广告摄影/普通高等教育应用技术型院校艺术设计类专业规划教材 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

向颖，石琳 编

图书标签:

• 广告摄影
• 摄影技术
• 商业摄影
• 艺术设计
• 高等教育
• 应用技术
• 教材
• 规划教材
• 视觉传达
• 图像制作

出版社： 合肥工业大学出版社

ISBN：9787565028694

版次：1

商品编码：12124759

包装：平装

丛书名： 普通高等教育应用技术型院校艺术设计类专业规划教材

开本：16开

出版时间：2017-05-01

用纸：胶版纸

页数：120

字数：230000

正文语种：中文

内容简介

　　《广告摄影/普通高等教育应用技术型院校艺术设计类专业规划教材》一书面向艺术设计类和广告设计、广告学专业教育为主的学生，同时适用热爱广告摄影而又无从入手的行业人员。在写作过程中，参考了已出版的同类教材，融汇和吸纳广告摄影的理论知识，并在书中提供了技术性与实践性的拍摄技巧。每章除了理论阐述，还结合章节相关知识点提出了思考与练习。以便教学之用。
　　《广告摄影/普通高等教育应用技术型院校艺术设计类专业规划教材》分为四大部分共八章内容：基础篇包含广告摄影概述、广告摄影器材：拍摄篇包含相机的基本操作、广告摄影的用光、广告摄影的实践：创意篇包含广告摄影创意与表现方法：后期处理篇包含广告摄影的数字影像处理、广告摄影作品赏析。

目录

基础篇
第一章 广告摄影概述
第一节 广告摄影的历史
第二节 广告摄影的属性
第三节 广告摄影的工作内容及流程
第二章 广告摄影器材
第一节 基本拍摄器材
第二节 摄影棚及其他设备

拍摄篇
第三章 相机的基本操作
第一节 相机的基本参数
第二节 曝光及测光分类
第三节 感光材料
第四节 构图
第四章 广告摄影的用光
第一节 光的分类
第二节 广告摄影用光造型效果
第五章 广告摄影的实践
第一节 产品摄影
第二节 食品摄影
第三节 服装摄影
第四节 建筑摄影

创意篇
第六章 广告摄影创意与表现方法
第一节 广告摄影创意的构思
第二节 广告摄影创意表现方法

后期处理篇
第七章 广告摄影的数字影像处理
第一节 数码照片的调节 与校正
第二节 数码照片的合成
第八章 广告摄影作品赏析
参考文献

《光影魔术师：广告摄影创意与技法》 内容概要： 本书是一部系统探讨广告摄影创意构思、视觉表现、技术实现与市场应用的专业教程。它旨在为艺术设计类专业的学生、广告从业者以及对广告摄影感兴趣的读者提供一套扎实的理论基础和丰富的实践指导。本书内容覆盖广告摄影的各个重要环节，从最初的概念发想到最终的图像交付，层层深入，力求全面而深入地解析广告摄影的独特魅力与商业价值。 第一章 广告摄影概述：从概念到实践的基石 本章将带领读者进入广告摄影的世界，首先阐释广告摄影在现代商业传播中的核心地位及其演变历程。我们将探讨广告摄影的定义、目的、功能以及其与其他视觉艺术形式的联系与区别。重点在于理解广告摄影不仅仅是记录，更是策略性的视觉沟通。接着，本章将深入剖析广告摄影的典型类型，例如产品摄影、人物摄影、概念摄影、环境摄影等，并结合经典案例分析它们在不同营销目标下的应用。随后，我们将探讨广告摄影师的职业素养与工作流程，包括与客户沟通、理解Brief、创意团队协作、项目管理等关键要素。最后，本章将介绍广告摄影行业的发展趋势，如数字技术的影响、新媒体平台的兴起以及对可持续性与伦理的关注，为读者建立一个宏观的行业认知框架。 第二章 创意构思：点燃视觉创意的火花 创意是广告摄影的灵魂。本章将系统地讲解广告摄影的创意构思过程。首先，我们将从“如何理解Brief”入手，深入分析客户需求、目标受众、品牌定位以及市场信息，学会将抽象的营销目标转化为具体的视觉语言。我们将介绍多种有效的创意发想方法，如头脑风暴、联想、类比、逆向思维等，并提供大量练习案例，帮助读者掌握发散性思维和收敛性思维的运用。接着，本章将重点探讨“故事叙述”在广告摄影中的重要性，学习如何通过单一画面讲述引人入胜的故事，塑造品牌情感和用户体验。我们将分析构图、色彩、光影、道具、模特情绪等视觉元素如何协同作用，共同构建故事的叙事线索。此外，本章还将引入“概念可视化”的技巧，讲解如何将抽象的概念、情感或价值转化为具象的视觉符号，并举例说明如何运用象征、隐喻、拟人等手法来增强广告的感染力。最后，我们将讨论如何进行“视觉风格定位”，分析不同品牌所需的视觉语言，以及如何通过一致性的风格来强化品牌形象。 第三章 视觉语言：构图、色彩与构思的精妙组合 本章将深入解析广告摄影的视觉语言，即如何运用构图、色彩、光影等基本元素来传递信息、引发情感和塑造氛围。 构图艺术： 我们将详细讲解摄影构图的黄金法则，如三分法、对称构图、引导线、框架构图、负空间等，并分析它们在广告摄影中的实际应用。读者将学习如何通过巧妙的构图来突出主体、引导视线、平衡画面、制造空间感，从而有效地传达广告信息。我们还将探讨非传统的构图方式，以及如何在追求视觉冲击力的同时保持画面的和谐与美感。 色彩的魔力： 色彩是广告摄影中最具表现力的语言之一。本章将系统介绍色彩理论，包括色彩的三要素（色相、饱和度、明度）、色彩的心理效应、色彩的搭配原则（如互补色、对比色、近似色）以及不同文化背景下的色彩象征意义。读者将学习如何根据品牌调性、产品特性和目标受众来选择和运用色彩，以达到最佳的视觉传达效果。我们将通过大量实例分析，展示色彩如何在广告中营造情绪、突出重点、增强品牌识别度。 光影的雕塑： 光影是摄影的生命。本章将深入讲解光线的特性、光线的方向、光线的质量（硬光与软光）以及不同布光方式（如伦勃朗光、蝴蝶光、伦勃朗光、三角光等）对画面氛围和质感的影响。读者将学习如何利用自然光和人造光来塑造产品形态、突出人物特征、营造空间深度和烘托广告主题。我们将重点介绍如何在商业摄影中根据不同的拍摄对象和创意需求，灵活运用光影来达到预期的视觉效果，例如，如何用硬光突出金属质感的质感，如何用柔光营造温暖亲切的氛围。 第四章 技术实践：从相机到后期的高效运作 本章将聚焦于广告摄影的技术层面，从拍摄设备的选择到后期制作的流程，为读者提供实操性的指导。 器材选择与运用： 我们将分析不同类型相机的优劣势，如单反、微单、中画幅相机等，并根据广告摄影的不同需求，推荐合适的镜头、灯光设备（闪光灯、持续灯、反光板、柔光箱等）以及辅助器材。读者将学习如何根据拍摄预算和创意要求，选择最适合的器材组合。 拍摄技巧解析： 本章将详细讲解广告摄影的核心拍摄技巧，包括曝光控制（光圈、快门、ISO）、景深控制、白平衡设置、对焦技巧等。我们将针对不同类型的广告摄影（产品、人像、静物等）提供具体的拍摄参数建议和操作指导。同时，我们将强调在实际拍摄中，如何通过参数的精准调整来呈现产品细节、质感和色彩的真实还原。 后期制作流程： 图像后期处理是广告摄影不可或缺的一环。本章将系统介绍主流的后期处理软件（如Adobe Photoshop, Lightroom）的基本操作和高级技巧。内容将涵盖图像导入、RAW文件处理、色彩校正、影调调整、锐化、降噪、局部调整、抠图合成、背景处理等关键步骤。我们将重点讲解如何根据广告创意和品牌要求，对图像进行精细化的后期润饰，以达到完美的视觉效果，例如，如何通过色彩管理确保品牌色彩的准确性，如何通过局部调整来增强产品的立体感和质感。 数字资产管理： 随着数字摄影的发展，有效的数字资产管理变得至关重要。本章将介绍如何对拍摄素材进行分类、命名、备份和归档，以及如何使用后期软件中的关键词和元数据功能，方便日后的查找和调用。 第五章 广告摄影的商业应用与案例分析 本章将把理论与实践相结合，通过分析大量成功的广告摄影案例，深入探讨广告摄影在不同行业和产品中的商业应用。 行业案例剖析： 我们将选取不同行业的经典广告案例，如时尚服装、美妆护肤、汽车、食品饮料、电子产品、旅游地产等，逐一分析其广告摄影的创意策略、视觉表现手法、技术实现以及最终的市场反响。通过对这些案例的深入解读，读者将更清晰地理解广告摄影如何服务于商业目标，如何通过视觉语言来打动消费者，提升品牌价值。 创意与营销的联动： 本章将强调广告摄影创意与营销策略的紧密结合。我们将讨论如何根据市场调研结果、目标消费者洞察和品牌定位，来制定最具针对性的广告摄影方案。同时，我们将分析如何评估广告摄影作品的市场表现，以及如何根据反馈进行迭代优化。 跨平台视觉传播： 在数字化时代，广告摄影作品需要适应多平台传播的需求。本章将探讨如何在平面媒体、数字媒体（社交媒体、网站、APP）、视频广告等不同平台上，实现视觉内容的统一性和有效性。我们将分析不同平台的特点，以及如何为不同的传播渠道定制视觉解决方案。 趋势与未来： 最后，本章将对广告摄影的未来发展趋势进行展望，包括人工智能在创意和后期处理中的应用、虚拟现实与增强现实技术对广告摄影的影响、以及可持续发展和绿色广告理念的兴起等。 第六章 实践指导与职业发展 本章将为读者提供具体的实践指导，帮助他们将所学知识应用于实际工作中，并为他们的职业发展奠定基础。 项目流程演练： 本章将模拟一个完整的广告摄影项目流程，从接收客户Brief、创意构思、拍摄方案制定、拍摄执行、后期制作到最终交付，带领读者一步步完成。我们将提供详细的实践任务和注意事项，鼓励读者动手实践，积累经验。 建立个人作品集： 一个精心策划的作品集是广告摄影师展示才华、吸引客户的重要工具。本章将指导读者如何选择和整理自己的作品，如何突出个人风格和优势，以及如何有效地呈现作品集。 行业洞察与人脉拓展： 本章将分享关于广告摄影行业的人脉拓展建议，包括如何参与行业活动、与同行交流、寻找实习机会以及建立与客户的良好关系。同时，我们将提供一些关于个人品牌建设和职业规划的思路，帮助读者在广告摄影领域取得成功。 伦理与法律考量： 在广告摄影实践中，涉及诸多伦理和法律问题，如版权保护、肖像权、隐私权等。本章将对这些方面进行必要的讲解，提醒读者在创作和商业活动中遵守相关规定，保护自身和他人的合法权益。 本书力求在理论深度、技术广度和实践指导之间取得平衡，希望能为读者提供一个全面、系统、实用的广告摄影学习平台，助其在光影世界中游刃有余，创作出富有创意和商业价值的视觉作品。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对摄影充满热情的爱好者，同时也是一名在校的艺术设计专业的学生，我一直非常关注与我专业相关的优质学习资源。《广告摄影/普通高等教育应用技术型院校艺术设计类专业规划教材》这本书的出版，对我来说无疑是一份厚礼。这本书的命名就体现了它的权威性和专业性，作为规划教材，它的内容编排和深度肯定能够满足教学和学习的双重需求。我拿到书后，首先翻阅了目录，发现内容安排非常全面，涵盖了从广告摄影的历史渊源、基本理论，到具体的拍摄技术、后期处理，再到行业应用和发展趋势等各个方面。我尤其对书中关于“广告摄影的视觉传达原理”和“消费者心理学在广告创意中的应用”这些章节特别感兴趣，我相信这些理论知识能帮助我更好地理解广告摄影背后的逻辑，从而创作出更具说服力和感染力的作品。此外，书中丰富的案例分析也是我非常看重的一点，通过学习成功广告案例的拆解，我能更直观地理解摄影师是如何将创意转化为视觉语言的，以及不同的拍摄手法如何影响广告的效果。我相信通过这本书的学习，我的广告摄影理论知识和实践能力都会得到显著的提升，为我未来的职业发展打下坚实的基础。

评分☆☆☆☆☆

我一直对广告的创意和视觉传达有着浓厚的兴趣，而广告摄影作为广告创作的核心环节，更是吸引着我的目光。《广告摄影/普通高等教育应用技术型院校艺术设计类专业规划教材》这本书，我是在网上看到有业内人士的推荐，说这本书的理论体系非常完善，案例也十分经典，是学习广告摄影的必读之作。我毫不犹豫地入手了。拿到书后，我就被其严谨的学术性和丰富的内容所吸引。书中不仅详细讲解了广告摄影的各种技术和理论，更深入地探讨了广告摄影与市场营销、品牌传播之间的关系。我特别喜欢书中关于“如何通过摄影来传递品牌故事和价值观”的章节，这让我对广告摄影有了更深层次的理解。书中还列举了大量的国内外经典广告案例，并对其进行深入剖析，让我能够从这些优秀的实践中学习到宝贵的经验。我非常期待书中关于“广告摄影的未来发展趋势”的探讨，这让我能够对这个行业有更长远的规划。我相信，通过对这本书的学习，我能够更全面地掌握广告摄影的精髓，为我未来的职业发展打下坚实的基础，也能在创意广告领域有更深入的探索。

评分☆☆☆☆☆

我是一名对摄影怀有极大热情的普通爱好者，虽然没有接受过专业的艺术设计教育，但我一直希望能够通过自学掌握一些高级的摄影技巧，尤其是如何拍摄出具有视觉冲击力和商业吸引力的广告照片。《广告摄影/普通高等教育应用技术型院校艺术设计类专业规划教材》这本书，虽然定位是专业院校教材，但我认为其系统性的内容和丰富的案例，对所有对广告摄影感兴趣的人来说都具有极高的参考价值。我拿到书后，被书中详细的讲解和精美的图片所吸引。书中对于光线的运用、色彩的搭配、景深的控制等摄影基础技术的讲解都非常深入，并且通过大量的实例，生动地展示了这些技术在广告摄影中的实际应用。我特别喜欢书中关于“如何利用道具和场景来烘托产品主题”的章节，这让我明白了，好的广告摄影，不仅仅是拍摄产品本身，更是通过周围的一切元素，来构建一个完整的视觉故事。此外，书中还涉及到了广告摄影的法律法规和版权问题，这对于我来说也是非常重要的知识盲区。我计划将这本书作为我的“圣经”，仔细研读，希望能从中学习到更多专业的摄影知识和行业经验，将我的摄影爱好提升到一个新的高度。

评分☆☆☆☆☆

我是一名渴望在广告摄影领域有所建树的年轻人，一直梦想着能够成为一名优秀的广告摄影师，用镜头捕捉产品的魅力，传递品牌价值。《广告摄影/普通高等教育应用技术型院校艺术设计类专业规划教材》这本书，我是在网上看到很多摄影爱好者和从业者的推荐，都说这本书内容非常系统、专业，能够为初学者提供一个非常好的入门指导。我立刻被吸引住了，并满怀期待地入手了。拿到书的那一刻，我就感受到了它沉甸甸的分量，也预示着内容的丰富和翔实。我迫不及待地翻开，发现书中的内容安排非常合理，从最基础的光线原理、镜头语言，到复杂的构图技巧、色彩搭配，再到不同产品类型的拍摄实践，都讲解得非常透彻。我特别期待书中关于“如何运用创意构思来打造令人印象深刻的广告画面”的内容，我认为这是广告摄影的精髓所在，也是区分一个摄影师是否具有商业价值的关键。书中还提供了大量的实操性建议，例如如何与团队协作、如何进行现场拍摄管理等，这些都是我在学校里学不到的宝贵经验。我相信，通过对这本书的系统学习，我能够大大提升我的专业技能和职业素养，为我未来的广告摄影之路打下坚实的基础。

评分☆☆☆☆☆

我平时喜欢关注一些艺术和设计领域的书籍，对摄影也一直保持着浓厚的兴趣，特别是广告摄影，因为它不仅仅是技术的展现，更是创意的表达。《广告摄影/普通高等教育应用技术型院校艺术设计类专业规划教材》这本书，我是在一次偶然的机会下，在书店的推荐区看到的。它的封面设计非常吸引人，简约而不失专业感，让我对这本书的内容充满了好奇。拿到书后，我迫不及待地翻阅，发现这本书的内容非常系统和全面，涵盖了广告摄影的方方面面。我尤其喜欢书中对于“视觉锤”的构建和“情绪感染力”的营造的探讨，这让我意识到，好的广告摄影，不仅仅是要把产品拍清楚，更重要的是要能够引发消费者的情感共鸣，从而促进购买。书中还提供了大量的经典广告案例分析，让我能够从宏观和微观的层面，去学习和理解广告摄影的魅力。我非常期待书中关于“如何利用不同的拍摄角度和景深来表现产品特点”的部分，这对我来说是提升摄影技法非常重要的一环。总而言之，这本书为我提供了一个了解和学习广告摄影的绝佳平台，我非常期待通过阅读这本书，能够开拓我的视觉思维，提升我的艺术鉴赏能力。

评分☆☆☆☆☆

我是一名即将步入广告行业的毕业生，在校期间学习了一些基础的摄影知识，但对于如何将摄影技巧应用到广告创作中，尤其是如何拍出具有商业价值的广告作品，还存在很多困惑。《广告摄影/普通高等教育应用技术型院校艺术设计类专业规划教材》这本书，正是我急需的一本指导性书籍。我了解到这本书是由国内知名专家团队编著，并且是作为应用技术型院校的规划教材，其内容肯定是最贴合行业需求的。拿到书的那一刻，我就被其详实的目录内容吸引了。书中不仅包含了广告摄影的基础知识，更深入地讲解了如何进行创意策划、如何与客户沟通、如何进行拍摄前的准备工作，以及如何进行后期的精修和输出。我特别看重书中关于“品牌形象塑造与广告摄影的结合”的章节，我认为理解品牌的核心价值，才能拍出真正符合品牌调性的广告。同时，书中关于“不同媒介的广告摄影特点及表现形式”的分析，也为我提供了宝贵的参考，让我知道如何根据不同的传播平台，调整摄影风格和内容。我非常有信心，通过对这本书的学习，我能够更好地理解广告摄影的商业逻辑，提高我的实操能力，为我未来在广告行业的工作打下坚实的基础。

评分☆☆☆☆☆

这次终于入手了这本期盼已久的《广告摄影/普通高等教育应用技术型院校艺术设计类专业规划教材》，拿到书的那一刻，就迫不及待地翻开了。我一直对广告摄影这个领域充满好奇，也想系统地学习这方面的知识，为将来的职业发展打下基础。虽然我并不是艺术设计专业的学生，但出于个人兴趣，我一直有关注相关的教材和书籍。这本书的封面设计非常简洁大气，充满了艺术感，让人一眼就能感受到其专业性。翻开目录，内容涵盖了广告摄影的各个方面，从基础的光线运用、构图技巧，到不同类型广告的拍摄手法、后期处理，再到一些行业内的案例分析和发展趋势，内容之丰富让我感到非常惊喜。我尤其期待书中关于“如何抓住产品精髓，用镜头讲故事”的部分，这对我来说是拍摄出有吸引力的广告作品的关键。同时，我也对书中关于“视觉语言的构建”和“色彩心理学在广告摄影中的应用”等章节充满期待，我相信这些理论知识能帮助我更好地理解广告摄影的深层含义，从而创作出更具感染力的作品。总而言之，这本书为我打开了一扇通往广告摄影世界的大门，我迫不及待地想深入其中，汲取养分，提升自己的摄影技能和艺术视野。

评分☆☆☆☆☆

我平时比较喜欢阅读一些摄影类的书籍，尤其对商业摄影和广告摄影领域情有独钟。《广告摄影/普通高等教育应用技术型院校艺术设计类专业规划教材》这本书，我是在一本专业的摄影杂志上看到的推荐，介绍中说它是一本非常权威和实用的教材，很适合专业院校的学生学习。我立刻被吸引住了，并毫不犹豫地下单购买。收到书后，我并没有立刻开始阅读，而是先将其摆放在书架上，作为我的“宝藏”。今天终于有时间静下心来，仔细翻阅。这本书的厚度和内容量都非常可观，内容编排非常系统，逻辑性很强。我发现书中不仅有详细的技术讲解，还穿插了大量的行业洞察和前沿资讯，这让我感到非常惊喜。例如，书中关于“数字影像技术在广告摄影中的最新应用”以及“人工智能对广告摄影未来发展的影响”的讨论，让我对广告摄影的未来有了更清晰的认识。我非常期待书中关于“如何构建富有故事性的广告画面”的部分，我认为这是广告摄影的灵魂所在，也是区分优秀作品和普通作品的关键。我计划将这本书作为我近期的主要学习资料，深入研究，希望能从中学习到更高级的摄影技巧和更具创意的广告理念，从而提升自己的摄影水平。

评分☆☆☆☆☆

作为一个多年从事设计工作的专业人士，虽然我的主要工作方向并非摄影，但广告摄影的视觉语言和创意表达，一直是我非常关注的领域。我深知，优秀的广告作品离不开精湛的摄影技术和独到的创意构思。《广告摄影/普通高等教育应用技术型院校艺术设计类专业规划教材》这本书，我是在一次行业交流会上听到的推荐，据说这本书的内容非常扎实，能够帮助学习者系统地掌握广告摄影的精髓。拿到书后，我更是被其严谨的编排和深厚的理论基础所折服。书中对于“广告摄影的视觉叙事模式”和“消费者认知心理与图像呈现”的分析，都让我耳目一新，也为我提供了很多新的设计灵感。我尤其欣赏书中关于“如何通过摄影来建立和强化品牌形象”的论述，这让我更加深刻地理解了摄影在品牌营销中的核心作用。书中丰富的案例分析，涵盖了各种行业和各种广告形式，让我能够站在巨人的肩膀上，学习成功的经验。我计划将这本书作为我持续学习的资料，深入研究，希望能从中汲取更多关于广告摄影的营养，将其融入到我今后的设计工作中，创作出更具影响力的视觉作品。

评分☆☆☆☆☆

我是在一次偶然的机会了解到这本《广告摄影/普通高等教育应用技术型院校艺术设计类专业规划教材》的，当时正在为自己的一个小型创业项目寻找摄影方面的指导，希望能拍出高质量的宣传照片。在网上浏览了很多资料，发现大多数都过于理论化，或者只是简单的技巧介绍，很难系统地提升。偶然看到这本书的介绍，其“应用技术型院校规划教材”的定位立刻吸引了我，这意味着它应该更注重实践性和应用性，这正是我所需要的。拿到书后，我被其条理清晰的章节划分和丰富的图文并茂的案例所吸引。书中不仅仅是枯燥的理论讲解，而是通过大量的实际案例，生动地展示了各种广告摄影的技巧和理念。我特别喜欢书中关于“如何根据产品特性选择合适的拍摄风格”的章节，这为我提供了很多实用的思路。例如，针对不同类型的产品，如食品、服饰、电子产品等，如何通过光线、构图、道具的配合，来最大程度地展现产品的质感和吸引力，这些内容对我来说非常有启发。而且，书中还涉及到了广告的创意构思和传播策略，这让我意识到，好的广告摄影不仅仅是技术问题，更是创意和营销的结合。我非常期待通过学习这本书，能够独立完成一些高质量的广告摄影项目，为我的创业项目增添光彩。