欧洲编织7.永远的纯色编织 9787534981685 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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出版社： 河南科学技术出版社

ISBN：9787534981685

商品编码：29596369488

包装：平装

出版时间：2016-08-01

图书基本信息
图书名称	欧洲编织7.永远的纯色编织	作者	〔日〕宝库社著,舒舒
定价	39.80元	出版社	河南科学技术出版社
ISBN	9787534981685	出版日期	2016-08-01
字数		页码
版次	1	装帧	平装
开本	16开	商品重量	0.4Kg

内容简介

◆《欧洲编织7：永远的纯色编织》里，介绍了20款适合春夏秋三季穿的背心、马甲、套头衫、开衫、披肩等，这个季节的贝雷帽、宽檐帽、手拎包、藤编包，甚至发带都有哦。 ◆本书以永远的纯色编织为主，各种纯色的套头衫、背心、开衫，时尚、白搭，满足上班、休闲、度假各种需求。但是也没有忘记近还在流行的段染和渐变、配色编织哦，日本编织设计师的用心之作，不仅体现在对线材的熟练运用上，还体现在对时尚气息的掌控、时尚元素的运用上。一起学习吧。

作者简介

日本宝库社是享誉全球的手工类图书出版机构，其手工图书和手工产品涉及编织、拼布、刺绣、压花、皮革、羊毛毡、串珠、黏土、彩绘、儿童折纸剪纸等各个方面。它的编织类图书，在世界范围内得到手工爱好者的高度认可和赞誉。深受中国读者喜爱的编织类品牌图书，如《毛线球》《世界编织》《志田瞳优美毛衫编织》《欧洲编织》《编织大花园》等等。日本宝库社拥有众多手作培训师和讲习教室，因而其拼布类图书、刺绣类图书、缝纫类图书不断推陈出新，走在时尚前沿，手作艺术的进一步发展。日本宝库社年出版图书约120种，构筑起编织、拼布、刺绣、缝纫等手作的七彩世界，努力让读者通过手作而创造更快乐的生活。

目录

编辑推荐

◆《欧洲编织7：永远的纯色编织》里，纯色编织是一个亮点。小编在翻阅原版书的时候，已经被好几款作品惊艳到了，真的很想要呢。 ◆在对线材的灵活运动，针法的组合，时尚潮流的掌控，时尚元素的把握方面，日本的编织设计师*是技高一筹。

文摘

序言

深入探索北欧工艺与现代生活：一本关于针织艺术的深度指南 本书并非聚焦于单一的欧洲编织风格或特定的主题集，而是旨在为读者构建一个广阔的、立体的针织艺术全景图。我们把目光投向那些在漫长历史中沉淀下来的、具有深远文化影响力的北欧编织传统，并探讨如何将这些古老的技艺与当代审美和实用需求巧妙地融合。 第一部分：北欧针织的文化基因与技艺溯源 本篇将带领读者穿越时空，探访斯堪的纳维亚半岛（挪威、瑞典、丹麦、芬兰、冰岛）那些依山傍海的村落。我们着重分析了在极端气候下孕育出的针织美学——功能性如何演变为独特的风格。 挪威的“凡斯高”（Fana）与“欧索”（Oseberg）纹样研究： 深入解析这些地区标志性图案的符号学意义，它们不仅仅是装饰，更是家族历史、自然景观的视觉编码。我们将对比分析古老的羊毛染色技术（如植物染料的提取和固定方法）与现代工业染色的差异，以及这种差异如何影响最终作品的质感和色泽持久性。 冰岛的“洛帕”（Lopapeysa）： 重点剖析洛帕毛衣独特的圆领设计和几何图案的逻辑结构。我们将详细拆解其结构对保暖性和透气性的贡献，并提供图解，展示如何从基础的圆周编织过渡到复杂的双色提花编织。 瑞典的“费尔斯克”（Växbo Flax Lace）： 探讨亚麻在针织中的应用，特别是在夏日服饰和精细桌布中的作用。这部分内容将侧重于亚麻线的处理、漂白过程以及如何通过不同的针法（如梭织与针织的结合）创造出如蕾丝般轻盈的效果。 第二部分：材料科学与纤维选择的精微之道 优秀的针织品，其灵魂在于材料。本部分将突破传统的羊毛范畴，进行一次关于纤维特性的深度化学和触感分析。 羊毛的“会呼吸的”科学： 详细介绍美利奴羊毛、高支马海毛、骆驼绒以及羊驼毛在纤维卷曲度、保暖系数（CLO值）和吸湿排汗性能上的差异。我们将提供专业表格，帮助编织者根据作品的用途（如运动服、家居毯或礼服配饰）精确选择纤维比例。 植物纤维的现代潜力： 探讨如何将竹纤维、天丝（莱赛尔）和棉麻混纺用于针织设计，以实现更佳的垂坠感和凉爽度。尤其关注在提花织物中，混纺纤维如何影响图案的清晰度和弹性。 “素色”的层次感构建： 既然我们不限于单一的纯色，那么如何通过不同材质的素色纤维组合来创造视觉深度？例如，将光泽度高的真丝线与哑光的羊驼毛线在同一行中交替使用，以模仿光影变化。 第三部分：结构创新与非传统编织的应用 本书的重点在于拓宽编织的边界，探索如何将传统技巧应用于全新的结构和形式中，并融入现代设计语言。 三维结构与立体塑形： 介绍“伊库鲁克”（I-cord）技术的变体、包裹针法（Wrap & Turn）在创建弧度和凹陷方面的应用，以及如何通过调整针目密度（Gauge）在平面材料上“雕刻”出雕塑般的形态，例如无缝的帽型、手提包的底部结构等。 纹理的听觉与触觉表达： 深入研究如何通过调整放松（Relaxation）时间、蒸汽定型（Steaming）和水洗（Blocking）工艺，来激活或抑制特定针目的膨胀性，从而控制成品的“蓬松度”和“硬挺度”。例如，如何通过特定的水洗处理，使高弹性的阿尔巴卡毛线呈现出近似粗麻布的粗犷质感。 色彩理论在编织中的逆向应用： 讨论色彩的心理学效应，特别是如何在极简主义的设计中，利用相近色系的渐变（Ombré）或对比色块（Color Blocking）来引导视线，而不是依赖复杂的图案。我们会分析米灰、暖白、冷灰这些“永恒的纯色”系列，如何通过微小的色温差异来营造情绪氛围。 第四部分：工具的演进与手作的哲学 本章超越了技术层面，探讨工具与人手的关系，以及如何构建一个高效且充满灵感的编织工作室。 从天然到高科技的针具选择： 对比不同材质（竹、金属、复合树脂）的编织针在摩擦力、重量和弹性模量上的表现。特别介绍用于长针法（Circular Knitting）的线缆技术，以及不同线缆材料对保持针目均匀度的影响。 设计流程与数字化辅助： 介绍如何使用基础的电子表格软件或专业设计软件（如SketchUp的简化版），来预先绘制复杂的提花图样或计算收针的精确弧度，从而减少返工率。 “慢工”的现代价值： 最终，本书回归到手作本身的意义。在快速消费的时代，一本耗费数百小时完成的针织品，其价值何在？我们探讨了针织作为一种正念（Mindfulness）实践，如何帮助现代人在高压生活中重建专注力和成就感。 总结： 本书为那些寻求超越基础针法、渴望理解针织品背后文化、材料科学与结构美学的进阶爱好者和专业设计师提供了一本全面的参考手册。它鼓励读者跳出既有的框架，以全新的视角去审视和创作那些“永恒的”素色与精湛的技艺的结合体。

评分☆☆☆☆☆

这本书让我重新审视了“经典”这个词的意义。在《欧洲编织7.永远的纯色编织》中，我看到了许多能够跨越时代的设计，它们没有追逐一时的潮流，而是沉淀下来，成为经久不衰的魅力所在。我注意到书中反复出现的一些经典廓形，比如落肩袖、插肩袖、直筒毛衣等等，这些都是经过时间考验，能够完美契合各种身形的设计。而纯色系的运用，更是放大了这些经典款式的优雅。我喜欢书中的配色方案，它们非常柔和且具有高级感，像是淡淡的灰蓝色，又或是复古的驼色，这些颜色本身就带着一种沉静的力量，能够让人心生宁静。我特别喜欢书中那些带有廓形感的毛衣，它们不是紧身的设计，而是略带宽松，却又能够勾勒出优美的线条，穿起来既舒适又显瘦。这本书就像一位经验丰富的时尚顾问，用最简单的方式，教会你如何编织出属于自己的经典衣橱。它让我不再盲目追求所谓的“流行”，而是更加注重内涵和品质，用最朴素的针线，编织出最隽永的美。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，编织不仅仅是一种手工技艺，更是一种生活态度的体现。《欧洲编织7.永远的纯色编织》这本书，就很好地传递了这样一种理念。它所倡导的纯色编织，在我看来，是一种返璞归真的美学追求。在这个信息爆炸、色彩斑斓的时代，用最简单的色彩，编织出最温暖的作品，本身就是一种对内心平静的寻求。我被书中那些充满生活气息的图片所吸引，模特们穿着这些纯色毛衣，在悠闲的午后，在温暖的壁炉旁，那种宁静祥和的画面，让人心生向往。这本书不仅仅是提供编织图解，更像是在讲述一个关于温暖、关于爱、关于慢生活的品牌故事。我尤其欣赏书中对不同编织技法的细致讲解，例如那些看似简单的麻花纹，在纯色毛衣的衬托下，反而显得更加立体和精致。我相信，通过这本书，我不仅能学会如何编织出漂亮的毛衣，更能从中汲取到一种回归自然、享受当下的生活哲学。它让我明白，有时候，最美的风景，恰恰就在最纯粹的色彩之中。

评分☆☆☆☆☆

翻开这本《欧洲编织7.永远的纯色编织》，我首先就被封面那简洁却充满质感的纯色毛衣所吸引。它不是那种眼花缭乱、图案繁复的设计，而是通过最基础的针法和最经典的版型，展现出一种 timeless 的优雅。我一直认为，真正好的编织作品，恰恰在于它经得起时间的考验，能够跨越潮流的更迭，成为衣橱里永不落伍的经典。这本书似乎就秉持了这样的理念。我特别喜欢那些带着复古气息的廓形，比如稍微宽松的插肩袖，或是圆润的领口，这些设计细节无一不透露着对传统工艺的致敬，同时也赋予了现代女性一种慵懒而又不失精致的风格。在细节的处理上，这本书似乎也相当讲究，从袖子的衔接方式，到下摆的收口处理，都给出了清晰的指导。我迫不及待地想尝试其中的几款，尤其是那件米白色的高领毛衣，我想象着它穿在身上的感觉，那种温暖而厚实的触感，一定能带来极大的慰藉。而且，纯色系的优势在于它的百搭性，无论搭配牛仔裤还是裙装，都能轻松营造出毫不费力的时尚感。这本书不仅仅是一本编织教程，更像是一个关于如何用针线编织生活美学的启示录。

评分☆☆☆☆☆

我一直对编织这门手艺抱有一种近乎虔诚的敬意，它是一种将冰冷的毛线转化为温暖与情感的魔法。而《欧洲编织7.永远的纯色编织》这本书，以其独到的视角，将纯色编织的魅力展现得淋漓尽致。我特别欣赏书中对于不同色调纯色的运用，从温暖的大地色系，到沉静的冷色调，再到充满活力的亮色，书中都给出了精彩的范例。这让我意识到，即使是单一的色彩，也可以通过不同的饱和度、明度以及材质的搭配，创造出无穷的变化。我尤其留意到书中对不同毛线质感的介绍，比如羊绒的柔软、美利奴羊毛的垂坠感、棉线的清爽等等，这些细致的描述，对于编织爱好者来说，无疑是宝贵的参考。我相信，选择合适的毛线，是编织出优秀作品的关键。书中呈现的许多设计，都巧妙地利用了毛线的自然光泽和蓬松感，即使是最简单的平针，在优质的毛线映衬下，也能焕发出迷人的光彩。而且，我发现书中很多款式都注重实用性，不仅仅是外观上的美观，更是考虑到了穿着的舒适度和保暖性，这对于寒冷季节的搭配来说，至关重要。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我之前对纯色编织作品的印象，总觉得略显单调，直到我接触到《欧洲编织7.永远的纯色编织》。这本书彻底改变了我的看法。它让我明白，纯色编织的精髓在于“简”与“质”的完美结合。书中那些看似简单的设计，实则蕴含着精妙的构思。比如，有几款的袖子设计，采用了独特的织法，使得袖子与衣身的连接更加自然流畅，减少了厚重的感。还有一些衣物的下摆，运用了特殊的收边技巧，使得整体廓形更加挺括有型。我特别喜欢书中对细节的处理，比如领口的罗纹收边，或者是袖口的小细节设计，这些看似微不足道的元素，却能极大地提升成品的质感。这本书还提供了一些关于如何根据不同体型选择合适款式的建议，这点非常贴心。我一直担心自己编织的作品穿起来会显得臃肿，但通过这本书，我学到了如何利用廓形和线条来修饰身形，让编织作品既保暖又显瘦。它不仅仅是教你如何编织，更是教你如何通过编织来提升自己的着装品味。