产的崛起，这种基于个人经验和代际传承的“慢知识”逐渐被标准化的“快信息”所取代。 本书通过对社会学和人类学资料的梳理，分析了这一转变带来的后果：标准化带来的便利性，以及随之而来的情感疏离感——我们拥有了无数物件，却失去了与物件诞生过程的连接。手工艺的“记忆”不再储存在物品的肌理中，而是被封存在博物馆的展柜里，或仅仅是老一辈人模糊的记忆片段中。本部分强调，理解手工艺的价值，首先要理解我们“失去”了什么。 第二部分：日常的革命：手工艺的审美回归 (The Aesthetics of the Everyday) 随着物质丰裕带来的“审美疲劳”，消费者开始寻求具有独特“人味”和“故事性”的产品。本部分深入探讨了当代手工艺如何从边缘走向中心，成为一种重要的生活方式选择。 我们考察了“慢生活”哲学对手工艺的催化作用。手工艺品不再仅仅被视为装饰品，而是抵抗“即时满足”文化的武器。本书重点分析了“不完美之美”（Wabi-Sabi理念的现代应用）如何在设计领域被重新发掘。一块手工切割的木板上的细微瑕疵，与机器切割的完美平面相比，后者提供的仅仅是功能，而前者提供的是一种与自然的对话感。 此外，本部分详细剖析了数字技术对传统手工艺美学的影响。我们审视了数字设计工具（如CAD/CAM）如何被引入传统工坊，并非为了取代手工，而是为了优化材料利用率、精确计算复杂结构，或辅助设计出突破传统形态的新产品。这是一种“数字赋能下的手工精进”，而非“机器取代手工”。我们讨论了例如，利用3D扫描技术记录古老木雕的纹理，以确保后续修复的精确性，这使得“维护传统”本身也成为一门高科技手艺。 第三部分：从作坊到社区：经济模式的重构 (The Economics of Authenticity) 手工艺的复兴并非仅仅是兴趣爱好，它正在重塑区域经济结构。本部分将视角转向手工艺的商业化与可持续性发展。 我们研究了“工匠经济体”的构成要素。一个成功的手工艺社区需要具备哪些条件？这不仅仅是技术人才的聚集，更关乎原材料的供应链、知识产权保护、以及与当地历史文化的深度绑定。本书比较了不同国家和地区（如欧洲的百年家族工坊、日本的“人间国宝”制度，以及新兴市场的手工艺电商模式）的成功路径，揭示了“真实性溢价”（Authenticity Premium）是如何建立和维持的。 书中着重分析了“小批量、高价值”的商业逻辑，对比了其与工业化“大批量、低成本”逻辑的冲突与共存之道。我们讨论了公平贸易原则如何应用于本地手工艺品，确保生产者能够从其劳动和技艺中获得合理的报酬，从而实现技艺的可持续传承，避免因经济压力而导致技艺失传的困境。同时，也探讨了知识产权保护在数字时代对原创手工艺设计的挑战与对策。 第四部分：人、材料与过程：重新连接 (The Embodied Knowledge) 本部分深入探讨了“做”的行为本身对人类心智和身体的意义。我们关注的不是最终产品的美观，而是制作过程中的身体力行与心流体验。 本书引用了神经科学和心理学的研究，解释了为什么重复性的手工劳动能带来冥想般的效果，帮助现代人从高强度的认知负荷中解脱出来。我们讨论了材料的“生命性”——粘土的温度、木材的纹理、羊毛的弹性——这些非数字化的信息，只有通过接触和操作才能被身体完全理解。这种“具身知识”（Embodied Knowledge）是机器无法替代的核心价值。 此外，我们探讨了“工匠精神”的当代定义。它不再是封闭、保守的代名词，而是包含着不断学习、适应新技术、以及对材料的敬畏之心的动态过程。手工艺人必须是艺术家、设计师、工程师和企业家的复合体。本书提供了多个案例，展示了现代工匠如何通过跨学科合作（例如与生物学家合作开发新型天然染料，或与机械工程师合作设计更符合人体工学的手动工具），来拓宽传统技艺的边界。 第五部分：未来的纹理：技术与传统的交汇 (The Texture of Tomorrow) 最后一部分展望了手工艺的未来走向，预测了技术进步将如何与传统技艺融合，创造出全新的艺术形式和生活方式。 我们讨论了“定制化”与“大众化”的平衡点。随着个性化需求的增长，如何利用数据分析和快速原型技术，帮助手工艺人更高效地理解市场需求，同时又不牺牲手工的独特性？本书提出了一种“混合制造”的模式，即使用最先进的工具来精确地完成基础支撑工作，从而解放工匠的时间和精力，让他们专注于最需要人类创造力和情感投入的细节处理上。 最终，本书的结论在于：手工艺的复兴是现代社会对“意义”和“深度”的集体渴望的体现。它提醒我们，技术进步的最终目的，是为了更好地服务于人类的福祉与情感满足。手工艺的未来，不在于拒绝现代性，而在于以一种更具智慧和敬畏之心，将人类的双手与时代的工具结合起来，编织出更具深度和人情味的未来生活图景。 --- 本书适合人群： 设计师、艺术家、手工艺爱好者、文化研究者、城市规划者以及所有对现代生活品质和传统文化传承抱有思考的读者。它提供思想的深度而非操作的细节，旨在激发读者对“创造”的重新思考。

评分☆☆☆☆☆

评价一： 我最近迷上了拼布，之前完全是门外汉，对各种布料、针法、工具都一无所知，简直是摸不着头脑。在网上搜罗了半天，终于找到一本看起来还不错的书，虽然我还没真正开始实践，但光是翻阅，就觉得收获匪浅。书里的插图特别清晰，步骤讲解也足够详细，完全能够理解。我特别喜欢其中关于布料选择的部分，各种色彩搭配的建议，还有不同材质的布料在拼布中的应用，都让我大开眼界。我之前总觉得拼布只是简单的缝缝补补，现在才明白，它其实蕴含着那么多的美学和技巧。特别是关于“如何配色”这一章节，真的是我之前最头疼的问题，现在有了这本书的指导，我仿佛找到了方向。书里还介绍了许多基础的拼布针法，每一个都配有大图和细致的说明，就算是手残党也能看得懂，而且还有一些小技巧，比如如何让缝份更平整，如何让角更尖锐等等，这些细节上的指导，对于新手来说简直是太重要了。我迫不及待地想去挑选一些漂亮的布料，然后按照书里的教程，一步一步地来，做出属于自己的第一个拼布作品。光是想想那个过程，就觉得充满了成就感。这本书的排版也很舒服，文字和图片错落有致，一点都不会感到枯燥。我觉得对于任何想要入门拼布的朋友来说，这本书绝对是值得入手的第一本教材。

评分☆☆☆☆☆

评价四： 我是一名平面设计师，对色彩和构图一直有着敏感的触觉，一直对拼布这种将色彩与图案通过几何图形组合成一件艺术品的技法充满兴趣。之前也零星地看过一些拼布作品，但总觉得缺乏一个系统的理论框架来支撑。这本书的出现，简直就是为我量身定做的。它在理论层面讲得非常透彻，从基础的几何学原理在拼布中的应用，到色彩学的深入探讨，再到构图的法则，都一一剖析。特别是关于“图案设计与组合”的章节，让我受益匪浅。书里详细讲解了各种基础拼布图案的构成原理，以及如何通过不同的排列组合产生丰富的视觉效果，这对于我这个有设计背景的人来说，非常有启发性。我喜欢书中分析一些经典拼布作品时，那种深入的解读，不仅讲了“是什么”，更讲了“为什么”。它让我明白了，每一个看似简单的拼布图案，背后都蕴含着作者的匠心独运。而且，书中还介绍了一些更高级的拼布技巧，比如绗缝的各种变化，以及如何处理曲面等等，这让我看到了拼布更广阔的可能性。这本书不仅能教我怎么做，更能让我理解“为什么这么做”，这种深度，是我在其他地方很难找到的。

评分☆☆☆☆☆

评价二： 作为一个对传统手工艺一直怀有好奇心的人，拼布一直是我跃跃欲试的领域。我曾尝试过几次，但总是半途而废，原因无他，就是感觉很多教程过于碎片化，缺乏系统性。这次偶然看到这本书，第一感觉就是“靠谱”。它不像一些杂志上的拼布小技巧，而是真正从最基础的概念讲起，循序渐进。我特别欣赏它在“工具与材料”部分的详细介绍，那些我之前完全陌生的名词，比如“滚轮刀”、“切割垫”、“拼布尺”等等，在这本书里都有图文并茂的解释，而且还讲到了它们各自的优缺点和选购建议，这对我来说是极大的帮助，避免了走弯路。书中关于“基础缝制技巧”的讲解，也非常到位，从最简单的直线缝到更复杂的接缝处理，都娓娓道来，让我觉得拼布并没有我想象的那么难。我印象特别深刻的是关于“熨烫”的部分，很多人都会忽略这个环节，但书里却强调了它的重要性，并且详细说明了不同情况下的熨烫方法，这绝对是提升作品质感的关键。这本书给我的感觉，就是它真的站在了一个完全零基础的读者的角度去思考，把所有可能遇到的问题都考虑到了，并且给出了解决方案。我已经计划好，要按照书里的步骤，从最简单的方块拼接开始，慢慢来，相信这次我一定能坚持下去。

评分☆☆☆☆☆

评价五： 一直以来，我都觉得拼布是一种充满温度的手工艺，它能将生活中的碎片变成温暖的艺术品。我曾经尝试过一些简单的拼布项目，但总觉得作品不够精致，而且很多时候都卡在细节上，不知道如何处理。这本书简直就是我拼布路上的“救星”。它从最基础的“安全缝份”概念讲起，到各种“布料的预处理”，再到“缝合的技巧”，每一个细节都讲得非常细致。我印象特别深刻的是关于“如何修正缝制错误”的章节，很多时候我们一不小心缝错了，就很沮丧，这本书却教你如何巧妙地弥补，甚至将错误变成一种独特的风格，这让我觉得拼布充满了一种“允许犯错”的包容性。书中还介绍了很多关于“收边”的技巧，比如如何让包边的边缘整齐美观，如何处理内角和外角，这些细节的处理，直接决定了作品的最终品质，在这本书里，我学到了很多实用的方法。另外，书中还有一些关于“拼布作品的维护和保养”的建议，这也是我之前从来没有考虑过的。总而言之，这本书是一本非常全面、非常实用的拼布入门教材，它不仅教会我技术，更教会我一种对待手工的认真态度和细致精神。

评分☆☆☆☆☆

评价三： 我一直是个喜欢做手工的人，各种手工我都尝试过，唯独对拼布有些望而却步。总觉得拼布的门槛比较高，而且作品看起来都比较复杂，自己可能做不来。直到我看到这本书，彻底改变了我的看法。这本书的语言风格非常亲切，一点都不像一本枯燥的技术教程。作者的语气就像一位耐心教导的朋友，一步步引导你进入拼布的世界。我特别喜欢书中那些“生活中的拼布灵感”的章节，它将拼布与日常生活联系起来，让我看到了拼布的实用性和装饰性，不再是高高在上的艺术。比如，书中提到了如何用拼布制作抱枕套、桌布，甚至还有一些小巧的饰品，这些都让我觉得拼布离我并不遥远。而且，书中对每一个作品的构思和创作过程都有详细的讲解，包括了从最初的构图到最后的收边，每一个环节都交代得清清楚楚。我最感兴趣的是关于“色彩理论在拼布中的应用”这一部分，它不仅仅是告诉你“什么颜色好看”，而是深入浅出地讲解了色彩的搭配原理，比如冷暖色调的运用，对比色的协调，同类色的渐变等等，这让我对色彩有了全新的认识，也更有信心去尝试各种大胆的配色。这本书让我觉得，拼布不仅仅是技巧的堆砌，更是一种对生活的热爱和创造力的表达。