编辑推荐

　　《无界之岛——艺术、文化与全球化》不仅仅是一本艺术评论文集，而且也是关于文化、政治和美学的理论。此书表现出作者莫斯克拉一种深刻的批评意识和反思，对社会公平深切的人文关怀，渴望艺术和文化的实践能够促进社会政治的革新。

内容简介

　　《无界之岛：艺术、文化与全球化》是由古巴著名的艺术史学家、批评家、策展人赫拉尔多?莫斯克拉撰写的一本论文集，特别为中国读者精选了从20世纪90年代初以来写作的 15篇文章。本书在非主流的情势下，尝试讨论现代和当代艺术；分析复杂形势之下现当代艺术在艺术、文化和政治方面的含义。尽管本书关注拉美地区，但绝不仅仅是当地的艺术，而是从独特的拉美视角审视世界各国和国际艺术界的艺术、文化与全球化状况，以及美学与社会政治动态。探讨了艺术家、艺术品、展览策划、美术馆、多元文化、跨文化、身份、宗教、媚俗艺术、政治压制、杂合、食人主义和流散等议题。本书还收录一篇评论古巴著名的华裔画家林飞龙的文章，他至今在中国鲜为人知。

作者简介

　　赫拉尔多·莫斯科拉，古巴独立艺术批评家，策展人，艺术史学家，荷兰阿姆斯特丹皇家视觉艺术学院、墨西哥国立自治大学当代艺术馆和其他国际艺术中心顾问。哈瓦那双年展创办人。纽约新当代艺术博物馆的策展人，马德里2011—2013 年西班牙摄影节PhotoSpain 的艺术总监。他编有《这里：论艺术和文化的国际视角》《超越幻想：拉丁美洲当代艺术批评》等书。

精彩书评

　　★一场艺术和文化批评的新浪潮正出现在拉丁美洲。本论文集不仅展现了一幅严肃的艺术史的重测图，也对我们重新认识拉丁美洲艺术和文化的观念具有重要影响。
　　——简·佛朗哥（Jean Franco），美国哥伦比亚大学荣誉教授

　　★简单地说，这是一本最好的拉丁美洲艺术评论的文集。
　　——道恩·埃兹（Dawn Ades），英国艾塞克斯大学艺术史教授

目录

马可·波罗综合征 001
—— 关于艺术和欧洲中心论的一些问题（1992）
无界之岛：艺术、文化与全球化 016
全球化、语言、文化动态 037
艺术与文化的历史 063
艺术的国际语言 075
跨文化策展的若干问题 081
权力与跨文化策展 093
论拉丁美洲的艺术、政治与千禧年 101
好形式中的“坏品味” 121
林飞龙 141
—— 去中心化的现代主义
拉丁美洲的艺术批评 158
反对拉美艺术 167
艺术与政治：矛盾、分离与可能性 177
作为中心的美术馆 189
与恶魔同行 193
—— 当代艺术、文化与国际化

前言/序言

　　致中国读者
　　能将此书《无界之岛—— 艺术、文化与全球化》呈献给中国读者，我感到无比喜悦。身为一名以国际视野关注艺术及其进程的策展人、理论家和批评家，以及多样性的倡导者，在此与中国读者分享有关当代艺术及其文化深意的思想观念，于我是一个里程碑式的机遇，它让我热血沸腾。新的艺术以如此强劲的势头涌现在中国，激起我强烈的兴趣与深深的钦佩之情，是中国特殊的历史与文化孕育出了这样一个非常特殊的艺术进程，它也曾饱经风霜。中国当代艺术带着强劲的力量走向世界，它为今天全世界的艺术实践带来的自由与勇气让人耳目一新，究其缘由，艺术家们的推动力自无须多言，但他们不受现代主义历史重担的影响也是原因之一，?否则，他们的自发性也许会受到限制。很大程度上，中国的艺术在响应当代文化的迫切需求之下，一方面挑战地传承了恼人的社会现实主义教育与强加的教条；另一方面也扬弃地继承了传统形式与精神，两方面皆做的颇有成果。许多艺术家甚至灵活地以一种非常自然的后现代主义方式，运用当代话语，将这份传承再次循环利用了起来。
　　我对中国及其新艺术的关注，驱使我在我所策划的国际展览中纳入了大量中国艺术作品与艺术家。这并非是一种扶持：相反，我所选择的这些艺术家给我带来了非常优秀且极有争论价值的作品，它们大大丰富了我的展览。PHotoEspa?a—— 每年夏季在西班牙马德里举行的一场盛大而多彩的国际摄影与视觉艺术节—— 就是一个特别的例子，我在2011年、2012年和2013年里，一直担任艺术总监。在我担纲策展的三年中，我的一条主线就是关注亚洲艺术，尤其是中国艺术。同时，我所关注的不仅仅是中国的艺术家，还有策展人：我邀请了黄笃先生和侯瀚如先生为摄影节推动和策划展览，响应邀约，他们也组织了许多受到广泛认同的极佳展览。2011年我为PHotoEspa?a策划大型国际艺术展览“脸谱交流”（Face Contact），这是关于肖像在当下运用的展览。后来2012年，这个展览在北京伊比利亚当代艺术中心再次呈现，为此我感到由衷的高兴。
　　上述一切，我只希望说明，基于之前我对中国艺术的探索，这本书能够在中国以中文出版，对我而言，具有非常重大的意义。此书能够成为蜜蜂文库“当代艺术”书系中众多优秀当代艺术译著中的一部，亦是我的荣幸。“当代艺术”书系精选众多杰出著作，对于我们理解当前全球艺术、文化及相关问题至关重要，而我的这本书只是其中沧海一粟。蜜蜂文库选择出版这一系列书籍，为中国读者带来的是艺术领域最具影响力的当代思想，它无疑是历史性的壮举。
　　能够在这样一项壮举中写下小小的一笔，我极为高兴，而且自豪。更让我有此感受的是，我认为中国需要在更广阔的国际范围中，依其领土的宽广和艺术的重要性，深化当代艺术和文化理论知识，从而积极地参与当下的讨论。在我看来，中国的艺术已经超越了评论它的文本以及它所触发的智性创作。这一情形与印度恰好相反，因为印度完整的评论话语似乎比这个国家大量的艺术实践本身更发人深思，或如Raqs媒体小组（Raqs Media Collective）的作品那样，以某种看似极其可信的方式与艺术实践相结合。中国需要进一步反思艺术，将这种反思作为艺术在这个日渐复杂化的世界里自我引导的必要工具，并建立起能够在当代问题的迷局中理解、思考和选择立场的理论活力，从而全面反作用于当下语境。
　　《无界之岛—— 艺术、文化与全球化》是一部专为本次出版构思编辑的理论性文集。它所收录的15篇文章论述了本书副标题中概括的几个问题，来自我从20世纪90年代起至今二十余年间的写作。总之，这本文集是在非主流形势下讨论现代和当代艺术的尝试，分析了复杂形势之下现当代艺术在艺术、文化和政治方面的含义。文集讨论了后殖民主义情境下的这种艺术媒介，早在学院派后殖民理论尚未开始讨论艺术问题之时，它所创造的实践与批评上的意义已在这些文章中得到认可。我的写作不仅饱含深切的反思，而且，在被中心权力隔离地七零八落的国际艺术舞台上，在所谓“边缘”艺术被中心权力强加的欧洲中心主义准则消解分散的当前，以全球化的视角，努力去为全球各地的新艺术正名。我早期阶段的观念和想法，在后来一些介绍第一届哈瓦那双年展的使命、理念和策略的文章里得到了详细阐释，当时我的角色之一就是哈瓦那双年展的联合创办人与1984年、1986年和1989年三届的联合策展人。从这点来说，阅读本书中收录的早期有关策展的文章，就可想见：面对主流的竞争与对抗，我们必须继续推进这一行动。
　　如果说本书中提出的一些观点在今天已成为历史的一部分，那么不管有什么局限性，本书收集的材料保持了它的批判功能，我们甚至可以把它看做激进的、有争议的和实验性的。其中最新的几篇文章是有关艺术、文化及其当今国际化的最前沿的讨论—— 不管它在这方面的努力究竟有多少是正确的。但无论如何，进一步检验此书已不是我的任务：它将受到中国批评家、学者、策展人、艺术家、教授、学生和普通读者们批判的评价。我仅仅希望指出一些对于中国读者来说可能特别有意思的问题：例如林飞龙（Wifredo Lam，1902～1982），一位全球知名的古巴现代派画家，他是一位移民古巴的广东人的儿子。这位漂泊异乡的中国人如此杰出，在中国却鲜为人知。
　　此书能够在中国出版，我要深深的感谢董冰峰先生的热情与奉献，并感谢他的介绍。我也要向让?费舍（Jean Fisher）女士致以特别的谢意，感谢她为本书所作的前言和她对我工作长久以来的支持。曾有人说，翻译是必须的，也是极为艰难的，因此我也要向付出巨大努力来将我艰涩的英文翻译成中文的孙越女士，表达我感激的心情。最后但并非最不重要的一点是，我更要感谢蜜蜂出版公司能够落实工作，推广发行，将此书纳入到了她不同凡响的当代艺术理论出版书系之中。
　　Gerardo Mosquera