画境·典雅 苏柏斗工笔动物画探微 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

图书标签:

• 工笔画
• 动物画
• 绘画技法
• 艺术欣赏
• 苏柏斗
• 画境
• 典雅
• 绘画教学
• 传统绘画
• 艺术作品

出版社： 安徽美术出版社

ISBN：9787539862668

版次：1

商品编码：12089482

包装：平装

丛书名： 画境·典雅

开本：8开

出版时间：2016-11-01

内容简介

《画境·典雅——苏柏斗工笔动物画探微》为画境丛书第二辑中的一本，主要内容为苏百钧历年工笔代表作及*新力作的集中展示，包括其独具品味的绘画过程，随后是多幅完整作品，每幅作品附上3-4个高清的局部，以便读者研习其工笔画的精微之处。

作者简介

苏柏斗，生于1971年，现为北京大学中国传统艺术文化研究所教授、工笔画研究室主任，中国美协中国重彩画研究会理事，中国工笔画学会理事，北京工笔重彩画会理事。

主要展览和获奖

2008年获“首届全国青年工笔画新锐艺术展”新锐奖（*高奖）

2009年获由美国总统奥巴马签署“杰出艺术家”奖

获“微观·精致——第二届全国工笔重彩艺术展”丹青奖（*高奖）

参加“海峡两岸中国重彩画交流展”

2011年获“第二届东北亚书画展”银奖

2012年获“英国伦敦奥林匹克美术大会”金奖

2013年在美国洛杉矶举办个人画展并获美国国会颁发的“艺术杰出贡献奖”

出版

天津杨柳青画社：《工笔观音画法》《工笔动物画技法》《苏柏斗作品集》等

目录

《苏柏斗工笔动物画探微》无目录。

画境·典雅：苏柏斗工笔动物画探微 引言 中国传统绘画，源远流长，博大精深，其中工笔动物画以其细腻的笔触、严谨的造型、生动的神韵，成为画坛上的一颗璀璨明珠。苏柏斗先生，作为当代中国工笔动物画坛的杰出代表，其作品以其独特的艺术风格和深厚的文化底蕴，赢得了广泛赞誉。本书《画境·典雅：苏柏斗工笔动物画探微》，旨在深入剖析苏柏斗先生的艺术世界，探究其在工笔动物画创作中的独特贡献与艺术成就，带领读者一同领略中国传统工笔动物画的典雅之美与勃勃生机。 第一章：工笔动物画的艺术传承与发展 中国工笔动物画的历史可以追溯到遥远的古代。从新石器时代的陶器纹饰，到商周青铜器上的动物图案，再到汉唐壁画中的生动描绘，无不展现出古人对动物世界的观察与热爱。历代画家，如东晋的曹不兴、唐代的韩滉、宋代的李迪、元代的赵孟頫，以及明清时期的沈周、八大山人等，都留下了大量脍炙人口的工笔动物画作品。他们或以写实的手法捕捉动物的形态，或以写意的手法赋予动物以人格化的情感，共同构建了中国工笔动物画辉煌的艺术史。 进入近现代，随着社会变革与文化交流的深入，中国工笔动物画也面临着新的发展机遇与挑战。一批有识之士，在继承传统的基础上，积极吸收外来艺术营养，不断探索新的表现技法与审美意境。苏柏斗先生正是这一时代的弄潮儿，他的艺术实践，既是对传统工笔动物画技法的传承与发展，也是对当代审美观念的深刻回应。 第二章：苏柏斗的艺术人生与创作理念 苏柏斗先生，自幼钟情绘画，在传统的艺术土壤中汲取养分，逐渐形成了自己独特的艺术风格。他的创作理念，深植于对生命的热爱与对自然的敬畏。他认为，真正的艺术，不仅在于对客观物象的精妙再现，更在于对生命本质的深刻洞察与情感的真挚表达。 在创作过程中，苏柏斗先生始终坚持“师法造化，兼融中西”的原则。他深入生活，潜心观察，对各种动物的习性、形态、神情有着细致入微的体悟。同时，他也积极学习西方绘画的写实技巧，如解剖学、透视学等，将其巧妙地融入到中国工笔画的传统表现手法中，使得他的作品在保持中国画韵味的同时，更具现代感和科学性。 他的创作理念，强调“雅”与“致”的统一。“雅”，是指作品的艺术格调与审美情趣，追求的是一种含蓄、典雅、高远的境界；“致”，则是指作品的精湛技艺与细腻表现，要求的是一丝不苟的严谨态度和对每一个细节的极致追求。正是这种“雅”与“致”的完美结合，造就了苏柏斗工笔动物画的独特魅力。 第三章：苏柏斗工笔动物画的艺术特色 苏柏斗先生的工笔动物画，具有以下几个显著的艺术特色： 严谨的造型与精湛的写实技巧： 苏柏斗先生在造型方面，极其严谨。他并非简单地摹写，而是通过对动物骨骼、肌肉、皮毛纹理的深入研究，赋予笔下的动物以极强的生命力与立体感。他的线条，刚柔并济，婉转流畅，既能勾勒出动物的轮廓，又能细腻地表现其毛发的质感、皮肤的肌理，以及肌肉的律动。设色的运用，更是炉火纯青。他善于运用传统的大写意色彩，又不拘泥于陈规，常常借鉴现代色彩理论，将浓淡、干湿、冷暖等色彩关系处理得恰到好处，使得画面既有中国画的空灵雅致，又富有西方绘画的色彩表现力。例如，他描绘的鸟类，羽毛的层次分明，光泽感十足；描绘的走兽，皮毛的蓬松或紧致，都表现得淋漓尽致。这种高度的写实性，为作品注入了强大的生命张力，让观者仿佛能触摸到动物的温度，感受到它们的存在。 传神的人物（动物）精神与情感表达： 动物的“神”，是中国传统动物画追求的最高境界。苏柏斗先生深谙此道，他不仅仅满足于对外形的逼真描绘，更致力于捕捉动物的内在精神与情感。他笔下的动物，眼神顾盼生辉，姿态各异，或悠然自得，或警觉机敏，或温顺可爱，或威风凛凛，都充满了鲜活的生命气息。他善于通过动物的眼睛、表情、肢体语言来传达其内心的情感世界，让观者与动物产生共鸣。例如，他画的松鼠，那机警的眼神，灵巧的动作，无不透着一股顽皮与活力；他画的雄狮，那炯炯有神的目光，威严的身躯，则充满了王者之气。这种对动物精神的深刻洞察与传达，使得他的作品超越了单纯的形似，而达到了形神兼备的艺术高度。 高雅的意境与独特的构图： 苏柏斗先生的工笔动物画，常常置于一种宁静、典雅的氛围之中。他善于运用中国传统山水画的构图理念，将动物与自然景物巧妙地融为一体。他笔下的花鸟、山石、流水，都经过精心设计，既能烘托出动物的主题，又能形成独立的审美意趣。构图上，他注重疏密有致，虚实相生，留白之处，意蕴无穷。这种构图方式，不仅增强了画面的空间感与层次感，更营造出一种深远的意境，让观者在欣赏动物的同时，也能感受到大自然的和谐与宁静。他笔下的山水，或清幽雅致，或苍翠欲滴，与动物的形象相互辉映，共同构成了一幅幅充满诗意的画卷。 对传统水墨技法的创新运用： 虽然苏柏斗先生的作品以工笔为主，但他并没有抛弃中国画的传统水墨技法。在处理动物的皮毛、羽毛、以及背景的渲染时，他常常巧妙地运用水墨的晕染、积墨、破墨等技法，为画面增添了丰富的层次感和墨韵。这种将工笔的精细与水墨的灵动相结合的创作手法，是其作品一大亮点，既保留了工笔画的严谨，又赋予了作品水墨画的写意趣味，使其更加生动自然，富有艺术感染力。例如，在表现某些动物的毛发时，他会先用淡墨晕染出大致的轮廓和体积感，然后再用工笔细致地勾勒和设色，这样处理出来的毛发，既有立体感，又不失水墨的韵味。 第四章：苏柏斗作品的市场价值与艺术影响 随着中国艺术市场的日益繁荣，苏柏斗先生的工笔动物画作品，凭借其精湛的技艺、独特的艺术风格和深厚的文化内涵，赢得了藏家和评论界的高度认可，在国内外艺术市场上备受青睐。他的作品，不仅具有重要的艺术价值，也具备了良好的投资潜力。 更重要的是，苏柏斗先生的艺术实践，为中国工笔动物画的发展注入了新的活力。他继承传统，勇于创新，为当代工笔动物画的探索提供了宝贵的经验。他的作品，在全国各类展览中屡获殊荣，受到广泛好评，并在国内外多家艺术机构和私人收藏家手中。他的艺术理念和创作方法，也对许多年轻一代的画家产生了深远的影响，激励着他们不断探索和追求艺术的真谛。 结语 《画境·典雅：苏柏斗工笔动物画探微》，是一次对苏柏斗先生艺术世界的深入探索。本书不仅梳理了苏柏斗先生的艺术人生与创作理念，更对其作品的艺术特色进行了详尽的剖析。通过对苏柏斗先生工笔动物画作品的品读，我们不仅能领略到中国传统工笔动物画的典雅之美，更能感受到生命的力量与自然的和谐。苏柏斗先生以其卓越的艺术才华，为我们呈现了一个充满诗意与生命力的动物世界，值得我们细细品味与深入研究。本书的出版，无疑为喜爱中国传统绘画的读者，提供了一次难得的学习与欣赏机会。

评分☆☆☆☆☆

这本《画境·典雅 苏柏斗工笔动物画探微》真是一本令人沉醉的书，翻开第一页，就被那细腻入微的笔触和典雅脱俗的意境深深吸引。我一直对中国传统工笔画有着莫名的好感，尤其是描绘动物的作品，总觉得它们蕴含着一种生命的力量和东方特有的韵味。苏柏斗先生的画作，无疑将这种美感推向了一个新的高度。书中的每一幅作品，都仿佛是一首无声的诗，一曲流动的歌。我尤其喜欢其中描绘的几幅山雀，羽毛的绒感、眼神的灵动，都表现得淋漓尽致，仿佛下一秒它们就要振翅高飞，跃然纸上。还有那些姿态舒展的梅花鹿，在幽深的林间若隐若现，透露出一种宁静而神秘的气息。作者在画法上的精进，不仅仅是技巧的娴熟，更是对动物形态、习性以及它们所处环境的深刻理解。观察那些细腻的毛发，你会惊叹于对光影的把握，每一根毫毛都仿佛在呼吸；而那些写意的背景，却又恰到好处地烘托出主体动物的姿态，使得整个画面既有细节的真实，又不失整体的灵动。我常常会在夜深人静的时候，独自翻阅这本书，感受那种宁静致远的艺术氛围，让心灵得到一次次涤荡。这本书不仅仅是一本画册，更像是一扇窗，透过它，我看到了一个充满生命力的、典雅而又充满诗意的动物世界。

评分☆☆☆☆☆

这是一本令人拍案叫绝的工笔动物画集，《画境·典雅 苏柏斗工笔动物画探微》，从书名到内容，都透露着一种沉静而高雅的气质。我一直觉得，工笔画最能体现中国传统艺术的精髓，尤其是在描绘动物方面，它要求画家不仅要有精湛的技法，更要有对生命形态的深刻洞察。苏柏斗先生在这方面无疑是大师级的。书中我印象最深刻的是几幅描绘骏马的作品，那矫健的身姿，奔腾的气势，以及马鬃飞扬的动感，都被表现得淋漓尽致。我仔细观察了其中一幅描绘马匹奔跑的画面，马蹄扬起的尘土，肌肉的贲张，眼神中的力量，都仿佛能透过纸面传递过来。更难能可贵的是，画面在展现动物力量的同时，又不失其内在的温润与典雅，没有丝毫的粗糙或野蛮。画家对色彩的运用也极为考究，既保持了传统工笔的淡雅，又融入了现代的审美情趣，使得画面在厚重感与通透感之间找到了绝佳的平衡。书中的动物，无论是雄壮的，还是娇小的，都带着一种与生俱来的尊严感，仿佛是画家用心灵去对话，再用画笔去呈现。我常常会在阅读过程中，不自觉地放慢速度，细细品味每一处笔触，去感受画家倾注其中的情感和智慧。这本书，让我对工笔动物画有了更深层次的认识和理解，是一种难得的艺术体验。

评分☆☆☆☆☆

《画境·典雅 苏柏斗工笔动物画探微》，这本书在我看来，不仅仅是一本关于绘画的书，更是一次与自然生灵的深度对话。我一直以来都对中国传统工笔画，尤其是动物画，抱有一种特殊的敬意，觉得它蕴含着东方独特的审美情趣和哲学思考。苏柏斗先生的画作，恰恰将这种美感展现得淋漓尽致。书中我最喜欢的是那几幅描绘鹿的画作，它们在幽静的林间休憩，或是警觉地竖起耳朵倾听，姿态的优雅，眼神的纯净，都让我深深着迷。画家对于鹿皮的质感，以及它们所处环境的细节描绘，都达到了极高的水准。我尤其欣赏他对于光影的处理，光线穿过树叶洒下斑驳的光影，投射在鹿身上，勾勒出优美的轮廓，使得画面既真实又充满诗意。整本书的格调都非常典雅，色彩运用淡雅而不失鲜活，构图疏密有致，留白之处恰到好处，营造出一种宁静致远的艺术氛围。每一次翻阅，都能从中获得新的感悟和启发，仿佛自己也置身于那片宁静的森林，与这些美好的生灵一同呼吸。这本书，让我对工笔动物画有了更深的理解，也让我更加欣赏画家对自然万物的那份深情。

评分☆☆☆☆☆

《画境·典雅 苏柏斗工笔动物画探微》这本书，对我而言，无疑是一场视觉与心灵的双重盛宴。作为一个对艺术怀有浓厚兴趣的普通读者，我常常在追寻那些能够触及灵魂的作品，而苏柏斗先生的工笔动物画，正是这样一种存在。书中的画面，不仅仅是精美的图画，更是画家对自然万物的细致观察和深切感悟的结晶。我反复品味了几幅描绘猫科动物的作品，无论是慵懒地蜷缩在暖阳下的身影，还是警觉地凝视远方的眼神，都充满了生命的质感。苏柏斗先生在描绘皮毛的质感上，可以说达到了炉火纯青的地步，那丝绸般的滑腻、那蓬松的绒毛，都通过细腻的笔触和微妙的设色得以完美呈现。我尤其欣赏他对于光影的处理，光线透过缝隙洒落在动物身上，勾勒出明暗的层次，让画面更显立体和生动。书中的意境营造也是一大亮点，画家总能巧妙地将动物置于恰当的环境中，或是幽静的竹林，或是古朴的庭院，这些背景的烘托，使得动物的形象更加鲜活，也为画面增添了一层古典的韵味。我常常会想象，画家是如何在如此静谧的创作状态下，将这些鲜活的生命定格在纸上的。这本书不仅让我欣赏到了高超的绘画技艺，更让我体会到了画家对生命的敬畏和热爱，是一种令人心生赞叹的艺术之作。

评分☆☆☆☆☆

读完《画境·典雅 苏柏斗工笔动物画探微》这本书，我最大的感受就是，原来工笔画可以如此充满生命力，如此触动人心。我一直认为，优秀的艺术作品，不仅仅在于技法的精湛，更在于能否传递出真挚的情感和深刻的意境。苏柏斗先生的工笔动物画，恰恰做到了这一点。书中我最喜欢的一组画作是描绘不同季节的鸟类，无论是春日枝头歌唱的黄鹂，还是秋日湖面嬉戏的水鸟，都充满了勃勃生机。画家对鸟类羽毛的细腻描绘，色彩的和谐搭配，以及眼神的灵动捕捉，都达到了令人惊叹的地步。我反复观摩了其中一幅描绘白鹭展翅的画面，那展开的羽翼，仿佛能感受到空气的流动，那优雅的姿态，充满了力量与美感。书中的意境营造也是一大亮点，画家总能巧妙地将鸟类置于恰当的背景中，或是淡雅的远山，或是静谧的溪流，这些背景的烘托，使得画面更富有层次感和诗意。整本书的装帧设计也颇为精美，纸张的质感，色彩的印刷，都恰如其分地衬托出画作的典雅气质。这是一本让我爱不释手的艺术书籍，每一次翻阅，都能从中获得心灵的滋养和美的享受。

评分☆☆☆☆☆

初次捧读《画境·典雅 苏柏斗工笔动物画探微》，便被其扑面而来的艺术气息所折服。与其说这是一本关于绘画的书，不如说它是一次跨越时空的对话，与画家本人，与笔下的生灵，与中国传统艺术的精神进行着深刻的交流。我一直认为，优秀的艺术作品，不仅仅在于其技法的精湛，更在于其能否触动观者内心深处的情感，引发共鸣。《画境·典雅》恰恰做到了这一点。书中那些栩栩如生的动物形象，不仅仅是笔墨的堆叠，更是画家对于生命最真挚的礼赞。我仔细研究了其中关于描绘鸟类翅膀的几幅作品，从翼羽的层次感、飞羽的边缘处理，到不同姿态下的力量与柔美，苏柏斗先生都展现出了非凡的功力。他对于色彩的运用也极具匠心，既有传统工笔的淡雅，又不失现代审美的鲜活，使得画面在保持典雅的同时，又充满了勃勃生机。书中所呈现的动物，无论是静谧栖息的，还是矫健奔跑的，都带着一种内在的生命张力，让人感受到一种超越画面的力量。我尤其喜欢其中对松鼠描绘的一系列作品，那蓬松的尾巴，灵动的大眼睛，以及啃食松果时专注的神态，都跃然纸上，仿佛能听到它们细碎的啃食声。这本书的价值，不仅仅在于对苏柏斗先生画作的展示，更在于它为我们提供了一个深入理解工笔动物画艺术的窗口，让我们看到了传统技艺在当代艺术家的手中如何焕发出新的生命力。

评分☆☆☆☆☆

当我翻开《画境·典雅 苏柏斗工笔动物画探微》这本书时，我仿佛踏入了一个充满生命力的静谧世界。我一直对工笔画情有独钟，尤其是那些能够捕捉动物神韵的作品。苏柏斗先生的画作，完美地诠释了“典雅”二字，他在技法上的精湛，使得笔下的生灵栩栩如生，呼之欲出。我尤其被其中几幅描绘不同种类猫咪的作品所吸引，无论是慵懒地晒着太阳的波斯猫，还是矫健地在屋檐下穿梭的家猫，都充满了生命力。画家对于毛发的细腻描绘，简直是教科书级别的，每一根毛发都似乎在阳光下闪耀着独特的光泽，触感仿佛就在眼前。更让我感到惊喜的是，他不仅仅是在描绘动物的形体，更是在捕捉它们的神态和情感。那些眼神，或灵动，或深邃，都仿佛在诉说着它们自己的故事。书中的构图也极其讲究，画面简洁而富有韵味，留白之处引人遐想，使得主体动物更加突出，意境更加深远。我常常会花很长时间去欣赏每一幅画，去感受画家笔下的每一个细节，去体会他对于生命的尊重和热爱。这本书，不仅仅是一本画册，更是一本能够让人心灵得到沉淀和升华的艺术之书。

评分☆☆☆☆☆

《画境·典雅 苏柏斗工笔动物画探微》，这本书让我对工笔动物画的理解，可以说是颠覆性的。我以前总觉得工笔画是一种相对刻板、缺乏生命力的画种，但这本书彻底改变了我的看法。苏柏斗先生笔下的动物，充满了生命力和灵性，每一笔都仿佛带着温度，带着呼吸。我特别喜欢其中描绘的几幅水禽，比如悠闲游弋的白鹭，或是展翅欲飞的野鸭。画家对于羽毛的质感、水面的波光粼粼，都描绘得极为逼真，同时又保留了中国画特有的写意精神，不会因为追求写实而失去灵动。我仔细研究了其中描绘白鹭的细节，那修长的腿部，优美的颈部线条，以及羽毛的层次感，都展现了画家对形态的精准把握。更让我惊叹的是，他能够通过简单的墨色和淡彩，将水禽的生命力表现得如此淋漓尽致，仿佛能听到它们在水中划破宁静的声音。书中的构图也颇为讲究，每一幅画面都显得错落有致，留白恰到好处，营造出一种虚实相生的意境。我常常会沉浸在这些画面中，感受那种宁静而又充满生机的氛围，仿佛自己也置身于那片诗意的栖息之地。这本书，不仅让我看到了苏柏斗先生精湛的画艺，更让我体会到了他对自然和生命的深刻热爱，是一本值得反复品读的佳作。

评分☆☆☆☆☆

捧读《画境·典雅 苏柏斗工笔动物画探微》，仿佛置身于一个充满东方韵味的艺术殿堂。我一直认为，工笔画的魅力在于其细腻入微的笔触和写实与写意相结合的独特表达方式。苏柏斗先生在这方面展现了非凡的造诣。书中我特别喜欢的是几幅描绘松鼠的作品，它们在枝头跳跃，或是抱着松果啃食，每一个动作都充满了生机和趣味。画家对于松鼠蓬松的尾巴，灵动的大眼睛，以及柔软的皮毛的描绘，都极其传神，仿佛能听到它们细碎的啃食声。更让我感到惊喜的是，他能够通过对细节的精准刻画，赋予这些小小的生灵以生命和灵性。书中的色彩运用也极为考究，既有传统工笔的淡雅，又不失现代审美的鲜活，使得画面在保持典雅的同时，又充满了勃勃生机。我尤其欣赏画家对于光影的把握，光线透过树叶洒在松鼠身上，勾勒出明暗的层次，让画面更显立体和生动。整本书的装帧设计也颇为精美，纸张的质感，色彩的印刷，都恰如其分地衬托出画作的典雅气质。这是一本让我爱不释手的艺术书籍，每一次翻阅，都能从中获得心灵的滋养和美的享受。

评分☆☆☆☆☆

《画境·典雅 苏柏斗工笔动物画探微》这本书，在我看来，是一部将传统技艺与当代审美完美融合的杰作。我一直以来都对中国传统工笔画有着浓厚的兴趣，特别是那些能够展现动物神韵和生命力的作品。苏柏斗先生的画作，无疑是其中的佼佼者。书中我印象最深刻的是几幅描绘老虎的作品，那威严的身躯，锐利的眼神，以及身上条纹的质感，都描绘得淋漓尽致。画家对于老虎毛发的处理，运用了极其细腻的笔触，使得每一根毛发都仿佛在阳光下闪烁着光泽，充满力量感。更让我惊叹的是，他能够在一幅静态的画面中，捕捉到老虎潜藏的动态和生命力，那种蓄势待发的气势，让人感受到一种强大的震撼。书中的构图也极具匠心，画面简洁而富有张力，留白之处引人遐想，使得主体动物更加突出，意境更加深远。我常常会在阅读过程中，不自觉地放慢速度，细细品味每一处笔触，去感受画家倾注其中的情感和智慧。这本书，不仅让我欣赏到了高超的绘画技艺，更让我体会到了画家对自然和生命的敬畏和热爱，是一种难得的艺术体验。