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华夏 著

图书标签:

• 学前教育
• 音乐教育
• 幼儿音乐
• 活动设计
• 音乐启蒙
• 亲子音乐
• 早期教育
• 音乐游戏
• 幼儿发展
• 教育教学

出版社： 北京大学出版社

ISBN：9787301172018

版次：1

商品编码：10269270

包装：平装

丛书名： 新视野教师教育丛书·学科课程与教学系列

开本：16开

出版时间：2010-08-01

用纸：胶版纸

页数：333

正文语种：中文

内容简介

《学前儿童音乐教育与活动设计》旨在探索研究高校学前教育专业的音乐教学如何与幼儿实践活动紧密衔接。作者在研究学前儿童生活、活动和学习等方面全面发展与认知的基础上，对学前儿童音乐教育的历史发展线索和教学内容进行了梳理。同时，为了明确学前教育专业人才的发展目标和培养其实践工作能力，作者研究、开发了适用于高等院校学前教育专业的音乐教法课的“学前儿童音乐教育与活动设计单元课程”，使幼儿师范教师的职前培养贴近幼儿教师的职业要求。
实践教学证明，“学前儿童音乐教育与活动设计单元课程”在科学、系统、全面地指导学前教育专业的学生在学习学前基础教育理论、音乐基本理论和音乐技能的基础上，结合国家对幼儿教师的培养目标，掌握构思、设计、实施、评价幼儿园音乐教学活动的教育思维和能力，以及灵活运用于实践教学的教育手段和方法，有效地整合幼儿园的活动课程和资源，实现儿童早期教育成为真正的素质教育的目标。

作者简介

华夏，讲师，中国致公党党员。现任职于上海师资培训中心，从事教师继续教育工作。1997年毕业于河南大学艺术学院音乐系，获音乐教育本科学士学位。2005年毕业于德国约翰内斯·古腾伯格美茵茨大学（Johannes Gutenberg- University Mainz），获音乐学（Musicology）和教育学（Pedagogy）双主修德国学院级文艺硕士研究生学位。曾任职：郑州高等师范专科学校音乐系，上海师范大学天华学院教育系。研究方向：学前儿童音乐教育、教师继续教育、两方音乐史。

目录

上篇 单元课程的研究
第1章 学前儿童音乐教育与幼儿师范音乐教材
一、学前儿童音乐教育
二、幼儿师范院校的音乐教育
第2章 音乐教法和学前儿童音乐教育活动设计
一、教学方法与幼儿师范音乐教法课
二、活动设计与幼儿园音乐教学模式
第3章 “学前儿童音乐教育与活动设计”单元课程
一、“学前儿童音乐教育与活动设计”单元课程的理论与实践依据
二、“学前儿童音乐教育与活动设计”单元课程教学目标的设定
三、“学前儿童音乐教育与活动设计”单元课程的实现条件
四、“学前儿童音乐教育与活动设计”单元课程的教学评价
五、“学前儿童音乐教育与活动设计”单元课程的特点与功能
六、学前儿童音乐教育活动内容的确定

中篇 理论探索
第4章 学前儿童教育发展纵览
一、家庭教育、社会需求与个体发展
二、教育政策与理念
第5章 学前儿童音乐教育发展现状
一、近现代外国学前儿童音乐教育
二、中国近现代学前儿童音乐教育
第6章 学前儿童音乐教育的内涵及意义
一、音乐的本质特征、功能、内容与分类
二、学前儿童音乐教育的特点
三、音乐教育与学前儿童个体发展
第7章 学前儿童音乐教育活动的内容
一、学前儿童的基本音乐素养和能力
二、学前儿童音乐教育活动中音乐作品的选择
三、学前儿童音乐教育活动的基本内容
四、学前儿童音乐能力年龄阶段目标
五、学前儿童音乐教育活动环境的创设
六、教师介入学前儿童音乐教育活动的方法
七、学前儿童音乐教育评价

下篇 单元课程
课程导读
单元0课前准备
单元1用活动进行教学
单元2设计学前儿童音乐教育活动
单元3创建教育信息技术支持材料
单元4创建“活动”演示文稿
单元5过程与方法
单元6技术助学
单元7制订情景模拟教学展演活动实施计划
单元8情景模拟教学活动展演
附录
附录l《幼儿园教育指导纲要(试行)》(1999)
附录2《上海市学前教育课程指南(试行)》(2004)
附录3评价工具模板
附录4活动支持材料记录
附录5学前儿童音乐教育活动计划(教案)模板
附录6学前儿童音乐教育活动作品集范例

精彩书摘

一、学前儿童音乐教育
音乐是人类生活中必不可少的一种艺术形式，是反映现实生活和表达人类思想感情的一门艺术，它有自己特殊的表现方式和意义，能够表现和传达文字和视觉艺术等不能传递的感情、思想和心智。学前儿童音乐是反映0～6岁学前儿童的生活和表达他们思想情感的艺术，同时也体现了学前儿童对音乐的天性、兴趣、感受、体验、表现及创造。学前儿童音乐教育是指学前儿童通过音乐学习活动对音乐知识技能和知识情感认知的教育实践过程，它是音乐学与学前儿童教育学相交融的产物，是一门实践性很强的学科，符合学前儿童爱动、好奇、玩乐的天性。古今中外许多哲学家、科学家、政治家、教育家对学前儿童音乐教育的重要性和必要性都有过十分精辟的论述。随着科学技术的发展，人们对大脑的研究在逐步地深化，对音乐在学前儿童生理、心理、智力上所起的作用进一步得到了科学证明。教育学研究确定，学前儿童的启蒙教育决定着他的未来发展。教育者根据学前儿童生理和心理发展的特点，创设特定的教学环境，借助专业的教具，通过一些常规的音乐表现形式，诸如唱歌、跳舞、音乐游戏、音乐欣赏等，对学前儿童实施音乐教学活动，将学前儿童的音乐学习和全面发展教育有机地结合在一起。学前儿童音乐教育不仅对学前儿童进行音乐基本知识、技能的教育和熏陶，而且将音乐作为教育手段和实施教育的途径，促进学前儿童个体在身体、智力、情感、个性和社会融合性等方面的和谐发展，进行人的基本素质教育，达到教育的目的。因此，音乐教育从本质上来说是一项塑造“人”的工程，它具有唤醒、联系和整合人格的力量。
……

前言/序言

　　本书是根据教育部颁发的《幼儿园教育指导纲要（试行）》和上海二期课改的内容、精神，继承、汲取前人和当代有关学前儿童音乐教育的科研成果，在深入高校学前教育专业（本、专科）音乐教学及幼儿园进行音乐工作教育实践的基础上编写的。旨在追求高校幼儿师范音乐教育在理论和实践两个层面上的同时提升，并找到两者的衔接点，从而使高校学前教育专业音乐课程的教学与幼儿实践教育活动紧密衔接。
　　本书主要围绕目前高校学前教育专业音乐教法课的教学内容、实施途径以及教学模式等方面进行了理论分析与实践研究，在能力本位职业教育理论指导下，借鉴前沿的教学理念，于教学实践中研究、开发了“学前儿童音乐教育与活动设计”单元课程，从而确定了从事学前儿童音乐教育活动的基本结构框架和活动程序，旨在指导幼儿师范学生在习得一定学前基础教育理论、音乐基本理论知识和音乐技能的基础上，从理论迈向实践，获得设计、实施有效的学前儿童音乐教育活动的能力。希望“学前儿童音乐教育与活动设计”单元课程的研发，能弥补传统幼儿师范学生音乐教学职业能力培养上的缺憾，并对促进幼儿师范学生（乃至在职幼儿教师）的专业化成长有所启发和帮助。
　　本书共分三个篇章。上篇“单元课程的研究”详细说明了学前儿童音乐教育与幼儿师范音乐教育的关系，理解分析了音乐教法和学前儿童音乐教育活动设计的意义，并对“学前儿童音乐教育与活动设计”单元课程的实现条件、理论与实践依据、教学目标的设定、特点与功能、教学评价等方面做了综述。

《学前儿童音乐教育与活动设计》 音乐，是每个孩子与生俱来的天赋，是他们感知世界、表达情感最纯粹的语言。 本书并非一本简单的儿童音乐启蒙读物，而是一本深入探讨学前儿童音乐教育核心理念、教学方法与活动设计的专业性指导手册。它旨在为学前教育工作者、音乐教师、家长以及所有关心儿童音乐成长的朋友们，提供一个系统、科学且富于实践性的音乐教育框架。我们相信，音乐教育不应是机械的技能训练，而应是点燃孩子内在创造力，培养其健全人格与多元智能的重要途径。 第一章：学前儿童音乐发展的规律与特点 本章将从儿童心理学、发展学等多个维度，系统阐述0-6岁儿童在不同年龄阶段的音乐感知、认知、情感及行为特点。我们将深入分析儿童对声音、节奏、旋律、音色的敏感度发展过程，探讨他们在游戏、模仿、想象等活动中如何自然地与音乐互动。理解这些发展规律，是设计出符合儿童年龄特征、能够激发其内在兴趣的音乐活动的前提。我们将具体讨论： 感知能力的发展： 婴儿如何感知声音的强弱、高低、快慢，以及早期对不同音色的偏好；幼儿如何分辨简单的旋律走向，感受音乐的情绪变化。 认知能力的发展： 儿童如何逐步理解音乐的结构，如重复、对比；如何通过音乐记忆简单的旋律和歌词；如何将音乐与生活中的事物联系起来。 情感与社交能力的发展： 音乐如何成为儿童表达喜怒哀乐的媒介；音乐活动如何促进儿童的集体参与、合作与分享；音乐如何帮助儿童建立自信与安全感。 动作与身体协调能力的发展： 儿童如何通过身体动作回应音乐的节奏与情绪；音乐活动如何促进其大肌肉和小肌肉的发展，提高身体的协调性与表现力。 不同年龄段的音乐兴趣焦点： 0-1岁婴儿对原始声音和妈妈哼唱的反应；1-3岁幼儿对简单重复旋律、模仿性动作的喜爱；3-5岁儿童对故事情节与音乐结合、集体歌唱的投入；5-6岁儿童对音乐游戏规则的理解、简单乐器演奏的尝试。 第二章：学前儿童音乐教育的理论基础与教育目标 本章将梳理并介绍国内外主流的学前儿童音乐教育理论，如奥尔夫音乐教学法、达尔克罗斯音乐教学法、柯达伊音乐教学法等，并重点阐释其核心理念在实践中的应用价值。在此基础上，我们将明确学前儿童音乐教育的根本目标，它超越了单纯的“学会唱歌”或“认识乐器”，而是着眼于： 全面发展的音乐素养： 培养儿童对音乐的兴趣，建立初步的音乐感知能力，发展音乐记忆力、想象力和创造力。 情感与人格的陶冶： 通过音乐体验，引导儿童感受、理解和表达丰富的情感，培养其乐观、积极、自信的人格特质。 语言与认知能力的促进： 音乐活动中歌唱、数数、理解歌词等过程，能够有效促进儿童的语言发展和逻辑思维能力。 动作与身体协调性的发展： 音乐常常伴随身体律动，有助于发展儿童的节奏感、协调性，提升其身体的表现力。 社交与合作能力的培养： 参与集体音乐活动，能够教会儿童倾听、合作、分享，建立和谐的人际关系。 创造性思维的激发： 鼓励儿童在音乐中进行即兴创作，如自由歌唱、创编动作、探索乐器等，培养其发散性思维和创新能力。 第三章：音乐活动设计的基本原则与方法 本章将聚焦音乐活动的具体设计，提供一套系统且可操作的设计思路。我们将强调，成功的音乐活动设计应遵循“以儿童为中心”、“趣味性与教育性相结合”、“情境化与游戏化”等原则。 活动主题的确定： 如何根据儿童的年龄特点、生活经验、兴趣点，以及特定节日、季节、故事等，确立富有吸引力的音乐活动主题。 活动目标的设定： 科学设定可观察、可测量、可达成且符合儿童发展水平的活动目标，包括感知目标、认知目标、情感目标、动作目标等。 活动内容的组织： 如何巧妙地将歌唱、律动、乐器演奏、音乐游戏、音乐欣赏、即兴创作等多种音乐元素有机结合，构成丰富多样的活动环节。 活动材料的选择与准备： 针对不同活动内容，如何选择合适的歌曲、故事，以及准备适宜的打击乐器、简单乐器、辅助道具等。 活动流程的设计： 设计引人入胜的导入环节，层层递进的教学环节，以及富有启发性的结束环节，确保活动流畅、有序且充满活力。 环境创设的考量： 如何通过音乐角、音乐墙、光线、色彩等，营造有利于儿童自由探索和体验音乐的温馨、有趣的环境。 第四章：学前儿童音乐活动案例精选与分析 理论结合实践，本章将提供一系列精心设计的、涵盖不同年龄段和不同音乐元素的活动案例。每个案例都将包含： 活动名称： 简洁明了，富有吸引力。 适用年龄： 明确的年龄段划分。 活动目标： 具体的、可操作的教育目标。 活动准备： 详细的材料清单和环境要求。 活动流程： 步骤清晰、情节生动的活动过程描述。 活动重点与难点分析： 指出活动中需要教师特别关注之处。 延伸活动建议： 如何将活动内容进行拓展和深化。 教师指导要点： 针对教师在活动中的角色、提问、引导等提供建议。 我们将涉及的案例类型包括但不限于： 儿歌歌唱类： 针对不同情绪、不同生活场景的儿歌，强调歌唱的清晰度、表现力和情感投入。 身体律动与节奏训练类： 利用身体各个部位的动作，结合音乐节奏，发展儿童的协调性、表现力和节奏感。 打击乐器演奏类： 引导儿童探索不同打击乐器的音色，学习基本的演奏技巧，体验合作演奏的乐趣。 音乐游戏类： 将音乐元素融入到具有规则的游戏中，如“音乐椅子”、“老狼老狼几点了”等，增强趣味性和参与度。 音乐欣赏与想象类： 引导儿童聆听不同风格的音乐，用声音、动作、绘画等方式表达对音乐的理解和想象。 即兴创作与探索类： 鼓励儿童自由歌唱、创编歌词、模仿动物声音、探索乐器组合等，激发其创造潜能。 主题式音乐活动： 如“春天的音乐会”、“交通工具的节奏”、“森林里的动物舞会”等，将音乐与生活经验紧密结合。 第五章：学前儿童音乐活动的评估与反思 成功的音乐教育不仅在于精心设计活动，更在于持续的观察、评估与反思。本章将指导教育者如何有效地评估儿童在音乐活动中的表现，以及如何通过反思不断优化教学策略。 观察的技巧： 如何成为一个敏锐的观察者，捕捉儿童在音乐活动中的点滴进步、兴趣所在和遇到的困难。 评估的维度： 关注儿童在音乐感知、情感表达、动作协调、语言发展、社交互动、创造性思维等多个维度的发展。 评估的方法： 记录法（如观察笔记、照片、视频）、作品分析法（如儿童的绘画、音乐创作）、访谈法（与儿童进行简单交流）等。 反思的重要性： 引导教育者反思活动设计的合理性、教学策略的有效性、儿童参与度的高低，以及自身在活动中的表现。 持续改进的路径： 如何根据评估结果和反思，调整后续的音乐教育计划，为儿童提供更具针对性和更富成效的音乐体验。 结语： “学前儿童音乐教育与活动设计”不仅仅是一本书，更是一种教育理念的传递，一种对儿童生命的热爱与尊重。我们希望通过本书，能够激发更多教育者对学前音乐教育的深入思考和积极实践，让每一个孩子都能在音乐的滋养下，快乐成长，绽放属于自己的独特光彩。音乐，将是他们感知世界、连接心灵、丰富人生最美妙的伴侣。

评分☆☆☆☆☆

我是一名刚刚步入幼儿园工作的年轻教师，对如何设计充满吸引力的音乐课感到手足无措。幸运的是，我找到了《学前儿童音乐教育与活动设计》。这本书简直是我的“救命稻草”。它没有过多地强调高深的理论，而是聚焦于“如何做”。从如何使用简单的打击乐器，到如何引导孩子进行即兴演唱和动作模仿，书中的指导细致入微，配有大量清晰的步骤图解。我尝试了书中介绍的“情绪音乐剧场”活动，效果出奇地好，孩子们投入极高，连平时比较内向的孩子也敢于表达自己。这本书的实用性，远超出了我的预期。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是为我量身定做的，我作为一个资深的学前教育工作者，一直在寻找一本既有扎实的理论基础，又能提供丰富、实操性强活动设计的工具书。《学前儿童音乐教育与活动设计》这本书的出现，让我眼前一亮。首先，它对音乐在儿童早期发展中的作用阐述得极为透彻，从听觉感知到情感表达，再到认知能力的提升，逻辑清晰，论据充分。我特别欣赏作者在理论结合实践方面的平衡把握，不像有些著作那样空泛，而是紧密围绕学前阶段的特点，提出了很多切实可行的教学理念。书中的案例分析非常精彩，每一个活动设计都充满了童趣和教育价值，让人读起来就忍不住想在课堂上尝试。对于我们这些一线教师来说，这样的指导价值无可估量。

评分☆☆☆☆☆

阅读这本书的过程，本身就是一种愉悦的体验。我惊喜地发现，作者在讲解音乐元素（如节奏、旋律、音色）时，运用了非常生动和贴近儿童生活经验的比喻，让原本抽象的音乐概念变得可感可知。例如，作者将“节奏”比作“心跳和走路的步伐”，将“音高”比作“高高的树和低低的河”，这种类比非常巧妙，非常符合学前儿童的认知特点。我发现自己不仅在学习如何教别人，自己也在重新认识音乐的美妙之处。这本书成功地唤醒了我对音乐教育的热情，让我更加坚信，音乐是连接成人与儿童内心世界的最佳桥梁。

评分☆☆☆☆☆

作为一个正在攻读学前教育硕士的在读研究生，我需要一本既能应付考试，又能指导未来职业发展的参考书。这本书在这方面表现出色。它的章节结构安排得非常合理，从基础的乐理知识到具体的课程实施，层层递进，非常适合系统学习。我特别赞赏其中关于“音乐与跨学科融合”的部分，提供了很多将音乐融入主题教学的优秀范例，拓宽了我的教学视野。书中的参考文献和延伸阅读的推荐也非常专业，帮助我深入挖掘了更多前沿的研究成果。总的来说，这本书的学术深度和实践广度达到了一个很高的水准，对于提升我的专业素养帮助巨大。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我原本对这类专业书籍抱有戒心，总觉得内容会枯燥乏味，充斥着晦涩难懂的术语。然而，翻开这本《学前儿童音乐教育与活动设计》后，我彻底改变了看法。它的文字叙述流畅自然，仿佛一位经验丰富的同行在耳边细细讲解，而不是一本冷冰冰的教科书。我尤其喜欢它在“音乐游戏化”方面的探讨，提供了大量将复杂音乐概念转化为简单、有趣的游戏形式的范例。这对于提高孩子们的参与度和学习兴趣至关重要。书中对不同年龄段儿童的音乐发展特点分析得十分精细，使得活动设计更具针对性。我感觉这不仅仅是一本教材，更像是一个充满创意的“点子库”，让我每天都能带着新的灵感去面对孩子们。

评分☆☆☆☆☆

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价格实惠稍微慢点，挺不错

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