跟我学陶艺 手拉坯进阶技法 苏天高 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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苏天高 著

图书标签:

• 陶艺
• 手拉坯
• 进阶
• 技法
• 苏天高
• 陶瓷
• 艺术
• 手工
• DIY
• 创作

店铺： 北京群洲文化专营店

出版社： 中国建材工业出版社

ISBN：9787516020258

商品编码：29773702587

包装：平装-胶订

出版时间：2017-10-01

基本信息

书名：跟我学陶艺 手拉坯进阶技法

定价：69.80元

作者：苏天高

出版社：中国建材工业出版社

出版日期：2017-10-01

ISBN：9787516020258

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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《跟我学陶艺·手拉坯进阶技法》一书遵循认知过程和技能习得的成长规律，按照“理论和实践一体化”的教学总体设计思路，基于生产过程中手拉坯技艺的要求选取教学内容，提炼“典型工作任务”，重新构建教学单元，按照技艺进阶的顺序进行教学内容序化，围绕手拉坯技艺的技能点，将拉坯过程按照工作流程分解成16个技能学习点，并为每个技能点提供了图片示范和文字讲解，特别对玉壶春瓶、葫芦瓶、天球瓶、梅瓶等中国传统瓷器造型进行详细拉坯动作讲解。

目录

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作者介绍

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文摘

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序言

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泥土的语言：现代陶艺的无限可能 本书将带你深入探索陶艺创作的广阔天地，超越基础的成型技法，专注于当代陶艺的多元化表达与创新实践。 本书并非一本关于基础手拉坯操作的指南，而是为那些已经掌握基本功，渴望将作品提升到艺术层面，并探索材料、造型与观念结合的创作者准备的深度资源。我们将聚焦于如何将泥土这一古老媒介，转化为具有现代审美价值和个人独特印记的艺术品。 第一部分：超越成型的哲学与语境 1. 陶艺的当代精神与流派解析 本章将首先梳理近百年陶艺从实用器皿向纯粹雕塑转型的关键节点。我们会深入探讨战后（Post-war）欧美与亚洲陶艺界的思想碰撞，解析诸如“工作室陶艺运动”（Studio Pottery Movement）的后续影响，以及当代艺术家如何处理“功能性”与“观念性”之间的张力。我们将分析那些挑战传统界限的标志性作品，理解它们如何通过形态、肌理和尺度来表达时代精神。 2. 材料的深度对话：泥土的性格学 抛弃标准化的配方介绍，本部分着重于泥料的“脾气”和“潜力”。我们将探讨不同土质（如高岭土、瓷土、红泥、以及特殊矿物添加物）在干燥、烧成、釉变过程中展现出的不可预测性和独特性。重点解析： 颗粒级配对结构强度的影响： 如何通过精细的配比调整，使作品在大型化或异形结构中保持稳定性。 收缩率的精确计算与应用： 如何将收缩率视为设计的一部分，而非需要克服的障碍，从而实现复杂的尺寸控制或有意为之的形变。 有机与无机物的融合： 探讨在泥料中加入木屑、纤维、金属粉末等，以实现烧成后独特的孔隙结构和表面质感。 3. 烧成的炼金术：窑炉的艺术 本书不教授基础的升温曲线，而是将窑炉视为一个“共创者”。我们将侧重于非主流或实验性的烧成方法，以及如何利用高温气氛来定义作品的最终面貌： 还原气氛与氧化气氛的精妙控制： 如何在特定的窑位和温度点上，人为制造氧化还原的细微差别，从而控制釉色和胎体颜色的变化。 气氛窑与内气氛技术： 深入研究盐烧（Salt Firing）、糖烧（Sugar Firing）等传统技术在当代语境下的复兴与改良，以及使用烟熏（Smokefiring）技术获取的自然、原始的色彩。 大尺寸作品的窑装艺术： 针对结构复杂的、超尺度的作品，如何设计窑内支撑、隔热屏障，确保热量均匀传递，避免变形或爆炸。 第二部分：超越圆形的结构与形态构建 4. 非圆立体的构建：板坯与泥条的解构与重建 本书将重点讲解如何从根本上摆脱轮子限制，利用板坯（Slab）和泥条（Coil）技术构建具有雕塑感的几何或有机形态。 高级板坯连接技术： 探讨如何在板坯边缘处理中实现无缝的、仿佛一次性塑成的效果，包括湿贴法（Scoring and Slipping）的深化应用、嵌入式连接（Inlay Connection）以及榫卯结构在陶艺中的应用。 张拉成型与真空吸塑： 介绍利用模具和压力（无论是手动挤压还是真空辅助）来快速复制或延展特定曲面的技术，适用于制作系列化的异形组件。 结构力学在陶艺中的体现： 如何设计拱形、悬挑或中空结构，使其在未烧制前保持稳定，并在烧成后达到轻盈而坚固的效果。 5. 空间雕塑：穿孔、镂空与负形的应用 优秀的陶艺作品不仅仅是实体的堆砌，更是对空间（负形）的定义。本章将指导创作者如何“雕刻”空间： 精确镂空技术： 使用线锯、模具切割和打磨技术，实现精细的网格、透视结构或模仿自然肌理的穿孔。 内部支撑与外部表现的平衡： 针对需要大面积穿孔的作品，如何设计隐藏的骨架或内衬，以支撑外壁。 “光线捕手”： 分析穿孔如何影响光线穿透作品内部，从而在不同的光照条件下产生动态的阴影和层次感。 第三部分：釉的语言与表面处理的创新 6. 釉料的色彩科学与随机性探索 我们不再将釉视为简单的着色剂，而是深入研究其化学反应与视觉效果的统一。 矿物釉料的自主研发： 学习如何从天然矿物（如石英、长石、氧化物）中提取或混合原料，调制出具有独特流动性、结晶性或哑光质感的个性化釉料。 多层釉叠加的层次构建： 详细解析底釉、中层釉和面釉（如乳浊釉、晶花釉）之间的相互作用，实现“意外之美”的精确控制。 釉下装饰的拓印与转移技术： 介绍陶瓷转印纸、丝网印刷在陶艺上的应用，以及如何利用高温下的扩散作用（Bleeding）创造柔和的过渡效果。 7. 非釉化表面的表现力：肌理与触感 本章聚焦于烧成后不施釉或仅施局部薄釉的表面处理，强调触觉体验： 刮刻与雕刻（Sgraffito and Carving）： 掌握在半干泥胎上进行深度刻画的技巧，以暴露不同颜色的泥层或创造强烈的浮雕效果。 打磨与抛光技术： 探讨在皮革硬度阶段或素烧后，使用不同目数的砂纸对胎体进行精细打磨，实现如石头般光滑或如象牙般温润的表面质感。 金属化效果： 研究使用铁釉、铜釉、或后期的金属氧化物涂层（如Patina）来模仿青铜、铁锈或贵金属的视觉效果，使陶艺作品具有雕塑般的重量感和历史感。 --- 本书适合对象： 具有两年以上陶艺实践经验，熟悉基础拉坯、泥板制作，渴望探索个人艺术语言和高级材料技术的专业人士、艺术院校学生及独立陶艺家。通过本书的学习，你将能够自信地驾驭泥土，创作出具有深刻内涵和独特美学的当代陶艺作品。

评分☆☆☆☆☆

我一直对手拉坯有着难以言喻的热情，但总是感觉自己的作品缺少一份“灵气”。直到我读了苏天高老师的《跟我学陶艺：手拉坯进阶技法》，我才明白，很多时候，问题的关键不在于“用力”多少，而在于“巧劲”的运用。这本书的标题就非常吸引人，“进阶技法”四个字，直接点出了我当时的痛点。苏老师在书中非常细致地讲解了如何通过对泥土的“呼吸”和“节奏”的把握，来创造出更具生命力的作品。他对于如何处理坯体变形、如何让器型更加流畅自然，有许多独到的见解。我特别喜欢书中关于“收口”和“底部处理”的章节，这部分往往是新手最容易出错的地方，但苏老师的讲解让我茅塞顿开。他不仅仅给了操作上的指导，更重要的是，他引导我去思考为什么这样做，背后的原理是什么。这种“知其然，更知其所以然”的学习方式，让我受益匪浅。在实际操作中，我尝试了书中的一些技巧，比如如何用拇指和食指的配合来控制坯体的厚度，如何用刮刀来修饰弧度，我的作品明显有了质的提升。感觉这本书就像一个经验丰富的老师傅，耐心地手把手教你，让你少走弯路。

评分☆☆☆☆☆

说实话，拿到《跟我学陶艺：手拉坯进阶技法》这本书的时候，我并没有抱太大的期望，毕竟市面上这类书籍不少，真正能触及核心、解决问题的却不多。但是，当我翻开这本书，尤其是看到苏天高老师的介绍和书中展现出的专业性时，我彻底被吸引住了。他对于手拉坯的理解，已经上升到了一个哲学的高度。这本书不仅仅是教授操作技巧，更是在传递一种对陶土的敬畏和对创作过程的深刻洞察。他对于不同拉坯力度、速度对器型影响的分析，简直是入木三分。我印象最深的是他讲到如何用手指的“微调”来控制器型的“生命力”，这一点非常抽象，但苏老师用他丰富的经验和精炼的语言，让我豁然开朗。这本书的结构安排也非常合理，从基础的“慢拉”与“快拉”的区别，到如何运用“内压”与“外推”来塑造体积，再到如何通过“修坯”来赋予作品灵魂，层层递进，让读者能够循序渐进地掌握更高级的技法。我感觉，这本书不仅仅是教我怎么做陶，更是在教我如何“感受”陶，如何与陶“对话”。读这本书，我仿佛站在一个巨人的肩膀上，看到了手拉坯艺术更广阔的可能性。

评分☆☆☆☆☆

哇，这本书简直是我的及时雨！我之前一直尝试手拉坯，但总觉得瓶颈期怎么都突破不了。看了一些网上的教程，总觉得缺了点什么，理论知识够，但实操起来就是不得要领。苏天高老师的《跟我学陶艺：手拉坯进阶技法》正好弥补了这一点。这本书的讲解非常细致，从拉坯前的准备工作，到不同器型的基础成型，再到如何处理口部、底部等细节，每一个步骤都分解得特别清楚。我尤其喜欢他对于泥料的选择和处理的讲解，这一点在很多初学者教程里是被忽略的。他还特别强调了“感觉”，这一点非常重要，但很难用语言描述。他通过一些比喻和形象的描述，让我对泥料的“手感”有了更深的理解。而且，他讲解的每一种进阶技法，比如如何做出高颈瓶、碗的弧度变化、盘子的薄厚控制等等，都提供了非常实用的技巧和注意事项。我按照书上的方法练习了一段时间，感觉我的作品明显变得更稳定、更流畅了，之前一直困扰我的歪斜和变形问题也大大改善。真的，如果你也和我一样，对手拉坯有着浓厚的兴趣，并且渴望将技术提升到一个新的高度，这本书绝对是必不可少的参考书。它不仅仅是技巧的堆砌，更是对陶艺精神的传承和实践指导。

评分☆☆☆☆☆

这本书真的让我对“进阶”这两个字有了全新的认识。以前总觉得进了阶，就是要学会那些特别复杂的器型，或者用特别奇怪的手法。但苏天高老师的《跟我学陶艺：手拉坯进阶技法》打破了我这个刻板印象。他讲解的很多技巧，看似简单，但背后蕴含的却是对陶艺多年的沉淀和深刻的理解。比如，他对于如何利用重力和离心力来控制泥条的上升高度，如何通过调整转速来影响坯体的稳定性和塑形效果，这些都是非常基础但又至关重要的环节。书中的插图非常清晰，每一个动作都分解得很到位，配合文字说明，即使是初学者也能很容易理解。更难得的是，苏老师还分享了他对于不同泥料特性和它们在拉坯过程中不同表现的观察和总结，这一点对我这样的爱好者来说，简直是无价之宝。很多时候，我们总是被泥料的“脾气”折磨，这本书就像一本“通灵宝典”，让我学会了如何“读懂”泥料，并与它和谐共处。我感觉，这本书不仅仅是传授技艺，更是在培养我们对陶艺的“直觉”和“感受力”。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，真正优秀的陶艺书籍，不应该是仅仅罗列一堆技巧，而是应该能够点燃读者的创作热情，并赋予读者独立思考和解决问题的能力。苏天高老师的《跟我学陶艺：手拉坯进阶技法》完美地做到了这一点。他没有上来就讲一些高难度动作，而是从一些看似微不足道的细节入手，比如如何找到最适合自己的坐姿和手部支撑点，如何通过呼吸的节奏来带动拉坯的平稳性。这些细节往往是新手最容易忽视的，但恰恰是这些细节，构成了高质量手拉坯的基础。书中的讲解非常“人性化”，他鼓励我们去尝试，去犯错，并从错误中学习。他分享了许多自己曾经遇到的困难和解决的办法，让我感觉他就在我身边，和我一起探索。我尤其欣赏他对“比例”和“和谐”的强调。很多时候，一件作品的美感，就体现在各个部分的协调统一。苏老师通过大量的实例和生动的讲解，让我们能够更好地把握器型的“黄金比例”，创造出更具视觉冲击力的作品。这本书，对我来说，不仅仅是一本工具书，更是一本“心灵鸡汤”，它让我重拾了对陶艺创作的信心和乐趣。