文化创意学 9787551133333 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

王万举 著

图书标签:

• 文化创意
• 创意产业
• 文化产业
• 设计学
• 传播学
• 文化研究
• 创新思维
• 产业经济
• 文化管理
• 艺术学

店铺： 广影图书专营店

出版社： 花山文艺出版社

ISBN：9787551133333

商品编码：29648784586

包装：平装

出版时间：2017-05-01

基本信息

书名:文化创意学

定价：35.00元

售价：26.3元,便宜8.7元,折扣75

作者:王万举

出版社：花山文艺出版社

出版日期：2017-05-01

ISBN：9787551133333

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

内容提要

《文化创意学》与拙作《文化产业创意学》（文化艺术出版社2008年9月版）《文学艺术创意学》（花山文艺出版社2016年5月版）构成文化创意学的“三部曲”。
　　《文化创意学》在“文学的当代创意方向”、“繁荣文艺的当前主要任务是促进阅读和欣赏”、“科学地领导艺术生产”、“艺术内容和形式的虚构”等若干热门话题做了理论的回答。《文化创意学》将培养文学艺术创意人才和文艺创意的正反效应整合为一个完整体系，列举了若干弘扬正能量的创意项目，同时也尖锐地批判了若干不良创意。

目录

作者介绍

文摘

序言

智识的熔炉：跨界碰撞与创新涌流 在这信息爆炸、观念迭代加速的时代，人类文明的火花正以前所未有的速度在不同领域间激荡、融合。我们赖以生存的物质世界，在科技的翅膀下日新月异；我们内心深处的精神世界，则在人文艺术的滋养中愈发丰盈。而连接这两者的，正是那股生生不息的创造力——它源于对已知世界的深刻理解，更在于对未知领域的无限探索。 本书并非聚焦于某一种具体学问的精深钻研，也非描绘某个固定行业的兴衰更替。恰恰相反，它试图描绘的是一种更宏大、更具前瞻性的视野。它将引领读者踏上一场智识的“大探险”，去洞察那些看似风马牛不相及的领域之间，如何孕育出令人惊叹的火花，如何通过跨界对话，重塑我们的认知，又如何在创新的浪潮中，驱动社会的发展与变革。 我们常说“术业有专攻”，然而，真正颠覆性的创新，往往并非诞生于某个学科的孤立深耕，而是源于不同学科、不同思想、不同文化的碰撞与交融。比如，当古老的哲学思辨与前沿的神经科学相遇，我们对意识本质的理解或许会因此被颠覆；当历史的智慧与未来的科技趋势相结合，我们可能会找到解决当下棘手问题的全新路径；当艺术的想象力与工程学的严谨并行，我们则能创造出既实用又充满美感的无限可能。 本书将深入剖析这种“跨界”的力量。我们将一同探索，何以历史上的伟大发明家，往往是博学多才之人，他们能够从自然界汲取灵感，又能将哲学、艺术融于技术之中？我们将考察，当今世界，为什么越来越多的企业开始重视跨学科人才的引进，并鼓励不同部门、不同背景的员工进行思维碰撞？我们将审视，为什么那些最具活力的城市，往往是文化艺术与科技产业和谐共生的场所？ 第一部分：跨界思维的基石——打破藩篱，重塑认知 在这一部分，我们将首先审视“界限”本身。我们习惯于将世界分割成各种学科、领域、行业，这在一定程度上便于我们进行系统性地学习和研究。然而，过度固化的边界，也可能成为创新的“天花板”。 学科交叉的必然性： 我们将从理论层面探讨，为什么许多重大的科学突破，都发生在学科的交叉地带。例如，生物化学的诞生，便是化学与生物学结合的产物；计算语言学的兴起，则融合了计算机科学与语言学。这种交叉不仅拓展了研究的边界，更催生了全新的研究方法和理论体系。 信息时代的“融合”趋势： 在信息爆炸的今天，信息的获取变得空前容易，但如何整合、提炼、再创造，则成为核心挑战。本书将分析，信息时代的显著特征之一便是“融合”。从大数据分析的广泛应用，到人工智能对各个行业的渗透，都体现了不同领域信息要素的整合与再利用。 人文精神的“赋能”： 科技的进步固然能解决“如何做”的问题，但人文精神则关乎“为什么做”和“做得好不好”。本书将强调，一个缺乏人文关怀的科技，可能走向冰冷和失控。相反，将人文的价值观、道德伦理、审美追求融入创新过程中，才能创造出真正有温度、有价值的产品和服务，才能让技术真正服务于人类福祉。我们将考察，为何许多成功的科技公司，都将企业文化、社会责任置于重要位置。 第二部分：跨界创新的实践——灵感涌现，模式重构 有了打破藩篱的意识，接下来我们将聚焦于跨界创新的具体实践。这部分将通过大量的案例分析，展示跨界如何转化为实际的创新成果。 艺术与科技的对话： 艺术的想象力往往是突破现实约束的催化剂。本书将探讨，艺术家如何通过装置艺术、数字艺术、虚拟现实等形式，挑战科技的边界；同时，科技又如何为艺术创作提供新的工具和媒介，创造出前所未有的感官体验。例如，电影特效的飞速发展，离不开计算机图形学、动画技术等跨界融合。 设计思维与产品创新： 设计思维，作为一种以人为本的解决问题方法论，本身就强调跨学科的协作。它融合了同理心、概念化、原型化、测试等环节，要求设计师、工程师、市场营销人员等不同背景的人员紧密合作。本书将分析，设计思维如何帮助企业更好地理解用户需求，从而创造出更具吸引力、更具竞争力的产品。 商业模式的颠覆与重构： 许多颠覆性的商业模式，并非仅仅是现有模式的优化，而是对不同行业逻辑的整合与创新。例如，共享经济的兴起，便是将互联网技术、交通运输、住宿服务等进行跨界整合的典范。本书将剖析，成功的跨界商业模式是如何打破原有行业壁垒，创造出新的价值链和盈利点。 文化IP的再激活与多元转化： 传统文化IP（知识产权）的价值，在现代语境下，可以通过跨界开发得到极大的释放。从文学、影视到游戏、动漫、文创产品，成功的IP开发需要融合内容创意、传播渠道、市场营销等多种能力。本书将探讨，如何让古老的故事焕发新的生命力，如何在不同文化载体间实现价值的增值。 第三部分：跨界创新的生态——协同共赢，未来驱动 创新的发生，并非孤立个体的行为，而是一个复杂的生态系统。跨界创新尤其依赖于生态中的各种力量的协同。 开放式创新与合作网络： 现代企业越来越倾向于“开放式创新”，即不将创新限制在企业内部，而是通过与外部伙伴、学术机构、初创企业等进行合作，共同孕育创新。本书将分析，开放式创新如何加速创新进程，降低创新风险，并建立起强大的合作网络。 平台化战略与生态构建： 平台经济的兴起，正是跨界融合的典型体现。一个成功的平台，能够连接不同的参与者，促进资源的流动和价值的创造。本书将探讨，平台如何通过构建生态，吸引开发者、商家、消费者等，形成良性循环，并推动整个生态的创新。 创新政策与环境营造： 政策的引导和良好的创新环境，是跨界创新得以蓬勃发展的关键。本书将关注，政府如何通过科技投入、知识产权保护、人才引进、文化扶持等多种手段，为跨界创新提供土壤。同时，也将探讨，社会文化对创新的包容度，对于鼓励大胆探索的重要性。 面向未来的挑战与机遇： 随着人工智能、基因编辑、太空探索等前沿技术的发展，未来的跨界融合将更加深刻和复杂。本书将展望，在这些领域，不同学科的知识将如何交织，新的伦理道德问题将如何出现，以及我们如何通过跨界合作，应对未来可能出现的挑战，抓住新的发展机遇。 总而言之，本书旨在呈现一幅关于“跨界”的宏大图景。它不是一本关于特定技能或知识的书，而是一种思维方式，一种看待世界、认识世界、改造世界的方式。它鼓励我们打破学科的壁垒，拥抱多元的视角，勇于探索未知的领域，在不同思想的碰撞中，点燃创新的火花，驱动文明向前。在这个瞬息万变的时代，唯有不断地跨越界限，融合创新，我们才能更好地理解世界，创造未来。

评分☆☆☆☆☆

我通常不太容易对一本“理论性”的书产生特别的期待，但《文化创意学》这个名字，却成功地勾起了我的好奇心。我总觉得，“文化”和“创意”这两个词结合在一起，就充满了无限的可能性，就像一块未被雕琢的璞玉，等待着被赋予新的生命。我希望这本书能像一位经验丰富的导游，带领我游览文化创意产业的奇妙世界。我特别期待它能提供一些关于如何进行文化资源发掘和转化的思路，比如如何将那些被遗忘的传统文化元素，通过创新的方式重新呈现，并赢得当代观众的喜爱。我也很好奇，这本书会不会触及到一些关于跨界融合的案例，比如艺术与科技的结合，或者文化与商业的联姻，这些都是我非常感兴趣的方面。毕竟，在这个信息爆炸的时代，如何让文化创意产品脱颖而出，吸引受众的注意力，是一门很大的学问。我希望这本书能给我一些启发，让我看到文化创意产业背后蕴含的巨大能量和发展潜力，并且给我一些实操性的建议，让我能够更好地理解和参与到这个领域中来。

评分☆☆☆☆☆

这本书的光影效果和排版风格，让我眼前一亮。我一直觉得，一个好的文化创意作品，从视觉呈现到内容传递，都需要精心的设计。《文化创意学》这个书名，就像一个打开新世界大门的钥匙，让我对即将展开的阅读充满期待。我猜想，这本书会从一个更加宏观的视角，去审视文化创意产业的发展现状和未来走向。我尤其关注书中是否会分析一些成功的文化创意项目，并从它们的成功之处和失败经验中提炼出宝贵的经验和教训。我希望它能帮助我理解，在当今快速变化的社会中，如何才能让文化创意不断推陈出新，保持其生命力和吸引力。我也很期待书中会探讨一些关于文化创意人才的培养和激励机制，毕竟，人才是创意的核心。我希望这本书能为我提供一个更清晰的框架，去理解文化创意产业的复杂性和多样性，并且给我带来一些实实在在的思考和启示，让我能够更好地把握这个充满无限可能的领域。

评分☆☆☆☆☆

最近一直在思考如何让自己的工作更具创意性，尤其是在文化领域的探索。当我看到这本《文化创意学》时，我仿佛看到了一个指引方向的灯塔。我印象深刻的是，它名字中“学”字，预示着它不仅仅是简单的经验分享，而是有系统、有理论的知识体系。我猜想，这本书会从宏观的角度，剖析文化创意产业的生态系统，包括其发展脉络、核心要素以及未来趋势。我特别希望能从中了解到一些关于“创意”本身的理论，比如创意的产生机制，如何激发和培养创意，以及如何在实践中将创意转化为具有市场价值的产品和服务。另外，我也很好奇，这本书会不会探讨一些关于知识产权保护和商业模式创新的内容，这些都是文化创意产业发展中不可或缺的环节。我一直觉得，文化是有生命力的，而创意就是赋予它生命力的关键。如何让古老的文化焕发新的生机，如何让本土的创意走向世界，这些都是我非常关注的问题，这本书应该会给我一些答案。我希望它能像一位循循善诱的老师，带领我深入了解这个充满活力的领域。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计就很有意思，那种水墨晕染的风格，恰到好处地展现了“文化”的厚重感，又透着一股“创意”的灵动。我拿到书的时候，第一反应就是想马上翻开它，看看里面究竟藏着怎样的宝藏。尤其是书名，“文化创意学”，听起来就很高大上，又有点神秘，让人忍不住去探索。我一直对文化产业的发展很感兴趣，特别是如何将传统文化与现代创意相结合，产生新的价值，这本书似乎就是围绕这个主题展开的。我想，它应该会为我打开一扇新的大门，让我更深入地理解文化创意产业的运作模式，以及其中的奥妙。我特别期待书中能够分享一些成功的案例，分析它们是如何在市场中脱颖而出的，以及在创新过程中遇到的挑战和解决方法。毕竟，理论知识固然重要，但实际的实践经验往往更能启发人。而且，我还在想，这本书会不会涉及到一些与跨文化交流相关的知识，因为文化创意本身就带有很强的地域性和文化属性，如何在不同文化背景下进行创意输出和接受，也是一个很有趣的课题。总之，这本书给我带来了一种充满期待和好奇的预感，相信它一定能带来很多启发。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本书的第一感觉就是，它很有分量，不仅仅是纸张的厚度，更像是它所承载内容的深度。我一直对文化和创意的结合充满着浓厚的兴趣，总觉得这里面蕴藏着无穷的能量和机会。《文化创意学》这个书名，让我立刻联想到的是如何将抽象的文化理念，转化为具体可见、又能触动人心的创意作品。我猜想，这本书会深入探讨文化如何成为创意的源泉，以及创意又如何反哺和丰富文化。我特别希望它能提供一些关于文化品牌建设和推广的策略，毕竟，一个好的文化创意产品，离不开成功的品牌营销。同时，我也对书中可能涉及到的政策法规和市场环境分析很感兴趣，了解这些能够帮助我们更全面地认识文化创意产业的运作逻辑。我期待这本书能够不仅仅停留在理论层面，更能给我带来一些启发性的思考，关于如何在全球化背景下，挖掘和传承具有独特文化价值的创意，并使其在国际舞台上绽放光彩。