Cotton Friend布艺之友vol 5 日本靓丽出版社,何凝一 9787537560 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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日本靓丽出版社，何凝一 著

图书标签:

• 布艺
• 手工
• 日式布艺
• 棉布
• 缝纫
• DIY
• 教程
• 日本原版
• 何凝一
• Cotton Friend

店铺： 天乐图书专营店

出版社： 河北科技出版社

ISBN：9787537560375

商品编码：29461924356

包装：平装

出版时间：2014-03-01

基本信息

书名：Cotton Friend布艺之友vol 5

定价：48.00元

作者：日本靓丽出版社,何凝一

出版社：河北科技出版社

出版日期：2014-03-01

ISBN：9787537560375

字数：105000

页码：104

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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《Cotton Friend 布艺之友 Vol.5》内容包括受手工爱好者欢迎的服装裁缝、布艺杂货、拼布、刺绣等。所有作品皆有详细、直观的制作过程图解，并附送与实物等大的纸型，不同作品的纸型用颜色加以区分，方便贴心。《Cotton Friend 布艺之友 Vol.4》内容以亚麻、棉布料质地的服饰、杂货小物为主，提倡自然舒适。手工作品汇集成册，都是日本当季的新可爱时尚的手工杂货。无论是新手还是手工达人都爱不释手的手工体验就在这里，分享日本手工作家带给你的幸福手作生活吧！

内容提要

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北京书中缘产品“布艺之友”书系：《Cotton Friend 布艺之友 Vol.5》。《Cotton Friend 布艺之友 Vol.5》是日本手工季刊杂志《Cotton Friend》版权授权的简体中文版本。上面刊登着日本当季新可爱时尚的手饰杂货流行情报，它以亚麻、棉布料质地的服饰、杂货小物为主，通过详细直观的制作过程图解介绍给大家，并附赠与实物同等大小的的制作图纸，让手好者能够轻松体验手缝的乐趣，是受手工爱好者喜欢的手工杂志。

目录

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作者介绍

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日本靓丽出版社：日本靓丽出版社是日本一家专门出版女性手工艺类系列丛书的出版社，发行了《女性靓丽专栏》月刊、《女性杂志》季刊、《儿童靓丽专栏》季刊等定期刊物和《女性靓丽系列》、《小工艺品系列》等，深受广大读者喜欢。

文摘

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序言

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匠心独运，针艺流光：当代手工艺的革新与传承 书名： 针线上的诗篇：当代布艺艺术的多元探索与实践 作者： 集合多位中外著名手工艺人、设计理论家 出版社： 蓝鲸文化（虚构） 出版时间： 2024年秋季 --- 图书简介： 《针线上的诗篇：当代布艺艺术的多元探索与实践》并非一本单纯的技法手册，而是一部深刻剖析当代布艺艺术生态、探讨其在现代社会中审美价值与文化意义的重量级著作。本书汇集了来自全球范围内的前沿设计师、人类学家、材料科学家以及资深手工艺者的智慧结晶，旨在全面展现布艺——这一古老而又充满生命力的艺术形式——如何跨越传统桎梏，在新世纪焕发出令人惊叹的创造力与思想深度。 全书结构严谨，内容涵盖了从宏观的艺术史梳理到微观的材料革新等多个维度，力求为读者提供一个立体、深入的视角来理解“布”与“针”所承载的无限可能。 第一部：布艺的基因重塑——从实用到观念的跨越 本部分着重于追溯布艺艺术的历史演变轨迹，特别是二十世纪中后期以来，随着现代主义思潮的冲击和后现代解构主义的影响，布艺如何从传统的“闺阁技艺”或“生活必需品”的附属地位，一跃成为当代艺术展览中的主角。 章节聚焦： 1. “柔软的革命”：现代艺术思潮对布艺的解放： 探讨了从抽象表现主义到极简主义对纺织品形态的启发。重点分析了诸如安瑟姆·基弗（Anselm Kiefer）的画布拼贴、约瑟夫·博伊斯（Joseph Beuys）的毛毡运用，如何为后来的当代软雕塑和纤维艺术奠定了思想基础。这不是简单的模仿，而是对“物质性”和“时间性”在布料上的深刻理解。 2. 传统母题的当代转译： 书中细致比较了不同文化背景下（如日本的刺子绣、印度的扎染、欧洲的挂毯艺术）的经典技法，并着重展示了当代艺术家如何运用这些古老技法，结合新型工业材料，来表达对全球化、身份认同、环境危机的思考。例如，如何用传统补缀技术来反思快时尚的浪费文化。 3. 参数化设计与数字针脚： 探讨了计算机辅助设计（CAD）和3D打印技术如何渗透到纤维艺术领域。展示了运用算法生成复杂几何图案的编织结构，以及如何通过数字化手段精确控制面料的张力和褶皱，实现传统手工难以企及的结构美感。 第二部：材料的交响——触觉经验的极致探索 布料的触感、光泽、垂坠性是布艺艺术的灵魂。本部分将焦点完全集中于材料科学与美学的交叉点，揭示了当代布艺创作者如何将目光投向非传统、高科技甚至回收材料，以拓宽艺术表达的边界。 章节聚焦： 1. “非织造”的宣言： 深入研究了无纺布、热熔粘合、纳米纤维等新兴材料在艺术创作中的潜力。这些材料在保持轻盈感的同时，展现出独特的表面纹理和对光线的反应，为艺术家提供了全新的“调色板”。 2. 回收与再生：环境叙事中的纤维载体： 重点介绍了一批致力于可持续艺术的创作者。他们将废弃的塑料袋、旧渔网、甚至生物降解材料，通过精密的拉伸、染色、重组，转化为具有强烈批判意义的装置作品。书中收录了多组详细的实验数据和转化流程图。 3. 智能织物与互动界面： 本章探讨了科技纤维的融入，如导电纱线、温敏变色纤维等。分析了这些“活的”材料如何使静态的布艺作品具备了与观众环境、温度、甚至声音产生互动的能力，模糊了艺术品与功能性产品的界限。 第三部：空间叙事与装置的张力——布艺的体量感与在场性 传统的布艺多以平面或可穿戴的形式存在，但当代布艺艺术家更倾向于利用布料的体积感和延展性，创造出能够占据并重塑空间的宏大叙事装置。 章节聚焦： 1. 张力的哲学：悬挂、褶皱与重力： 详细解析了大型室内外纤维装置的结构力学。如何通过精确计算布料的密度、缝合点的张力分布，使巨大的柔软结构能够抵抗重力，并形成具有内在呼吸感的形态。配有大量结构剖面图和工程草图。 2. 光影的雕塑家：透光性与色彩的流变： 探讨了如何利用不同厚度和编织密度的面料，在特定光源下创造出半透明、层次分明的视觉效果。分析了艺术家如何将布艺作品作为光线的过滤器和散射器，改变了展览空间的氛围。 3. 叙事性织物的介入：身体、记忆与公共空间： 关注布艺作品在公共艺术领域的应用。研究了如何通过巨幅的“缝制地图”、“拼贴历史”来激活集体记忆，并探讨了这些柔软的公共作品在面对风雨侵蚀时的修复与维护哲学。 结语：手艺的未来——慢工与速度时代的对话 本书最后一部分是对布艺艺术未来趋势的预测与反思。它深入探讨了在人工智能和高速生产主导的时代，手工的“慢”与“不完美”所具有的不可替代的价值。布艺不再仅仅是技能的展示，而是个体与材料建立深度对话、对抗数字化疏离感的一种本体论实践。 《针线上的诗篇》以其详实的案例分析、严谨的学术视角和对材料科学的洞察，为艺术院校师生、专业设计师、博物馆策展人以及所有对当代手工艺抱有深厚兴趣的读者，提供了一部不可或缺的、引领前沿思考的深度读本。它宣告了布艺艺术的强劲复苏及其在构建未来美学版图中的核心地位。

评分☆☆☆☆☆

刚拿到这本《Cotton Friend布艺之友vol 5》，立刻就被它精致的封面吸引了。那种淡淡的棉麻质感，配上色彩鲜明却又不失柔和的布艺作品图片，仿佛能闻到一股阳光晒过的布料的清香。我一直对手工制作情有独钟，尤其偏爱那些能带来温暖和治愈感的布艺品。市面上有很多这类书籍，但《Cotton Friend》系列总能给我一种特别的感觉，它不像一些教学类的书籍那样生硬，而是充满了一种生活化的美学，每一件作品都仿佛来自一个温馨的家庭，承载着制作者的心意和对生活的热爱。我迫不及待地翻阅，每一页都充满了惊喜。那些小巧玲珑的玩偶、实用又别致的包袋、充满童趣的家居饰品，每一个都像是被赋予了生命，跃然纸上。我尤其喜欢那些带有日式风格的设计，简约而不简单，注重细节的打磨，比如缝线上精致的收尾，或者布料搭配上的巧妙运用，都让人忍不住想要模仿和学习。这本书的出现，无疑为我的手工创作注入了新的灵感和动力。我脑海中已经开始勾勒出一些属于自己的布艺作品的蓝图，想着要用怎样的布料，搭配怎样的颜色，来创造出独一无二的温暖小物。

评分☆☆☆☆☆

不得不说，这本书在选题和设计上都非常用心。它呈现的作品风格多样，既有适合新手尝试的简单小物，也有能够挑战资深爱好者的高难度设计。我注意到其中一些作品的构思非常巧妙，将一些日常生活中可能被忽视的元素融入到布艺创作中，比如一些花草图案的运用，或者动物形象的拟人化处理。这种创意让我觉得，原来布艺的可能性是如此广阔，它不仅仅是简单的缝缝补补，更是一种充满想象力的艺术表达。书中的排版设计也十分人性化，图片清晰，色彩还原度高，而且布局合理，不会让人觉得眼花缭乱。我特别欣赏它对于作品细节的展示，很多时候，那些看似微小的设计亮点，恰恰是决定一件作品是否出彩的关键。比如，在某个包袋的设计中，作者巧妙地利用了滚边条的色彩来呼应包身的图案，这种细节的处理，立刻提升了整个作品的精致度。我正在考虑将其中一款花朵造型的零钱包制作出来，送给我的好友，我相信她一定会非常喜欢。这本书就像一个宝藏，每一次翻阅，都能从中挖掘出新的乐趣和启发。

评分☆☆☆☆☆

翻开这本书，我立刻感受到一股来自日本的精致手工艺气息。那种对细节的极致追求，对色彩和材质的敏感度，都深深地打动了我。我不是第一次接触日本的布艺书籍，但《Cotton Friend》系列总能带给我耳目一新的感觉。它不是一味地追求潮流，而是更注重一种经典的美学，一种历久弥新的韵味。我特别喜欢书中那些充满生活气息的设计，比如那些看起来就很舒适的抱枕，或者那些充满童真的布偶。它们不像一些商业化的产品那样冰冷，而是充满了手作的温度，让人觉得温暖而亲切。我脑海中闪过很多DIY的念头，想要尝试制作一些融入日式和风元素的小物，比如一些带有传统图案的布袋，或者一些日式风格的靠垫。这本书就像是一位温和的老师，它不强迫你学习复杂的技巧，而是用一种潜移默化的方式，将美好的设计理念传递给你。我尤其欣赏其中一些作品对于布料选择的建议，那些关于如何搭配不同质感和花色的布料的经验分享，对于我这样的初学者来说，是相当宝贵的。

评分☆☆☆☆☆

我一直对手工制品有一种特别的情感，它们不仅仅是物品，更是承载着制作者心意和时光的艺术品。这本书《Cotton Friend布艺之友vol 5》恰恰满足了我对这份情感的追求。我喜欢它所呈现的那些作品，它们没有华丽的辞藻，也没有过于炫技的设计，但却有着一种樸實無華的美感，一种源自内心的宁静与喜悦。我尤其喜欢书中关于家居布艺的部分，那些看似简单的窗帘、桌布、坐垫，却能瞬间提升整个空间的温馨感和格调。它们仿佛能将外界的喧嚣隔绝开来，营造出一个属于自己的宁静角落。我一直在寻找能够为我的小书房增添一些温馨色彩的灵感，这本书无疑给了我很多启发。我计划尝试制作一些带有自然元素的布艺品，比如小鸟、树叶，或者一些几何图案的组合，希望能够将大自然的生机带入我的生活空间。这本书就像是一首悠扬的乐曲，每一次聆听，都能从中感受到一种宁静的力量，一种对生活的热爱。

评分☆☆☆☆☆

我一直对手工制品有着近乎痴迷的热爱，尤其是那些用布料编织出来的温暖物件。这本书《Cotton Friend布艺之友vol 5》对我来说，就像是一扇通往奇妙布艺世界的大门。它所呈现的作品，不仅仅是精美的布艺品，更是一种生活态度的展现。我喜欢那种充满日式简约美学的设计风格，它不追求繁复，却能在细节处彰显出非凡的品味。我尤其欣赏书中那些关于如何巧妙运用色彩和图案的技巧，它们能够将普通的布料，变成独一无二的艺术品。我一直在思考如何将这些美学理念融入到我的日常生活中，比如尝试制作一些带有清新花卉图案的抱枕，或者一些实用又别致的收纳袋。这本书让我觉得，原来动手制作美好的事物，可以如此简单而又充满乐趣。它不仅激发了我创作的灵感，更让我对生活充满了更多的热爱和期待。我迫不及待地想要将书中的设计转化为现实，让这些温暖的布艺品，点亮我的生活。