正版 宅腐暖萌 色铅笔画动漫简笔画99例 Q版人物篇 灌木文化 978711546705 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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灌木文化 著

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店铺： 博古通今图书专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115467058

商品编码：29689978525

包装：平装-胶订

出版时间：2017-12-01

基本信息

书名：宅腐暖萌 色铅笔画动漫简笔画99例 Q版人物篇

定价：49.80元

作者：灌木文化

出版社：人民邮电出版社

出版日期：2017-12-01

ISBN：9787115467058

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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1、99个暖萌的Q版人物案例，萌化您的心！快来加入吧！2、本书案例的图片大，笔触清晰，色彩饱满，易于表现出层次和光源，便于初学者学习理解与模仿。4、“宅腐暖萌！色铅笔画动漫简笔画99例” 系列丛书讲解细致，内容全面，现已出版：萌少女篇、Q版篇和综合篇。只要通过对本套书的系统学习，即使您是零基础的小白，也能轻松掌握人物五官、动态、服饰、角色和场景等的绘制技法，实现画漫画的梦想！

内容提要

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本书是“宅腐暖萌！色铅笔画动漫简笔画99 例”系列之一，讲解的是Q版动漫人物。本书结合基本技法，讲解了绘制99例Q版动漫人物的方法。本书分为7 部分。部分是绘制 Q版动漫人物的基础知识；第2部分讲解了Q版动漫人物脸型、五官、发型的表现方法；第3部分讲解了在各种情绪下人物表情的特点，也是表达出“激萌感”的重点；第4部分和第5部分讲解了不同人物的性格特点和服饰装扮；第6 部分讲解了Q版动漫人物动态姿势的绘制；第7部分讲解了整体角色的设计。相信看完本书，大家对Q版人物会有一个全面的认识。本书案例丰富，以实例结合讲解，让读者可以对如何创作 Q版人物体会得更深刻。本书适合绘画爱好者、动漫爱好者阅读学习，也适合相关专业培训机构作为参考教材。

目录

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作者介绍

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灌木文化，专业动漫及绘画技法图书工作室，编绘过众多畅销漫画类图书，出版了众多动漫、素描、色铅笔绘画教程。非常了解动漫初学者的特点与需求，希望通过亲切易懂的教学方式，帮助热爱动漫的读者画出自己心中的动漫角色。

文摘

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序言

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好的，以下是一本与您提供的书名《正版 宅腐暖萌 色铅笔画动漫简笔画99例 Q版人物篇 灌木文化 978711546705》内容完全无关，但字数充足的图书简介。 --- 《光影铸魂：经典电影的叙事结构与视觉语言解析》 导言：穿梭光影的叙事迷宫 本书并非一本关于绘画技巧的指南，而是一次深入电影艺术核心的学术探险。我们聚焦于电影作为一种综合性艺术形式，如何运用其独特的语言——光影、剪辑、构图与表演——来构建、传递并最终震撼人心的故事。我们将目光投向那些经受住时间考验的经典之作，剖析它们在叙事结构上的精妙设计，以及如何通过视觉语言的精确运用，将抽象的情感与复杂的思想具象化于银幕之上。 本书的撰写旨在为电影爱好者、影视专业学生以及希望提升自身审美鉴赏能力的读者提供一套系统的分析框架。它要求我们超越单纯的“观影体验”，学会“拆解电影”，理解每一帧画面背后的创作者意图与技术选择。我们不会探讨如何绘制可爱的Q版人物，也不会涉及任何与色铅笔或手绘相关的技巧，而是潜入电影工业深层结构，探究光线如何塑造命运，剪辑如何编织时间。 第一部分：叙事骨架的搭建——从古典到后现代的结构演变 电影的灵魂在于其叙事。本部分将系统梳理西方叙事学在电影领域的应用与发展。 第一章：古典三幕剧的不可动摇性 我们将从亚里士多德的戏剧理论出发，探讨经典的好莱坞三幕剧结构（开端、发展、高潮、结局）在黄金时代电影中的应用。重点分析冲突的设置、铺垫（Setup）与回报（Payoff）的精确对应，以及关键转折点（Plot Points）如何驱动剧情向前。我们会以《卡萨布兰卡》为例，剖析其在有限场景内如何通过人物关系的张力实现结构上的完美闭合。 第二章：非线性叙事的迷宫构建 随着电影语言的成熟，叙事不再局限于时间轴的线性推进。本章着重研究非线性叙事的复杂艺术，包括闪回（Flashback）、闪进（Flashforward）、碎片化叙事以及多重时间线的交织。重点分析昆汀·塔伦蒂诺和克里斯托弗·诺兰等导演如何利用非线性结构来增强悬念、揭示人物的深层动机，并迫使观众主动参与到故事的重构过程中。我们将详细解析《低俗小说》中看似随机却精妙连接的叙事区块，以及《记忆碎片》中倒叙与正叙的交织如何构建了一种心理上的失衡感。 第三章：原型与隐喻：深层主题的编码 成功的电影往往超越其表层情节，触及人类共通的心理原型和哲学命题。本章探讨神话学理论（如约瑟夫·坎贝尔的“英雄之旅”）在现代叙事中的重塑与解构。我们将分析不同文化背景下的电影如何运用特定的符号、意象和隐喻，将宏大的社会批判或深刻的个体困境编码进故事之中。这部分内容与任何轻松的动漫简笔画主题截然不同，它关乎严肃的文化解读。 第二部分：视觉语言的雕刻——光影、构图与剪辑的交响 如果说叙事是电影的骨架，那么视觉语言则是赋予其血肉与呼吸的艺术。本部分专注于电影制作中最为核心的技术美学。 第四章：光线的哲学：照明在情绪构建中的作用 光线不仅仅是照明工具，更是叙事和心理的延伸。我们将深入探讨不同照明风格的含义：高调光（High-key）所代表的清晰、乐观或虚假的安全感；低调光（Low-key）在黑色电影中营造的神秘、危险与道德模糊性。本章会详细分析如何通过伦勃朗光、蝴蝶光等经典布光技术来塑造人物性格，以及环境光（Ambient Light）如何影响观众对场景氛围的感知。这要求我们分析摄影师的选择，而非关注线条的粗细。 第五章：构图的魔力：空间、平衡与引导视线 镜头内的每一件物品都有其位置。本章从经典绘画理论（如三分法、黄金分割）导入电影构图，探讨景深（Depth of Field）、前景、中景和背景的层次感如何引导观众的注意力并暗示人物关系。我们会分析广角镜头如何夸张空间，长焦镜头如何压缩现实，以及低角度、高角度拍摄对人物权力关系的影响。我们会以斯坦利·库布里克的对齐强迫症为例，展示对称性在特定情境下如何转化为一种令人不安的秩序感。 第六章：剪辑的节奏：时间、空间与情感的重塑 剪辑是电影的“第四维度”。本章深入探讨蒙太奇理论的演变，从爱森斯坦的“碰撞蒙太奇”到苏联的心理蒙太奇。我们重点分析“连续性剪辑”如何创造流畅的幻觉，以及“非连续性剪辑”（如跳切、淡入淡出）如何打破时空，突出情感冲击。分析重点在于理解“一秒钟内包含多少信息”的决策，例如动作场面中的快速剪切与哲学对白中长时间固定镜头的对比运用。 第三部分：跨界融合与未来展望 第七章：声音景观的构建：超越对白与配乐 电影艺术的沉浸感往往来自于声音。本章将讨论声音设计如何与视觉元素协同作用，构建一个完整可信的世界。从环境音（Ambiance）的真实性，到拟音（Foley）的艺术化处理，再到“画外音”（Off-screen sound）所带来的悬念和想象空间。我们将研究声音的立体化应用（如杜比全景声）如何加深观众在空间中的临场感，这与对画面细节的单纯描绘是两个完全不同的领域。 第八章：技术革新与叙事边界的拓宽 最后，本章将审视数字技术（如CGI、虚拟制片）如何影响上述所有叙事与视觉元素。技术进步是否解放了叙事，还是可能导致视觉奇观对核心主题的淹没？我们将讨论在未来电影制作中，对经典美学原则的坚守与创新之间的平衡点。 总结： 《光影铸魂：经典电影的叙事结构与视觉语言解析》是一本致力于深度挖掘电影作为复杂艺术载体的书籍。它要求读者具备批判性的分析思维，关注叙事逻辑、结构布局、光线运用和剪辑节奏等高阶电影语言要素。本书与任何关于轻松、可爱、手绘风格的动漫艺术创作实践完全不相干，旨在提供一套严谨的、学术性的电影鉴赏工具。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直太让人惊喜了！我一直都很喜欢Q版人物的画风，那种圆滚滚、带着Q弹感的形象总能瞬间戳中我的萌点。之前也尝试过一些绘画教程，但总觉得不太得心应手，要么步骤太复杂，要么最终画出来的效果和我想象中的有差距。然而，当我翻开这本《正版 宅腐暖萌 色铅笔画动漫简笔画99例 Q版人物篇》后，那种感觉一下子就对了。书中的例子选得非常棒，涵盖了各种Q版人物的经典造型和热门元素，无论是可爱的小动物拟人、还是充满个性的二次元角色，都描绘得栩栩如生，充满了生命力。更重要的是，它的步骤讲解非常清晰易懂，配以精美的色铅笔上色演示，让我能一步步跟着学，即使是绘画新手也能轻松上手。我特别喜欢书中的一些小细节处理，比如人物的表情、发丝的飘动、以及服饰的纹理，都画得格外用心，让整个画面更加生动立体。而且，它提供的99个例子供我参考，这意味着我有很多发挥的空间，可以根据自己的喜好进行修改和创作，这对于想要提升绘画技巧又不想被条条框框限制的我来说，简直是福音！我迫不及待地想拿起我的色铅笔，跟着书里的教程，画出属于自己的Q版小可爱们了！

评分☆☆☆☆☆

我最近迷上了色铅笔绘画，尤其是那种温暖治愈的日系动漫风格。市面上有很多关于动漫绘画的书籍，但我总觉得差了点意思，要么画风不够“萌”，要么教程太泛泛而谈。直到我发现了这本《正版 宅腐暖萌 色铅笔画动漫简笔画99例 Q版人物篇》，简直是我的绘画启蒙宝典！我之前一直觉得Q版人物画起来简单，但要把它们画得既有神韵又不失可爱，还是需要技巧的。这本书恰恰满足了我这一点，它不仅仅是教你画出Q版人物的轮廓，更重要的是传授了如何通过微妙的线条变化和色彩搭配，来赋予这些小角色生命和情感。书中的每一个例子都仿佛在和我说话，每一个微笑，每一个小小的动作，都充满了故事感。我尤其喜欢它在色彩运用上的指导，色铅笔本身就有一种温润的质感，书里教我如何利用不同的颜色组合，来营造出角色不同的性格和氛围，比如用暖色调来表现活泼可爱的角色，用稍微冷淡一些的颜色来表现内敛忧郁的角色。而且，它提供的99个例子，每一个都代表着一种风格和一种情感的表达，让我觉得自己有源源不断的灵感可以汲取，再也不会因为没有参考而感到困扰了。

评分☆☆☆☆☆

作为一个从小就沉浸在二次元世界的人，我对手绘动漫有着特别的情感，特别是那种能够瞬间融化人心的Q版小可爱们。这本《正版 宅腐暖萌 色铅笔画动漫简笔画99例 Q版人物篇》无疑给了我巨大的惊喜。我一直认为，画好Q版人物的关键在于抓住“神韵”，而不是拘泥于比例。这本书在这方面做得非常出色，它教会我如何用最简洁的笔触勾勒出人物的特点，如何通过眼睛、嘴巴和身体的细微变化来表达情绪。而且，它选择的例子非常贴近我的喜好，有很多宅腐文化中的经典元素，让人一看就感到亲切和熟悉。书中的色铅笔上色教程更是让人眼前一亮，它不仅仅是简单的填色，而是强调了色彩的层次感和光影效果，让原本扁平的画面立刻变得立体生动起来。我特别喜欢书里的一些色彩搭配建议，比如如何利用高光和阴影来突出人物的可爱感，如何用柔和的色彩过渡来营造温馨的氛围。这99个例子，对我来说就像是一个宝库，每一次翻阅都能从中获得新的启发，让我对色铅笔绘画产生了更浓厚的兴趣，也让我更自信地去创作属于自己的Q版动漫形象。

评分☆☆☆☆☆

我一直对色铅笔画情有独钟，那种柔和的色彩和细腻的笔触，总能带给我一种独特的治愈感。这次偶然间发现了《正版 宅腐暖萌 色铅笔画动漫简笔画99例 Q版人物篇》这本书，简直是为我量身定做的！我一直都想学习如何画出可爱的Q版人物，但总是觉得市面上的一些教程要么过于简单，要么过于复杂，很难找到一个恰到好处的平衡点。这本书的出现，完美地解决了我的烦恼。它提供的99个例子的选择非常有讲究，涵盖了各种风格和主题，从元气满满的小天使到略带神秘感的暗黑系角色，应有尽有。最让我惊喜的是，书中的讲解步骤非常详尽，而且每一个步骤都配有清晰的插图，让我能够轻松地跟随学习。特别是关于色铅笔上色的部分，作者的讲解非常到位，不仅教会了我如何运用色彩来表现人物的特点，还分享了许多关于光影和材质处理的技巧，让我的画作瞬间提升了一个档次。我迫不及待地想拿起我的色铅笔，按照书中的方法，画出属于自己的Q版人物系列，相信一定能够带来很多乐趣！

评分☆☆☆☆☆

作为一名喜欢绘画的爱好者，我一直都在寻找能够激发我创作灵感的书籍。这本《正版 宅腐暖萌 色铅笔画动漫简笔画99例 Q版人物篇》绝对是我近期最满意的一次购书经历。我特别钟爱Q版动漫人物的风格，它们总是那么的生动可爱，充满活力。这本书非常贴合我的需求，它提供的99个例子，每一个都充满了创意和独特的风格，让我大开眼界。从人物的造型设计到表情的刻画，再到色彩的运用，都展现了作者深厚的绘画功底和敏锐的艺术触觉。我尤其喜欢书中的色铅笔绘画技巧分享，作者非常细致地讲解了如何通过运用不同的笔触和色彩叠加，来表现出人物的立体感和质感。这些技巧对于我这样一个想要提升绘画表现力的读者来说，是非常宝贵的财富。而且，书中的例子的主题非常多元化，涵盖了很多我感兴趣的元素，这为我的创作提供了源源不断的灵感。我真的非常期待能通过这本书，将我脑海中的各种Q版动漫形象，用色铅笔生动地描绘出来，创作出属于我自己的独特作品。