具体描述
涵盖19种常见主题，翻书即可参考，提笔就画，不再望而却步。
本书呈现了诸如天空、田野、树木、花卉、山景、水面、沙滩、船舶和动物等常见主题的绘画步骤和决定画作成败的关键技巧，使你在初学水彩阶段，就能参照实例，轻松下笔，并能在边临边学中全面、系统地提升自己的水彩描绘能力。
囊括140个简单实用的技巧，彻底为你揭开水彩画的神秘面纱。
本书中收录的作品的创作步骤图均由作者亲自参与演示拍摄而成，且配有作者基于多年实际创作经验，总结得出的简单、实用的绘画技巧。如利用海绵辅助留白，巧用硬币提色，活用卡纸边缘，用笔杆刮白画草叶等。本书为读者深入了解水彩画创作提供了一个别具特色的、*佳的途径。不论是专业水彩画家还是初学者都能从书中多样的作品中获得灵感和启迪。
透析水彩画常见问题出现的原因，助你绕开陷阱画出理想效果。
本书集中展示了水彩大师特里·哈里森清新多彩的水彩画作品及其对水彩创作的独特感悟。此外，本书还解析了水彩画常见问题出现的原因，让你在轻松愉悦的欣赏过程中，不知不觉地学会如何避开绘画中的陷阱，潜移默化地掌握画出理想效果的技巧，激活潜在的艺术才能，从而在日常的生活中发现更多美的素材，创作更多美的作品！
内容简介不知怎样下笔，怕画失败，这两个问题经常困扰着初学水彩的画者。而要想从根本上解决这两个问题，从基础技法和简单主题开始练习是一种极有效的方法。本书为读者提供了一个系统入门水彩的途径，跟着本书逐步临摹，不再害怕画失败，循序渐进创作出独特水彩作品指日可待。
在本书开篇的几个章节中，作者详细讲解了如何选择合适的画材，如何参考照片描绘，如何调色、铺色，以及如何避免常见的水彩问题等学习水彩必知的知识。此外本书还集中展示了19种主题的绘制方法，配有大量过程插图，即使是零基础的读者也能轻松临摹，快速下笔去画，进而描绘出一幅幅奇妙而美丽的水彩作品！
作者简介著者简介
特里·哈里森在英国诺福克郡长大。他早年只接受过基础的艺术绘画训练，从未想过自己能成为画家。在15岁的那年，特里搬去了汉普郡。受一位优秀的美术老师的影响，特里在初中和高中的课程中都选修了美术，并在16岁那年成功考上了法纳姆艺术院校，此后他从事平面艺术工作，并在业余时间坚持绘画。1984年，特里放弃了自己的工作，开始全职从事绘画。他向各类艺术人士演示绘画，并在节假日进行教学。他还亲自设计了一系列画笔和颜料，出版了大量畅销的丙烯和水彩类绘画图书。
译者简介
Kirara，水彩插画师，英日双语图书翻译。毕业于英国卡斯商学院，为金融硕士。精通英、日双语。现为自由水彩插画师，著有水彩教程《水色赞美诗》《林中圆舞曲》。
编辑推荐
关于风景水彩，你想知道的基础知识和关键技巧都在这里。
如果你刚刚接触水彩画不知道该如何系统地学习，甚至不知道该如何挑选画具，如何运用画笔。那么不妨先来看一看这本书，先将水彩画描绘中的基础知识掌握到手。本书中还列举多个实例，分步详解了多幅作品的创作过程及决定每幅画作成败的描绘要点，帮你更好地掌握描绘水彩风景画的关键技巧，表现看到的美景。
即使零基础也能轻松参照、迅速下笔，循序渐进提升画技。
本书中的绝大多数作品都配有作者亲自演示的步骤图。从取景构思到勾勒上色，呈现每一个创作步骤，全方位展现了作者在创作过程中的所思所想，为读者深入了解水彩画创作提供了一个别具特色的途径。不论是专业水彩画家还是初学者都能从书中多样的作品中获得灵感和启迪。
点明风景水彩画出彩的关键要素，司空见惯的主题也能画出新意。
想要把大家司空见惯的风景画得别具一格、充满新意，就要学习一些好用的、为画作增色的技巧。在本书中，作者将这些技巧穿插在每个章节中，如用色调制造氛围，用构图聚焦观者视线，添加、润色人物和动物等等。让你在轻松愉悦的学习过程中，不知不觉地掌握这些能使画作出彩的技巧，激活潜在的艺术才能，从而在日常的生活中发现更多美的素材，创作更多美的作品！
自然风景美不胜收，且变化万千。将自然美景用画笔记录下来，并表现出自己独特的风格，是众多画家梦寐以求的事情。但是在实际描绘风景的过程中，画者却会面临各种各样的问题，系统地学习如何描绘风景变得颇为重要。本书即是一本系统讲解水彩风景画法的书。
本书分为4大章节，前3个章节作者系统总结了如何挑选合适的画材，如何有效使用画笔以及如何运用各种基础技法，让读者全面了解水彩。而在最后一个章节中，作者详细展示了6幅水彩画的绘制步骤。本书将帮助读者轻松掌握水彩画的绘制方法，轻松下笔开启绘画旅程，描绘一幅幅充满生气的水彩作品！
著者简介
特里·哈里森在英国诺福克郡长大。他早年只接受过基础的艺术绘画训练，从未想过自己能成为画家。在15岁的那年，特里搬去了汉普郡。受一位优秀的美术老师的影响，特里在初中和高中的课程中都选修了美术，并在16岁那年成功考上了法纳姆艺术院校，此后他从事平面艺术工作，并在业余时间坚持绘画。1984 年，特里放弃了自己的工作，开始全职从事绘画。他向各类艺术人士演示绘画，并在节假日进行教学。他还亲自设计了一系列画笔和颜料，出版了大量畅销的丙烯和水彩类绘画图书。
译者简介
Kirara，水彩插画师，英日双语图书翻译。毕业于英国卡斯商学院，为金融硕士。精通英、日双语。现为自由水彩插画师，著有水彩教程《水色赞美诗》《林中圆舞曲》。
微博：@kirara 屋檐下的知更鸟
编辑推荐
◎ 精选画笔、组合画具、调配颜料、要点点拨……
简明扼要地介绍有关水彩的基础知识，教你善选媒材取得佳效果。
◎提挑画表现草丛、点画凸显屋顶纹理、巧用画笔描绘渐变树木……
倾囊相授描绘水彩风景的实用技法，让你愉快下笔不再畏难。
◎田园景色、林中风光、河岸景致、异国风情… …
画家亲自示范，分步拆解，助你想画哪里就能画哪里。
内容简介
绘画不能完全指望好运气！熟悉绘画流程，掌握一套简单实用的绘画技巧，才能在创作作品时下笔如有神助。而本书即是一本帮你全方位掌握用水彩描绘绝妙风景之奥秘的书。
本书分为4大章节。第1章中作者系统介绍了水彩画必备的画材：关于画材的基础知识以及使用它们的窍门。第2章中作者深入解析了各类画笔的特点、运笔方式及其适用于表现的对象。第3章中，作者以常见的天空、树木、动物和人物为例，讲解了一系列简单实用的绘画技法。最后一章中，作者分步拆解，详细展示了6幅水彩画的绘制过程。参照本书循序渐进地学习，相信无论是初学者还是专业画者都能创作出一幅幅别具特色的水彩风景画。
作者简介
著者简介
特里·哈里森
特里·哈里森在英国诺福克郡长大。他早年只接受过基础的艺术绘画训练，从未想过自己能成为画家。在15岁的那年，特里搬去了汉普郡。受一位优秀的美术老师的影响，特里在初中和高中的课程中都选修了美术，并在16岁那年成功考上了法纳姆艺术院校，此后他从事平面艺术工作，并在业余时间坚持绘画。1984年，特里放弃了自己的工作，开始全职从事绘画。他向各类艺术人士演示绘画，并在节假日进行教学。他还亲自设计了一系列画笔和颜料，出版了大量畅销的丙烯和水彩类绘画图书。
译者简介
Kirara
水彩插画师，英日双语图书翻译。毕业于英国卡斯商学院，为金融硕士。精通英、日双语。现为自由水彩插画师，著有水彩教程《水色赞美诗》《林中圆舞曲》。
微博：@kirara 屋檐下的知更鸟
编辑推荐适读人群 ： 艺术爱好者、水彩爱好者、大众读者
◎平静的海面、起伏的海水，晴朗的天空、暴雨前夕的天空……
全面解析海洋和天空常见情态的描绘方法，拆解步骤，轻松易学。
◎提色条纹表现光束，刮白出自然的纹理，通过构图增加表现力……
教你巧妙再现瞬息万变的自然美景，营造画面的韵律感和质感。
◎不同场景的实用调色法，多种技法的用笔技巧，完善作品的关键方法……
全方位激活艺术创造力，画出比所见风景更美的画作。
内容简介 天空在各类风景画中都是不可或缺的要素之一。天空的情态多种多样，如晴朗的、有云朵的、暴雨前夕的等。天空表现的好坏直接影响风景画的成败。而充满意境的天空搭配各种情态的大海，如平静的，微微起伏的，有激起的浪花的等，足以让画家创作出地球上富魅力的巨作，并成为古往今来画家们争相表现的恒久主题。
本书旨在介绍绘制海景和天空时的一些基本方法和实用技巧，帮助你在实际的水彩创作过程中更加自如地表现各类事物。希望你能学习并掌握这些基本技法，举一反三，进而运用技法并演绎出属于自己的磅礴巨作，表现出千变万化的天空、奔腾不息的大海、拍岸的惊涛和参差的礁石！
作者简介 特里·哈里森，在英国诺福克郡长大。他早年只接受过基础的艺术绘画训练，从未想过自己能成为画家。在15岁的那年，特里搬去了汉普郡。受一位优秀的美术老师的影响，特里在初中和高中的课程中都选修了美术，并在16岁那年成功考上了法纳姆艺术院校，此后他从事平面艺术工作，并在业余时间坚持绘画。1984年，特里放弃了自己的工作，开始全职从事绘画。他向各类艺术人士演示绘画，并在节假日进行教学。他还亲自设计了一系列画笔和颜料，出版了大量畅销的丙烯和水彩类绘画图书。
Kirara，水彩插画师，英日双语图书翻译。毕业于英国卡斯商学院，为金融硕士。精通英、日双语。现为自由水彩插画师，著有水彩教程《水色赞美诗》《林中圆舞曲》。
目录前言 6
画具8
我的颜料组10
照片的使用 12
技法 14
画大海 24
平静的海面 26
起伏的海水 28
碎波29
撞击礁石的海浪30
海岸线 31
海水的颜色 32
海平面 33
画天空 34
晴朗的天空 36
有云朵的天空 36
暴雨前夕的天空 38
多云的天空 40
日落 41
画倒影 42
其他元素 44
示例 50
撞击礁石的海浪 52
沿海小径 56
海上日落 62
碎波 68
泊船河口 78
码头的尽头 88
悬崖之上 98
夕阳下的海岸 108
晚霞下的灯塔 118
用户评价
这套书中的“画风景画”部分，让我对水彩风景画有了全新的认识。它不像我之前看过的很多教程那样，只是简单地罗列步骤，而是更注重引导你去观察和感受。作者似乎非常善于捕捉大自然中那些稍纵即逝的美丽瞬间，比如清晨的第一缕阳光穿过薄雾，又或者傍晚时分金色的余晖洒在大地上。书中大量的范例，都充满了生活气息和情感的温度，让我觉得这些风景仿佛触手可及，而不是遥不可及的艺术品。我特别喜欢它对不同季节、不同时间和不同光线下的风景描绘的解析。例如，它如何用暖色调来表现秋天的丰收景象，如何用冷色调来表现冬天的宁静，又如何在水彩中捕捉到雨后天空的清新感。这些细节的处理，真的是非常到位。而且，它在讲解过程中，还会穿插一些小故事或者个人的感悟，让整个学习过程变得更加生动有趣，不再是枯燥的技术训练。我感觉自己不仅仅是在学习绘画技巧，更是在学习一种观察世界、感受生活的方式。
评分我一直对水彩画的魅力所在感到好奇，尤其是那种颜料在纸上自由晕染、色彩交织的美妙过程。这套书真的给了我太多关于如何掌握这种“随性”而又不失“精准”的技巧。在“基础技法全解析”部分，作者非常细致地讲解了如何控制水分，以及不同水分状态下颜料的晕染效果。我以前总是担心水分太多会画得“糊”，或者水分太少画得“干”，现在我明白了，关键在于理解不同水分状态下的“可能性”。它还提供了很多关于如何处理笔触的建议，比如如何利用笔的弹性来制造不同的线条，以及如何通过笔触的组合来表现物体的纹理。这些看似简单的技巧，在我实际操作中却产生了巨大的改变，让我画出来的物体更加生动、更有质感。更重要的是，这本书让我更加相信，水彩画并不需要刻板的描摹，而是可以通过对颜料和水分的巧妙运用，来表达出画面本身的情感和意境。这套书让我爱上了水彩，并激发了我不断探索的欲望。
评分我一直对海洋和天空这两种元素在水彩画中的表现方式感到好奇。海洋的波涛汹涌，天空的变幻莫测，它们都充满了动态的美感，如何用静态的颜料来捕捉这种感觉，确实是个挑战。而这套书中的“海洋和天空”这本，给了我太多惊喜。它详细讲解了如何用水彩来表现不同状态下的海洋，比如平静的海面、翻滚的浪花、甚至是深邃的海底世界。它对于海水的颜色处理，比如从浅蓝到深蓝的过渡，以及如何用留白来表现浪花的飞溅，都非常有独到之处。同样，对于天空的描绘，它也提供了非常丰富的技巧，无论是晴朗的蓝天、飘渺的云彩，还是壮丽的晚霞，都有详细的解析。我最喜欢的是它关于如何表现光线穿透云层，以及在海面形成倒影的部分。这些精妙的技巧，让我觉得仿佛看到了大师级的作品是如何诞生的。这本书不仅教我技法，更让我领略到海洋和天空的壮阔与神秘，以及如何将这些感受融入到我的水彩创作中。
评分这套书的强大之处在于，它似乎涵盖了水彩画从入门到进阶的方方面面，而且讲解得非常系统化。我尤其喜欢它在“基础技法全解析”部分，对于不同笔触的讲解。它不仅仅是告诉你用笔尖、用侧锋，而是深入分析了不同笔触所能带来的不同效果，以及在描绘不同物体时应该如何选择。例如，用干笔触来表现树皮的粗糙，用湿笔触来表现丝绸的光滑，这些都给了我很大的启发。而且，它对于颜料的理解也相当透彻，不仅仅是告诉你如何调色，更是如何利用颜料本身的特性来达到某种效果。比如，如何利用水彩颜料的透明度来叠加色彩，创造出丰富的层次感。这些技巧的学习，让我感觉自己的水彩画水平有了质的飞跃。我以前画的色彩总是显得有些平淡，现在我能够运用这些技巧，让我的作品色彩更加饱满，更有表现力。这本书真的就像是我的一个私人水彩老师，随时随地为我答疑解惑。
评分我一直对绘画充满向往，尤其是那种轻盈、透明的水彩质感，总觉得能最真实地捕捉光影和情感的细微变化。这套《特里·哈里森的水彩课》系列，简直就是我一直在寻找的宝藏。我尤其被它在“基础技法全解析”这部分所展现出的细致入微的讲解所吸引。它没有上来就抛出复杂的概念，而是从最基本的笔触、颜料的调和、水分的控制这些最核心的部分开始讲解。我之前尝试过一些水彩教程，总感觉有些跳跃，但这本书却把我从零开始，循序渐进地引导。它解释了为什么在某些情况下要使用湿画法，又在什么情况下湿中湿更适合表现效果，以及如何通过不同的笔触来创造出肌理和质感。那些关于如何处理色彩干湿程度的技巧，我简直是如获至宝。以前我画出来的水彩画总是显得有些“死板”，缺乏灵动感，现在我明白了，很多时候是水分和颜料的巧妙结合出了问题。这本书就像是给我打开了一扇窗，让我看到了水彩画的无限可能，也让我对自己能够掌握这项技能充满了信心。
评分这本书的包装设计真的太吸引人了！我拿到手的时候，就被那柔和的色彩和精美的插图深深打动了。封面上的水彩画作，无论是宁静的湖泊还是生机勃勃的花卉，都散发着一种治愈人心的力量。翻开书页，纸张的质感也非常棒，厚实而细腻，感觉就像是在触摸一张精心制作的艺术品。更重要的是，这本书的排版设计清晰明了，文字与插图的搭配恰到好处，不会让人感到拥挤或杂乱。即使是对水彩画完全没有基础的我，也能在第一眼就感受到它带来的亲切感和专业度。我特别喜欢它对色彩的运用，那种层次分明、过渡自然的表现方式，让我对水彩画产生了浓厚的兴趣。这本书不仅仅是一本教程，更像是一位经验丰富的水彩艺术家在与你娓娓道来，分享她的绘画心得和技巧。我迫不及待地想跟着书中的步骤，一步一步地去探索水彩的奇妙世界。从前，我总是觉得水彩画遥不可及，但现在，这本书让我觉得，原来我也能拿起画笔，描绘出心中的美丽画面。它给了我一个全新的视角去感受艺术，去发现生活中的美。
评分当我对水彩风景画感到迷茫时，这套书就像是一盏明灯，照亮了我前进的方向。我一直觉得风景画最难的部分在于如何捕捉那种“氛围感”，那种天气、时间、季节所共同营造出的独特感受。这本书在这方面做得非常好，它不仅仅是教你画出景物的轮廓，更是让你去理解和表现景物的“情绪”。比如，如何用色彩的冷暖对比来表现阴雨天的忧郁，又如何用明亮的色彩来表现晴朗天的活力。它还提供了一些非常实用的构图技巧，比如如何运用“黄金分割”来安排画面元素，如何利用前景、中景、远景来构建画面的纵深感。我之前画的风景画总是显得有些“呆板”，缺乏生命力，现在我有了更强的构图意识和色彩表现能力。这本书让我学会了如何从一个更宏观的角度去审视风景，并且将我所感受到的自然之美，通过水彩的方式恰当地表达出来。
评分这本书给我的整体感觉非常棒，它仿佛是一位经验丰富的朋友，耐心地引导着我一步步走进水彩的世界。我特别欣赏它的讲解方式，不会让你觉得晦涩难懂，而是用非常通俗易懂的语言，配合着清晰明了的插图，将复杂的技法拆解开来。让我印象深刻的是，它不仅仅教你“怎么画”，更重要的是告诉你“为什么这么画”。比如，在讲解色彩搭配的时候，它会告诉你为什么某些颜色组合在一起会产生更好的视觉效果，以及如何避免色彩的混浊。它还提供了很多关于如何处理细节的技巧，例如如何用细小的笔触来刻画花瓣的纹理，又或者如何用晕染的方法来表现叶片的通透感。这些细致入微的指导，让我觉得自己画出来的作品，能够更加生动和有生命力。我之前在学习水彩的时候，总觉得作品缺少一种“灵气”，现在我明白了，很多时候是因为细节处理不到位。这本书让我看到了更广阔的创作空间，也给了我继续探索的动力。
评分在描绘风景画的过程中，我常常感到力不从心，尤其是如何将眼前的景物，那种辽阔感、那种微妙的光影变化，用二维的画面呈现出来，一直是个难题。这套书中的“描绘风景画的诀窍”，简直就是我多年的困惑找到了解答。它不仅仅是教你怎么画一棵树或一座山，而是更深入地剖析了风景画的构成要素，比如如何处理远近景的虚实关系，如何通过色彩的冷暖对比来营造空间感，以及如何捕捉不同天气下的天空和光线。我印象最深刻的是关于“空气透视”的讲解，以前我只知道远处的景物模糊，但这本书详细解释了为什么会这样，以及在水彩画中如何用色彩的饱和度和明度来模拟这种效果。它还提供了一些非常实用的构图建议，比如如何打破对称，如何利用引导线来吸引观者的视线。我以前总是凭感觉去画，导致画面总是显得有些杂乱，现在我有了更清晰的思路和方法。这本书让我明白，画风景画不仅仅是技术的堆砌，更是对自然和光影的深刻理解和表达。
评分这套书的“海洋和天空”部分，让我对这两个自然元素有了全新的认识和绘画方法。我以前画的海水总是显得非常“平面”，缺乏动感，而书中对海浪的处理，简直是让我茅塞顿开。它讲解了如何利用笔触的轻重、色彩的晕染以及留白的空间来表现海水的质感和流动感，让我觉得画出来的海浪仿佛真的在拍打着岸边。对于天空的表现，我也受益匪浅。书中关于如何描绘云彩的技巧，让我能够更好地捕捉到不同形态的云朵，无论是轻柔的卷云，还是厚重的积雨云，都能表现得栩栩如生。更让我惊喜的是，它还讲解了如何处理光线在海洋和天空中的相互作用，比如夕阳洒在海面上形成的金色光晕，又或者透过云层的散射光。这些精妙的描绘，让我的水彩作品的真实感和艺术感都得到了极大的提升。我感觉自己仿佛拥有了魔法，能够将大海的壮阔和天空的辽远，都收入我的画笔之下。
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等，本站所有链接都为正版商品购买链接。
© 2025 windowsfront.com All Rights Reserved. 静流书站 版权所有