摄影去了大街上：闲话世界经典摄影 9787122278234 化学工业出版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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吴克成 著

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店铺： 晚秋画月图书专营店

出版社： 化学工业出版社

ISBN：9787122278234

商品编码：29699638889

包装：平装

出版时间：2017-01-01

基本信息

书名：摄影去了大街上：闲话世界经典摄影

定价：49.80元

作者：吴克成

出版社：化学工业出版社

出版日期：2017-01-01

ISBN：9787122278234

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：32开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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★如果你对摄影或艺术有一点点兴趣，那么这本书就适合你。它用调侃幽默的文字，轻松道来摄影史上的摄影家与流派，解读百余幅经典摄影作品，帮你快速拥有艺术史的谈资！★如果你是的摄影爱好者，这本书也适合你一读。它梳理了百年摄影史中重要的人物与故事，帮你轻松掌握摄影世界的脉络与蓝图！★目光清纯的静物摄影、唯美浪漫的画意摄影、荷尔蒙燃烧的时尚摄影、忠于现实的战争摄影与纪实摄影、探讨人性的超现实摄影……你将游走于近百年摄影史上重要的流派之间，饱览的摄影作品及背后的故事。★布列松、坎宁安、维吉、曼雷等摄影大师并非神秘而遥不可及，你将看到27位摄影大师的百态人生，了解他们的成长、成名、辛酸与八卦。★艺术级纸张，还原经典摄影本来的面目！

内容提要

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这是一本通俗的摄影鉴赏类图书。书中既有知识性的介绍,比如把摄影作品放在摄影史中,分门别类介绍重要的摄影流派以及代表摄影大师,也有作者从个人角度去鉴赏世界经典摄影作品的部分。在这本书里,你会发现艺术其实没有那么高不可攀,没有那么神圣不可侵犯,它也有爱情的八卦、人生的苦难,它能让你心酸也能让你笑翻天。想要与它亲密接触,你只需放下负担,在本书中徜徉。

目录

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002 当一切都安静下来 / 福克斯·塔尔博特

010 天生就喜欢惺惺作态，没办法 / 亨利·佩奇·鲁滨逊

020 安放身心的方式 / 彼得·亨利·埃默森

030 不但会文艺，还会吃嫩草 / 阿尔弗雷德·斯蒂格利茨

042 旧时月色 / 安塞尔·亚当斯

048 你太丝滑，让人家如何抱得住 / 爱德华·韦斯顿

060 一看是花叶，再看是人生 / 伊莫金·坎宁安

064 看见另一个自己 / 卡尔·布劳斯菲尔德

074 每一张脸都将被岁月的大脚踹残 / 爱德华·S.柯蒂斯

084 来吧，跟他学习脱胎换骨 / 安德鲁·柯特兹

094 那一瞬间，妙不可言 / 亨利·卡蒂埃-布列松

104 浪漫就是让你变得细腻软糯，入口即化 / 克拉伦斯·辛克莱·布尔

114 永远平视你，哪怕你卑微如尘土 / 刘易斯·威克斯·海因

124 黑夜是的 / 维吉

132 春梦有约，你来不来 / 塞西尔·比顿

144 美女与野兽 / 理查德·阿维顿

152 时尚去了大街上 / 弗兰克·霍瓦特

162 他不傻，他只是看透了 / 乔治·罗杰

172 看见废墟，也看见废墟上的花 / W.尤金·史密斯

180 伤痕累累的生活，请让我来游吟你 / 沃纳·比肖夫

188 终于把南墙撞透 / 尤金·阿杰特

196 处处吻 / 罗伯特·杜瓦诺

204 闪光的尘世 / 维利·罗尼

210 一身闷骚气 / 盖里·维诺格兰德

220 走到哪里就把火放到哪里 / 鲁斯·奥金斯

228 姿势太放浪，君子请远离 / 曼·雷

244 的男体 / 细江英公

258 代后记 亲爱的人

264 摄影年表

作者介绍

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吴克成

曾用名吴克诚。国家二级心理咨询师。在《北京晚报》《山西晚报》《西安晚报》《齐鲁晚报》等报刊开过音乐、摄影、绘画、心理等专栏。著有《迷声——西方流行音乐50家》《大开耳界——西方流行音乐随笔》等书。

文摘

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序言

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《街拍时光：捕捉转瞬即逝的城市灵魂》 序言 街头摄影，一门以真实为画布，以瞬间为色彩的艺术。它没有预设的场景，没有刻意的摆拍，只有摄影师敏锐的观察力和果敢的按下快门的冲动。在川流不息的城市街头，每一个转角都可能隐藏着一幅动人的画面，每一个擦肩而过的人们都可能诉说着一段不为人知的故事。这本书，正是对这些街头瞬间的致敬，是对城市生命力的赞歌。 第一章：街头，一个永不枯竭的灵感源泉 城市，是一个充满活力和冲突的巨大有机体。在这里，历史与现代交织，繁华与市井并行，每一个角落都充满了戏剧性。街头摄影师就是这座城市的眼睛，他们捕捉着这些稍纵即逝的瞬间，将它们凝固在光影之中，展现出城市独特的魅力和韵律。 人与环境的对话： 街头摄影最迷人的地方在于它能够揭示人与他们所处环境之间的微妙关系。无论是衣着光鲜的都市丽人在拥挤的地铁站里低头玩着手机，还是街头艺人挥洒汗水，引来围观人群的掌声，亦或是老年人在公园里静静地晒着太阳，这些画面都讲述着个体在庞大社会结构中的位置和情感。摄影师通过构图、光线和时机，将这些元素巧妙地融合，让观者在画面中感受到一种强烈的共鸣。 日常中的非凡： 街头摄影并非总是聚焦于宏大的场面或戏剧性的事件。很多时候，最感人的画面恰恰存在于日常生活的细微之处。一个孩子在雨中奔跑的身影，一对老夫妇手牵手漫步的背影，一个街头小贩在忙碌间隙短暂的休息……这些平凡的场景，在摄影师的镜头下，被赋予了诗意的解读，展现出生活最朴素也最动人的情感。 光影的魔术： 城市的光线是多变的，从清晨的柔和晨曦，到正午的强烈直射，再到傍晚的迷人余晖，以及夜晚霓虹闪烁的迷离。街头摄影师善于利用这些光影变化来塑造画面，创造出不同的氛围和情绪。逆光勾勒出的人物轮廓，侧光突出的纹理质感，阴影带来的神秘感，都为街头照片增添了丰富的层次和艺术感染力。 时间的印记： 城市是流动的，时间也在不断向前。街头摄影捕捉的不仅是此刻的景象，更是历史长河中的一个片段。那些老旧的建筑、斑驳的墙壁、复古的交通工具，都在无声地诉说着城市的过去。而那些充满活力的年轻面孔，新潮的服饰，则象征着城市的未来。街头摄影师，如同一个时光的记录者，将不同时代的气息融汇于同一张照片之中。 第二章：捕捉决定性瞬间：街头摄影的艺术哲学 “决定性瞬间”，法国摄影大师亨利·卡蒂埃-布列松提出的概念，是街头摄影的核心追求之一。它指的是一个画面中所有视觉元素在时空上达到完美平衡的那个刹那。捕捉到这个瞬间，照片便拥有了强大的生命力和叙事性。 耐心与预判： 决定性瞬间的到来往往是难以预测的，但并非全然偶然。经验丰富的街头摄影师会花费大量时间在街头观察，熟悉环境的节奏，预判可能发生的事件。他们像一个耐心的猎人，静待猎物的出现，并时刻准备好抓住稍纵即逝的机会。 构图的智慧： 在街头摄影中，构图至关重要。如何在杂乱的环境中找到简洁的线条，如何利用前景、中景、背景来引导观众的视线，如何通过对角线、黄金分割等原则来增强画面的稳定感和动感，都是摄影师需要反复思考的问题。一个好的构图能够让画面主题更加突出，信息更加清晰。 情感的传递： 决定性瞬间不仅仅是视觉元素的完美组合，更重要的是它能够传递出强烈的情感。一个微笑，一个眼神，一个动作，都可以成为情感爆发的载体。摄影师通过捕捉这些瞬间，让观者感受到人物内心的喜怒哀乐，从而产生共情。 故事的叙述： 一张好的街头照片，本身就是一个故事。它可能是一个微小的生活片段，一个社会现象的缩影，或者是一种情感的表达。摄影师通过画面中的人物、环境、光影，巧妙地构建起一个叙事框架，引发观者的联想和解读。 第三章：街头，也是一面映照时代的镜子 街头摄影不仅仅是对美的追求，更是一种社会观察和记录。它以最直接、最朴实的方式，反映了不同时代、不同地域的社会风貌、人文精神和时代变迁。 时代的烙印： 每一张街头照片，都打上了它所处时代的深刻烙印。50年代的穿着打扮，90年代的城市景观，21世纪的电子设备，这些都在照片中留下了不可磨灭的痕迹。通过对比不同时代的街头照片，我们可以清晰地看到社会发展的轨迹和人们生活方式的演变。 社会议题的呈现： 街头摄影师常常会将镜头对准那些被忽视的角落，关注社会底层人群的生活，揭示社会的不公和矛盾。他们用影像的力量，为那些弱势群体发声，引起公众的关注和思考。例如，对贫民窟的记录，对劳工阶层的写照，都可能成为引发社会变革的催化剂。 文化的多元与碰撞： 城市是文化的熔炉，街头更是不同文化交融碰撞的舞台。街头摄影能够捕捉到不同文化背景的人们在城市中的生活状态，展现出文化的多元性和包容性。无论是传统节日的热闹场面，还是不同族裔的聚会，都构成了城市独特而迷人的文化景观。 个体与集体的叙事： 街头照片既可以讲述个体的故事，也可以展现集体的力量。一个人在人潮涌动中孤独前行的背影，一群人围观精彩表演的欢腾景象，都能够引起观者不同的情感体验。摄影师通过镜头，将个体的命运与宏大的社会背景联系起来，展现出人与社会之间复杂的互动关系。 第四章：器材的选择与街头摄影的实践 虽然街头摄影的核心在于观察力和瞬间的捕捉，但合适的器材也能为摄影师提供更大的便利和创作空间。 简洁高效的相机： 街头摄影强调的是快速反应和隐蔽性。因此，轻便、小巧、易于操作的相机是理想的选择。旁轴相机、紧凑型数码相机、甚至是智能手机，都可能成为街头摄影师的得力助手。 灵活的镜头： 广角镜头能够捕捉更广阔的场景，适合表现城市的全貌和人与环境的关系。定焦镜头则能带来更纯粹的成像质量和更快的对焦速度。选择合适的镜头，能够帮助摄影师更好地实现他们的创作意图。 隐蔽的姿态： 在街头摄影中，尊重被拍摄者是基本原则。摄影师需要学会融入人群，保持低调，避免打扰到他人。有时候，将相机伪装成普通物品，或者采用特殊的拍摄角度，都是为了在不被察觉的情况下捕捉到最真实的瞬间。 后期处理的艺术： 后期处理并非是为了“造假”，而是为了更好地还原摄影师的创作意图。通过调整曝光、对比度、色彩饱和度等参数，可以增强照片的表现力，突出画面的主题和情感。但切记，后期处理应以真实为基础，避免过度修饰。 结语 街头摄影，是一场与城市的深度对话，是一次与真实的亲密接触。它无关乎高深的理论，无关乎昂贵的器材，它只关乎那颗敏锐的眼睛，那颗渴望捕捉生活本真瞬间的心。每一次按下快门，都是一次对世界的探索，一次对自我的表达。愿这本书能带你走进街头的无限魅力，点燃你心中对摄影的热情，让你在城市的脉搏中，找到属于自己的独特视角和动人故事。 这本书，献给所有热爱生活、热爱观察、热爱用影像讲述故事的人。

评分☆☆☆☆☆

我一直对摄影这门艺术着迷，尤其喜欢那些能够捕捉时代气息、讲述社会故事的作品。偶然间看到了这本书的介绍，书名《摄影去了大街上：闲话世界经典摄影》立刻勾起了我的兴趣。虽然我还没来得及细读，但仅仅是书名就充满了画面感，仿佛能看到摄影师们扛着设备，穿梭于街头巷尾，用镜头捕捉那些转瞬即逝的瞬间。化学工业出版社出版，这个信息也让我觉得这本书在学术性上应该有一定的保证，不会是那种浅尝辄止的泛泛而谈。我尤其期待书中能够介绍一些那些在摄影史上留下深刻印记的经典作品，了解它们诞生的背景，以及作品背后摄影师的思考和情感。毕竟，那些伟大的摄影作品不仅仅是技术的呈现，更是思想的结晶，是历史的见证。我希望这本书能够带领我走进那些经典作品的世界，去感受摄影的力量，去理解那些被定格的瞬间所蕴含的深刻意义。

评分☆☆☆☆☆

我最近在书店翻到了《摄影去了大街上：闲话世界经典摄影》，这本书的装帧设计就很有意思，一看就不是那种枯燥的学术专著。作为一名摄影爱好者，我总是希望能接触到更多不同风格、不同时代的摄影作品，而“世界经典摄影”这个关键词让我觉得这本书的内容一定非常丰富。我特别关注那些能够反映社会变迁、记录人文风貌的作品，因为我觉得摄影最动人的地方就在于它能够真实地反映我们生活的世界，让我们通过镜头去理解不同的人、不同的文化。这本书的副标题“闲话”也让我觉得轻松有趣，不像一本硬邦邦的教科书，可能里面会有很多摄影师的趣闻轶事，或者是关于作品背后的一些有趣的故事，这样阅读起来会更有代入感，也更容易记住。

评分☆☆☆☆☆

我对摄影的兴趣可以说是一种“野路子”出身，没有受过专业的训练，更多的是凭着一腔热情和直觉去感受。所以，当我在书店看到《摄影去了大街上：闲话世界经典摄影》这本书的时候，我立刻觉得它和我可能会很合拍。书名里的“大街上”给我一种亲切感，仿佛那些经典的摄影作品就来自于我们身边，来自于普通人的生活。我希望这本书能够让我看到，摄影不仅仅是专业人士的专利，它也可以是人人都可以参与的、表达自己的方式。我特别期待书中能够介绍一些打破常规、充满创意的摄影作品，它们能够启发我的灵感，让我看到摄影更多的可能性。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我之前对摄影史的了解并不算太深入，更多的是被一些名作所吸引，但对其背后的故事和脉络却知之甚少。偶然看到《摄影去了大街上：闲话世界经典摄影》（9787122278234）这本书，它的主题“闲话世界经典摄影”让我觉得这是一个非常好的切入点。我希望这本书能以一种轻松、非学院派的方式，为我打开摄影世界的大门。我尤其期待书中能介绍一些我不太熟悉但却被誉为经典的摄影师及其作品，让我能够系统地了解不同流派、不同时期的摄影风格是如何演变的。如果书中能穿插一些摄影技巧的讲解，或者关于如何欣赏摄影作品的建议，那就更好了。毕竟，了解“为什么”这些作品成为经典，比单纯地欣赏它们更具启发性。

评分☆☆☆☆☆

最近读了一些关于摄影的书，但总觉得少了点什么，可能是那种能够引发我深入思考、让我产生共鸣的内容。当看到《摄影去了大街上：闲话世界经典摄影》这本书时，我立刻被它的名字吸引了。感觉这本书不是那种简单罗列摄影作品的图册，而是更侧重于“闲话”，这让我期待书中能有很多关于摄影师人生经历、创作理念的探讨，以及他们如何看待世界、如何用镜头去表达的思考。我希望这本书能让我不仅仅是“看”摄影，更能“懂”摄影，理解摄影师在按下快门的那一刻所承载的情感和思考。这种能够触及灵魂的解读，往往比单纯的技术讲解更能打动我，让我觉得摄影艺术的魅力所在。