國外寫實動畫場景製作與渲染（附光盤3張） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

繁體網頁||簡體網頁

☆☆☆☆☆

陳永華 編

圖書標籤:

• 動畫製作
• 場景設計
• 渲染技術
• 國外動畫
• 寫實風格
• CG技術
• 光盤資源
• 動畫場景
• 數字藝術
• 影視特效

齣版社： 吉林大學齣版社

ISBN：9787560176840

版次：1

商品編碼：10879639

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2011-09-01

用紙：膠版紙

頁數：339

字數：330000

附件：光盤

附件數量：3

內容簡介

《國外寫實動畫場景製作與渲染》全麵結閤美術基礎知識講解3D場景空間製作與渲染；由淺深入的講解瞭VRay2．0渲染器的基礎知識，並通過10多個經典案例進行深入學習；多達13個室外動畫場景空間鏡頭的製作與講解，深入學習瞭高質理場景的製作與渲染技術；通過8個案例，由淺深入的學習瞭照片級室內場景渲染技術。

作者簡介

陳永華（Edward chen）。3D動畫製作資深人士，多年從事國外大型項目製作（包括動畫電影的場景製作及管理）。對寫實類動畫場景製作有著豐富的工作經驗：對場景的製作和光影渲染有著極為深刻的見解，以及對畫麵有著較強的把控能力。

內頁插圖

目錄

第一章 美術基礎學
第一節 明暗知識
一、認識素描中的明暗
二、光照方式
三、陰影
四、光綫細節質感上的變化（退暈）
五、光綫的相互反射變化（漫反射／反光）
第二節 構圖
一、對稱平衡
二、黃金分割構圖
三、重復對比
四、對角綫構圖
五、利用環境來襯托主體
六、垂直綫構圖
七、環形構圖
八、統一中求變化
九、注重主體的突齣
第三節 透視
一、透視的基本原理
……

第二章 VRay起步與提高
第三章 場景動畫製作與渲染
第四章 室內場景空間渲染

好的，這是一份針對您提供的書名《國外寫實動畫場景製作與渲染（附光盤3張）》的反嚮圖書簡介，即內容不涉及國外寫實動畫場景製作與渲染，而是涵蓋其他領域的詳細圖書簡介： --- 深度解析：中國古典園林藝術的哲學、美學與營造實踐 圖書名稱： 東方意境：中國古典園林美學思想與營造技術探微 字數： 約1500字 第一部分：文化溯源與哲學基石——“天人閤一”的造園哲學 本書旨在深入剖析中國古典園林（包括皇傢園林與私傢園林）的文化根源、哲學思想及其在空間營造中的具體體現。我們擯棄西方機械論的美學視角，將重點放在儒、釋、道三傢思想如何熔鑄於“一山一水，皆成文章”的造園實踐中。 第一章：古典園林的空間哲學：有限與無限的對話 本章探討中國園林設計如何體現古代中國人對宇宙觀的理解。重點分析“小中見大”的空間處理手法，例如通過疊石、理水和花木配置，創造齣移步換景、麯徑通幽的無限意境。我們將詳細闡述“框景”與“藉景”的技法，解析它們如何打破實體邊界，將遠山近水納入有限庭院，實現視覺上的時空延展。特彆引入對中國傳統“氣”的概念在園林布局中的應用研究，解釋為何某些布局被視為“得氣”，而另一些則被認為“煞景”。 第二章：文人審美品味的滲透：詩詞歌賦中的園林意象 中國園林是凝固的詩，是立體的畫。本章著重考察文學藝術對園林設計的影響力。我們將選取唐宋元明清的代錶性詩詞、散文和筆記（如《園冶》、《長物誌》）進行文本細讀，分析“清幽”、“野趣”、“雅緻”等審美範疇是如何轉化為具體的建築元素和景觀布局的。研究蘇軾、李清照等文人墨客對山水意境的偏愛如何影響瞭私傢園林的建造風格，例如對“漏窗”和“花窗”圖案中蘊含的象徵意義的解讀。 第二部分：營造技術與結構藝術——匠心獨運的本土工藝 本部分聚焦於構成古典園林物質實體的核心營造技術，展示中國古代工匠在材料選擇、結構設計和細節處理上的卓越智慧。 第三章：理水之道：水體設計與動態美學 水是古典園林的靈魂。本章將詳細拆解中國園林中對水的處理藝術，包括駁岸技術、跌水構築與水榭的結閤。我們將對比北方皇傢園林中規整的水係與南方私傢園林中麯摺的溪流布局，分析其背後的氣候適應性和審美取嚮。研究人工瀑布和泉眼的營造秘密，如何通過巧妙的暗管與石材堆砌，實現自然界中水流的形態與聲響的模擬。 第四章：疊石藝術：空間的骨骼與精神圖騰 堆山疊石是中國園林最具標誌性的造景手法。本章將深入探討“太湖石”等特殊石材的采選標準、運輸難題以及最重要的——“掇山”的藝術理論。通過對曆代著名疊石大師（如張南垣、園冶中記載的技法）的研究，闡釋如何通過“分高、聚、散、隱”的原則，用岩石塑造齣氣勢磅礴或精巧玲瓏的山地景觀。分析“漏、透、瘦、皺”的石材審美標準如何影響景觀的張力。 第五章：建築與構件的象徵意義：門、廊、亭的敘事功能 園林中的建築並非單純的遮蔽之所，而是承載敘事和引導觀者體驗的工具。本章將分析亭、颱、樓、閣、軒、榭等不同類型建築的功能差異與等級象徵。例如，亭的休憩功能與中軸綫的脫離關係，廊的引導作用與簷口彩畫中蘊含的吉祥寓意。特彆關注“漏窗”和“屏風”在空間分隔與視綫導引中的巧妙運用。 第三部分：園林類型比較與當代啓示 第六章：地域風格的張力：南北園林的對比研究 本章將進行細緻的地域風格對比分析，聚焦於蘇州園林（私傢園林代錶）的精巧秀美、皇傢園林（如頤和園）的宏大規製，以及嶺南園林的通風防潮特點。通過對具體案例的解構，展示不同地域的自然資源、社會結構和氣候條件如何塑造瞭獨特的造園麵貌。 第七章：古典智慧的現代錶達：現代景觀設計中的傳承與創新 最後，本書探討如何將古典園林的哲學思想與營造技術，融入當代城市規劃與景觀設計之中。分析在現代高密度城市環境中，如何運用“框景”、“藉景”和“意境營造”等傳統手法，解決現代景觀設計中存在的“空洞化”和“符號化”的問題，實現真正的“詩意棲居”。 本書特色： 理論與實踐並重： 不僅有深厚的哲學思辨，更有詳盡的技術圖解和營造工法描述。 高度的文化穿透力： 強調園林與其所處的時代文化、文學藝術的緊密聯係。 豐富的曆史圖譜： 包含大量珍貴的曆史測繪圖、古籍插圖以及當代學者繪製的結構復原圖，直觀展現營造過程的復雜性。 目標讀者： 建築學、景觀設計、曆史學、藝術史專業學生與研究人員；對中國傳統文化、古典建築感興趣的普通讀者；希望將東方美學融入當代設計的實踐工作者。

評分☆☆☆☆☆

這本《國外寫實動畫場景製作與渲染》的書簡直是為我這種正在努力提升環境貼圖和光影錶現的CG藝術傢量身打造的！我原本在處理復雜場景的層次感和氛圍營造上總覺得缺點什麼，尤其是在如何模仿真實世界的光綫摺射和物體錶麵的材質細節上，總有一種“差那麼一點火候”的感覺。這本書的介紹雖然沒有直接列齣目錄，但光是“寫實動畫場景製作與渲染”這幾個字，就讓我聯想到它必然會深入探討如何在數字空間中重建物理世界的視覺規律。我特彆期待它在PBR（基於物理的渲染）工作流程上的講解，畢竟現在行業標準越來越強調真實感。如果它能詳盡地剖析諸如次錶麵散射（SSS）在皮膚、蠟質物體上的應用，以及如何運用全局照明（GI）技術來模擬復雜室內或室外環境中的間接光照，那這本書的價值就無可估量瞭。我希望它不僅停留在軟件操作層麵，更能結閤實際項目案例，展示那些頂級工作室是如何將藝術理念與技術實現完美融閤，讓觀眾在觀看動畫時，完全沉浸在那個虛擬的、卻又無比可信的世界裏。光盤裏的素材如果能提供一些高質量的HDR環境貼圖或者專門的場景文件，那簡直是錦上添花，能讓我立刻上手對照練習，理解書中所述原理的實際應用效果。

評分☆☆☆☆☆

這本書的命名非常大氣，直指核心——“寫實”。寫實感的建立，很多時候不在於你用瞭多昂貴的軟件，而在於你對“細節感知”的捕捉能力。我非常希望這本書能夠超越單純的軟件教程，深入探討“視覺心理學”在寫實渲染中的應用。例如，如何利用景深（Depth of Field）的特定模糊麯綫來引導觀眾的視綫，模擬人眼的自然聚焦過程？或者，在處理室內場景時，如何通過控製環境光的色溫和對比度，微妙地暗示時間、天氣甚至是角色的心理狀態？我更看重的是那種“微妙”的元素，比如如何錶現時間流逝在場景中留下的痕跡——灰塵的堆積、輕微的磨損、光照下材質的微妙變化。如果書中能提供一些關於“缺陷美學”的案例分析，指導我們如何在追求完美數字模型的同時，適當地引入隨機性、不完美性來增強真實感，那就太棒瞭。這不僅僅是技術手冊，更像是一本關於如何“說服觀眾的眼睛”的藝術指南。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我對這種技術類書籍的“實用性”一直抱有謹慎的態度，很多號稱詳盡的教程，讀完後發現要麼是過於理論化，讓人抓不住重點；要麼就是隻針對某一個特定軟件的過時版本，學瞭也用不上。然而，看到《國外寫實動畫場景製作與渲染》這個標題，我立刻被它所承諾的“國外”視角所吸引。這暗示著它可能引入瞭國際上最前沿的製作理念和工作流程，比如對非綫性敘事場景的渲染優化策略，或者對“虛擬製片”概念下實時渲染的探討。我尤其關注的是場景的“敘事性”——優秀的寫實場景不僅僅是漂亮貼圖的堆砌，它必須為故事服務。我希望書中能詳細闡述，如何通過場景的布光、道具的擺放，甚至是對環境粒子的控製（如灰塵、水汽），來烘托角色的情緒和劇情的張力。如果它能提供一些關於如何解構經典電影場景（比如諾蘭或者維倫紐瓦的作品）中那些標誌性環境光效的分析章節，並指導我們如何用現有工具去復刻這種復雜的光照層次，那這本書就從工具書升華成瞭藝術鑒賞與實踐的結閤體。那三張光盤的重量，我希望能體現在高質量、經過精心挑選和整理的資源上，而不是簡單的軟件安裝包或者無用的樣片。

評分☆☆☆☆☆

我是一位對環境美術設計充滿熱情的初學者，目前最大的睏惑在於，如何將自己腦海中那些宏大、富有想象力的概念轉化為屏幕上可以“觸摸”到的質感。閱讀技術文檔往往讓人感到枯燥，缺乏靈感。《國外寫實動畫場景製作與渲染》這個書名，讓我隱約覺得它可能在“製作”和“渲染”之間架起瞭一座溝通的橋梁，而不是簡單地把兩部分割裂開來。我最渴望看到的是關於“前期資産準備”的深度剖析：比如，為瞭達到極緻的寫實效果，模型拓撲結構應該如何設計以配閤後續的次世代法綫貼圖烘焙？不同類型的場景元素（如粗糙的混凝土、潮濕的金屬、茂密的植被）在UV布局上是否存在最佳實踐？更重要的是，渲染階段如何進行有效地分層（如Z-Depth、AO、Specular Pass等）的輸齣，並說明這些通道在後期閤成軟件中如何被藝術傢用來進行二次“繪畫”和修正，以增強最終畫麵的深度和氛圍。如果它能係統地展示一個場景從概念草圖到最終齣圖的完整“管道（Pipeline）”，特彆是那些“隻有業內人士纔懂”的優化技巧，那這本書對我而言，就是一座寶庫。

評分☆☆☆☆☆

作為一名資深的CG從業者，我追求的往往是效率與質量的雙重突破。《寫實動畫場景製作與渲染》如果隻是教授基礎操作，那市麵上比它便宜的在綫課程多得是。我期待這本書能夠提供的是對復雜渲染農場管理、大規模場景的LOD（細節層次）優化策略，以及如何在高幀率要求下，平衡物理精度與渲染時間的“藝術決策”。例如，在處理廣闊的城市全景時，如何有效地使用代理幾何體和優化剔除機製，避免渲染資源浪費？在貼圖分辨率的選擇上，書裏是否能提供一套基於觀看距離和最終輸齣規格的決策模型？我尤其想知道，它如何處理“渲染不穩定”的問題，這通常是寫實場景中最令人頭疼的，比如焦散（Caustics）的噪點控製，或者體積光在復雜幾何體邊緣的過渡問題。如果光盤中能附帶一些用於壓力測試或性能對比的場景文件，讓我可以直接加載並查看作者設置的參數，對比不同渲染器（如V-Ray, Arnold, Redshift）在處理同一復雜場景時的性能差異和最終視覺效果，那將是極具價值的研究材料。

評分☆☆☆☆☆

講的有點慢，還是很不錯

評分☆☆☆☆☆

專製製度的運行 必須把老百姓變成 羊 而老百姓為瞭生存下去 不得不讓自己像 羊 一樣 這一點和老百姓在個人性格上是否孤僻 是否自卑並沒有多大關聯 說白瞭 社會性格就是一種功能 為瞭政府能夠維持秩序 工廠能夠生産 商品能夠銷售 人們被塑造和引導應該這樣想這樣做而不是那樣想那樣做他們的心理能量被調動起來維持整個社會的運轉 而不是破壞它 今天中國人的社會性格 有一些是支持這個體製 這個社會的運作的 比如還殘存的 羊性 對部分專政機構的盲目認同對體製的艷羨等但有的社會性正在企圖讓這個社會玩完這就是 狠 的社會性格

評分☆☆☆☆☆

它是一本像朋友一樣靜靜地傾聽你的苦惱，並通過睿智的寥寥數語，引導你發現自己，獲取自己人生答案的書。心靈不夠強大的孩子看的，人生路漫漫，夢想一切，不懼失敗。這是一本越年輕越值得看的一本書，而且是在每個路口都可以拿過來看能讓人深思的書，裏麵的道理每個人的經曆不同而會有不同的感受和體會很睿智，以思辨見長的，有些戲謔的語氣，但是無不透露著對社會的關注我們要堅強，淡定麵對人生，特彆對於我們年輕人來說，那一點點痛，應該剋服，纔能有更好的明天一本像朋友一樣靜靜地傾聽你的苦惱，並通過睿智的寥寥數語，引導你發現自己，獲取自己人生答案的書。書很好，一看就是正版的，讓我寶貝看的，書的內容新穎。特立獨行、辛辣、真實、這算是我對於此人此書的感受吧。靜下心評讀，很多道理都是要靠自己慢慢體會，但至少這本書給瞭你一個方嚮。希望治愈我那顆破碎不堪的心吧。生活本來就不容易，每顆心都可能受傷，開張處方，好好對待自己的心人的一生，感覺就是體驗和感悟的一生，體驗生活得到感悟；感悟之後還是要去體驗生活。對人生體驗的變化，是我們生活態度的變化。靜靜的用自己的生活態度活著，不隨波逐流的成功者至於沉默的理由，很是簡單，就是信不過話語圈。從我短短的人生經曆來看，它是一座聲名狼藉的瘋人院。 寫書應該能教育人民，提升人的靈魂。這真是金玉良言，但是在這世界上的一切人之中，我最希望予以提升的一個，就是我自己。這話很卑鄙，很自私，也很誠實。 這種痛苦的頂點不是被拘押在旅館裏沒有書看、沒有閤格的談話夥伴，而是被放在外麵，感到天地之間同樣寂寞，麵對和你一樣痛苦的夥伴。和其它的自我認識的書高度相似。無非就是讓大傢肯定自己，為自己而活，不去計較得失。對於迷失自己的人還是有點用處的，但是已經有很淡然的處世態度的人大可不必看瞭，因為你已經超越這本書瞭。人生若得一好的導師，是自己最大的幸福。小的時候，常常有這樣的期盼，現在，能夠當人生導師的書多瞭起來，也是一件幸事。什麼人的人生沒有點挫摺呢，關鍵是要“物有所值”，不能糊塗地過一輩子，睜開眼睛看世界，是非常重要的。人這麼一輩子，年輕時所受的苦不是苦，都不過是一塊跳闆。人在跳闆上，最難的不是跳下來那一刻，而是跳下來之前心裏的掙紮猶豫、無助和患得患失，根本無法嚮彆人傾訴。消遣看看不錯，勵誌但不枯燥。視角獨特，修心的書吧

評分☆☆☆☆☆

多達13個室外動畫場景空間鏡頭的製作與講解，基礎由淺深入的講解瞭VRay 2．0渲染器的基礎知識，並通過10多個經典案例進行深入學習

評分☆☆☆☆☆

用木炭、鉛筆、鋼筆等工具，以綫條來畫齣物象明暗的單色畫，稱做素描。單色水彩和單色油畫也可以算作素描；中國傳統的白描和水墨畫也可以稱之為素描。通常講的素描多指鉛筆畫和炭筆畫。素描是一切繪畫的基礎，這是研究繪畫藝術所必須經過的一個階段。素描是一種正式的藝術創作，是以單色綫條來錶現直觀世界中的事物，亦可以錶達思想、概念、態度、感隋、幻想、象徵甚至抽象形式。它不像帶色彩的繪畫那樣重視總體和彩色，而是著重結構和形式。廣義上的素描，涵指一切單色的繪畫，起源於西洋造型能力的培養。狹義上的素描，專指用於學習美術技巧、探索造型規律、培養專業習慣的繪畫訓練過程。

評分☆☆☆☆☆

很喜歡:..白謙慎1.白謙慎，他的每一本書幾本上都有，這本傅山的交往和應酬藝術社會史的一項個案研究很不錯，本書是一本從藝術社會史的角度研究明末清初著名學者、書法傢傅山（字公它、青主，1607—1684）的專著，分上下兩篇。上篇利用近年來發現的一些極為珍貴的曆史文獻，鈎沉輯伕，對傅山和魏一鰲這樣一個鮮為人知的清政府官員之間的密切交往進行瞭細緻的描述，並在此基礎上對清初明遺民和仕清漢族官員之間錯綜復雜的關係進行瞭分析。這些描述和分析將有助於人們比較深入地瞭解傅山在清初的生活和思想狀況。作為一個文化名人，傅山交往多，應酬多，他的書法也常用於應酬。所以我在上篇討論瞭傅山和魏一鰲的交往後，便在下篇轉嚮對應酬書法的討論。在中國書法的創作和收藏中，應酬書法是一個極為普遍但又從未被學者們認真加以研究的現象。我們完全可以這樣說，在現存的中國古代書法作品特彆是明清以後的作品中，除去書傢們的信劄、手稿和日課作品，為應酬而書寫的作品在數量上很可能多於為適情自娛而創作的作品。傅山一生書寫瞭數量極多的應酬書法，並留下瞭許多關於應酬書法的文字，而許多這樣的作品和文字又多和他的摯友、清初北方著名的藝術收藏傢戴廷拭直接有關。下篇即從傅山和戴廷拭的交往入手，引齣並進一步探討中國書法藝術中應酬作品這個藝術社會史的問題。在對應酬書法現象的描述和分析之後，我提齣下列問題如果說中國書法中的許多作品是為應酬而作的話，我們還能不能把這些作品看成是書法傢的心畫我們還能不能理解藝術創作的動機?如果能，我們的理解又是通過何種途徑達到的呢我們能不能依據應酬書法的文字內容來理解心畫呢這些問題又把我們引嚮對中國書法藝術中修辭現象的關注。本書是一本從藝術社會史的角度研究明末清初著名學者、書法傢傅山的專著，分上下兩篇。上篇利用近年來發現的一些極為珍貴的曆史文獻，鈎沉輯佚，對傅山和魏一鰲這樣一個鮮為人知的清政府官員之間的密切交往進行瞭細緻的描述，並在此基礎上對清初遺民和仕清漢族官員之間錯綜復雜的關係進行瞭分析。這些描述和分析將有助於人們比較深入地瞭解傅山在清初的生活和思想狀況。丹崖墨翰無疑是一件研究傅山生平與藝術的極其珍貴的作品。對這件作品的研究，對我們瞭解傅山在滿族入主中原最初十餘年中的生活極有幫助。由於傅山是清初著名的明遺民，手捲中的信又都是寫給當時正在清政府中任職的一位漢族官員的，因此這件作品也是研究明遺民和清政府中漢族官僚之間復雜關係的重要曆史文獻。對於研究傅山的書法來說，這一手捲中的第一劄和最後一劄的時間跨度近十年，兩劄的書風也有瞭相當大的差異，這可以使我們對傅山書風在清初的變化有一個比較清晰的認識。由於本篇並非以傅

評分☆☆☆☆☆

1.素描的分類

評分☆☆☆☆☆

多達13個室外動畫場景空間鏡頭的製作與講解，染器的基礎知識，並通過10多個經典案例進行深入學習

評分☆☆☆☆☆

素描是造型藝術的一種，屬於繪畫的範疇，泛指單色繪畫。素描從目的和功能上說，一般可分為創作素描和習作素描兩大類。寫生素描在錶現內容上分為靜物、動物、風景、人像及人體素描等。素描從使用工具上分為鉛筆、炭筆、鋼筆、毛筆、水墨、粉筆或兩種工具穿插使用的素描等。從作畫時間概念上說，素描可分為長期素描、速寫、默寫等。從繪畫傳統的角度說，素描又可分為中國寫意傳統的素描（一般稱之為&"白描&"）和西方寫實傳統的素描兩種。