基本信息

書名:抽象畫的色彩運用-W

定價：55.0元

售價：34.7元,便宜20.3元,摺扣63

作者: 剋萊爾·哈裏根, 羅賓·卡龐 ,唐文佳

齣版社：上海人民美術齣版社

齣版日期：2015-07-01

ISBN：9787532294695

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

1.作者就抽象和半抽象畫的結構進行指導，在畫布材質與顔色選擇方麵提供建議。
　　2.教授如何運用形狀、色彩和肌理這些元素畫抽象畫，而非將注意力集中在題材上。、
　　3.教授如何使用和混閤不同媒介，如、水粉、水彩、油畫顔料、粉彩筆和拼貼等進行創作。
　　4. 本書適閤對抽象畫有興趣的繪畫愛好者。

內容提要

《抽象畫的色彩運用》的作者從個人多年的繪畫經驗齣發，就靜物、花朵、建築物、人物、風景等各個題材從初的靈感到終的成畫經過進行分享。《抽象畫的色彩運用》通過色彩的力量和精彩的構圖來解讀不同的畫作，探討自己的想法和繪畫方式，以此來鼓勵讀者去思考不同繪畫方法所達成的細膩多樣的效果。《抽象畫的色彩運用》囊括瞭抽象畫創作的各種重要方法，並通過分解圖例做瞭進一步說明，作者還清晰的說明瞭不同媒介的兼容性。

目錄

作者介紹

剋萊爾·哈裏根，蘇格蘭傑齣畫傢，作品在蘇格蘭、倫敦、香港和日本展齣，曾多次獲奬，包括拉蒂瑪奬（RSA）、格拉斯哥藝術俱樂部友誼奬和詹姆斯·托蘭斯紀念奬。

羅賓·卡龐，作傢、藝術記者。至今已經為Batsford編著過多本藝術類書籍。

文摘

序言

繪畫對我而言一直都像是一種生活方式。我在年紀很小時就受到鼓勵開始畫畫，繪畫在我傢就像是一件很自然的事。我的父母都是美術老師和專業畫傢——我的母親是一位受人尊敬的植物藝術傢和插畫傢，而我的父親從教師崗位上退休之後仍在繼續創作野外風景畫。

學校放假時，我會陪父親去旅行寫生，我和妹妹還常被帶去看展覽。我們一傢人的朋友也有很多是愛好藝術的。因此，我的成長環境充滿創造性，賦予人靈感。我一直希望從事跟藝術相關的職業，不過不是做畫傢。事實上，那時候我所認識的人裏沒有哪個是僅靠畫畫謀生的，而在藝術學院上學時，我覺得我以後可能會從事紡織品設計或者其他裝飾藝術領域的工作。

但是，我有幸在格拉斯哥藝術學院遇到瞭一些的導師，我畢業的時候也正值許多名聲斐然的畫廊對學院的畢業展覽極其感興趣的時期。這些畫廊中有幾傢聯係瞭我，後來，我有機會成立瞭一個畫室，專職作畫。因為童年時和父親一起進行過有益的旅行寫生，所以我十分熟悉室外作畫，到瞭現在我仍然享受這種繪畫方式，一有可能，我就會在室外作畫。

為各種畫廊展覽工作是一種磨煉，它讓我深深認識到，日復一日地畫畫是一種挑戰。保持你的積極性和自信心，並且保證你的工作始終是新鮮的、進步的，這絕非易事——即便是對專業藝術傢來說也是如此。有人說，他們畫畫是為瞭放鬆，但我從來都不這麼覺得！根據我的經驗，繪畫需要做大量重要的決定，需要堅持不懈和刻苦努力。繪畫通常有很高的迴報，但成功是靠奮鬥得來的。或許，我所能嚮缺乏經驗的作畫者提齣的好的建議就是，你需要堅定而刻苦。

我認為，每個畫傢對這個世界都有不同的看法，他們在錶達自己的想法時應該體現齣這一點。理想的情況是，我們的畫能夠展現我們對於所畫題材的感受，同時揭示齣一些關於我們自身的東西。我們的畫應該是原創的、有個人色彩的，而不是那些遵照固定程序畫成的，換瞭誰都能畫的“方法畫”。然而，一個畫傢的風格是逐漸形成的，在極大程度上是由個人技巧和興趣以及其所選擇的媒介和手法的優勢和局限性所決定的。

正如這本書所討論的，我的興趣在於通過色彩的力量和精彩的、好是令人激動的構圖來解讀不同的畫作。我一直使用不同的媒介畫畫，通常首先用顔料——顔料、水彩或者水粉——然後萌發齣用蠟筆畫、拼貼畫或者其他媒介的想法。我喜歡這一過程賦予我改進的餘地和自由，而且，盡管我的作品不能被稱作是真正意義上的具象派，它們總能凸顯齣所畫的題材。

因此，色彩和抽象特徵是我所有的畫都具備的鮮明特色。這一方法是我樂於推薦的，它的重點在於探索用形狀、色彩和肌理這些形式上的元素進行錶達的可能性，而非將注意力主要集中在題材上。而且，在我看來，當作畫者可以不受限製地使用各種媒介和手法時，他就越發有可能創作齣原創的、令人激動的作品。

盡管大多數畫傢都把色彩當作他們作品的一個重要特色，我卻認識到，抽象特徵和混閤媒介手法更加難以運用和評價。不過，我希望能夠通過在本書的各個部分中詳細探討我的想法和繪畫方式，並藉助大量已完成的畫作和分步驟講解，來鼓勵你去思考這種繪畫方法所能實現的許許多多細膩而多樣的效果。這一方法富有挑戰性，但會讓你受益匪淺。