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大提琴有着“音乐贵妇”之称,擅长以如歌的旋律打动人心。它音色浑厚丰满:高音区清澈开朗,好像是男高音歌唱,激情而富有诗意;中音区丰满温和,低音区较深沉,都擅长演奏抒情旋律,表达深沉而复杂的感情。当整个大提琴组奏出美妙的旋律时,足以令交响乐队中任何其他乐器都为之蒙尘。
学习乐器是一个循序渐进的过程。本书将引导每位爱好者从零起步,轻松掌握大提琴的演奏方法,逐步且踏实地提高自身的文化艺术素养。
内容简介
演奏姿势与基础练习
乐理基础知识、持琴与拨奏姿势、左手基本姿势、右手的姿势与基础弓法练习……
把位与技巧提升训练
把位练习:第四把位、第二把位、第三把位、半把位……
进阶:半弦泛音、揉弦、右手弓法进阶训练、音阶与琶音集中练习、常用装饰音奏法……
大提琴乐曲精选与习练
精选《悲歌》《小夜曲》《梦幻曲》《C大调第五奏鸣曲》……多首风格各异、经典动人的乐曲
作者简介
应建,11岁起学习大提琴,四川音乐学院管弦系大提琴专业硕士。
2005年起任教深圳艺术学校,教授大提琴,深圳艺术学校优秀教师。指导学生分别获得全国性大提琴比赛专业优秀奖,香港紫荆杯弦乐大赛初级组头一名、公开组头一名等国内外大赛优异成绩,被大赛组委会评为优秀指导教师。
已成功举办多场个人独奏音乐会,并获得一致好评。
内页插图
目录
PART 1 “琴”有独钟——大提琴基础知识速览
一、历史传承与发展
二、琴体构造
1.琴身外部
2.琴身内部
3.琴弓
三、基本配件
1.松香
2.弱音器
3.狼音器
4.节拍器
四、大提琴音域及声音特色
1.定音及音域
2.应用谱号
PART 2 “琴”同手足——演奏姿势与基础练习
一、持琴与拨奏姿势
1.坐姿
2.持琴
3.拨奏及其手型
二、左手基本姿势
1.手臂的姿势
2.手指的姿势
3.按弦
三、乐理预备课
1.基本音级
2.变化音级
3.音符和休止符
4.附点音符和附点休止符
5.节奏与节拍
6.常用演奏记号
四、第一把位练习
1.小把位
2.大把位
五、右手的姿势与基础弓法练习
1.握弓
2.运弓
3.分弓
4.换弓
5.连弓
6.换弦
7.弓的分配
8.换把
PART 3 “琴”学苦练——把位与技巧提升训练
一、乐理预备课
1.调式音阶
2.音程
3.和弦与琶音
4.调号
二、第四把位
1.第一把位到第四把位的换把
三、第二把位
四、第三把位
五、半把位
六、半弦泛音
七、揉弦
八、右手弓法进阶训练
1.断弓
2.钩弓
3.连顿弓
4.跳弓
九、音阶与琶音集中练习
1.音阶
2.琶音
十、常用装饰音奏法简析
1.颤音
2.回音
3.倚音
4.波音
PART 4 “琴”投意合——大提琴名曲荟萃
附录
一、大提琴的日常清洁与保养
1.日常清洁
2.基本保养
二、著名大提琴演奏家简介(此小节中所有内容都可做成小贴士的形式,放到书中任何有空位的地方)
精彩书摘
《大提琴》:
PART 1 “琴”有独钟——大提琴基础知识速览
大提琴擅长演奏抒情的旋律,表达深沉而复杂的感情,有“音乐贵妇”之称,深受人们喜爱。
一、历史传承与发展
大提琴是中必不可少的次中音或低音弦乐器,其音域宽广,音色浑厚丰满、表现力强。在管弦乐曲中,大提琴声部经常演奏旋律性很强的乐句,也与低音提琴共同担负和声的低音声部。大提琴是非常为人们所喜爱的独奏乐器,被称为“最接近人声的乐器”。
大提琴自它诞生起已有300多年的历史,但即便如此,它其实是提琴家族中除了低音提琴外最年轻的家庭成员,直到17世纪才被人们广泛认可。它的发展经历了一个漫长而曲折的过程。
早期的大提琴与现代大提琴有很大区别,不仅尺寸、大小各不相同,定弦也不一样,定弦的音高的确立和普及更是相差了一个世纪才统一。那时候有阿玛蒂家族制作的大尺寸的大提琴,也有布雷西亚家的小尺寸大提琴,每位制琴师的制作模板不一样,因此尺寸都各不相同。这种情况一直到制琴大师安东尼·斯特拉蒂瓦里和瓜内里的出现才得以改变,两位大师将大提琴的制作尺寸及风格逐渐确立下来,使大提琴达到了体积与声音的完美结合,为日后大提琴的制作、发展及演奏都奠定了良好的基础。
除此之外,意大利作曲家、演奏家博凯里尼在大提琴演奏的发展史上也有着重大贡献。博凯里尼极大地拓展了大提琴的演奏技术与音域,使大提琴逐渐向独奏乐器迈进。
而真正颠覆大提琴传统演奏技法的人是西班牙演奏家、现代大提琴演奏的奠基人——巴勃罗·卡萨尔斯。他打破了早期大提琴教学演奏时腋下夹一本书的旧传统,解放了大臂,使右臂在演奏时不再受到束缚。同时卡萨尔斯还对左手演奏的指法进行了改进,使得左手在按弦及换把时更自然、更合理。卡萨尔斯对演奏法的改革使得大提琴在演奏及音乐表现力上出现了质的飞跃,为现代大提琴演奏打开了一扇窗。
在这之后又涌现出了许许多多伟大的演奏家及教育家,如保罗·托特里埃、让·德隆、艾森伯格、费尔曼、罗斯特罗波维奇、史塔克、马友友等。正是在他们的努力及传承下,才使得大提琴的演奏与教学有了今天的成就,使大提琴无愧于最优雅及尊贵的称号。
……
前言/序言
“琴”之所至,心之所往
大提琴有着“音乐贵妇”之称,最擅长以如歌的旋律打动人心。当整个大提琴组奏出美妙的旋律时,足以令交响乐队中任何其他乐器都为之蒙尘。
大提琴是第二大号的弓弦乐器,属提琴乐器里的下中音乐器。它的音色浑厚丰满:高音区清澈开朗,好像是男高音歌唱,激情而富有诗意;中音区丰满温和,低音区较深沉,都擅长演奏抒情的旋律,表达深沉而复杂的感情。
有研究表明,学习大提琴不仅可以丰富人们的精神文化生活,提高对音乐的鉴赏能力和审美情趣,还有增强记忆力、提高注意力与反应灵敏度、磨练耐力以及启迪想像力和创造力等等好处。这是因为练习大提琴时,人体的视觉、听觉、触觉及整个身体肌肉都必须处在协调一致的状态下才能发出优美的声音。而这种全身上下持续统一的同步练习,正是增强人体各项机能的秘诀之一。
本书专业且系统,采用循序渐进的教学方式,图文并茂,引导每位大提琴爱好者从零起步,轻松掌握大提琴的演奏方法。
全书共四个部分。第一部分是关于大提琴的基本概况,主要介绍与大提琴有关的理论知识,帮助初学者全方位了解这门乐器。
第二部分重点规范大提琴演奏的姿势,详细讲解了左手第一把位的练习要点和右手常用弓法的技术要领,这部分是学习大提琴的基础与重点。期间穿插了一些学习大提琴应该了解并注意的情况和基本乐理知识。让每位学习者先将基础踏实打,为后面的技巧提升训练做准备。
第三部分是技术提升的练习。这部分不仅包含了从第一把位(半把位)至第四把位的训练内容,还有针对装饰音、音阶与右手弓法的巩固训练。在进行把位训练时,本书摒弃了机械的从第一把位依次排列到第四把位的学习顺序,依照人体手指的生理构造,从最顺手的第四把位开始着手。其中每个把位后都安排有四到五个辅助练习曲,帮助加深和巩固学习方法。除此之外,还选择针对性强的乐曲练习,使初学者能及时收获演奏的成就感。
第四部分是技术要点的总复习,收录了《小夜曲》《悲歌》《梦幻曲》《C大调奏鸣曲》等诸多大提琴经典曲目。让学习者在演奏中强化技巧,综合提升各方面的演奏技能。
学习乐器是一个循序渐进的过程,初学者应该从培养兴趣出发,跟着本书的节奏,打好基础,逐步且踏实地提高自身的文化艺术修养。
大提琴 [Basic Music Of Cello Playing] 电子书 下载 mobi epub pdf txt