　　1.作为将日本近代建筑推向世界建筑舞台的首位建筑师，藤森照信从“何谓建筑”这一本质性问题入手，与15位日本建筑大师展开问答交锋，其中不乏犀利问题，答辩之精彩，你绝对不容错过！
　　2.《何谓建筑：藤森照信的建筑思考》的下半部分以信件的形式构成，介绍了日本历史上著名建筑家的思想和作品，让读者走进大师的思维世界，真正的感受建筑大师在设计之初的所思所想。
　　3. 本书不仅是认识建筑的不二之选，对于学习建筑的读者而言，更是技法思考、极具启发性的必备读本。
　　4.高端大气上档次的精装书，封面设计简洁高雅，内页选择了轻质纸，让你拿在手上翻阅的时候不会觉得沉重，非常有质感。

内容简介

　　在《何谓建筑：藤森照信的建筑思考》中，藤森照信根据自己对建筑的经验和理念，并通过与安藤忠雄、伊东丰雄、隈研吾、原广司等15位建筑师、建筑评论家之间的建筑问答，逐渐展开“何谓建筑”的思考。15位提问者皆为一时之选，问与答针锋相对，部分提问者甚至反被藤森质问，你来我往之间触及大师们建筑创作的原点。另外，《何谓建筑：藤森照信的建筑思考》一书中特别收录藤森建筑杰作、茶室“高过庵”从构思到完成4年间的完整草图。借由本书读者可以一窥藤森照信的建筑思考，本书不仅是认识建筑的不二之选，对于学习建筑的读者而言，更是技法思考、极具启发性的必备读本。

作者简介

　　藤森照信，生于1946年。建筑史家、建筑家。工学院大学教授、东京大学名誉教授。1980年学位论文“关于明治时期的都市企划的历史研究”荣获日本都市企划学会论文奖，1986年《建筑侦探的冒险·东京篇》荣获三得利学术奖，1997年《韭菜房屋》荣获日本艺术大奖，1998年“日本近代都市·建筑史研究”等一系列论文荣获日本建筑学会论文奖，2001年《熊本县立农业大学学生宿舍》荣获日本建筑学会作品奖。2006年在第十届威尼斯双年建筑展上担任日本馆负责人。主要建筑作品有《高过庵》、《养老昆虫馆》、《柠檬温泉馆》、《烧杉房屋》、《ROOFHOUSE》等，主要著作有《明治的东京企划》、《昭和住宅物语》、《日本的近代建筑（上·下）》、《天下无双的建筑学入门》。

内页插图

前言
第1部分
何谓建筑
20世纪的帕特农神庙
背离20世纪建筑主流的勒·柯布西耶之谜
两所未完成的教堂中所隐藏的高迪的信息
百水先生的魅力
野口勇意欲何为
野口勇与丹下健三
日本的现代主义住宅
丹下自宅之谜
白井晟一的非专业性与绳纹时代的气息
魅惑的原始住居
21世纪的建筑
第2部分有助于理解建筑的15封交流信
现代建筑史的"内"与"外" 安藤忠雄
写给藤森照信的私人信（不需要回答）石山修武
写在现代主义建筑矛盾之前的建议伊东丰雄
西洋建筑与现代主义带来的破坏井上章一
日本设计的趋向森川嘉一郎
保存还是改建? 隈研吾
超越"技师剧场"的创作秘诀重村力
建筑领域的划分内藤广
建筑界的头衔与宇宙遗产中谷礼仁
可持续发展、生态问题与建筑家存在的意义难波和彦
原始时代与20世纪的建筑及其成就西泽立卫`林昌二
建筑史家（解释过去的历史）与建筑家（展现现状的创造) 原广司
针对现代绳纹住宅提出的藤森五原则藤本壮介
留传的是语言还是建筑布野修司
后记--通往历史之路

前言/序言

　　虽然我长期置身于“何谓建筑”这类问题的思考之中，但我与此类抽象性的思考确实不合拍。如今细细回顾，正是建筑界前辈们的抽象性思考，伴着我一路走来。
　　我初次认识到建筑的背后也存在思想，是在学生时代，说来不免惭愧，那时我在黑川纪章的演讲中听到了新陈代谢理论。那时的我正处于低落时期，整日埋头苦读。我过去认为建筑行业是不存在思想的，所以在进入建筑学院第一学年的春天，我被闻获的新陈代谢理论触动了。
　　接下来的时期，我搜集了建筑类书籍和杂志，并在杂志上阅读到了矶崎新的《编年体笔记》。
　　得知他的思想与黑川纪章完全不同，使我倍感兴奋。虽然觉得同样是关于建筑的思想，其中差别应该不会很大，但是如果说黑川的建筑思想是分析社会形势，那么矶崎的思想就具有洞悉了建筑者个人内心的文学性质。于是，我在年级举办的建筑展会上，发表了名为《矶崎新的发生图》的文章。容我说句题外话，记得那时候同届的小田和正也展出了他擅长的风景写生画。
　　如今想来，我最初论述的关于建筑的“哲学”，都是从矶崎新的“死亡”、“废墟”问题中产生的。
　　我从埋头苦读中认识到，在近现代的思想和文学中，“死亡”、“废墟”和“不知根底，存在论就无法立足”是不可或缺的议题，但是，通过矶崎新我开始思考“这些议题在建筑中是否可行？”结论是否定的。
　　20世纪的建筑，无法反映出20世纪人们的不安、悲伤、暗淡的内心真情。不论是哥特式建筑和文艺复兴的建筑，还是中世纪的山中寺院和千利休的茶室，都无法反映当代人们内心的欲望。
　　认识到这个问题时，我略感悲伤。从那时起，我开始思考“何谓建筑”。
　　虽然开始了这样的思索，但我确信在这方面很难取得更进一步的成果。那时我整日都在下决心——此生将致力于建筑历史研究，一边却在所谓的建筑家的道路上前进着。如果就那样继续下去，即使对建筑拥有一些理所当然的肤浅认识，我也无疑会成为没有其他深刻认识的、表情困惑的建筑史学家。
　　我重新开始对建筑进行抽象性思考是在1986年“路上观察学会”初期。当时，长谷川尧和阵内秀信开始倡导街道和河岸边的空间的重要性。与此相反，那时候相对于“空间派”，我们将自己称为“实物派”。
　　建筑的本质是实物还是空间？实物是“存在”的，空间是“抽象”的。这样说不免有些唐突，勒·柯布西耶(LeCorbusier）的建筑本质是“存在”。包豪斯（Bauhaus）的建筑本质是“抽象”。更加唐突地说，矶崎新是存在，妹岛和世是抽象。伊东丰雄是从抽象走向存在。继路上观察之后，现代日本建筑界分为两派，追求存在的“红派”和追求抽象的“白派”，此后一段时期内这种分法开始流传并被记载下来。
　　红派的矶崎、白派的槙文彦都对这种二分法颇感兴趣，再加上我对“何谓建筑”的思考，这种分法开始在建筑界广泛应用。
　　但是，我仍然对建筑的抽象性思考无所适从。相比较之下，我觉得无论是建筑史，还是路上观察，以及中年时开始的设计生涯都一直充满了乐趣。
　　这个过程当中，在两次机缘巧合的情况下，“何谓建筑”的想法开始在我脑海中不断涌现。已经记不清是什么时候的某个场合，我遇见了吉武泰水先生，并从他那里听到了关于“梦与建筑”的话题。另一次提及是在2004年，我见到卡尔纳克巨石群（CarnacStandingStone)的时候。
　　关于吉武先生的“梦与建筑”的卓见，都总结在《梦的地方、梦的建筑—原始记忆的实地考察》（吉武泰水著，工作室，1997年）中。
　　正是在吉武理论的引导下，我的建筑论诞生了一个主要思想。
　　另一个主要思想，如同巨石群（StandingStone）的字面意思，也就是在思考万物存在的意义的过程中诞生的。
　　由于在抽象性思考方面产生了一些成果，以此为契机，我为《X-KnowledgeHOME》撰写了诸多文章，并由编辑部汇编成册。
　　第一部分对页的图稿，是在“高过庵”（2004年）的设计过程中所绘，在草图中思考、在思考中创作，如此反复，结果从萌生想法到完成花费了4年时间。我正是从这种充满孩子气息的图稿中，开始了建筑创作。
　　回顾过去，我那独特变化的建筑风格，正是产生于成人式的思考与孩子气息的图稿这种不调和搭配之中。