☆☆☆☆☆
简体网页||繁体网页



点击这里下载

类似图书 点击查看全场最低价

---

编辑推荐

　　

　　20世纪60年代以来，艺术与批评理论越来越紧密地交织在一起，这是由艺术家和评论家共同促成的。在《实在的回归：世纪末的前卫艺术》中，美国著名艺术史家和艺术批评家哈尔·福斯特提出了对新前卫与历史前卫艺术之间关系的新解释，讨论了多种多样的当代艺术与理论，从极简主义与波普，到仿真画、商品雕塑等新范式；从语言学转向、人类学转向，到实在界的回归。此书见解深刻，极富独创性，出版20年来在西方学术界卓有影响力，是书写当代艺术史与艺术理论的杰出的著作之一。
　　
　　

内容简介

　　《实在的回归:世纪末的前卫艺术》是美国当代著名艺术批评家和艺术史家哈尔·福斯特的批评论文集，广泛而深刻地探究了多种艺术现象和理论模型。作为后现代批评家的代表人物，福斯特认为，新前卫艺术不是对历史前卫艺术的简单模仿或重复，后现代主义也绝非对现代主义的简单突破或决裂。相反，在过去和当下之间有一种复杂的辩证关系，一种延迟效应（精神分析中的后遗效应）。
　　本书的第一章论证了新前卫艺术对于历史前卫的延迟效应，在这一铺垫之后，第二章立即提出了一种以极简主义与波普为核心的当代艺术谱系，之后的章节则讨论了当代艺术实践中的语言学转向、犬儒理性、对“实在”的表现和人类学转向等。本书运用文学、哲学和心理学的前沿理论来解读林林总总、光怪陆离的艺术现象，展现了20世纪的创新艺术和理论之间的复杂纠葛。尤其是本书的第一章和第五章，从弗洛伊德的创伤理论、延迟效应理论，到拉康的三界理论，再到克里斯蒂娃的卑贱理论，层层深入，洞隐烛微，是运用精神分析模型解读艺术现象的经典文本。

作者简介

　　哈尔·福斯特（Hal Foster, 1955-），美国著名艺术批评家和艺术史家，现任普林斯顿大学艺术与考古系汤森·马丁讲席教授，《十月》的编辑。曾主编著名的《反美学：后现代文化论集》（1983），是后现代批评家的杰出代表。他的批评实践活跃而多元化，著述甚丰，从早年的《重新编码：艺术，景观，文化政治》（1985）、《强迫性的美》（1993）、《实在的回归：世纪末的前卫艺术》（1995）和《设计之罪》（2002）等等，到近期的《艺术X建筑》（2011），迄今共计15本之多。
　　2010年，他获得了克拉克艺术中心颁发的杰出艺术写作奖。2013年，他获得了美国大学艺术学会颁发的马瑟奖，表彰他的写作“为我们这个时代艺术与文化的严肃研究工作，引入、激发并设立了一个极高的标准”。
　　他的批评目光遍及日益复杂的种种文化工业机制，以细密的观察拓展了文化批评的边界，让艺术家、赞助人和批评家似乎完全不相干的活动之间，有了生机勃勃的紧密链接。

内页插图

精彩书评

　　★哈尔·福斯特的论著一次次地刷新了艺术实践中的紧急问题与理论联想的交汇点。他为那些在关于美国文化的轮廓与方向的广泛争议中想知道当代艺术为何重要的人，提供了一份导向情报。
　　——托马斯·克洛（Thomas Crow），耶鲁大学艺术史系罗伯特·雷曼讲席教授

前言/序言

实在的回归：世纪末的前卫艺术 电子书 下载 mobi epub pdf txt

评分☆☆☆☆☆

7、书是奇迹——高尔基说：“书，要算要类在走向未来幸福富强的道路上所创造的一切奇迹中最复杂最伟大的奇迹。”

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

2、当你困惑时，书给你启迪当你迷惘时，书给你指路。当你落寞时，书给你勇气。当你悲伤时，书给你欢愉。当你狂躁时，书给你冷静。当你成功时，书给你导航。

评分☆☆☆☆☆

前卫艺术在欧美已经有百余年历史，现在还来讨论她存在的合理性像探讨资本主义有没有必要存在一样。她有生命力延续到今天，必定有她受理解、支持的一面。可能，人们看来，前卫艺术是一种“超前”艺术，但那只是一种新事物研究、探索的过程。艺术的生命就在于不断的创新，面对艺术的创新，先不置于好坏，至少，那种探求和勇于参与的精神值得人们崇敬。塞尚是位伟大的画家，被后人称为“现代绘画之父”。可他在当时，他的表现主义绘画大多不被别人甚至最好的朋友所接受。这或许是一位艺术家的悲哀，但历史证明，世界上只有一个塞尚。是他，乃至以后的杜桑等创新者，预知了人们物质文明的不断变化后，对精神文明产生的更“先进”的要求，以一种“超前”的艺术如同提出“人人都是艺术家”的宣言，满足了又一个历史时期的需求。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

京东活动时购买，实 惠

评分☆☆☆☆☆

京东活动时购买，实 惠

评分☆☆☆☆☆

9、书是阶梯——高尔基说：“书是人类进步的阶梯。”

评分☆☆☆☆☆

类似图书 点击查看全场最低价