{RT}失重的人-大卫伯耐特 (David Burnett) 中国民族摄影艺术出版社 97 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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大卫伯耐特 David Burnett 著

图书标签:

• 摄影
• 纪实摄影
• 人像摄影
• 失重
• 大卫伯耐特
• 中国民族摄影艺术出版社
• 97年出版
• 黑白摄影
• 艺术摄影
• 社会观察

店铺： 华裕京通图书专营店

出版社： 中国民族摄影艺术出版社

ISBN：9787512208964

商品编码：29742269755

包装：精装

出版时间：2016-09-01

图书基本信息
图书名称	失重的人	作者	大卫伯耐特 (David Burt)
定价	198.00元	出版社	中国民族摄影艺术出版社
ISBN	9787512208964	出版日期	2016-09-01
字数		页码
版次	1	装帧	精装

内容简介

本书是大卫·伯耐特*的体育摄影作品集。30多年来，在11届奥运会（9届夏季奥运会和2届冬奥会）以及美国的几次资格赛期间伯耐特拍摄了极其丰富的照片，本书试图从中抽离出一条主线来展现如此之多的体育运动及各类规则，个人或团体，男子或女子。大卫·伯耐特使用大中小多种尺寸的照相机，轮换着拍摄彩色和黑白照片，他从不对任何照片进行裁剪，本书将这些样式繁多的格式尺寸完全保留下来。 伯耐特镜头下的运动员总是处于动态，而且往往悬空于周围环境之中，仿佛重力已不复存在。因此，本书不考虑任何年代顺序，只需依据奥运会的三大概念来整理他的图片：速度，慢或快——更快；距离，垂直或者水平——更高、更远；以及优势，取决于力量或分数——更强。 这本书是一件名副其实的杰作，在奥林匹克运动著作中具有划时代意义。它属于全世界。

作者简介

大卫·伯耐特 (DavidBurt)，美国知名摄影师，1946年生于美国犹他州的盐湖城，1968年毕业于科罗拉多大学政治系。曾为《时代》和《生活》杂志工作，之后加入了法国Gamma图片社，开始奔波于世界各地，1975年与罗伯特·普雷基(Robert Pledge)共同创建Contact PressImages图片社。有40年的新闻摄影经历的他在这期间拍摄了无数感人的照片，记录了战争、饥荒、重大新闻、精彩体育瞬间……他通过这些直抵人心的作品向人们传递出他所感受到的悲伤和欢乐，也因此获得过众多世界性的奖项，并被评为“摄影史上100位重要人物之一”。 。 1984年他接受了一份来自《时代》杂志的委托，全程报道1984年夏天举办的洛杉矶奥运会，这是他的次奥运之旅。那一年，他拍摄的美国赛跑运动员玛丽·德克尔在 3000米 决赛中摔倒的照片闻名于世。此后他报道了所有的夏季奥运会。 在数码革命时代，这位醉心于摄影器材的主义者，每逢报道工作，除了装在衣服口袋里和肩上挎着的各种*款照相机之外，还总是携带一架令人肃然起敬的老式Speed Graphic大画幅相机，外加一台Holga塑料相机，以此来选择各种不同的尺寸与构图。

目录

失重的人 罗伯特·普雷基 自由形态 保罗·富尔内尔 更快 百米赛跑时…… 明即暗…… 大卫·伯耐特 更高，更远 只有一张照片，只能尝试一次…… 大卫·伯耐特 失重的人 罗伯特·普雷基 自由形态 保罗·富尔内尔 更快 百米赛跑时…… 明即暗…… 大卫·伯耐特 更高，更远 只有一张照片，只能尝试一次…… 大卫·伯耐特 更强 摄影师与运动员一样…… 征服和平衡…… 大卫·伯耐特 一位快乐的强迫症患者 雷蒙·德巴东 图片说明 大卫·伯耐特简介

编辑推荐

● 剑走偏锋！奥运会上*另类的摄影大师大卫?伯耐特（David Burt）*体育摄影作品集，由影像专家罗伯特?普雷基（Robert Pledge）策划编辑！ ●摄影诗卫·伯耐特向我们展示了胜败之外的体育运动之美！他镜头下的运动员总是处于动态，而且往往悬空于周围环境之中，仿佛重力已不复存在。 ●收录了30多年来大卫?伯耐特拍摄的11届奥运会及几次美国资格赛期间的精彩作品！包括*的6幅2016里约奥运会现场照片！

文摘

序言

精彩内容敬请期待

《失重的人》：在重力之下，我们如何寻找立足之地 当身处一个信息爆炸、瞬息万变的时代，我们常常感到自己像一颗漂浮在宇宙中的尘埃，失去了曾经稳固的参照系，陷入一种奇特的“失重”状态。大卫·伯耐特（David Burnett）的摄影集《失重的人》以其敏锐的洞察力和独特的视角，捕捉并呈现了这种普遍存在的个体困境，以及我们在其中所进行的种种挣扎与探索。这不仅仅是一本摄影作品集，更是一次关于存在、认同、记忆与现实的深刻对话，它引导我们重新审视那些看似日常，却承载着我们存在痕迹的瞬间。 《失重的人》并非讲述一个单一的故事，而是由一系列看似独立却又相互呼应的画面构成，共同编织出一幅关于现代人精神图景的宏大画卷。伯耐特并没有刻意去构建情节，他的镜头语言更加倾向于捕捉那些转瞬即逝的情绪、不经意间的姿态，以及环境与个体之间微妙的互动。这些画面，如同散落在时间长河中的碎片，拼凑出我们对当下社会的集体感知。 “失重”的意象：在物理与精神的双重维度 “失重”这个词本身就带有强烈的意象感。在物理学中，失重意味着摆脱了地球引力的束缚，可以自由漂浮。但在《失重的人》中，这种“失重”更多的是一种精神上的体验。它关乎个体在快速发展的社会洪流中，如何找到自己的定位，如何与周遭环境建立稳定的连接，以及如何应对不断涌现的未知与不确定性。 伯耐特通过对人物姿态、表情以及环境的精心选择，巧妙地传达了这种“失重”感。我们可能会看到一些人物，他们的身体语言显得有些疲惫、迷茫，眼神中透露出一种游离。他们可能置身于拥挤的都市街头，却显得孤单；可能面对着先进的科技产品，却显得疏离。这些画面都在暗示着一种潜在的断裂——人与人之间的连接减弱，人与环境的互动变得疏远，甚至人与自我之间的关系也变得模糊。 这种“失重”的体验，并非源于某种戏剧性的危机，而是渗透在日常生活的点滴之中。它可能是信息过载让我们应接不暇，对事物的判断变得困难；可能是社会角色的变迁让我们感到无所适从，不知道自己在哪里，要去哪里；也可能是情感的淡漠让我们难以获得真正的慰藉，感觉自己如同孤岛。伯耐特的作品，正是精准地捕捉到了这些弥漫在我们生活中的微妙情绪，并将它们放大，让我们得以直面。 现实的碎片与记忆的重塑 《失重的人》中的许多图像，都呈现出一种破碎、拼贴的质感。这不仅仅是拍摄手法的体现，更是对当下现实的一种隐喻。在信息爆炸的时代，我们接收到的信息是碎片化的，记忆也是如此。我们很难构建起一个完整、连贯的叙事，取而代之的是无数零散的片段。 伯耐特并没有试图去“修补”这些碎片，他反而尊重了这种破碎性。他可能将不同时间、不同地点、不同状态下的人物并置，让观众在观看时产生一种跳跃式的联想。这种跳跃，恰恰模拟了我们在信息流中不断切换的思维模式，也反映了现代人记忆的特点——它不再是线性发展的，而是多线交织，充满了跳跃与重组。 然而，这种破碎并非绝望的象征。在对现实碎片的呈现中，伯耐特也留下了许多关于“连接”的可能性。他会捕捉那些不经意间产生的瞬间眼神交汇，会记录下那些在混乱中依然存在的温情。这些瞬间，如同黑暗中的微光，提醒着我们在“失重”的状态下，依然存在着可以抓住的锚点，依然存在着可以重建联系的希望。 “人”的追问：在技术与社会变革的浪潮中 《失重的人》的副标题“大卫·伯耐特”和出品方“中国民族摄影艺术出版社”以及编号“97”，为这部作品增添了更多关于文化语境与时代背景的解读空间。在一个全球化与科技飞速发展的时代，不同文化之间的碰撞与融合，个体在其中所经历的身份认同的挑战，都是《失重的人》所触及的重要议题。 当我们将目光投向中国民族摄影艺术出版社的出版背景，我们可以联想到，这部作品可能也在反思中国在现代化进程中，传统与现代、个体与集体、东方与西方之间复杂的张力。在飞速的城市化进程中，人们的生活节奏加快，社会结构发生变化，这些都可能导致个体感到一种“失重”，一种与根源疏离的感觉。 伯耐特的作品，尤其是在展现人物与环境的关系时，常常带有强烈的社会观察色彩。他可能通过人物所处的空间，来折射出社会变迁的痕迹。例如，一些被现代建筑包围的老旧街区，或者是在传统生活场景中出现的现代物品，都可能暗示着一种正在发生的、深刻的社会转型。 在这样的背景下，“人”的追问变得尤为重要。在技术的洪流中，我们是否会变得更加机械化，失去个体的温度？在社会的变革中，我们是否会迷失自己的身份，找不到归属感？《失重的人》并没有给出直接的答案，而是通过一系列具有张力的画面，激发我们去思考这些问题。它提醒我们，即使在“失重”的状态下，我们依然是拥有情感、思想、记忆的独立个体，我们的存在本身就具有价值。 视觉的语言：纪实与艺术的融合 大卫·伯耐特的摄影风格，常常被认为是纪实摄影与艺术表达的完美结合。他的作品具有强烈的现场感和真实性，但同时又融入了独特的审美考量。他擅长捕捉光影的微妙变化，擅长运用构图来营造情绪，擅长从平凡的场景中发现不平凡的瞬间。 在《失重的人》中，我们可以看到他对色彩的运用，可能是饱和度极高的色块，营造出一种强烈的视觉冲击力；也可能是柔和的色调，带来一种宁静而内敛的氛围。他对黑白的运用，更是将画面的质感和情绪推向极致，在光影的交错中，人物的内心世界被深刻地揭示出来。 他的人物摄影，不是摆拍的刻意，而是对生活真实状态的捕捉。他可能在人群中寻找那个独特的面孔，在不经意间按下快门，定格下那个瞬间的眼神，那个微小的动作。这些看似随意，实则经过摄影师精心的观察和选择，蕴含着丰富的情感和叙事。 《失重的人》的编排也至关重要。不同的照片之间，可能通过色彩、主题、构图的呼应，形成一种视觉上的韵律。这种编排，引导着观众的情绪在不同的画面之间流动，让观者在浏览过程中，获得一种沉浸式的体验。 结语：在“失重”中寻找“重新出发”的可能 《失重的人》并非一本提供解决方案的书，它更像一面镜子，映照出我们内心深处对“失重”状态的感受。它让我们意识到，这种漂浮感并非个体的孤独，而是时代赋予我们的一种普遍体验。 然而，正是通过对这种“失重”状态的直面，我们才可能开始寻找“重新出发”的可能。当我们不再回避内心的迷茫，当我们开始审视自己与周遭的关系，当我们愿意去重建连接，去重塑记忆，我们就已经在“失重”的状态下，找到了属于自己的立足之地。 大卫·伯耐特用他的镜头，为我们提供了一个审视“失重”的视角，也为我们在其中寻找意义和希望，留下了广阔的空间。这部作品，鼓励我们去感受，去思考，去行动，最终在重力的影响下，重新找回属于自己的坚定步伐。

评分☆☆☆☆☆

看到《失重的人》这个书名，我脑海里立刻浮现出一幅幅画面。失重，这个词本身就带有戏剧性的张力，它暗示着一种脱离常规、摆脱引力的状态。这不仅仅是指物理上的失重，更可能是一种心理上的、精神上的解放，或是迷茫。大卫·伯耐特的名字，我相信很多关注纪实摄影的朋友都不会陌生，他的作品总是饱含着深邃的洞察力和饱满的情感，能够直击人心。当这样的名字与“失重”的主题结合，并由中国民族摄影艺术出版社出版，我很难不产生联想。这会不会是一部关于那些在时代浪潮中，为了追寻某种信念或梦想，甘愿放弃安稳，如同漂浮在空中，却又充满力量的个体群像？或者，这是一种对现代人普遍存在的焦虑感、疏离感的诗意表达，用影像语言诉说着都市丛林中，那些在喧嚣与浮华中，努力寻找自我存在感和价值认同的灵魂？或许，它描绘的是一些边缘群体，他们的生活状态本身就充满了“失重”的意味，却也展现出顽强的生命力。我渴望通过这本书，看到那些超越物质束缚，在精神世界里寻找自由的人们，看到他们眼神中的光芒，看到他们姿态中的坚定，哪怕身处失重，也依旧闪耀。

评分☆☆☆☆☆

《失重的人》，这书名本身就带着一股子超现实的诗意。大卫·伯耐特，一个我对他的作品一直充满敬意的名字，他的摄影总有一种直抵人心的力量，仿佛能瞬间把你拉进那个瞬间，感受到角色的喜怒哀乐。这次和中国民族摄影艺术出版社合作，特别是《失重的人》这个主题，真的太吊人胃口了。我猜想，这本集子可能会跳出单纯的纪实范畴，深入探讨人在现代社会中的一种“失重感”。你知道，那种感觉，就像突然之间，曾经坚固的依靠变得摇摇欲坠，我们赖以生存的轨道被打乱，自己仿佛变成了一个在无垠空间里飘荡的孤岛。它可能是关于那些在理想与现实夹缝中生存的人，可能是关于那些在社会转型期失去方向的人，也可能是关于那些在情感上经历巨变，内心世界天翻地覆的人。我非常期待大卫·伯耐特能否用他标志性的、充满叙事感的镜头，捕捉到这种微妙而普遍的存在状态，并赋予它一种视觉上的重量，让我们这些读者能够感同身受，甚至在书中找到自己失重时的影子。

评分☆☆☆☆☆

这本《失重的人》，光从名字上就足够吸引我了。大卫·伯耐特，一个我一直非常欣赏的摄影师，他的作品总是能捕捉到最深刻的人性瞬间，充满了力量和情感。而“失重”这个主题，更是让我充满了好奇和想象。我猜想，这本书不会只是简单地展示一些摄影作品，而是会通过大卫·伯耐特独特的视角，去探索“失重”在当代社会中的多重含义。这可能是一种物理上的状态，比如挑战极限的运动员，又或者是，更深层次的，是一种人生选择。那些勇于跳出舒适圈，去追求梦想的人，他们的生活是不是就处于一种“失重”的状态？又或者是，那些在变迁的时代中，感到迷茫和不安的人们，他们是否也正经历着“失重”？中国民族摄影艺术出版社的出版，也让我对这本书的内容有了更深的期待，也许它会结合中国社会的现实，展现出我们这个时代特有的“失重”群像。我希望这本书能给我带来一种全新的视觉和心灵体验，让我看到那些在失重中寻找平衡、在漂浮中坚定前行的人们，他们的故事，他们的力量。

评分☆☆☆☆☆

这本书的书名让人好奇，【RT】失重的人——听起来就像一个充满哲学意味的隐喻，让人不禁联想到人在宇宙中的渺小，或者是在生活巨变中那种无所适从、漂浮不定的感觉。大卫·伯耐特这个名字，我之前在一些摄影集里瞥见过，他的纪实摄影风格总是带着一种强烈的现场感和人文关怀，能捕捉到那些最真实、最动人的瞬间。而“中国民族摄影艺术出版社”则预示着这本书可能不仅仅是摄影作品的集锦，更可能融入了对中国社会、文化或者特定人群的观察和思考。97这个数字，是出版年份吗？还是某个系列的编号？这些都像一个个小小的谜团，勾起我想要一探究竟的冲动。失重，这个词语本身就有一种失控和轻盈的矛盾感，它可能指向的不仅仅是身体上的体验，更是精神上的自由或者迷失。我会想象，这本书会不会是通过一系列的影像，呈现出个体在现代社会洪流中的挣扎与安然，那些在压力下“失重”却又努力寻找着落点的人们？也许是那些为了理想而放弃稳定的人，也许是那些在变迁中失去根基但依然前行的人，又或许是那些在艺术创作中寻求突破，挣脱束缚的艺术家。大卫·伯耐特的镜头能否捕捉到这种“失重”的精髓，并将其转化为震撼人心的视觉语言，这让我充满了期待。

评分☆☆☆☆☆

这本书的书名，【RT】失重的人，光是听着就觉得很有意思。大卫·伯耐特，这个名字在摄影界绝对是响当当的。他的一些经典作品，我印象非常深刻，总能捕捉到最真实、最有力量的瞬间。这次他和中国民族摄影艺术出版社合作，而且主题是“失重的人”，这让我非常好奇。我猜测，这本书可能不是那种传统意义上的照片集，而是通过摄影师独特的视角，去探讨“失重”这个概念在当下的意义。失重，它可以是物理上的，比如宇航员在太空中的感觉，但更可能是一种比喻，一种人生状态的写照。比如，那些在快速变化的社会中，感到迷茫、找不到方向的人，就像突然失去了重力，在空中漂浮。又或者是，那些为了追求某种理想，而放弃了世俗安稳的人，他们的生活状态，是不是也带有一种“失重”的意味？97这个数字，如果和出版年份有关，那这本书可能记录了那个时代的一些人文景观和个体故事。我很期待看到，大卫·伯耐特如何用他的镜头语言，去诠释这种“失重”，是表现出一种迷失和无助，还是揭示出一种自由和解放？我希望这本书能给我带来一些关于人生、关于社会的新思考，让我看到那些在失重状态下，依然努力前行的独特身影。