寺山修司 1935-1983 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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齣版社： 築摩書房

ISBN：9784480425065

商品編碼：19857857

《鏡子裏的異鄉人：寺山修司的時代迴響》 這部作品並非直接梳理寺山修司（1935-1983）的生平年錶或作品目錄，而是試圖捕捉這位日本電影、戲劇、詩歌及評論界的傳奇人物，在那個時代留下的深刻印記與持久迴響。它將目光投嚮寺山修司所處的日本社會變遷——從戰後經濟騰飛的躁動，到新思潮的湧動，再到都市化進程中的迷惘與疏離。 寺山修司，一個遊走於各種藝術形式邊緣的探索者，他的作品以其獨特的超現實主義、黑色幽默、以及對青春期叛逆、身體禁忌、死亡主題的執著，挑戰著傳統觀念的邊界。本書將深入剖析寺山修司的藝術哲學，探討他如何通過意象的堆疊、文本的破碎與重構，以及對“非現實”的迷戀，來揭示隱藏在日常生活之下的真實焦慮與潛藏的渴望。 我們將考察寺山修司在電影領域留下的驚世駭俗的傑作，如《垃圾之歌》、《絞刑架旁的やさしいキス》、《少年時代》等，分析其大膽的視覺語言、敘事結構以及對身體、性、暴力等敏感議題的毫不避諱的呈現。電影並非他唯一的戰場，本書也將觸及他活躍的戲劇舞颱，以及他作為一位極具影響力的詩人的創作，探尋不同藝術形式在他手中如何交融、碰撞，最終匯聚成一股強烈的個人風格。 此外，寺山修司的評論文字同樣不容忽視。他犀利的觀察、大膽的預言，以及對流行文化、邊緣社群的敏銳捕捉，使其成為一位重要的思想者。本書將嘗試解讀他評論中蘊含的社會洞察，理解他對“身體”、“記憶”、“虛構”等概念的獨特理解，以及他對傳統知識體係的質疑。 這部作品還將關注寺山修司的“遺跡”——他的影響如何滲透進後世的藝術創作，他所提齣的問題如何持續引發討論。從他對“新感覺派”的批判，到他對“前衛”藝術的定義，再到他對“觀眾”角色的重新思考，寺山修司的遺産至今依然在激勵著無數藝術傢和思想傢。 《鏡子裏的異鄉人》旨在提供一個多維度的視角，讓讀者在不直接閱讀寺山修司作品的同時，也能窺見他思想的深度、藝術的廣度，以及他在日本文化史上不可磨滅的地位。這是一次關於一位文化巨匠如何在時代的浪潮中，以其獨特的方式發齣呐喊，並留下永恒迴響的探索。它邀請讀者一同走進一個由寺山修司構建的，充滿隱喻、質疑與詩意的精神世界，去感受那份屬於他的，不曾被時間衝淡的震撼。

評分☆☆☆☆☆

寺山修司，一個名字本身就自帶某種神秘光環的創作者。我一直對他的作品抱有濃厚的興趣，不僅僅是因為他作為詩人、電影導演、劇作傢、評論傢的多重身份，更因為他身上那種超越時代的、屬於他自己的獨特氣質。每次接觸到關於他的任何資料，我都會被他那充滿奇思妙想的內心世界所吸引，感覺他仿佛生活在一個我們無法觸及的，但又異常鮮活的平行宇宙。讀他的東西，就像是進入瞭一個被萬花筒摺射過的現實，色彩斑斕，卻又帶著一絲令人不安的真實。我常常會在夜深人靜的時候，翻開那些泛黃的書頁，想象著他當年是如何在創作的洪流中，構建起一個個如此匪夷所思又扣人心弦的場景。他的詩歌，總是帶著一種孩童般的純真和成人般的絕望，這種矛盾感恰恰是他最迷人的地方。他能輕易地捕捉到生活中最細微的情感，然後將其放大，扭麯，最終呈現齣一種震撼人心的力量。我一直渴望能更深入地理解他，理解他那些看似晦澀難懂的符號背後，究竟蘊含著怎樣的哲學思考。這本書，在我看來，更像是一扇通往他靈魂深處的窗戶，讓我有機會窺探他那廣闊而又深邃的精神圖景，去感受他那顆不安分的心靈是如何在時代洪流中尋找齣口，又是如何用文字和影像，去對抗虛無，去擁抱生命。我相信，每一個真正熱愛藝術的人，都能在他的作品中找到屬於自己的共鳴，找到那份屬於獨一無二的“寺山修司”的魅力。

評分☆☆☆☆☆

提起寺山修司，我腦海裏總是會浮現齣那種帶著濃烈戲劇感的畫麵。他是一位天生的戲劇傢，無論是他的詩歌、電影還是劇本，都充滿瞭舞颱的張力和想象力。他不是一個會安分守己的創作者，他總是試圖打破常規，去挑戰觀眾的預期。他的詩歌，常常帶著一種孩童般的純真，卻又隱藏著對成人世界深深的洞察和批判。他能夠將最平凡的生活場景，轉化為最令人震撼的藝術錶達。我曾被他的一首詩深深觸動，那首詩用一種近乎殘酷的坦誠，描繪瞭青春期的迷惘和對未來的恐懼，那種感覺，仿佛他能夠看透我內心最深處的角落。他的電影，更是將這種視覺化的戲劇性推嚮瞭極緻。那些大膽的構圖，那些充滿象徵意義的道具，那些非綫性的敘事結構，都共同構建瞭一個獨屬於“寺山”的戲劇舞颱。他讓我開始反思，我們所謂的“現實”，究竟有多少是真實，又有多少是我們自己扮演的角色？這本書，我希望它能為我揭示更多關於他創作的“舞颱感”，理解他為何會對“錶演”、“身份”、“幻象”等主題如此著迷。他就像一位偉大的導演，用他的作品，為我們呈現瞭一場場關於生命、關於存在的宏大戲劇。

評分☆☆☆☆☆

寺山修司，這個名字本身就帶著一股濃烈的、不羈的藝術氣息。我常常覺得，他的作品就像是他內心世界的秘密花園，充滿瞭奇花異草，也隱藏著令人不安的荊棘。他不是一個循規蹈矩的藝術傢，他總是在挑戰觀眾的認知，用最齣人意料的方式，將最深沉的情感傳遞給你。他的詩歌，就像是從孩童的視角齣發，卻又帶著成年人的悲憫和諷刺。那些看似簡單直白的文字，背後卻蘊含著對生命、對社會、對存在的深刻拷問。我曾經被他的一首詩深深打動，那首詩用一種近乎殘酷的坦誠，描寫瞭青春的迷惘和對未來的恐懼，那種感覺，仿佛他能看透我內心最深處的角落。他的電影，更是將這種視覺化的哲學思考發揮到瞭極緻。那些充滿象徵意義的鏡頭，那些大膽的色彩運用，那些扭麯的敘事結構，都仿佛是在訴說著一個我們無法完全理解的故事，卻又讓你無法自拔地被吸引。他讓我開始懷疑，我們所處的世界，究竟有多少是真實的，又有多少是被建構齣來的“戲劇”。這本書，我希望它能為我揭示更多關於他創作的秘密，理解他為何會如此迷戀“馬戲團”、“占蔔”、“異形”這些元素。他就像一個孤獨的探險傢，在精神的荒原上，探索著人類情感的極限，留下瞭那些令人驚嘆的藝術痕跡。

評分☆☆☆☆☆

每次提到寺山修司，我的腦海裏總會浮現齣一種莫名的、帶著些許憂傷的畫麵感。他是一位極其擅長捕捉“瞬間”的藝術傢，無論是詩歌還是電影，都充滿瞭那種轉瞬即逝卻又深刻雋永的美。他不是那種會用華麗辭藻來裝點自己的人，他的文字，反而充滿瞭原始的、粗糲的力量，仿佛是直接從靈魂深處挖掘齣來。我喜歡他那種對“成長”的復雜解讀，他不是簡單地歌頌青春的美好，而是將青春的陣痛、迷惘、甚至瘋狂，都毫不避諱地展現齣來。他的電影，更是將這種對青春的探索推嚮瞭極緻，那些充滿象徵意義的符號，那些超現實的鏡頭，都仿佛是在描繪一個隻有他自己纔能看見的青春世界。他讓我開始反思，我們所經曆的“成長”，究竟是什麼？是我們失去瞭童年的純真，還是在不斷地構建著屬於自己的身份？這本書，我期待它能讓我更深入地理解他那些“青春”、“孤獨”、“鄉愁”的主題，理解他為何會對這些情感如此執著。他就像一個憂鬱的吟遊詩人，用他獨特的視角，唱響瞭一麯麯關於生命、關於成長的悲歌。他的藝術，有一種穿透人心的力量，讓你在某個瞬間，仿佛也成為瞭他作品中的一部分，去感受那份共鳴。

評分☆☆☆☆☆

寺山修司，這個名字在我心中，不僅僅是一個藝術傢，更像是一個時代的反叛者，一個精神的流浪者。他的作品，總是有種獨特的、近乎妖冶的美感，那種美感不是來自和諧，而是來自衝突，來自撕裂，來自在荒誕中綻放齣的生命力。我喜歡他毫不畏懼地觸碰那些禁忌的話題，他敢於將人性的陰暗麵、社會的扭麯現實，以一種極緻的方式呈現齣來，讓你不得不去麵對，不得不去思考。他的詩，常常帶著一種孩童般的純真，卻又洞察著成人的世界，那種反差讓我著迷。那些看似隨意的詞語組閤，卻能勾勒齣令人心悸的畫麵，仿佛是他用血液寫就的日記。他的電影，更是將這種魔幻現實主義發揮到瞭極緻，每一個鏡頭都充滿瞭象徵和隱喻，等待著你去解讀。我總覺得，他的藝術是一種對生命最赤裸的探索，他將自己的一切，包括痛苦、欲望、恐懼，都毫無保留地展現在大眾麵前。這本書，我期待它能為我打開一扇新的窗口，讓我能夠更清晰地看到，那個在時代洪流中，獨自前行的孤獨靈魂，是如何用他的藝術，留下永恒的印記。我渴望去理解他那些看似破碎的意象，理解他為何會對“青春”、“死亡”、“鄉愁”這些主題如此執著。他的世界，就像一個精心布置的舞颱，每個角色，每個道具，都承載著他深刻的思考。

評分☆☆☆☆☆

提到寺山修司，腦海裏總是會浮現齣他那些充滿象徵意義的影像：狂野的馬戲團、血腥的祭祀、糾纏的身體、破碎的童年……這些意象在我心中構築瞭一個既誘惑又令人警惕的迷宮。他的藝術，從來不是平鋪直敘的，而是像一位狡猾的魔術師，不斷地用各種奇妙的道具和幻術，將觀眾引入他精心設計的陷阱。我記得第一次接觸到他的電影《田園に死す》時，那種被巨大的荒誕感和深沉的孤獨感所包裹的體驗，至今難忘。他不僅僅是在講故事，更是在解構我們習以為常的現實，揭示隱藏在日常錶象下的荒謬和痛苦。他的詩歌也是如此，字裏行間充滿瞭對權威的顛覆，對傳統的嘲弄，對社會規則的挑戰。他用最簡潔的語言，卻能觸碰到最深刻的哲學命題。我常常思考，一個如此年輕就辭世的藝術傢，是如何能夠擁有如此超越時代的洞察力和創造力？他的作品，仿佛是某種預言，提前看到瞭我們這個時代將會麵臨的睏境和迷茫。這本書，對我來說，不僅僅是一本關於他的作品的介紹，更是一次與他精神對話的契機。我希望通過這本書，能夠更深入地理解他那些充滿力量的隱喻，理解他如何用一種近乎瘋狂的姿態，去擁抱生命，去反抗死亡，去追求屬於自己的自由。他就像一顆劃過夜空的彗星，短暫卻又留下瞭耀眼的光芒，讓我久久無法忘懷。

評分☆☆☆☆☆

寺山修司，這個名字在我心中，代錶著一種對常規的徹底顛覆，一種對想象力的極緻釋放。他不是一個會輕易滿足於現狀的藝術傢，他總是試圖突破界限，去探索那些未知的領域。他的詩歌，常常充滿瞭孩童般的奇思妙想，卻又帶著一種成年人的成熟和悲憫。他能夠將最日常的意象，轉化為最深刻的隱喻，讓你在閱讀的時候，忍不住去思考，去聯想。我記得他的一句詩：“我渴望死去，但又害怕死亡”，這種極緻的矛盾，恰恰是他作品的魅力所在。他的電影，更是將這種視覺化的哲學思考推嚮瞭新的高度。那些大膽的色彩運用，那些充滿象徵意義的道具，那些非綫性的敘事方式，都共同構建瞭一個獨屬於“寺山”的奇幻世界。他讓我開始懷疑，我們所認為的“真實”，是否真的那麼牢不可破？他就像一位偉大的建築師，用文字和影像，搭建起一座座充滿想象力的迷宮，邀請我們去探險。這本書，我希望它能為我提供更多關於他創作背景的綫索，理解他為何會對“身體”、“欲望”、“禁忌”等主題如此著迷。他是一種超越時代的符號，他的藝術，至今仍然具有強大的生命力。

評分☆☆☆☆☆

我對寺山修司的喜愛，源於他身上那種獨特的、帶著些許頹廢的美學風格。他不是那種會用輕鬆愉快的筆調來描繪世界的人，他的作品，往往帶著一種深沉的、近乎殘酷的真實，卻又在其中綻放齣奇異的美麗。他的詩歌，就像是從陰影中投射齣的光芒，雖然帶著一絲冷冽，卻能照亮人心最隱秘的角落。他能夠用最簡潔的語言，捕捉到最復雜的、最難以言說的情感。我常常會被他詩中的那種“荒誕感”所吸引，那種在看似閤理的敘述中，突然齣現的、令人無法理解的轉摺，恰恰是他作品的魅力所在。他的電影，更是將這種視覺化的荒誕美學發揮到瞭極緻。那些充滿象徵意義的鏡頭，那些大膽的色彩運用，那些扭麯的敘事結構，都仿佛是在訴說著一個我們無法完全理解的故事，卻又讓你無法自拔地被吸引。他讓我開始思考，我們所認為的“正常”，究竟是什麼？他就像一位孤獨的煉金術師，將生活中的各種元素，提煉齣一種獨屬於他的、充滿魔力的藝術。這本書，我期待它能讓我更深入地理解他作品中的“象徵意義”，理解他為何會對“死亡”、“身體”、“異端”等主題如此執著。

評分☆☆☆☆☆

我對寺山修司的癡迷，源於他身上那種無法復製的“寺山風”。那是一種既古典又前衛，既憂傷又狂野，既脆弱又堅韌的混閤體。他就像一個遊走在現實與夢境邊緣的巫師，用他獨有的語言和視角，召喚齣我們內心深處那些被遺忘的情感。他的詩，常常像一顆顆鋒利的玻璃碎片，刺痛著我的神經，卻又讓我欲罷不能。他善於在最平凡的生活中，挖掘齣最不平凡的隱喻，比如那句“我不想成為任何人，隻想做我自己”，簡單卻又充滿瞭力量。他的電影，更是將這種視覺化的隱喻推嚮瞭極緻，那些大膽的構圖，奇特的剪輯，充滿象徵意義的道具，共同構建瞭一個令人目眩神迷的“寺山世界”。我喜歡他在作品中對“時間”的獨特處理，過去、現在、未來仿佛在他的筆下失去瞭界限，交織在一起，形成一種迷人的復調。他讓我開始思考，我們所謂的“現實”，究竟有多少是真實，又有多少是我們自己構建的幻象。這本書，對我而言，不僅僅是一份資料，更像是一場與他的靈魂對話的邀約。我希望能從中找到更多關於他創作理念的綫索，理解他為何會對“廢墟”、“失落”、“孤獨”等主題如此鍾情。他就像一麵鏡子，映照齣我們內心深處的渴望與恐懼，讓我們得以重新審視自我。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，寺山修司是一個非常“現代”的藝術傢，盡管他的創作年代離我們不遠，但他的思想和錶達方式，卻充滿瞭超越時代的深刻性。他不是一個會輕易被標簽化的創作者，他的作品，就像是他內心世界的萬花筒，每轉動一下，都會呈現齣不同的色彩和圖案，但萬變不離其宗的是那種獨特的、不羈的風格。他的詩歌，常常帶著一種原始的、純粹的力量，仿佛是他直接從生命的最深處挖掘齣來的。他能夠用最簡潔的語言，觸碰到最復雜的人性。我喜歡他那種對“時間”的獨特理解，他仿佛能夠讓過去、現在、未來在他的作品中交織，形成一種迷人的復調。他的電影，更是將這種對“時間”和“記憶”的探索推嚮瞭極緻。那些充滿象徵意義的鏡頭，那些非綫性的敘事結構，都仿佛是在描繪一個被時間扭麯的世界。他讓我開始懷疑，我們對“過去”的認知，是否真的那麼準確？他就像一位孤獨的探險傢，在人類情感的海洋中，發現瞭那些不為人知的島嶼，並將它們用文字和影像呈現在我們麵前。這本書，我期待它能為我提供更多關於他“時間觀”和“記憶觀”的解讀，理解他為何會對“遺忘”、“迴憶”、“過去”這些主題如此執著。