争奇斗艳的世界非物质文化遗产(彩图版)昆曲9787553450513 吉林出版集团有限责任 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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林牧著 著

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出版社： 吉林出版集团有限责任公司

ISBN：9787553450513

商品编码：29685722167

包装：平装

出版时间：2014-08-01

图书基本信息
图书名称	争奇斗艳的世界非物质文化遗产(彩图版)昆曲
作者	林牧著
定价	25.00元
出版社	吉林出版集团有限责任公司
ISBN	9787553450513
出版日期	2014-08-01
字数
页码
版次	1
装帧	平装
开本	16开
商品重量	0.4Kg

内容简介

至今已有600多年历史的昆曲被称为“百戏之祖，百戏之师”，有“中国戏剧之母”的雅称。它以曲词典雅、行腔婉转、表演细腻著称，是中国汉族传统戏曲中古老的剧种之一，也是中国汉族的传统文化艺术，特别在戏曲艺术中犹属珍品，可谓百花园中的一朵奇葩。

作者简介

目录

章　昆曲——人类口述的非物质文化遗产 　昆曲——“百戏之祖” 　昆曲有着诗意的歌唱 　昆剧主要班社和演员 　家庭戏班是昆剧的特色 　“传习所”使得昆曲得以发展 　昆曲的小众与大众之争 第二章　艺术魅力——昆曲撼人心魄 　南京剧坛昆曲史 　清代南京的昆班和清音小部 　昆曲的花雅之争 　汤显祖的《牡丹亭》 　昆曲名剧——《南西厢》 　昆曲名剧——《鸣凤记》 　昆曲名剧——《白兔记》 　昆曲名剧——《邯郸记》 第三章　昆曲是戏曲艺术中的瑰宝 　昆曲的北套、南套与南北合套 　昆剧有着顽强的生命力 　昆曲为谁而唱 　昆曲的专业剧院 　吴中戏馆的掌故 　昆曲中“白官”的来历 　“周瑜”爱昆曲 　三场戏夺来一个集 　北京大学救活了荣庆社 第四章　昆曲名家把对昆曲的爱刻进骨头里 　一生爱昆剧的蔡正仁 　“江南幽兰”的艺术求索 　昆曲痴子——白先勇 　京昆戏曲奇才甘贡三 　此生缘已结昆曲 　昆曲入画人 　昆曲名丑林继凡 第五章　曲漫庭芳的千秋昆曲艺史 　魏良辅创造水磨调 　闲话俞振飞 　湘昆一枝梅 　苏州曲坛的“一龙两虎” 　梅兰芳学演昆曲 　“小生”桑毓喜 　不可不知的昆曲王子 第六章　痴心不悔——他们让昆曲生生不息 　醉心昆曲的张元和 　昆曲“名票”袁寒云 　程十发对昆曲爱得深沉 　周凤林绝艺冠申城 　俞振飞一跌有名声 　美国传唱昆曲的人 　昆曲是他一辈子的挚爱 第七章　沧海撷珠——与昆曲有关的掌故轶闻 　昆曲名伶陈圆圆 　瞿松涛创制松涛鼓 　太平军中“同春班” 　王传淞空腹演武大 　徐树铮癖好昆曲 　姚传湄争挂头牌 　周传瑛痛失“活翎子” 　华传浩失约挨责打 　高小华抱病打对台 　打对台昆京比武功 　郝振基台口挂窝头 　唱死天王累死猴 　“大褂子会”不可小瞧 　涛贝勒的后脑勺——挨拍打 　周凤林三十大寿 第八章　昆曲——戏剧中一抹永恒的华彩 　昆曲能救命和治病 　角直大净陈明智 　《十五贯》与况青天 　演《长生殿》招致祸殃 　《桃花扇》中的杨龙友 　冯梦龙连夜补《错梦》 　袁于令临场加曲词 　四女情殉《牡丹亭》 　汤显祖柴房哭丽娘 　走出破窑登彩楼 　魏良辅择婿遇知音 　马小苟救场丑扮旦 　白云生先生二三事

编辑推荐

文摘

序言

《争奇斗艳的世界非物质文化遗产(彩图版)：昆曲》 一部献给璀璨东方艺术的深度解读与珍贵留存 在中华文明浩如烟海的瑰宝中，昆曲，以其独特的吴侬软语、婉转细腻的身段、典雅精美的服饰，以及深邃隽永的文学底蕴，被誉为“百戏之祖”，更是世界非物质文化遗产的耀眼明珠。本书《争奇斗艳的世界非物质文化遗产(彩图版)：昆曲》并非仅是一册浅显的介绍，而是一次深入骨髓的探索，一次虔诚的致敬，一次对昆曲艺术生命力的全方位展现。它旨在带领读者穿越时空，亲身走进那曾经风靡一时、如今依然余音绕梁的艺术殿堂，去感受其独有的魅力，理解其深远的意义，并激发对这一国粹传承的思考与热爱。 一、 溯源而上：昆曲的诞生与流变 本书将带领读者踏上追溯昆曲起源的漫漫长路。从明代嘉靖年间，发源于江苏昆山的，当时还被称为“昆山腔”的戏曲唱腔，如何逐渐成熟，如何与民间小调、戏文、杂技等多种艺术形式融合，最终形成了独树一帜的昆腔，本书将逐一铺陈。我们会探讨魏良辅、张野塘等早期艺人的贡献，以及他们对昆曲音乐、表演程式的奠基性作用。 随后，本书将详细梳理昆曲在明清两代的辉煌历程。从“四大家”如高濂、沈璟，到“曲圣”汤显祖的传奇创作，我们不仅会了解《牡丹亭》、《紫钗记》等经典剧目的诞生背景，还会深入剖析其在文学、思想、艺术上的突破。昆曲如何从民间走向宫廷，成为贵族阶层竞相追捧的雅乐，又如何影响了当时的文学思潮和审美趣味，都将在书中得到细致的呈现。 步入清代，尤其是乾隆年间，昆曲迎来了其发展的又一个高峰，甚至一度成为全国最具影响力的戏曲声腔。本书将分析昆曲在这一时期的地域传播，以及其在不同地域所产生的融合与变异。同时，我们也会触及昆曲在这一时期面临的挑战，如新兴声腔的崛起，为后续的昆曲发展埋下伏笔。 二、 韵味无穷：昆曲艺术的精髓解析 昆曲的魅力，在于其“意境深远”和“情韵兼备”。本书将从多个维度深入剖析昆曲艺术的精髓： 唱腔之美： 昆曲的唱腔以婉转、细腻、悠扬著称，被誉为“水磨腔”。书中将详细解读昆曲唱腔的特点，包括其声腔结构、旋律走向、吐字行腔的技巧，以及不同行当（生、旦、净、丑）的唱腔差异。我们将借由对经典唱段的分析，如《惊梦》中的“皂罗袍”，《寻梦》中的“好一似，食尽鸟投林”，让读者体会昆曲在音乐上的高超造诣和情感表达的极致。 表演之韵： 昆曲的表演，讲究“身段”、“步法”和“表情”的完美结合，强调“无声不歌，无动不舞”。本书将深入解读昆曲的表演程式，如“念、白、做、打”的融合，以及各种程式化的身段、手势、眼神的含义。我们将通过图文并茂的方式，展现不同角色在舞台上的经典亮相和表演细节，让读者领略昆曲表演的诗意与写意之美。 服饰之雅： 昆曲的服饰，是对古代服饰文化的极致还原与提炼，色彩绚丽，图案精美，工艺考究，本身就是一件件流动的艺术品。本书将详细介绍昆曲戏曲服装的种类、形制、色彩搭配及其象征意义。从“官衣”、“褶子”、“靠”到各种“头饰”、“翎子”，我们将一一展示这些服饰如何与人物性格、剧情发展相契合，共同营造出浓郁的艺术氛围。 音乐之伴： 昆曲的伴奏乐器，主要以“管”（笛、箫、笙）和“弦”（胡琴、琵琶、三弦）为主，辅以“打”（鼓、板、锣）等打击乐器，形成清雅、和谐的音响效果。本书将介绍昆曲乐队的构成，以及不同乐器在烘托气氛、塑造人物、推动剧情中所起到的重要作用。 三、 经典永恒：代表性剧目的深度赏析 本书精选了数部昆曲的代表性剧目，进行深入的赏析。 《牡丹亭》： 这部汤显祖的“临川四梦”之首，以其浪漫主义的色彩和对爱情的歌颂，千古传诵。本书将聚焦《牡丹亭》，解析其“梦中情”与“人鬼恋”的主题，探讨柳梦梅与杜丽娘跨越生死的情感纠葛，并重点赏析其中的经典唱段和表演片段，如“游园惊梦”、“寻梦”、“硬拷”等，带领读者感受其“情不知所起，一往而深”的艺术魅力。 《长生殿》： 洪昇的这部巨著，以唐玄宗和杨贵妃的爱情故事为主线，融合了历史、传说与神话，展现了盛唐的繁华与衰败。本书将深入解读《长生殿》的艺术成就，分析其在历史叙事、人物塑造、情感表达上的独到之处，并着重呈现如“惊变”、“埋香”、“冥追”等关键情节的艺术表现力。 《桃花扇》： 孔尚任的这部“传奇”，以南明王朝的兴衰为背景，将政治风云与儿女情长巧妙地交织在一起。本书将剖析《桃花扇》中侯方域与李香君的爱情悲剧，以及其对历史的深刻反思，并带领读者领略“遇镜”、“沉江”、“闹书馆”等脍炙人口的经典场景。 除了以上几部，本书还将涵盖《西厢记》、《拜月亭》、《窦娥冤》等一系列经典昆曲剧目，从剧情、人物、主题、艺术手法等多个角度进行分析，让读者对昆曲丰富的剧目宝库有一个全面的认识。 四、 传承之路：昆曲的现状与未来 在展现昆曲昔日辉煌的同时，本书也并未回避其在当代所面临的挑战。我们将梳理昆曲在近代以来遭受的冲击，以及在20世纪中期复兴的历程。 保护与传承： 本书将重点介绍昆曲作为世界非物质文化遗产的保护现状，包括其在申报、记录、研究、普及等方面的努力。我们将关注当下致力于昆曲传承的表演团体、教育机构和研究学者，他们的辛勤付出，为昆曲艺术的延续提供了坚实的基础。 创新与发展： 艺术的生命力在于创新。本书将探讨昆曲在当代如何寻求与现代观众的连接，如何通过新剧目创作、现代化的舞台呈现、跨界合作等方式，让这一古老艺术焕发新的生机。我们将分析昆曲在与现代戏剧、电影、音乐等艺术形式融合过程中所产生的化学反应，以及这些尝试为昆曲发展带来的可能性。 观众与普及： 了解与热爱是传承的前提。本书将呼吁更多人走进剧场，去亲身体验昆曲的独特魅力，去理解其背后蕴含的文化价值。我们将提供一些观赏昆曲的入门指南，帮助读者更好地欣赏这场跨越时空的文化盛宴。 五、 视觉盛宴：精美彩图的沉浸式体验 本书最大的亮点之一，便是其精美的彩图版。每一页都将是视觉与听觉的奇妙碰撞。书中收录了大量珍贵的舞台剧照、人物定妆照、服装细节图、场景复原图等，生动地再现了昆曲舞台的华美。这些图片不仅是艺术的载体，更是对昆曲表演、服饰、化妆等视觉元素的直观呈现，让读者仿佛置身于真实的剧场之中，身临其境地感受昆曲的“争奇斗艳”。每一张图片都经过精心挑选和编排，力求在视觉上达到极致的艺术享受，使本书成为一本集知识性、艺术性和观赏性于一体的珍贵读物。 结语 《争奇斗艳的世界非物质文化遗产(彩图版)：昆曲》不仅仅是一本书，它是一扇通往中国古典艺术宝库的窗口，是一次与伟大传统对话的契机，更是一份对中华文明的深情告白。它希望通过对昆曲艺术的细致解读与精美呈现，唤起读者内心对美的感知，对历史的敬畏，以及对文化传承的责任感。让我们一同翻开这本书，在婉转的唱腔、优美的身段、华丽的服饰中，感受昆曲那跨越时空的永恒魅力，共同守护这份珍贵的文化遗产，让“百戏之祖”的光辉，在现代社会继续绽放。

评分☆☆☆☆☆

这套《争奇斗艳的世界非物质文化遗产》系列，特别是其中关于昆曲的部分，对我来说，简直就像打开了一扇通往古代艺术殿堂的大门。我一直对中国传统文化有着一种莫名的亲近感，但很多时候，这些文化瑰宝都藏在书本的字里行间，或是博物馆的玻璃柜里，显得有些遥远和难以触及。而这本“彩图版”的昆曲介绍，我相信一定能让这份亲近感变得更加具体和生动。我尤其期待书中的图片，希望它们能够真实地再现昆曲的魅力，无论是演员们精美的戏服，还是他们脸上栩栩如生的妆容，亦或是舞台上那些富有象征意义的布景，都希望能够纤毫毕现地呈现在我眼前。我想要从中了解昆曲的“唱念做打”，了解它独特的音乐美学，以及它在古代社会中的地位和影响。不仅仅是了解历史知识，我更希望能够通过这本书，感受到昆曲艺术所蕴含的那种含蓄、典雅、细腻的情感表达方式，那是现代艺术中很难找到的韵味。我期待它能带领我领略到，为什么昆曲会被誉为“百戏之祖”，它又是如何影响了中国其他的戏曲种类。这本书，我希望它不只是一个简单的介绍，而是一个能够唤醒我内心深处对传统艺术的热情，让我愿意去深入了解，甚至去尝试体验的引路人。

评分☆☆☆☆☆

当我在书架上瞥见这本《争奇斗艳的世界非物质文化遗产（彩图版）》中关于昆曲的篇章时，我的眼睛瞬间亮了。我一直以来对中国传统戏曲都抱有一种深深的敬意，但坦白说，对于昆曲的了解，总觉得隔着一层纱。它太“雅”了，太“古”了，仿佛与我这个现代人有些距离。但“彩图版”这几个字，给了我很大的信心，我相信它能够用最直观、最生动的方式，将昆曲的美展现出来。我特别希望书中能有大量精美的图片，不仅仅是舞台表演的瞬间，更希望能够展示昆曲在服装、头饰、脸谱等方面的精细工艺，以及那些充满东方韵味的舞台设计。这些细节，往往比文字更能打动人心。我期望这本读物能够深入浅出地介绍昆曲的形成过程，它的发展演变，以及它在不同历史时期所产生的巨大影响。同时，我希望它能够介绍一些经典的昆曲剧目，并配以相关的图片和赏析，让我能够更好地理解其中的故事和人物。更重要的是，我希望这本书能够传递出昆曲所代表的那种含蓄、内敛、精致的东方审美情趣，让我感受到它与其他戏曲形式的不同之处，以及它作为“百戏之祖”的深厚底蕴。我期待它能让我“看见”昆曲的美，并因此对这门古老的艺术产生更浓厚的兴趣。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对文化历史有着浓厚兴趣的普通读者，我之前对昆曲的了解仅限于一些零散的片段，知道它是“百戏之祖”，知道它的唱腔很优美，但具体如何，为何如此，却是一知半解。当我在书店看到这本《争奇斗艳的世界非物质文化遗产（彩图版）》中关于昆曲的部分时，立刻被它吸引住了。书名本身就充满了吸引力，“争奇斗艳”四个字，预示着其中蕴含的丰富多彩和艺术魅力。“世界非物质文化遗产”的标签，则让这本书的价值瞬间提升，这意味着它承载的是全人类的宝贵财富。我尤其看重“彩图版”这三个字，因为我一直觉得，对于戏曲这种视觉性很强的艺术形式，没有好的图片，很多细节和美感是无法传达的。我希望这本书能够用精美的、高清的彩色图片，展现昆曲在服装、化妆、道具、舞台布景等方面的独特之处。同时，我也希望它能够用通俗易懂的语言，介绍昆曲的历史渊源、主要流派、经典剧目，以及它在不同历史时期所扮演的角色。不仅仅是枯燥的史料堆砌，更希望它能讲述一些关于昆曲背后的故事，比如那些为昆曲艺术奉献一生的大师们，他们的传奇经历，以及他们是如何将这门艺术一代代传承下来的。我期待这本书能让我对昆曲有一个更全面、更生动的认识，仿佛置身于那古色古香的戏园之中，感受中国传统戏曲的独特韵味。

评分☆☆☆☆☆

这套《争奇斗艳的世界非物质文化遗产》系列，特别是里面关于昆曲的部分，让我有一种仿佛穿越时空的期待。作为一名对中国传统文化怀有深厚感情的读者，我一直觉得，像昆曲这样历史悠久、艺术精湛的文化遗产，是属于全人类的宝贵财富，理应被更多人了解和珍视。而“彩图版”的定位，更是让我眼前一亮，我深知，对于戏曲这样一种视觉与听觉相结合的艺术形式，精美的图片是多么重要。我希望这本书能够用高质量的彩色插图，生动地展现昆曲在服饰、化妆、道具、舞美等方面的独特魅力，让我能够直观地感受到它“百戏之祖”的典雅风范。我期待它不仅仅是罗列事实和数据，而是能够用细腻的笔触，讲述昆曲的演变历史，介绍那些为昆曲艺术做出巨大贡献的大师们，以及那些流传至今的经典剧目。我希望通过这本书，我能更深入地理解昆曲的音乐特点，它的唱腔、伴奏，以及它所传达的那种含蓄、内敛、意境深远的艺术风格。我想要从中感受到，为什么昆曲能够跨越时代，至今仍具有强大的生命力，并希望能通过这本书，激发我更进一步去了解和欣赏这门古老而又充满活力的艺术。

评分☆☆☆☆☆

这套《争奇斗艳的世界非物质文化遗产》系列丛书，我一直关注了很久，尤其是当我知道里面有关于昆曲的部分时，更是充满期待。作为一个对传统戏曲情有独钟的爱好者，我总觉得，在如今这个快节奏的时代，许多珍贵的文化遗产正在慢慢被遗忘，而这套书的出现，仿佛是一股清流，唤醒了沉睡在记忆深处的古老旋律。我特别喜欢它“彩图版”的定位，我知道，那些精致的戏服、生动的扮相、典雅的舞台布景，仅仅用文字是难以完全描绘的。想象一下，当我翻开书页，看到那色彩斑斓、细节丰富的插图，仿佛就能亲临现场，感受到昆曲水磨调的婉转悠扬，看到那些艺术大师们在舞台上的风采，一定是一种视觉与听觉的双重盛宴。我希望这套书能够深入浅出地介绍昆曲的起源、发展，以及它在历史长河中留下的辉煌印记。不仅仅是介绍名家名段，更希望能够触及到昆曲表演的精髓，比如那些细腻的身段、传神的眼神、以及蕴含在唱腔中的丰富情感。对我来说，一本好的文化遗产普及读物，不仅仅是知识的堆砌，更是情感的连接，它能让我感受到文化的温度，体会到先辈们留下的智慧和审美。我期待它能让我对昆曲有更深层次的理解，甚至激发起我去现场观看一场真正昆曲演出的冲动。