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汪平 攻 著

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• 回族音乐
• 西北民歌
• 宴席音乐
• 传统音乐
• 音乐人类学
• 民族音乐学
• 音乐文化
• 清真文化
• 地域音乐
• 音乐特征

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出版社： 人民出版社

ISBN：9787010165660

商品编码：29351589128

包装：平装

出版时间：2016-07-01

基本信息

书名：西北地区回族宴席曲及其音乐特征

定价：58.00元

作者：汪平 攻

出版社：人民出版社

出版日期：2016-07-01

ISBN：9787010165660

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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本书分为上、下两篇。上篇为西北地区回族的婚礼宴席与宴席曲：分别阐述了西北回族婚礼习俗产生的历史缘由、婚礼仪式、宴席在婚俗中的地位以及婚俗文化的历史变迁；论述了西北回族的宴席与宴席曲、宴席曲演唱中的以茶代酒、宴席曲的传承方式、社会功能、宴席曲的类别。下篇为西北地区回族宴席曲的音乐特征：阐述了西北回族宴席曲流变的历史文化背景；通过分别对宁夏、新疆、甘肃、青海四省（区）几首具有代表意义的相同类别相同曲目进行了比较分析，论述了西北回族宴席曲的地域性流变，阐明了它们之间的异同和流变及其原因；通过对宁夏马生林、甘肃马古白、新疆韩生源、青海马占才等四位歌手及其演唱曲目的分析，论述了西北回族宴席曲的个人审美性流变，阐明了其个人审美性特征，进而从自然、社会、历史、文化以及歌唱者的个人性格、气质、人生观、艺术观、嗓音条件等方面分析其成因。作者长期深入民间做田野工作，收获了丰富而翔实的一手资料，为传承非物质文化遗产——西北回族宴席曲的研究打下了坚实的基础。全书材料翔实，具有真实性、客观性、可靠性、典型性， 在相关研究领域具有较高参考价值。

目录

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作者介绍

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文摘

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序言

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《丝路风情：河西走廊回族宴席音乐的多维审视》 引言 在广袤而深邃的中国西北地区，历史的厚重与民族的生息交织出独特而迷人的文化画卷。在这片承载着古老丝绸之路传奇的土地上，回族人民以其勤劳智慧和开放包容的精神，孕育了丰富多彩的民俗艺术。其中，回族宴席音乐，作为一种植根于日常生活、承载着深厚情感与文化记忆的艺术形式，尤为引人注目。本书《丝路风情：河西走廊回族宴席音乐的多维审视》并非对某一特定区域或某一特定时期的宴席曲进行简单罗列或音乐技术分析，而是旨在从更广阔的文化、历史、社会及音乐学的视角，深入探索河西走廊地区回族宴席音乐的生成机制、演变轨迹、表现形式及其所承载的文化意涵，力求呈现出一幅立体、鲜活的河西走廊回族宴席音乐的图景。 第一章：历史的脉络与文化的根系——河西走廊回族历史文化背景溯源 在深入探究河西走廊回族宴席音乐之前，理解其生存的土壤至关重要。本章将首先梳理河西走廊地区回族的迁徙、聚落与社会结构演变的历史脉络。从古代丝绸之路的驼铃声中，回族的先民如何在这片土地上落地生根，与当地各民族如何进行交流融合，最终形成其独特的文化面貌，都将是本章关注的重点。我们将考察回族在河西走廊地区的经济活动、宗教信仰、社会习俗等各个层面，分析这些因素如何为宴席音乐的产生和发展奠定基础。特别地，本章将着重探讨回族在传统社会中，宴席作为一种重要的社交和文化活动，其仪式性、功能性以及在社会生活中的地位，从而理解宴席音乐为何会在这样的环境中产生并发展出独特的艺术形态。此外，我们将关注历史上不同时期，如元、明、清以及近现代，河西走廊地区的社会变迁如何对回族的生活方式及文化传承产生影响，进而推测这些变迁可能对宴席音乐带来的潜在演变。 第二章：宴席的盛宴，音乐的华章——河西走廊回族宴席的社会功能与文化意义 宴席，在河西走廊的回族社会中，不仅仅是一场简单的聚餐，它往往承载着丰富的社会功能与深厚的文化意义。本章将聚焦于回族宴席在不同情境下的具体表现，例如婚丧嫁娶、节日庆典、人生礼仪（如满月、割礼等）、迎来送往、甚至是重要的农事活动或商务往来。我们将分析在这些特定的宴席场合中，音乐扮演的角色和发挥的作用。宴席音乐是气氛的营造者，是情感的抒发者，更是文化价值观的传递者。它如何烘托喜庆的气氛，如何表达对逝者的哀思，如何见证新生命的降临，又如何维系社群的团结？本章将通过对典型宴席场景的描述和分析，揭示宴席音乐在凝聚家族情感、巩固社区关系、传承民族认同、以及调剂生活节奏等方面所起的不可替代的作用。我们将探讨音乐如何在这些场合中，将个体的情感、家族的荣耀、民族的传统融为一体，成为宴席不可或缺的一部分。 第三章：旋律的足迹，节奏的脉动——河西走廊回族宴席音乐的艺术表现形式与风格特征 在理解了宴席音乐的社会文化背景后，本章将转向对其艺术本体的探索。我们将尝试勾勒出河西走廊回族宴席音乐的多样性。这并非是对某一特定曲目进行详细的乐谱分析，而是从整体上把握其艺术表现形式。我们关注的是，在宴席场合中，有哪些类型的音乐是被演奏或演唱的？它们通常以何种形式出现？是器乐合奏、人声独唱、合唱，还是说唱结合？本章将对这些常见的音乐形式进行描述，并尝试分析其在不同宴席场合中的具体应用。 在风格特征方面，本章将探讨河西走廊回族宴席音乐可能融合的多元文化元素。丝绸之路的地理位置决定了该地区文化交流的频繁性，回族宴席音乐是否吸收了汉族、蒙古族、藏族、东乡族等周边民族的音乐特点？又是否保留了早期阿拉伯、波斯等中亚音乐的遗韵？我们将尝试从音乐的旋律走向、节奏特点、音高运用、以及所使用的乐器等方面，初步探讨其可能存在的风格共性与差异。这部分内容并非旨在进行严谨的音乐学考证，而是试图通过对音乐的直观感受和概括性描述，展现其在艺术上的丰富性和地域特色。例如，是否有一些特定的旋律模式或节奏型是回族宴席音乐所独有的？它们在情感表达上又起着怎样的作用？ 第四章：乐器的呼吸，人声的吟唱——河西走廊回族宴席音乐的演奏与演唱实践 本章将深入到河西走廊回族宴席音乐的实际演奏和演唱层面。我们将关注在宴席场合中，哪些乐器是常用的？这些乐器是如何被演奏的？演奏者通常具备怎样的技艺？我们可能会提及一些具有代表性的传统乐器，例如一些民族吹管乐器、弹拨乐器、打击乐器等，并描述它们在宴席音乐中的功能，是作为主奏乐器、伴奏乐器，还是为营造气氛？ 同时，人声在宴席音乐中也扮演着至关重要的角色。本章将探讨回族宴席中的演唱形式，包括独唱、对唱、齐唱以及可能存在的说唱形式。我们将关注演唱者是如何运用自己的嗓音来表达情感的？他们是否会使用一些特殊的演唱技巧？演唱的内容通常是什么？是传统的民歌、经过改编的经典曲目，还是为特定场合创作的歌词？我们将尝试分析演唱者与听众之间的互动，以及歌声在宴席互动中所起到的作用。此外，本章还将触及演奏与演唱的组织形式，是专业乐师的表演，还是由民间艺人或家族成员自发参与？这些实践层面的细节，将使我们对河西走廊回族宴席音乐的理解更加具象化。 第五章：传承的脉络，创新的可能——河西走廊回族宴席音乐的当代发展与未来展望 在快速变化的现代社会，传统音乐的传承与发展面临着新的挑战与机遇。本章将探讨河西走廊回族宴席音乐在当代的生存状态。在城市化进程、大众传媒的影响以及新的娱乐方式的冲击下，传统的宴席音乐是否仍然保持着旺盛的生命力？其传统的演奏与演唱形式是否有所改变？我们关注的是，在当代的社会背景下，回族宴席音乐是如何继续存在的？ 同时，本章也将展望河西走廊回族宴席音乐的未来发展。新的音乐元素是否被引入？传统的音乐形式是否在经历创新？年轻一代的回族音乐人是如何看待和传承这份宝贵的文化遗产的？我们或许会探讨一些保护与传承的途径，例如音乐教育、艺术节庆、学术研究以及现代传播媒介的应用等。最后，本章将尝试对河西走廊回族宴席音乐的未来进行一个开放性的展望，它将如何与时代发展相结合，又将如何继续在回族人民的生活中发挥其独特的文化魅力。 结语 《丝路风情：河西走廊回族宴席音乐的多维审视》试图以一种宏观而细腻的视角，为读者呈现河西走廊地区回族宴席音乐的丰富图景。本书旨在抛砖引玉，引发更多人对这一宝贵的非物质文化遗产的关注与研究。通过对历史文化背景的梳理，对宴席音乐社会功能的解读，对艺术表现形式的描摹，对演奏演唱实践的探究，以及对当代发展与未来展望的思考，我们希望能够勾勒出一条连接历史与当下、文化与艺术、地域与民族的脉络，让河西走廊回族宴席音乐的独特魅力得以更广泛地传播与理解。本书并非终结性的学术论著，而是对一个鲜活的文化现象的初步探索，期待能为后续更深入的研究提供有益的参考和启发。

评分☆☆☆☆☆

我对这本书的期望，在于它能否为我打开一扇通往西北回族独特音乐世界的大门。想象一下，在广袤的西北高原，或者在绿洲环绕的盆地，当地的回族同胞在重要的宴席场合，奏响或演唱那些流传已久的宴席曲。我很好奇，这些旋律会是怎样的？它们是否带着西北地区特有的粗犷和辽远，又或是融入了伊斯兰音乐的神秘和庄重？书名中的“音乐特征”一词，让我对书中将要进行的专业分析充满了期待。我希望作者能够深入浅出地解读这些曲子的旋律走向、节奏变化、配器选择，甚至是通过演唱时的喉腔共鸣技巧等方面，揭示它们为何能深深打动人心。同时，我也希望这本书不仅仅止步于纯粹的音乐理论，更能触及这些宴席曲背后所承载的文化意义。它们是怎样在宴席的特定环节中被演绎的？它们是否承载着祝福、思念、或者某种历史的记忆？一个好的作品，应该能让我感受到音乐与生活的紧密联系，让我仿佛置身于那个场景，体验到音乐所带来的情感共鸣。

评分☆☆☆☆☆

这本书的题目让我立刻联想到了“丝绸之路”上那些古老而神秘的传说，以及西北地区那片粗犷而壮丽的土地。回族，一个融合了多民族文化基因的群体，他们的音乐会是怎样的呢？特别是“宴席曲”，这似乎是一个充满生活气息和仪式感的音乐形式。我脑海中勾勒出一幅画面：在热闹非凡的宴席上，随着一道道佳肴上桌，悠扬的旋律在空中回荡，它不仅仅是背景音乐，更是情感的催化剂，是文化交流的载体。我非常期待书中能够详细介绍这些宴席曲的音乐构成，比如它们的主题是什么？旋律是如何展开的？节奏是快还是慢？使用了哪些乐器？更令我着迷的是，这些音乐特征是如何与回族人民的生活方式、宗教信仰以及西北地区的自然环境相呼应的。例如，是否有些曲子模仿了骆驼的嘶鸣，或者表现了高原的风声？是否有些旋律借鉴了古兰经的唱诵方式？我希望能通过这本书，不仅听到美妙的音乐，更能听懂音乐背后的故事，理解音乐如何成为连接过去与现在、个体与社群的纽带，从而更深层次地理解西北地区回族文化的独特魅力。

评分☆☆☆☆☆

这本书的标题让我产生了一种强烈的学术探索欲。作为一个对民族音乐和民俗文化颇感兴趣的读者，我一直认为，音乐是民族精神和地域文化最直接、最生动的表达方式之一。“西北地区回族宴席曲”这个命题，精准地指向了一个具体而富有代表性的研究对象。我特别关注书中是否能够深入挖掘这些宴席曲的音乐本体特征，例如其旋律的音高、音程、节奏的组织方式，以及和声、曲式结构等方面的独特性。更重要的是，我希望这本书能将音乐分析与社会文化背景相结合，探讨这些宴席曲是如何在回族的社会生活中发挥作用的。宴席不仅仅是一种饮食活动，它更是一个承载着民族习俗、宗教信仰、家族观念的综合性文化场域。这些宴席曲是如何适应不同的宴席场合（如婚庆、祭祀、节日等），如何体现回族人民的审美情趣，又是否受到了伊斯兰教音乐传统的影响，这些都是我非常期待在书中找到答案的问题。如果书中能提供具体的乐谱、录音资料（虽然书中本身不含，但期待提及），并进行详尽的音乐学分析，那就更能满足我的求知欲了。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本书，首先吸引我的是“西北地区”这个地理标签，它本身就自带一种辽阔、苍茫、充满故事感的意象。接着是“回族”，一个在我脑海中与伊斯兰文化、丝绸之路、集市贸易紧密联系的民族。而“宴席曲”这个词，则一下子将我拉入了热闹非凡的场景之中。我脑海中浮现出的是过年过节、婚嫁喜庆时，家家户户张灯结彩，亲朋好友欢聚一堂，餐桌上摆满了丰盛的菜肴，而空气中弥漫的，除了食物的香气，还有那丝丝缕缕的音乐声。我猜测，这宴席曲一定不是简单地为了填补安静，而是有着其特定的功能和意义。比如，在某些环节，特定的曲调响起，是表示尊敬？是烘托气氛？还是在讲述一个古老的故事？我对书中能否细致地解读这些音乐背后的文化逻辑非常感兴趣。我希望作者能够像一位经验丰富的向导，带我穿梭于西北广袤的土地，认识不同地方的回族社群，听他们讲述关于宴席和宴席曲的故事，并且能够用专业的音乐理论，将这些听觉的体验转化为清晰而深刻的洞察，让我不仅仅是“听”到音乐，更能“理解”音乐，理解音乐如何承载和传递着回族人民的生活哲学和情感世界。

评分☆☆☆☆☆

这本书的标题让我对接下来的阅读充满了好奇。西北地区，一个广袤而充满异域风情的地方，而回族，更是中华民族中独具特色的一个群体。当“宴席曲”这个词映入眼帘时，我仿佛已经能听到悠扬的旋律在耳边响起。宴席，在中国人的传统观念里，不仅仅是美食的盛宴，更承载着社交、礼仪、情感交流的重要功能。而“宴席曲”，想必是这其中不可或缺的一环，它不仅仅是为了助兴，更可能蕴含着深厚的文化内涵和地域特色。我尤其期待书中能够深入剖析这些宴席曲的音乐特征，比如它们在旋律、节奏、调式、配器等方面是如何体现西北地区和回族文化的独特性的。是粗犷豪放，还是婉转细腻？是受宗教音乐影响，还是融合了当地民歌的元素？这些都让我跃跃欲试。同时，我也好奇，不同地区、不同规模的回族宴席，其宴席曲是否也会有所差异？书中是否会通过具体的乐曲实例来加以阐释？阅读这本书，感觉就像是在探寻一种被音乐包裹的文化密码，充满了未知与惊喜，迫不及待想知道其中究竟隐藏着怎样的奥秘，能否让我对西北地区的回族文化有一个更生动、更立体的认识。