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韩程伟，林中柱 著

图书标签:

• 摄影
• 摄影教程
• 数码摄影
• 相机
• 构图
• 光圈
• 快门
• ISO
• 摄影技巧
• 入门

出版社： 浙江摄影出版社

ISBN：9787551413558

版次：1

商品编码：12180720

包装：平装

开本：16开

出版时间：2016-01-01

用纸：胶版纸

页数：122

正文语种：中文

内容简介

　　《实用摄影教程（2016新版）》分为二十章，内容包括：照相机、镜头、照相机的调节使用、正确曝光、其他器材、摄影用光、摄影构图、数码彩色摄影入门、风光摄影、生活与旅游摄影、夜景摄影、花卉摄影、静物摄影、建筑摄影等。

内页插图

目录

序
绪论

第一章 照相机
一、数码相机的种类
二、数码相机的结构
三、数码相机的选购

第二章 镜头
一、镜头的结构
二、镜头的焦距
三、镜头的分类
四、镜头的口径、相对口径
五、镜头的质量
六、镜头的卡口
七、镜头的选择、购买与保养

第三章 照相机的调节使用
一、练习步骤
二、具体调整
三、相机与镜头的保养

第四章 正确曝光
一、曝光量的正确估计
二、测光表及其应用
三、光圈与快门速度的选择
四、数码相机曝光模式的选择

第五章 景深
一、定义
二、影响景深的因素
三、景深应用的规律

第六章 其他器材
一、电子闪光灯
二、滤镜
三、三脚架
四、快门线

第七章 摄影用光
一、光的种类
二、射角、光位和光比
三、自然光的运用
四、灯光的运用
五、掌握规律，用好光

第八章 摄影取景
一、取景的一般技巧
二、取景三要素
三、前景与背景
四、取景中应注意的其他问题

第九章 摄影构图
一、基本要求
二、构图的基本要素
三、结构图形

第十章 数码彩色摄影入门
一、白平衡与色温
二、色彩的还原与把握
三、色彩的表现fj处理
四、色彩的情感表达
五、彩色照片的鉴别

第十一章 风光摄影
一、风光摄影的类别
二、风光摄影的主题
三、风光摄影的工具及使用
四、风光摄影的拍摄技巧

第十二章 生活与旅游摄影
一、生活摄影
二、旅游摄影
三、编辑、装帧或展示

第十三章 夜景摄影
一、夜景拍摄的工具
二、夜景天空的最佳拍摄时机
三、夜景摄影的曝光控制
四、不同夜景的记录与拍摄表现

第十四章 花卉摄影
一、摄影器材
二、掌握时令节气
三、构图与造型
四、讲究用光
五、辅助技巧
六、意境与思路

第十五章 静物摄影
一、选材和定题
二、构思
三、布局与调整
四、用光
五、背景处理
六、开阔思路，巧妙构思

第十六章 翻拍
一、基本设备
二、拍摄技法

第十七章 建筑摄影
一、建筑摄影的工具
二、拍摄主题的选择
三、拍摄注意事项

第十八章 人物与人像摄影
一、人物摄影的特征与要点
二、人像摄影的范畴与特征
三、人物与人像摄影的工具
四、人像摄影的用光及其效果

第十九章 新闻摄影与纪实摄影
一、新闻摄影
二、纪实摄影

第二十章 计算机图像处理
一、在PhotoshopCS6中浏览、打开图片
二、JPEC格式曝光不足照片的调整
三、对比与饱和度的调整
四、透视变形调整
五、模拟多次曝光
六、模拟爆炸效果
七、景物修除与移动
八、多景合成
九、色调分离
十、黑白效果和局部彩色
十一、局部换色
十二、JPEG格式纠正偏色
十三、JPEG格式偏色温校正
十四、利用历史画笔还原层次

前言/序言

　　摄影是一门艺术，也是一门技术，同时还成为现代人生活中不可或缺的一部分。摄影作品形象、直观，富有感染力，它可以怡情养性、陶冶情操、丰富生活，给人以美的享受。摄影创作体脑并用，能使人心灵手巧、延年益寿。
　　随着数码摄影的崛起，摄影更是风生水起，高速发展的科学技术，降低了摄影的入门门槛，各种类型的摄影培训班到处涌现，不少单位、企业将摄影作为企业文化的重要组成部分，加以扶植、发展；全日制大学的摄影教育方兴未艾，不仅一些相关的专业把摄影作为一门必修课，而且几乎所有的大学都开设了摄影选修课，将它纳入素质教育的范畴。一些有条件的大学，则开设了摄影专业。老年大学中，摄影更成为教学的热点，基础班、专修班、研修班、后期图形处理班一应俱全，老有所学、老有所乐、老有所为，许多老年人在这里找到了晚年生活的乐趣。
　　蓬勃发展的摄影教育，对教材提出了不同的要求。为了适应大学摄影选修课和某些艺术、教育、文学、理工类专业摄影基础必修课的教学，同时也为了使老年大学的摄影教学正规化、系统化，我们编写了《实用摄影教程》一书，并于2002年出版，以供各类摄影培训班，大学选修课、必修课以及老年大学教学之用，2005年8月又推出了修订版，如今，摄影器材发生了革命性的变化，传统胶片相机与感光材料全面淡出，数码单反的低价位和多样化及其快捷、便利、丰富的摄影功能，使之成为统领市场的主力军，也成为摄影爱好者与发烧友的首选。同时，也对当前摄影教学在器材介绍、技法运用上提出了新的要求。我们深感此前两版教材在知识更新、理念多变的现实面前已经相对落后，所以结合教学的实际需要和摄影的发展步伐，2013年以当今摄影器材主流的“数码”为核心，对老版本作了较大的修订，舍弃老版中传统胶片相关章节和内容，增强数码器材使用与数字图像后期处理等内容，根据新的理念和发展，修改相关章节，使第三次改版成为“2016新版”。
　　第三版全书由韩程伟执笔修撰，重点编删了原第一章中有关传统相机的内容，而将数码摄影内容充实并人，并扩写了操作使用作为独立的第三章，删除了原感光材料和黑白暗房的章节，在人像摄影一章中添入了人物摄影的相关内容，全书整合为二十个章节。其中第一、三至五、七至十五、二十章等章为韩程伟编写，第六、十六、十七、十九章为林中柱编写，第二、十八为两人合作编写。
　　修订中，对涉及数码与传统器材的内容作了大块面的更新，并更换了部分图片，但随着时间的变迁，数码器材更新换代十分迅速，操作方法也越来越人性化，第三版在器材与操作介绍上又略显落后，为了使读者掌握更新的知识，由韩程伟执笔对第一、第三两章又作了必要的修改，作为2016最新版，其余各章，基本保留了原有的内容和风格，针对初学入门为主的教学对象，编写中仍贯穿这一原则：讲述基础知识以实用为主，器材介绍以初学与业余为主，专题拍摄以对象相对静止的题材为主，原理与理论力求简明扼要。并在每一章节之后均作了学习思考题与拍摄作业布置，以利于知识的学习和巩固。
　　本书可作为大专院校非摄影专业选修课教材，或相关专业的摄影必修课教材，也可作老年大学的摄影基础教材，同时还可供摄影爱好者自学摄影和参考之用。各层次的教学可根据各自不同的教学目的、要求及教学课时，从中节选不同的章节进行讲解。选修课32课时，常选第一至五章，七至十章；必修课64课时，常选第一至十一章、十三、十九、二十章全部及十四、十五、十八章的部分内容，老年大学则可将全书作为两年制基础班的教学内容。
　　由于作者水平所限，书中难免有疏漏、差错之处，恳请不吝指正。

瞬间之魅：捕捉光影的艺术与技巧 导语： 我们生活在一个被影像填满的时代。从社交媒体上的一张张瞬间定格，到杂志封面上精心雕琢的画面，再到广告牌上引人注目的视觉语言，摄影无处不在，深刻地影响着我们的认知、情感和生活方式。然而，一张照片的诞生，远不止于按下快门那么简单。它是一门融合了艺术、技术与观察的语言，是捕捉稍纵即逝的美丽、记录珍贵回忆、讲述动人故事的强大媒介。 本书将带领你走进摄影的奇妙世界，从零开始，循序渐进地掌握摄影的精髓，让你不仅仅是“拍下”照片，而是“创作”照片。我们将深入浅出地解析摄影的各项原理，让你理解相机背后的语言，洞悉光影的奥秘，并学会如何运用镜头去表达你的所见所感。无论你是对摄影充满好奇的初学者，还是希望提升技艺的爱好者，亦或是渴望用影像记录生活的探索者，这本书都将是你最贴心的向导。 第一章：认识你的相机——不止是工具，更是伙伴 在开始你的摄影之旅前，了解你的拍摄伙伴是至关重要的第一步。我们不会简单地罗列相机型号或参数，而是着重于理解相机核心的功能是如何服务于摄影创作的。 认识相机的基本结构： 从机身到镜头，了解各个部件的名称和作用。我们将以最直观的方式，让你熟悉快门按钮、曝光补偿拨盘、ISO感光度按钮、白平衡设置、对焦模式切换等这些摄影创作中至关重要的“指挥中心”。 曝光铁三角的奥秘： 光圈、快门速度和ISO感光度，这三者是如何协同工作，共同决定一张照片亮度的？我们将用生动的比喻和实际的例子，让你彻底理解它们之间的联动关系，并学会如何根据不同的拍摄场景和创作意图，灵活运用它们。例如，大光圈如何虚化背景，创造梦幻般的焦外成像；高速快门如何凝固瞬间，捕捉飞扬的水珠；低ISO如何保证画面纯净，不受噪点侵扰。 对焦的艺术： 自动对焦与手动对焦，哪种更适合你的拍摄场景？了解不同的对焦点模式，以及如何精准地将焦点落在你想要突出的主体上。我们将探讨如何利用浅景深来实现主体与背景的分离，以及如何利用深景深来呈现清晰的前景与背景。 白平衡的魔力： 不同的光源会呈现出不同的色温，而白平衡正是相机用来校正这些色温，使画面色彩真实还原的工具。我们将解释为何在日光下拍摄的照片和在钨丝灯下拍摄的照片会有色偏，以及如何通过手动设置白平衡，甚至利用白平衡包围拍摄，来获得更加自然的色彩表现。 景别与构图的基础： 在按下快门之前，如何安排画面中的元素？我们将介绍经典的构图法则，如三分法、黄金分割、引导线、对称构图等，并通过大量的范例照片，让你直观地感受不同构图方式带来的视觉效果。同时，也将探讨如何利用景别（远景、全景、中景、近景、特写）来引导观者的视线，强调画面的主题。 了解你的镜头： 不同焦距的镜头会带来怎样的视角差异？广角镜头的宽广视野，标准镜头的接近人眼视角，长焦镜头的压缩感和远摄能力，它们分别适用于哪些场景？我们将帮助你理解不同镜头的特性，并学会选择最适合你拍摄目的的镜头。 第二章：光影的语言——摄影的灵魂所在 摄影，其本质就是“用光线作画”。理解光线，驾驭光线，是成为一名出色摄影师的关键。 理解光线的性质： 硬光与软光，它们分别会产生怎样的效果？硬光（如正午的阳光）会带来强烈的明暗对比和清晰的阴影，而软光（如阴天或透过散射窗户的光线）则能营造柔和、均匀的照明效果。我们将演示如何在不同的光照条件下，通过调整拍摄角度或使用反光板等附件，来改变光线的质量。 寻找最佳光线： 黄金时段（日出后和日落前）的金黄光线，蓝调时段的迷人色彩，以及室内自然光的妙用。我们将引导你捕捉那些转瞬即逝的绝佳光线，让你的照片充满生命力。 利用自然光进行人像摄影： 如何在窗边利用柔和的自然光拍摄出富有情感的人像？如何在户外利用逆光创造出唯美的轮廓光？我们将提供具体的操作技巧和示范，帮助你轻松驾驭自然光。 人造光的初步探索： 闪光灯的补光技巧，如何避免“打死光”？永恒灯的稳定光源，如何创造特定的氛围？我们将简要介绍如何利用简易的人造光源，来弥补自然光的不足，或者创造出更具戏剧性的效果。 光线的方向与情绪： 顺光、侧光、逆光、顶光，不同的光线方向会对画面产生怎样的影响？我们将通过实例分析，让你理解光线方向如何塑造物体的立体感，营造不同的情绪和氛围。 第三章：构图的智慧——让画面更有吸引力 一张照片是否能够吸引人，很大程度上取决于其构图。构图并非僵化的规则，而是引导观者视线、突出主体、传递情感的艺术。 经典构图法则的灵活运用： 三分法： 将画面横竖各分为三等份，将主体放置在交叉点或线上，是简单而有效的构图方式。 对称与平衡： 利用画面中的对称元素，营造稳定、和谐的美感。 引导线： 利用画面中的线条（如道路、河流、栏杆等）将观者的视线引向主体。 框架构图： 利用前景中的物体（如门框、窗户、树枝等）形成一个“画框”，将主体框入其中，增强画面的纵深感和层次感。 留白： 适度的留白可以突出主体，让画面更具呼吸感和想象空间。 视角与透视的改变： 仰视与俯视： 不同的拍摄角度可以赋予主体不同的力量感或渺小感。 低角度拍摄： 创造出宏伟、壮观的视觉效果。 高角度拍摄： 呈现出全景或具有俯视感的视角。 打破常规，寻找独特视角： 尝试从不同的高度、距离去观察和拍摄，你会发现意想不到的惊喜。 主体与背景的关系： 如何处理主体与背景的呼应与对比？学会利用景深来虚化背景，让主体更加突出。 第四章：场景的捕捉——记录生活中的精彩瞬间 摄影的魅力在于记录，而记录的精彩，则源于对不同场景的敏锐观察和恰当运用。 人像摄影的魅力： 捕捉眼神与表情： 如何通过互动和引导，捕捉到人物最自然、最动人的神态？ 环境人像： 将人物置于其所处的环境中，讲述更多关于人物的故事。 特写与肖像： 聚焦面部细节，展现人物的个性与情感。 儿童与宠物摄影： 捕捉它们活泼、天真的瞬间，需要耐心与技巧。 风光摄影的壮丽： 山川河流： 如何表现大自然的宏伟与壮丽？ 城市剪影： 捕捉城市的独特魅力与韵律。 日出与日落： 黄金时段的色彩魔法。 天气的影响： 雨、雪、雾等天气如何为风光摄影增添氛围？ 微距摄影的精致： 花卉与昆虫： 展现肉眼难以察觉的细节之美。 创意微距： 玩转创意，拍摄出令人惊叹的微距作品。 活动与纪实摄影： 抓拍的艺术： 如何在瞬间捕捉到决定性的时刻？ 记录事件的流程与情感： 叙事性的照片如何讲述故事？ 静物摄影的陈列： 光线的运用： 如何通过光线塑造物体的质感与立体感？ 背景的选择与布置： 营造出恰当的氛围。 第五章：后期的魔法——让照片焕发新生 按下快门只是创作的开始，后期处理则能为你的照片注入更深层的生命力。 认识后期处理的意义： 后期并非“修改”，而是对拍摄意图的完善与升华，是让照片更接近你心中所想的表达。 基础后期调整： 裁剪与拉直： 优化构图，纠正倾斜。 曝光与对比度调整： 还原细节，增强画面层次。 色彩平衡与饱和度： 调整色调，丰富色彩表现。 锐化与降噪： 提升清晰度，减少瑕疵。 进阶后期技巧（概念性介绍）： 简单的蒙版运用，局部调整，以及风格化的处理，将帮助你理解后期处理的更多可能性。 RAW格式的优势： 了解RAW格式如何为你提供更大的后期调整空间。 不同软件的简介（不涉及具体操作）： 简单介绍市面上主流的后期软件，让你了解它们各自的特点。 结语： 摄影是一场永无止境的探索。本书为你提供了基础的理论知识和实践技巧，但真正的进步，源于你每一次的观察、每一次的尝试、每一次的思考。带着你的相机，走进这个精彩的世界，用你的眼睛去发现，用你的心去感受，用你的镜头去记录。愿这本书成为你摄影道路上最忠实的伙伴，助你捕捉更多瞬间之魅，创造更多动人画面。 （本书内容不包含“实用摄影教程（2016新版）”的书名信息，以及任何与该书直接相关的内容。以上内容为基于摄影艺术与技巧的通用性介绍。）

评分☆☆☆☆☆

说实话，我是一个对摄影一直抱有兴趣，但总是觉得无从下手的人。《实用摄影教程（2016新版）》这本书，就像一束光，照亮了我前进的道路。它之所以如此成功，我认为在于它能够真正理解读者的需求，并且用最简单、最有效的方式将知识传递出来。我一直被各种复杂的摄影术语搞得晕头转向，什么“景深预览”、“测光模式”、“焦点伺服”之类的，听起来就让人头疼。但这本书，把这些概念都讲得特别明白，比如讲到测光模式的时候，它不会直接给你一个专业的定义，而是会举例说，当你拍大场景的风光时，应该用什么测光模式，当你拍舞台表演时，又该用哪种，通过这些具体的场景，我一下子就理解了不同测光模式的适用性。而且，书中关于后期处理的介绍，也让我大开眼界。我以前以为后期处理就是简单的调色，但这本书让我知道，原来它还能在细节上进行优化，比如如何调整曝光、对比度，如何锐化，甚至如何去除画面中的瑕疵。更重要的是，它鼓励我不要害怕犯错，要大胆去尝试，并且在尝试中总结经验。

评分☆☆☆☆☆

这本书就像一个良师益友，它不会教你如何成为一个大师，而是教你如何更好地去记录生活，如何用相机捕捉那些美好的瞬间。《实用摄影教程（2016新版）》之所以让我如此喜爱，是因为它始终围绕着“实用”二字，每一个章节，每一个小技巧，都是可以直接应用于实践的。我记得我第一次翻开这本书，就被它的排版风格吸引了，大量的精美图片，配合清晰简洁的文字，让人阅读起来非常舒适。它从最基础的认识相机功能开始，一点一点地引导我熟悉我的相机，了解每一个按钮和菜单的作用。以前我总是对相机那些陌生的按键感到畏惧，但这本书就像一个向导，告诉我它们是做什么的，以及在什么情况下使用。让我印象特别深刻的是，书中关于“构图”的部分，它不仅讲解了理论，更重要的是，它提供了大量的范例，并且会对这些范例进行分析，指出好在哪里，不足在哪里，让我能够举一反三。它让我明白，原来构图不仅仅是为了好看，更是为了引导观者的视线，表达情感。此外，关于“光线”的讲解，也让我受益匪浅，我以前总是觉得白天光线很充足，但这本书让我知道，原来光线的方向、质感，都会对照片产生巨大的影响。

评分☆☆☆☆☆

这本书绝对是我摄影道路上的“启蒙导师”，没有它，我可能还停留在“按下快门”的阶段。《实用摄影教程（2016新版）》的伟大之处在于，它能够将复杂的摄影知识，以一种非常易于理解和吸收的方式呈现出来。我之前对摄影的理解非常有限，只知道拍照需要一个相机，但这本书让我明白，原来相机还有那么多功能，而这些功能，都是为了帮助我们拍出更好的照片。它从最基础的“认识你的相机”开始，详细介绍了相机的各种模式，比如“P档”、“Av档”、“Tv档”等等，并且解释了它们各自的用途，让我不再对这些模式感到陌生和畏惧。让我印象深刻的是，书中关于“曝光”的讲解，它用非常形象的比喻，将光圈、快门速度和ISO这三个参数之间的关系讲得清清楚楚，让我一下子就明白了，为什么有时候拍出来的照片会过曝或者欠曝，以及如何去调整。更重要的是，这本书非常强调“实践”，它提供了大量的拍摄练习，并且对每一个练习都给出了详细的指导和注意事项，让我能够在练习中不断进步，不断发现自己的不足。

评分☆☆☆☆☆

我可以说，《实用摄影教程（2016新版）》这本书，完全改变了我对摄影的看法。我曾经认为摄影是一门非常高深的艺术，需要天赋和多年的训练才能掌握，但这本书让我看到了它的另一面：它是一种可以被学习、被掌握的技能。这本书最吸引我的地方在于，它非常接地气，非常注重实际操作。它没有那些虚头巴脑的理论，而是直接告诉你“怎么做”。比如，关于“对焦”这个问题，我以前总是拍出来的照片要么失焦，要么主体不突出，这本书就非常详细地讲解了不同的对焦模式，以及如何根据拍摄对象和场景来选择最合适的对焦方式，甚至还教我如何进行“追焦”，让我能够拍到运动中的物体。让我惊喜的是，书中关于“白平衡”的讲解，我以前总是对照片的颜色感觉不太对劲，但这本书让我明白了白平衡的重要性，并且教我如何根据不同的光源来设置白平衡，让照片的色彩呈现出最真实的效果。此外，书中还提供了很多关于“创意拍摄”的灵感，比如如何利用慢门拍摄流水，如何利用定时器自拍，如何用特殊的滤镜来增强画面的氛围感，这些都极大地激发了我的创作欲望。

评分☆☆☆☆☆

这本书的价值，在于它真正做到了“实用”二字，它不是一本摆设，而是一本真正能够帮助你提升摄影技巧的书。《实用摄影教程（2016新版）》就像一位循循善诱的老师，它不会给你灌输知识，而是引导你自主思考，自主学习。我一直对摄影很感兴趣，但是总是觉得自己的照片拍出来缺乏“感觉”，缺乏“故事感”。这本书，在这方面给了我很大的启发。它不仅仅教我如何拍清晰，如何拍好看，更重要的是，它教我如何去“观察”，如何去“思考”。比如，在讲到“构图”的时候，它不仅仅介绍了各种构图法则，更重要的是，它会告诉你，为什么要这样构图，这样构图能达到什么样的效果，以及如何通过构图来表达你的情感。让我受益匪浅的是，书中关于“光线运用”的部分，我以前总是依赖于相机的自动测光，结果拍出来的照片要么太暗，要么太亮，但这本书让我学会了如何去“读懂”光线，如何去利用光线的方向、强度和色彩来营造氛围，让我觉得我拍摄的照片一下子有了生命力。

评分☆☆☆☆☆

我必须说，《实用摄影教程（2016新版）》这本书，是我摄影学习路上的一笔宝贵财富。它的优点太多了，如果非要挑一个最突出的，那就是它的“全面性”和“易理解性”的完美结合。它几乎涵盖了摄影的所有基础知识，从相机的基本操作，到各种拍摄技巧，再到基础的后期处理，应有尽有。而且，最重要的是，它将这些复杂的知识，用非常简单、直观的方式讲了出来。我记得我第一次看的时候，就被书中大量的插图和图表所吸引，这些视觉化的内容，让原本枯燥的理论知识变得生动有趣，易于理解。它不会给你讲那些过于专业的术语，而是用你最容易接受的方式来解释。比如，在讲到“景深”的时候，它会用很多生活中常见的例子来比喻，让我一下子就明白了，什么叫“大景深”，什么叫“浅景深”，以及它们分别适用于什么样的场景。让我印象深刻的是，书中关于“用光”的讲解，它不仅仅是告诉你如何去用光，更重要的是，它会教你如何去“感受”光，如何去“观察”光，如何去“利用”光，这一点非常重要，因为它让我明白，光线才是摄影的灵魂。

评分☆☆☆☆☆

哇，这本书简直把我从一个拍照小白变成了小有成就的摄影爱好者！拿到《实用摄影教程（2016新版）》的时候，我还是那个只会用“自动模式”然后祈祷照片能看的人，现在，我敢于主动去调整光圈、快门、ISO，甚至对景深有了更深的理解。最开始，我一直觉得摄影是件很玄乎的事情，好像需要天赋，需要昂贵的器材，但这本书完全颠覆了我的认知。它没有堆砌那些让人望而生畏的专业术语，而是用非常接地气的方式，一步步地引导我进入摄影的世界。比如，关于构图的部分，书中讲到“三分法”、“引导线”、“对称构图”等等，我以前虽然听说过，但总感觉是纸上谈兵，看了这本书，它通过大量的实例照片，清晰地展示了这些构图法则在实际拍摄中的运用，我一下子就明白了，原来构图这么重要，而且并不难掌握。更让我惊喜的是，书中关于光线的讲解，简直是打开了新世界的大门。我以前总是觉得晚上拍照效果不好，白天光线太强，但这本书教会了我如何去观察光线，如何利用自然光，即使是阴天，也能拍出柔和富有层次感的照片，甚至还教我如何利用一些简单的反光板来补光，让我意识到，其实光线才是摄影的灵魂。而且，它还针对不同的拍摄场景，比如人像、风光、微距等，提供了很多实用的技巧和建议，真的就像有一个经验丰富的摄影师在我身边手把手地教我一样。这本书的好处，真的不是三言两语能说完的。

评分☆☆☆☆☆

这本书就像一个老朋友，它不像那种冷冰冰的教科书，而是充满了温度和人情味。我之所以这么说，是因为在阅读《实用摄影教程（2016新版）》的过程中，我能感受到作者的用心和热情。它并没有把我当成一个初学者来看待，而是把我当成一个渴望学习和进步的伙伴。这本书的优点在于，它不会让你感到压力，也不会让你觉得枯燥。我记得我最开始看的时候，是被那些精美的照片吸引的，每一页都充满了视觉冲击力。然后，我才开始认真阅读文字，发现文字部分也是写得那么生动有趣。它会从最基础的曝光三角讲起，但讲得一点都不枯燥，而是通过一个个小故事，或者是一些有趣的类比，让你轻松理解光圈、快门、ISO之间的关系。我以前总觉得快门速度是越高越好，光圈是越小越好，看完这本书，我才知道原来它们都是有各自的用处的，什么时候需要定格瞬间，什么时候需要虚化背景，什么时候需要让画面更明亮，什么时候需要控制景深，这本书都给出了非常明确的指导。而且，书中还讲到了白平衡的重要性，这一点我以前完全没有概念，总是觉得照片偏黄或者偏蓝，这本书让我明白了如何根据不同的光源来调整白平衡，让照片的色彩更真实。最关键的是，它鼓励我多去尝试，多去练习，并且提供了一些非常有针对性的练习项目，让我能够在实践中巩固所学。

评分☆☆☆☆☆

这本《实用摄影教程（2016新版）》绝对是我近年来读过的最实在、最走心的摄影书籍之一。它就像一个经验丰富的老摄影师，把你带进一个充满乐趣的摄影世界，而且让你觉得这个世界并不遥不可及。我最初买这本书，是被它的“实用”两个字所吸引，我本身就是一个比较务实的人，不喜欢那些花里胡哨的理论，更希望能够直接上手，学到真正能用得上的知识。这本书恰恰满足了我的这个需求。它没有长篇大论地探讨摄影哲学，也没有过多地分析那些晦涩难懂的艺术理论，而是专注于解决我们在实际拍摄中遇到的各种问题。比如，我经常会遇到拍出来的照片模糊不清，或者色彩失真，这本书就用非常直观的方式，解释了对焦的重要性，以及如何利用景深来突出主体。它还讲到了如何处理强光下的细节，以及如何在弱光环境下捕捉清晰的画面。让我印象深刻的是，书中有一个章节专门讲如何拍摄好人像，从眼神光、脸部角度到背景虚化，每一个细节都讲解得非常到位，而且提供了很多模特姿势的参考，让我觉得以后给家人朋友拍照，也能拍出像样的作品了。这本书的编排也很合理，循序渐进，不会让你觉得一下子学了太多东西而消化不良。

评分☆☆☆☆☆

这本书，让我从一个“相机使用者”真正变成了一个“摄影爱好者”。《实用摄影教程（2016新版）》这本书，简直就是为我这样的零基础小白量身定做的。我以前觉得摄影是一件很专业的事情，需要昂贵的设备和专业的技术，但是这本书彻底颠覆了我的想法。它从最基础的“认识你的相机”开始，详细介绍了相机上的每一个按钮、每一个菜单的作用，并且用非常通俗易懂的语言来解释。我以前对相机的各种模式，比如P档、Av档、Tv档之类的，完全是摸不着头脑，但是这本书用一个个生动的例子，告诉我什么时候应该用哪个模式，以及在这个模式下应该如何调整参数。让我惊喜的是，书中关于“构图”的讲解，它不仅仅是列举了各种构图法则，更重要的是，它会通过大量的实例照片，告诉你这些法则在实际拍摄中的运用，并且会对每一张照片进行分析，指出其优点和不足，让我能够举一反三。此外，关于“色彩”的讲解，也让我受益匪浅，我以前总是对照片的色彩把握不好，但这本书让我明白了白平衡的重要性，并且教我如何根据不同的光源来调整白平衡，让照片的色彩更加真实。