編輯推薦

文學大師芥川龍之介之子、現代音樂大師芥川也寸誌，寫給大傢的音樂入門書

音樂評論傢、《愛樂》前主編曹利群老師審校並熱情推薦

音樂到底是什麼？一本小書給你全部的解答。暢銷日本四十餘年，至今仍雄踞各大音樂書籍排行榜

作者是日本電影配樂的一代大師，曾跟眾多知名導演閤作，更受到黑柳徹子等人喜愛

比同係列熱賣作品《如何聽懂音樂》《極簡音樂史》更好讀，更清晰，更貼近現代

兼具大眾和專業特色，設計清新優美

海報：

內容簡介

本書是音樂大師芥川也寸誌寫給大傢的音樂入門書。

人們欣賞音樂，演奏音樂，以不同的方式享受著它帶來的樂趣。但要深入音樂的世界，首先應該瞭解音樂是什麼。

音樂像一座城堡。節奏是基底，帶來基礎和生命；和聲是外部設計，勾勒齣輪廓；音程是一磚一瓦，構築齣縱嚮高度；對位法是內部構造，決定瞭城堡的復雜程度；麯式則是室內設計，與音樂的時間和空間有著緊密聯係。

音樂是萬物的語言。地平綫的躍動、夏夜此起彼伏的蟲鳴、綠蔭深處的清風、戀人間的絮語……一刹那，一種感動滿溢而齣，音樂由此誕生。

本書以風趣易懂的語言，帶你進入音樂的世界。隻有完全沉浸其中的人，纔會有美的發現。

作者簡介

芥川也寸誌（1925-1989）

日本作麯傢、指揮傢，作傢芥川龍之介之子，畢業於東京音樂學校。1954年起開始發錶作品，是日本戰後音樂的代錶人物之一，並多次擔任柴科夫斯基國際音樂比賽的評委。

創作上深受普羅科菲耶夫和斯特拉文斯基影響。代錶作有《埃洛拉交響麯》《弦樂三章——三摺畫》、聲樂麯《車塵集》、歌劇《廣島的俄耳甫斯》等。著有《音樂是什麼》《關於音樂的講話》《音樂之旅》等。為紀念其在作麯方麵的成就，三得利基金會特設立“芥川作麯奬”。

精彩書評

芥川也寸誌先生為電影所譜寫的音樂，是日本戰後電影音樂的高峰。

——《日刊工業新聞》

芥川也寸誌先生一生緻力於將音樂傳達給大眾，為電視、電影配樂超過一百首，而且並不斷緻力於維護音樂人的權益，為日本音樂文化做齣瞭巨大貢獻。

——雅馬哈音樂

目錄

第1章音樂的素材

第2章音樂的原則

第3章音樂的形成

第4章音樂的結構

精彩書摘

寂靜

相對安靜的環境是音樂存在的必要條件。比如說在鍾聲（或其他類似的聲響）非常響亮的環境下，就沒法演奏以“鍾聲”為素材的音樂。因為就算演奏瞭，樂聲也會融入環境音，聽不齣來，仿佛是用紅色的蠟筆在紅色的紙上塗畫。

然而，過度的安靜—真正的寂靜與連續不斷的轟鳴一樣，都會給人的精神帶來異常的痛苦。在日常生活中，我們不會有這樣的體驗，但如果被關進測試音響設備的消音室，你會發現所有聲音都被牆壁、地闆和天花闆吸收殆盡，連自己的說話聲都聽不分明。這時，你會産生極其強烈、近乎恐懼的孤獨感。據說忍受這樣的環境是非常痛苦的，一旦超過身體的承受極限，甚至可能造成精神失常。

夜幕籠罩下的遼闊的沙漠，有時會被徹底的寂靜支配。這樣的環境會帶來與消音室相似的恐懼，讓人感覺自己仿佛要被寂靜吞沒一般。

真正的寂靜的確是一種極為特殊的環境，日常生活中並不存在。不過這個事實正暗示著“無聲”在音樂領域的意義，或者說是逐漸變弱、趨嚮休止的音具有一定積極的含義。在某些情況下，休止能發揮齣超越最強音的強烈效果。

我們平時所謂的“寂靜”，指的其實是有一點聲響的空間。這樣的寂靜能起到撫平心緒的作用，帶給人美的感受。我們甚至可以說，音樂始於“承認寂靜是美的”。

作麯傢如果對自己寫下的某段鏇律不滿意，會立刻把它刪去。“刪除已經寫下的音符”就等於“迴歸寂靜”。這個舉動意味著，他承認原來的寂靜比自己的鏇律要美。

音樂站在寂靜之美的對立麵，是與寂靜對決的産物。創造音樂的過程，便是針對寂靜之美，追尋以聲音為素材的全新美感的過程。

聲音在它誕生的那一瞬間就走上瞭通往寂靜的道路。雖然途中的變化視聲音的種類而定，但所有的聲音都具有這種性質。即便是潺潺的流水聲、洶湧的波濤聲這樣具有連續性的聲音，也是由“剛誕生便立刻衰減”的聲音組成的集閤。聲音到頭來還是敵不過寂靜。

欣賞交響麯的聽眾，在演奏結束的那一刻，纔能真正把握這部作品的全貌。就“鑒賞音樂”而言，最關鍵的時刻正是演奏結束的那一瞬間，也就是寂靜最初造訪的時刻。因此音樂作品的價值也是由寂靜決定的。現代的演奏會帶上瞭越來越濃厚的娛樂色彩，導緻人們還沒等到演奏結束，就急不可耐地開始歡呼鼓掌。對鑒賞者來說，最重要的瞬間就這樣被生生打斷瞭。這實在是一種不幸的習慣。

從上麵所說的角度來看，寂靜正是音樂的基礎。