名碑善本 [Rare book of famous stone inscriptions] pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

施安昌 编

图书标签:

• 碑帖
• 善本
• 古籍
• 书法
• 石刻
• 珍本
• 中国古书
• 名家手迹
• 文献
• 艺术

出版社： 上海科学技术出版社 ， 商务印书馆

ISBN：9787532396986

版次：1

商品编码：10011972

包装：精装

丛书名： 故宫博物院藏文物珍品大系

外文名称：Rare book of famous stone inscriptions

开本：大16开

出版时间：2009-03-01

用纸：胶版纸

页数：231

内容简介

　　《故宫博物院藏文物珍品大系》分成六十卷出版，将那些具典型和代表性的文物集中起来，约有一万二千余件，采取按文物分类的方法进行编排，但是不囿于这一方法。例如其中一些与宫廷历史、典章制度及日常生活有直接关系的文物，则采用特定主题的编辑方法。这部分是具有宫廷特色的文物，以往常被人们所忽视，而在学术研究深入发展的今天，却越来越显示出其重要历史价值。另外，对某一类数量较多的文物，例如绘画和陶瓷，则采用每一卷或几卷具有相对独立和完整的编排方法，以便于读者的需要和选购。

内页插图

目录

总序
文物目录
导言——延禧宫碑话
图版
先秦及秦汉
隋唐

前言/序言

好的，这是一份针对您的图书《名碑善本 [Rare book of famous stone inscriptions]》所编写的、内容详尽且不包含原书信息的图书简介。 --- 《古韵流光：中国古代碑刻艺术的恢弘史诗》 （A Grand Epic of Chinese Ancient Epigraphic Art: Echoes of Time and Stone） 图书简介 本书旨在为读者呈现一部全景式的中国古代碑刻艺术发展史。我们聚焦于那些沉默于历史长河中，却以文字和雕刻诉说着往昔辉煌的石碑、墓志与摩崖石刻。这不仅仅是一本关于文字记录的汇编，更是一部深入探讨中国文明演变、艺术审美变迁以及社会思想脉络的视觉与文本的综合研究。 自远古的刻画符号到秦汉的磅礴古朴，历经魏晋风骨的飘逸灵动，唐代楷书的鼎盛雄浑，宋代尚意书风的内敛含蓄，直至明清的风格交融与地域特色，每一块留存至今的碑刻，都是一座微缩的博物馆，承载着难以估量的文化信息。 本书的叙事结构，力求以时间为轴线，以地域特色为支点，辅以深入的艺术分析和历史考据，勾勒出中国碑刻艺术自萌芽至成熟的完整脉络。 第一卷：文明的初啼——先秦至两汉的奠基 绪论：石头的记忆与文字的诞生 碑刻艺术并非凭空而起，它根植于远古的祭祀崇拜与权力彰显。本卷首先追溯甲骨文与金文对后世书法笔法的深远影响，为碑刻的形态确立了初步的概念框架。 秦汉雄风：权力的刻度与隶书的成熟 秦代的“小篆”统一与汉代的“隶变”，是中国书法史上最关键的转折点。我们细致剖析秦刻石文字（如秦峄山碑的残存风貌）如何确立了帝国气象的方正端严。进入汉代，汉碑以其恣肆的笔法、粗犷的线条和独特的“蚕头燕尾”结构，形成了中国书法史上独树一帜的风格高峰。重点考察泰山、琅琊、霍去病墓石刻等代表作的结构布局、刀法特点及其所反映的帝国意志与民间生命力的交织。本部分尤其关注汉碑中隶书向楷书过渡期的微妙变化，揭示魏晋风度的酝酿基础。 第二卷：风骨的嬗变——魏晋南北朝的多元探索 书法随心：玄学与个性的勃发 魏晋南北朝是中国思想文化极度活跃的时期，这种精神的解放首先体现在书法的“尚韵”与“尚态”。碑刻在此时期的地位虽不及摩崖和造像题记突出，但其承载的宗教（佛教）内容和士族阶层的审美趣味，极大地丰富了碑刻的语汇。 北碑的雄强与南帖的流美 本卷重点对比北方石刻与南方简牍、墓志之间的风格差异。北魏孝文帝改革带来的汉化影响，催生了北碑艺术的巅峰，如《始平公造像记》《魏灵藏造像碑》等。这些作品笔画瘦硬、结构险峻、具有强烈的动感和雕塑感，为后世楷书树立了坚实的基础。南朝的碑刻相对稀疏，多体现文人化的秀逸和对笔法的精研。本部分通过对比分析，阐明地域文化如何塑造了同一种书写媒介下截然不同的艺术风貌。 第三卷：盛世的定格——隋唐楷书的规范与辉煌 法度森严：楷书的至高境界 隋唐是书法艺术走向“集大成”的时代。碑刻在这一时期成为官方表彰功勋、记载政绩、推崇圣贤的主要载体。楷书在欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷等大家手中，确立了完备的法度与典范。 欧虞褚薛的碑学典范 本卷将详细研习唐代楷书碑刻的代表作，分析“欧体”的险劲、法度的严谨；“虞体”的温润、雍容大气的特点；“褚体”的秀逸、内擫灵动的风韵；以及“薛体”的疏朗开阔。特别关注唐代宫廷与宗教场所的大型刻石，它们所展示的宏伟气魄与精湛的雕刻技艺，标志着中国碑刻艺术技术与审美的双重巅峰。 摩崖颂经与地方风貌 除正规碑刻外，唐代盛行的摩崖题刻（如某些名山大川上的佛教赞颂文）也纳入考察范围，探讨这些“天然石碑”如何结合自然环境，体现出与工整的墓碑、功德碑不同的即兴与气势。 第四卷：意蕴的深化——宋元明清的书法变迁与碑志文化 宋代尚意：文人书风对碑刻的影响 宋代文人士大夫阶层崛起，书法审美转向对个人性情和意趣的表达。虽然宋碑在整体上不如唐碑那样具有统治性的典范意义，但米芾、苏轼等人的艺术主张，逐渐渗透到碑志的撰写和刻立中。本卷探讨宋代碑刻如何从唐代的“法度”转向“意趣”，并分析这一时期大量涌现的地域性文化纪念碑。 元明清的集古与创新 元代，碑学在赵孟頫的倡导下，回归晋唐风韵，但风格上更偏向圆润典雅。明代碑刻则呈现出明显的风格复古与流派纷呈的局面，一些地方名宦的碑刻往往追摹唐人，但也出现了各自的地域印记。清代碑刻的特点是碑志数量的激增，内容更加世俗化、家族化。特别是乾隆、嘉庆年间，对古代碑刻的重新整理和摹刻达到一个新的高潮，这在一定程度上保护了流失的文本，但也带来了对古朴气韵的过度模仿。 结语：石头上的历史与未竟的对话 本书最后对中国碑刻艺术进行了系统性的总结：从文字学的演变、书法的风格流变、雕刻工艺的进步，到其作为社会史、宗教史、人物传记的独特价值。这些沉默的石头，记录了帝国兴衰、士人情怀与民间信仰，是构建中华文明图谱不可或缺的实物文献。通过对不同时期、不同地域碑刻的细致梳理，我们得以触摸到历史的肌理，感受那份穿越千年的、坚韧而永恒的艺术生命力。 本书特色： 宏观与微观结合： 不仅梳理了大的时代风格，更选取了若干关键碑刻进行局部细节的线描与技法解析。 理论深度： 融合了书法史、考古学、金石学的前沿研究成果，力求观点新颖而扎实。 文化视野： 将碑刻置于当时的政治、宗教和社会背景下考察，揭示其功能性与审美性的统一。 本书面向所有对中国古代艺术、书法史、历史文献感兴趣的读者、研究者及爱好者，提供一份全面而深刻的碑刻艺术鉴赏指南。

评分☆☆☆☆☆

这本书在细节处理上的用心程度，让我这个“细节控”感到由衷的佩服。许多知名的碑刻，我们往往只关注其整体的气势和主体的文字内容，却忽略了那些常常被忽略的边缘信息。然而，这本书却对拓片边缘残损的部分、碑刻上附着的苔藓痕迹，甚至是用刀的力度不同而产生的细微差异，都进行了细致入微的特写和放大分析。这不仅仅是单纯的图像记录，更像是一种考古学的微观审视。通过这些“残缺之美”，我仿佛能听到时光的低语，感受到岁月在坚硬石面上留下的磨砺印记。这种对“不完美”的记录和珍视，恰恰体现了古代艺术的生命力——它不是僵死的印刷品，而是流淌着时间的活物。这种高度的还原性，让远在千里之外的读者，也能获得身临其境般的临摹体验，体会到原拓片的微妙气息，这在普通的数字扫描件中是绝对无法体会的。

评分☆☆☆☆☆

翻阅此书，给我带来的最直接感受是精神上的洗礼，它超越了单纯的知识传递，进入了一种文化体验的层面。阅读其他专业书籍时，我总是在寻找“标准答案”或“确切的结论”，但在欣赏这些碑刻时，我体会到的是一种开放性的、多义性的解读空间。这本书巧妙地没有用过于武断的语言去框定每一位碑刻的“正统性”，而是提供了充分的视觉材料，鼓励读者自己去“对话”。我有时会盯着同一块碑文看上十几分钟，仅仅是体会那种在特定时代背景下，书写者在有限空间内所做出的平衡与取舍。这种沉浸式的体验，让我对中国传统文人的精神世界有了更深层次的共鸣。它让我意识到，书写行为本身就是一种精神修行，而这些被镌刻在石头上的文字，是时间为我们留下的，最坚韧的“心灵密码”。这本书，就是一把解开这些密码的钥匙，沉甸甸的，却又充满启迪。

评分☆☆☆☆☆

这本画册的装帧设计真是让人眼前一亮，从封面到内页的材质选择都透着一股厚重的历史感。尤其是纸张的纹理，摸上去粗粝而又不失细腻，仿佛能感受到古代匠人的心血。装帧师显然在排版布局上下了大功夫，每一页的留白都恰到好处，既突出了碑文的雄浑，又给予了观者足够的喘息空间。我尤其喜欢那种古朴的印刷效果，墨色的浓淡变化、边缘的轻微洇散，都逼真地再现了拓片本身的质感。翻阅的过程中，我能清晰地感受到设计者对于“碑”这种载体的敬畏之心。它不仅仅是一本图录，更像是一件艺术品，让人忍不住想把它摆在书架最显眼的位置，偶尔拿出来摩挲品味。这种对物理形态的极致追求，使得阅读体验超越了单纯的图文欣赏，而成为一种触觉和视觉的深度对话。即便是对书法拓印不太熟悉的读者，也会被其精美的制作工艺所吸引，这无疑是送给任何爱书之人的绝佳礼物，它的价值，一半在于内容，一半在于其作为实物的永恒魅力。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我对碑帖的审美一直是比较挑剔的，总觉得很多出版物为了追求“清晰度”而过度锐化，反而丢失了那种沉郁、古拙的韵味。但这本图册在图像处理技术上显然达到了一个极高的水准。他们似乎采用了某种特殊的扫描或摄影技术，成功地捕捉到了石材的颗粒感和拓印墨的层次感，使得图像既清晰可辨，又不失其“历史的厚重感”。尤其值得称赞的是对于光影的处理，在展示那些线条极其瘦劲的碑文时，那些微妙的凹凸感通过光线的侧射得到了完美的凸显，使得线条的起笔、行笔、收笔之间的提按顿挫，都清晰可辨，仿佛触摸到了刻刀的轨迹。这对于学习书法的人来说，简直是无价之宝。它帮助我理解了，真正的“骨力”并非仅仅是线条的粗细对比，更是对石材“面”的理解和驾驭，这本书成功地将三维的石刻信息，二维地、却又极其立体地呈现了出来。

评分☆☆☆☆☆

我一直痴迷于古代文字的演变轨迹，但以往接触到的资料往往零散且不易系统梳理。这本书的编排思路简直是为我量身定做。它不是简单地罗列图像，而是遵循着某种清晰的脉络进行递进，让人能够循序渐进地追踪特定历史时期或特定地域书风的流变脉络。例如，在某一章集中展示了早期楷书的雏形阶段，紧接着便通过对比，清晰地揭示了某种特定碑刻如何影响了后世颜体或柳体的基础结构。这种“对比式”的陈列方法，极大地提高了学习效率。我发现自己不再是孤立地看待每一个字形，而是能将其放入更宏大的历史背景下理解其产生的必然性与独特性。书中的注释部分也做得相当到位，对于一些模糊不清的字迹，能够提供多种学术上的推测和考证，这种严谨的治学态度，使得这本书不仅仅停留在“好看”的层面，更具有了极高的学术参考价值，让人愿意反复研读，每次都有新的发现。

评分☆☆☆☆☆

这次京东活动太给力了

评分☆☆☆☆☆

书到！无损伤！！服务也很好！！！

评分☆☆☆☆☆

东西还行，价格太高，送货速度还行

评分☆☆☆☆☆

好书,值得大家阅读购买

评分☆☆☆☆☆

印刷好，能看到题跋，都是名碑善本。

评分☆☆☆☆☆

京东给力，加油，我很喜欢!

评分☆☆☆☆☆

东西还行，价格太高，送货速度还行

评分☆☆☆☆☆

60卷一套，发现貌似只见到58种

评分☆☆☆☆☆

印刷好，能看到题跋，都是名碑善本。