Photoshop后期强:摄影后期疑难案例实战宝典 陈建强 9787115451637 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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陈建强 著

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• 陈建强
• 疑难案例
• 技巧
• 修图

店铺： 博远慧达图书专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115451637

商品编码：27393380403

包装：平装-胶订

出版时间：2017-04-01

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基本信息

书名:Photoshop后期强:摄影后期疑难案例实战宝典

定价：128.00元

售价：74.24元,便宜53.76元,折扣57

作者:陈建强

出版社：人民邮电出版社

出版日期：2017-04-01

ISBN：9787115451637

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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陈建强是国内知名的数码摄影后期专家，曾经获得国内外摄影奖项2000余个。他根据自己多年来摄影创作和教学经验，出版了“Photoshop后期强”数码摄影后期教程。本套教程使用大量案例讲解Photoshop的使用方法，并将自己的创作思路进行讲解，使读者能够知其然，更知其所以然。作者不是简单地将Photoshop作为修图的工具，更是将其作为摄影数码摄影后期创作的手段。本书共有18个章节，40多个案例，基本上涵盖了数码照片后期处理领域常见的一些重点和难点问题，并有针对性的给出了快捷、有效的解决方法。这些具体问题包含了纠正照片的局部色偏、修复高光过曝的图像、 修复高噪点与杂色、为画面营造多重空间感、矫正与控制变形的图像、图像修补技巧、快速改变构图比例、多图无痕创意合成、照片合成时的色调及影调控制、 星空星轨的拍摄与制作技巧、慢门风光的拍摄与制作、延时摄影拍摄与流媒体的制作等。本书适合具有一定后期基础的高级摄影发烧友和后期发烧友学习阅读。

目录

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作者介绍

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陈建强，大扬影像俱乐部艺术总监；华光摄影艺术学院副院长。荣获PPA世界杰出职业摄影师；中国数码影像专家；全国艺术教育教师；中国十佳数码摄影师；全国人像摄影十杰提名；中国当代文艺家；荣获福建省摄影五十年贡献奖、福建省文艺百花奖。从事摄影创作27年，其作品在国际、国内摄影大赛中获得1000多个奖项，培养了20多位全国摄影十佳，以及500多位中国摄影家协会会员。

文摘

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序言

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《光影炼金术：精修图像的艺术与技巧》 一、 前言 在这个视觉信息爆炸的时代，图像的力量愈发凸显。无论是令人惊艳的商业大片，还是触动人心的纪实摄影，亦或是艺术创作者笔下的奇思妙想，都离不开后期处理的精雕细琢。图像的后期处理，不再仅仅是简单的调色，而是赋予图像生命、升华其艺术价值的 bijective 过程。它如同魔法，将平凡的素材转化为不凡的艺术品，让观者在视觉的盛宴中获得情感的共鸣与精神的启迪。 本书旨在深入探索图像后期处理的奥秘，带领读者穿越光影的迷宫，掌握精修图像的艺术与实用技巧。我们将抛开枯燥的理论堆砌，聚焦于那些在实际创作中真正能够解决问题的关键环节，通过剖析经典案例，引导读者理解后期处理的逻辑思维，提升其独立解决问题的能力。本书并非对某一特定软件功能的罗列，而是致力于培养读者对图像的感知力、对光影的理解力以及对色彩的驾驭力，最终使读者能够根据自己的创作意图，自如地运用各种工具和技术，将心中的创意转化为令人叹为观止的视觉作品。 二、 图像后期处理的核心理念 图像后期处理的本质，在于对原始图像信息的“二次创作”和“价值再造”。它并非是对图像的“欺骗”或“虚构”，而是对现实世界视觉呈现的一种优化、一种升华、一种艺术化的表达。理解这一点至关重要，它将决定我们后期处理的方向和目标。 1. 还原与强化真实： 摄影记录的是瞬间，后期处理则可以帮助我们还原和强化当时肉眼所见甚至超越肉眼所见的真实。例如，通过调整曝光和对比度，我们可以让画面中丢失的细节得以重现；通过饱和度和色彩平衡的调整，我们可以让色彩更加鲜艳、真实，如同身临其境。 2. 表达情感与意境： 图像不仅仅是信息的载体，更是情感的传递者。后期处理是营造画面氛围、表达创作者情感的重要手段。暖色调可以带来温馨、宁静的感觉，冷色调则可以营造神秘、疏离的氛围。通过光影的塑造，我们可以突出主体、引导视线，赋予画面戏剧性或抒情性。 3. 塑造艺术风格： 每一位优秀的图像创作者都有自己独特的视觉语言和艺术风格。后期处理是形成和巩固这种风格的关键。无论是追求写实、唯美，还是抽象、实验，都可以通过精细的后期处理来实现。色彩的搭配、光影的运用、纹理的处理，都构成了艺术家独特的“签名”。 4. 解决技术局限： 摄影设备和拍摄环境总会有一定的局限性。后期处理可以弥补这些不足，例如校正镜头畸变、去除噪点、修复瑕疵、改变焦距等，使得最终呈现的图像在技术层面更加完美。 5. 提升视觉吸引力： 在信息爆炸的时代，一幅引人注目的图像能迅速抓住观者的眼球。后期处理能够通过优化构图、色彩、光影等元素，使图像更具视觉冲击力和艺术感染力，从而更好地传达信息、吸引受众。 三、 深度解析：实战案例中的关键技巧 本书将通过一系列精心挑选的实战案例，深入剖析图像后期处理中常见但往往难以掌握的疑难点。我们不拘泥于单一软件的操作，而是聚焦于背后通用的逻辑和思维方式，让读者学到“为什么”以及“如何做”，而非仅仅是“按哪个按钮”。 1. 光影的魔术： 自然光的模拟与增强： 如何通过调整曝光、对比度、高光和阴影，模拟并增强自然光的效果，使画面更具立体感和层次感。 人造光的构建： 学习如何运用各种工具，在画面中“添加”或“塑造”光线，例如营造聚光灯效果、散射光效果，以及模拟逆光、侧光等。 光影的统一与协调： 如何确保画面中所有光源的光线方向、强度和色温协调一致，避免出现不自然的“穿帮”。 局部光影的控制： 深入理解蒙版、选区和渐变工具在局部光影调整中的作用，实现精准的控制。 2. 色彩的语言： 色彩构成与和谐： 分析不同色彩搭配的心理暗示和视觉效果，学习如何构建和谐、有吸引力的色彩体系。 白平衡的校正与创意： 不仅仅是修正白平衡，更是如何利用白平衡来营造特定情绪和氛围。 色彩倾向与风格化： 探索不同色彩风格（如冷色调、暖色调、复古色调、电影感色调）的实现方法，以及如何根据画面主题选择合适的色彩倾向。 色彩的饱和度与明度控制： 精准控制色彩的鲜艳程度和亮度，避免色彩溢出或灰暗，提升画面的通透感。 建立个人色彩风格： 通过学习调色逻辑，逐渐形成自己独特的色彩偏好和处理方式。 3. 质感的雕塑： 纹理的呈现与强化： 如何通过锐化、对比度调整、纹理叠加等方式，凸显物体的表面纹理，如皮肤的细腻、布料的粗糙、金属的光泽等。 材质的区分与表现： 学习如何根据不同材质的特性，进行针对性的处理，例如玻璃的通透、皮革的厚重、水珠的晶莹等。 细节的精修与再造： 深入讲解人像皮肤的自然修饰、服装褶皱的细节刻画、建筑表面的质感表现等。 虚实结合的运用： 通过景深控制和细节锐化，营造画面的空间感和焦点，引导观众的视线。 4. 空间与构图的优化： 透视的校正与调整： 修正镜头带来的透视畸变，例如建筑倾斜、人物拉伸等，恢复画面的真实感。 景深与焦距的模拟： 如何通过后期手段模拟大光圈或长焦距的效果，突出主体，虚化背景。 构图元素的强化与引导： 学习如何通过局部调整，强化画面中的引导线、黄金分割点等构图元素，使画面更加平衡、有力量。 移除干扰元素： 掌握安全、自然地移除画面中不必要的杂物、电线、行人等技巧。 5. 人像精修的艺术： 自然肤色与质感的还原： 摆脱“塑料感”，学习如何保留皮肤的自然纹理，同时优化肤色、去除瑕疵。 五官的比例与神韵： 在不失真、不夸张的前提下，微调五官比例，强化面部特征，保留人物的独特神韵。 眼神的塑造： 如何通过眼神光、瞳孔细节的调整，赋予人物生命力，传递情感。 发型与服装的细节处理： 学习如何让发丝更飘逸、服装更有垂感和质感。 整体氛围的营造： 结合光影、色彩，为人物肖像营造出符合其身份和气质的整体氛围。 6. 场景的氛围营造： 环境光与情绪的关联： 分析不同环境光（如黄昏、黎明、阴天）对画面情绪的影响，并学习如何强化或改变这些光线。 天气效果的模拟： 例如，如何模拟雾气、雨雪、彩虹等天气效果，增加画面的戏剧性。 时间感的表达： 通过光影和色彩，表现特定的时间段，如清晨的宁静、午后的慵懒、夜晚的神秘。 叙事性的强化： 利用后期手段，为场景注入故事感，引发观者的联想。 四、 掌握方法，举一反三 本书的价值在于提供一种思考和解决问题的方法论，而不是一套僵化的操作手册。我们鼓励读者： 理解图像的本质： 在进行任何调整之前，先思考图像想要表达什么，想要达到什么样的效果。 建立逻辑思维： 后期处理不是盲目地堆砌滤镜，而是有条理、有逻辑地进行。理解每一步调整的目的和效果。 注重细节与整体的平衡： 既要关注局部细节的完美，也要确保整体风格的统一和协调。 学会“减法”： 有时候，最有效的后期处理是适可而止，去除不必要的元素，让画面回归简洁。 拥抱实验精神： 不要害怕尝试新的工具和技术，通过不断的实践，找到最适合自己的工作流程。 五、 结语 图像后期处理是一门博大精深的艺术，也是一项充满挑战的技艺。它需要我们拥有敏锐的观察力、扎实的技巧，更需要我们对艺术有着深刻的理解和独到的见解。希望本书能成为您在图像后期处理道路上的良师益友，帮助您点亮灵感，掌握技巧，最终创作出触动人心的精彩作品。让我们一起在光影的世界里，探索无限可能，炼就属于自己的图像魔法。

评分☆☆☆☆☆

这部书的封面设计就给我留下了深刻的第一印象，那种厚重感和专业感扑面而来，仿佛预示着里面蕴含着许多珍贵的知识。我拿到这本书的时候，恰好是我在摄影后期这条路上感到最迷茫的时候，总觉得自己的作品总是差那么一点点，那种“差一点点”的感觉就像卡在喉咙里的鱼刺，不吐不快。我尝试过很多其他的教程，视频、图文都有，但很多都停留在基础操作层面，对于那些我遇到的棘手的、难以解决的问题，始终没有找到行之有效的解决方案。我经常会对着电脑屏幕上的照片，一遍又一遍地尝试各种工具和参数，但效果往往适得其反，或者根本达不到我想要的效果。有时候，我会怀疑是不是自己的技术水平不够，但更多的，是我觉得我缺少一种“点拨”，一种能够直击要害、解决根本问题的思路。这本书的标题——“摄影后期疑难案例实战宝典”，这几个字就像黑暗中的灯塔，一下子就吸引了我，它直接点出了我最迫切的需求，而且“实战宝典”这四个字，更是让我看到了希望，它不是空泛的理论，而是真正能够指导实践的经验总结。拿到书后，我迫不及待地翻阅，尽管还没来得及深入学习，但仅从目录和章节标题，我就能感受到作者在内容编排上的用心，每一个案例都仿佛是我曾经遇到过的难题，让我充满了期待。我深信，这本书将是我在摄影后期道路上的一次重要转折点。

评分☆☆☆☆☆

我一直在寻找一本能够真正提升我后期处理能力的教材，不仅仅是教我如何使用Photoshop的各种工具，更重要的是教会我如何思考，如何像一个专业的后期师一样去解决问题。我尝试过很多网络上的免费教程，但内容良莠不齐，很多时候看完之后，我仍然不知道如何将所学应用到实际创作中。而且，我发现很多教程都集中在“美颜”、“调色”这些比较表面的操作，对于那些复杂的、涉及到光影、细节、甚至是创造性修复的案例，却很少有详细的讲解。我的作品中，常常会遇到一些难以处理的瑕疵，比如天空中的不自然云层，或者背景中突兀的杂物，再或者人物皮肤的纹理需要精细调整，这些都需要远超基础调色的技巧。我曾经花了好几个小时去尝试修复一张照片中建筑物的局部损坏，结果越修越糟，最终只能放弃。这本书的出现，让我眼前一亮。它不仅仅是一本“教程”，更像是一本“秘籍”，里面汇集了作者多年来的经验和智慧，针对的都是那些让普通后期爱好者头疼不已的“疑难杂症”。我特别期待书中能够讲解如何巧妙地处理光影，让照片更具立体感和氛围感，以及如何进行高精度的细节修复，让画面更加完美无瑕。我相信，通过这本书的学习，我能够解决很多之前束手无策的难题，让我的摄影作品更上一层楼。

评分☆☆☆☆☆

我是一位对摄影怀有极大热情但技术尚显稚嫩的爱好者，尤其是在后期处理方面，我常常感到力不从心。我渴望能够通过后期，让我的照片不仅仅是记录，更能传达出我内心的情感和视觉想象。然而，现实往往是，我面对着一张张充满潜力的照片，却因为后期技术的不足，而无法将它们变成我所设想的完美作品。我尝试过订阅一些付费的线上课程，但很多课程都过于理论化，或者缺乏针对性，无法解决我在实际操作中遇到的具体问题。比如，我经常会遇到光线不理想的场景，想要通过后期来弥补，但尝试了很多方法，效果都不尽如人意，有时候甚至会让画面显得更加不自然。还有，我希望能够掌握更高级的抠图和合成技巧，以便在创作中实现一些更具想象力的效果，但往往在边缘处理上遇到瓶颈，无法做到天衣无缝。这本书的出现，让我看到了突破的希望。它以“疑难案例实战”为切入点，直接面向了我最需要解决的问题。我非常期待书中能够详细讲解如何处理复杂的色彩关系，如何让不同光源下的色彩和谐统一，以及如何对人物的皮肤和服装进行精细的修饰，让它们在细节上更具质感。这本书对我来说，不仅仅是一本工具书，更像是一位经验丰富的导师，它能够指引我走出迷茫，掌握那些让照片“活起来”的关键技术。

评分☆☆☆☆☆

作为一个业余摄影师，我最头疼的就是后期处理中的一些“硬骨头”。每次遇到稍微复杂一点的问题，比如如何处理人物脸上的瑕疵，或者如何让照片中的天空呈现出戏剧性的效果，我都会感到束手无策。我尝试过很多不同的软件和教程，但总感觉它们在解决“疑难杂症”方面显得力不从心。我希望能够找到一本真正能解决实际问题的书，而不是停留在教你基础操作的层面。我常常会看到一些大师级的作品，它们的后期处理是那么的自然而又充满张力，让我不禁感叹自己的差距。这本书的标题“Photoshop后期强：摄影后期疑难案例实战宝典”一下子就击中了我的痛点，我希望通过这本书，能够学到那些真正能够让我的照片“强”起来的技巧，能够解决那些让我头疼不已的难题。我期待书中能够有关于如何处理曝光不足或过曝区域的详细讲解，如何进行精细的锐化和降噪，以及如何通过局部调整来提升照片的氛围感和故事性。我坚信，这本书将成为我后期处理道路上的一个重要里程碑，帮助我克服技术瓶颈，创作出更具感染力的作品。

评分☆☆☆☆☆

我的摄影之路，与其说是学习，不如说是一场不断与“难题”搏斗的旅程。尤其是在Photoshop后期处理这个环节，我常常会遇到一些看似简单，实则非常棘手的挑战。比如，在拍摄风景照时，我经常会遇到天空色彩不协调，或者远景模糊不清的问题，想要通过后期来修正，但往往效果不佳。又比如，在拍摄人像时，我希望能够保留人物皮肤的自然质感，同时又去除一些影响美观的小瑕疵，但这需要非常精细的操作，稍有不慎就会显得失真。我尝试过大量的网络资源，但很多时候，这些资源要么过于笼统，要么无法针对我的具体情况给出解决方案。我需要的是那种能够深入分析问题，并提供一套完整、可行的解决方案的指导。这本书的封面设计就给我一种专业、权威的感觉，而“疑难案例实战宝典”这个副标题，更是让我看到了希望。我渴望书中能够有关于如何处理复杂光线下的细节，如何进行高难度的色彩匹配，以及如何运用各种工具和技巧来修复照片中的瑕疵，让画面达到艺术化的效果。我相信，通过这本书的学习，我将能够掌握更多实用、高效的后期技巧，从而将我的摄影作品提升到一个新的水平。

评分☆☆☆☆☆

作为一名初涉摄影后期领域的爱好者，我深知Photoshop强大的功能，但也因此常常感到迷茫，不知道如何才能真正驾驭它。我浏览了市面上不少相关的书籍和教程，但很多都停留在基础功能的介绍，对于那些真正让照片“脱颖而出”的高级技巧，却鲜有提及。我遇到的困境是，总是无法将脑海中构思的画面完美地呈现在照片中，例如，想要营造一种特定的氛围，或者修复照片中的一些关键性缺陷，但常常因为技术瓶颈而功亏一篑。我特别希望能找到一本能够“解密”Photoshop中那些“疑难杂症”的书籍，能够教会我如何像一位艺术家一样去运用工具，而不是仅仅停留在“像素编辑器”的层面。这本书的标题“Photoshop后期强：摄影后期疑难案例实战宝典”正是我一直在寻找的！我迫切希望它能够详细地讲解如何在复杂的场景中进行精准的选区和抠图，如何处理高光和阴影部分的细节，以及如何通过高级的调色和光影运用，来赋予照片生命力。我相信，这本书将是我在摄影后期道路上的一位良师益友，它将帮助我打破技术壁垒，实现我的创意梦想。

评分☆☆☆☆☆

我在摄影创作中，常常会被一些“细节”所困扰。有时候，一张原本构图和光线都很好的照片，却因为一些不经意的小瑕疵，比如背景中的杂物、人物脸上的痘痘、或者不自然的阴影，而大打折扣。我尝试过各种方法去修饰，但往往效果不尽如人意，要么修得痕迹明显，要么耗时费力却效果甚微。我渴望能够找到一本真正能够解决这些“疑难杂症”的书，一本能够教会我如何像一位“魔法师”一样，悄无声息地将照片中的缺陷“变走”，同时还能让照片在整体上更加出彩。这本书的封面设计给我一种专业、严谨的感觉，而“疑难案例实战宝典”这个名字，更是让我眼前一亮。我非常期待书中能够有针对性地讲解如何进行高精度的局部修复，如何处理不同材质的细节，比如金属、玻璃、皮肤等，以及如何运用各种技巧来提升照片的质感和立体感。我希望通过这本书的学习，我能够告别那些让我头疼不已的“小毛病”，让我的照片在细节上更加完美，在整体上更具吸引力。

评分☆☆☆☆☆

当我拿到这本书的时候，我正面临着一个摄影后期上的瓶颈。我感觉自己无论怎么努力，都无法将照片中的情感和氛围更好地传达出来。我常常会遇到一些画面元素之间色彩冲突、光线不协调的问题，想要通过后期来调整，但往往弄巧成拙，让画面显得更加不自然。我尝试过很多教程，但很多都只讲解了基础的调色和修图，对于那些复杂的、涉及到画面整体协调性的问题，却很少有深入的讲解。我特别希望能找到一本能够直击“痛点”，提供“治本”解决方案的书籍。这本书的标题——“Photoshop后期强：摄影后期疑难案例实战宝典”，正是我一直在寻找的！我迫不及待地想要翻阅，期待书中能够有关于如何处理复杂光源下的色彩还原，如何通过光影的巧妙运用，来增强画面的戏剧性和感染力，以及如何进行整体画面的风格化处理，让照片更具艺术表现力。我相信，这本书将是我在摄影后期道路上的一位得力助手，它将帮助我克服技术上的困难，释放我的创意潜能，创作出更加动人的摄影作品。

评分☆☆☆☆☆

我是一名对摄影充满热情的业余爱好者，但我的后期处理技术总是在一个瓶颈期徘徊。我能熟练掌握Photoshop的基础操作，也能完成一些简单的调色和修图，但当我面对一些更复杂的场景，比如需要修复细节、进行深度合成、或者营造特定的光影效果时，我就感到力不从心。我尝试过很多不同的教程，但很多都显得过于理论化，或者无法提供切实可行的解决方案。我需要的是那种能够“手把手”教我解决实际问题的指导，能够教会我如何像一个经验丰富的后期师一样去思考和操作。这本书的封面设计给我一种专业、厚重的感觉，而“疑难案例实战宝典”这个副标题，更是直接击中了我的需求。我非常期待书中能够详细讲解如何处理复杂背景的抠图和合成，如何进行高精度的细节修复，以及如何运用各种高级技巧来增强照片的层次感和空间感。我相信，这本书将是我在摄影后期道路上的一次重大突破，帮助我解决那些曾经让我束手无策的难题。

评分☆☆☆☆☆

在我的摄影实践中，后期处理往往是我最感到头疼的环节。我追求的是照片的真实感和艺术感的完美结合，但很多时候，我都会因为无法完美地处理一些细节而感到沮丧。例如，我在拍摄一些微距照片时，经常会遇到背景过于杂乱，或者主体细节不够突出的问题，想要通过后期来优化，但常常因为操作不当而破坏了照片本身的质感。又比如，在拍摄一些需要突出人物情绪的照片时，我希望能够通过后期来强化画面的氛围，但往往难以掌握分寸，导致画面显得过于雕琢。我一直在寻找一本能够真正教会我如何“化腐朽为神奇”的书籍，一本能够提供真正实用、能够解决“疑难杂症”的后期技巧。这本书的标题，尤其是“疑难案例实战宝典”这几个字，让我眼前一亮。我迫切地希望书中能够有关于如何进行高难度的背景虚化和重塑，如何处理微距摄影中的细节纹理，以及如何运用蒙版和选区等高级技巧，来精细地调整画面中的每一个元素。我相信，这本书将是我在摄影后期道路上的一位良师，它将帮助我掌握那些让照片“重生”的秘诀。