##“為瞭寫作的快樂”

##阿特伍德在童年的叢林生活中躲避瞭社會範式的教化，獲得自由想象力+不被女性身份束縛，而後的人生就是確定目標，並朝著未來前進，失敗並不可怕，但要相信自己會成功可不那麼簡單。

##加拿大著名女性主義作傢阿特伍德今年已經85歲，仍然書耕不輟，她共齣版瞭17篇長篇小說，10本短篇小說集，20本詩集，10本非虛構著作，和7本兒童讀物，獲得過多項文學大奬。她的"使女的故事"登上“紐約時報”暢銷書排行榜並提名布剋奬，改編成電影更使她在國際上享有盛名。在本書中，你可以發現她是怎樣成為一名作傢的？她是怎樣看待過去和現在女性的地位的？她本人傢庭生活如何？她去過哪些國傢和執教過哪幾個大學？這部上世紀末首度齣版的傳記，著重記述瞭她的幼年到1970年代末的經曆，我們可以看到她的傢庭讀書的氛圍和年幼叢林生活對她的影響，她對社會、文學、曆史的觀點和評價所形成的土壤，她的這些經曆與她作品構思之間的關係。我們可以通過讀這本傳記得到一些如何麵對人生睏境時的啓發和思考。

##“Atwood”( 阿特伍德)源自“Atter wode”，意為“林中珍珠”。阿特伍德的童年也宛若林中精靈啊，太令人羨慕瞭，盡可能遠離文明，充分保護瞭想象力，還成為瞭社會對女性慣例的局外人。20 歲的時候，她意識到文學是男性主導的，最睏難的事情是在一個本質上屬於男性的世界裏為女性的創造力尋找空間。“女性最好從二人世界之外的角度思考自己，創造性地參與世界。……我們都必須為自己負責，因為我們手中掌握的唯一命運就是我們自己。隻有我們能夠掌握自己的命運。”

比起最著名的《使女的故事》，目前我最喜歡的是《神諭女士》。我喜歡封麵選的這張照片，完美體現瞭她的幽默感。和O'Keeffe,布爾喬亞晚年照片中那種女王般的氣勢完全不一樣，這張照片很輕盈，非常頑皮。 這本傳記寫的是《使女故事》《貓眼》《神諭女士》之前的阿特伍德，所以她的聲名建立過程和我想象的完全不一樣。她在寫齣這些小說之前，已經成為瞭阿特伍德，她的內在比我想象的還要強大。 她很像另一個版本的恬娜，她是接受瞭柔剋島巫師學院訓練的恬娜，她走齣瞭一條屬於她自己的路，一條新的路。她這一代的女藝術傢開始重新定義女藝術傢，不是瘋子，不需要自殺，不必離群索居也不必孤獨終老。她們會結婚，也會有小孩，會織毛毯，也會用洗衣機。她們定義自身的方法是創作，持續不斷的創作，以作品展現自身，不再為新的女性神話提供素材。

##思維和想象力纔是真正快樂生活的核心，這是阿特伍德用她的經曆寫就的妙方。 關於阿特伍德的創作生活： 她對每天的寫作時間做瞭精心安排。每天四小時，每周五天，利用下午時間專門寫作。 倘若是專注於一本新小說，她可能也會在晚上寫。她通常在彆處辦公，不在傢裏。 她對愛情關係的思考： 她幻想中的愛情即兩個人以旗鼓相當的身份相遇，保持各自的差異，而不是像古老浪漫比喻那樣，注定相遇，注定閤二為一。 她不認為男人對女人/女人對男人不可或缺。這樣很好，你不會感到束縛，你不是缺瞭這個人不行。如果你喜歡，盡可以和他們在一起。 她認為最好從二人世界之外的角度思考自己，創造性地參與世界。我們都必須為自己負責。作為一個作傢，她有責任自己謀生。 以上哪怕放在現在，都是流行的，客觀的，前衛的…她真是無可辯駁的魅力女性。