##艺术观念史。讲述风景从装饰性背景到自成一体的艺术主体的过程，步履艰难——毕竟米开朗基罗这样的大咖都睥睨它——而又前进不止。观念史即人文史，科学介入神学退场，一波又一波地诞生了如光影、透视法影响下的“事实风景”，意识潜意识相互作用下的“幻想风景”，和并蒂而生却又截然相反的“理想风景”，等等。有对流派的大致梳理，也有对画家个案的细致分析。此书所依据的讲稿大多作于战后最初几年，明显有作者面对满目疮痍重建秩序、继承人类文明的用心在，这在他对凡·高的模仿者的评价中有集中体现：即使“劣等的表现主义绘画只能令人为难”，但其热心于描绘可见事实、坚持布局规律，“在一个丧失了对自然秩序全部信心的时代，这也许是独特的人类灵魂能够坚持它的意识的唯一可能的方式。”

##康斯太勃爾(John.Constable)曾說，他受到的最佳藝術教誨可以包括在這句話：＂記住，光與影絕不是靜止的。＂p58。 在任何時候，＂藝術的＂照片都是被用來獻媚於流行趣味的。p168 觀念就像被吹過太平洋的微小種子，根植於最無法預定的土壤之中。p173 印象主義者教會我們去觀察陰影里的色彩。每天我們都會愉快地停下腳步來，欣賞如不注意就會一晃而過的光的效果。p178 藝術涉及我們整個存在一一我們的知識、記憶、聯想。p179 印象主義通過視覺和肌理創造了它自己的秩序，是一瞥或快照的感覺統一。p192 丨2021年第169本已讀打卡

##这样的角度太棒了，这样的作品很刚需。读全懂需要一些绘画背景。 这次翻译的问题已经不是文笔拗口，是作者的逻辑他弄不清爽，哎大过年真难受。 阅画无数写出来的真书，批评画作经验丰富，可以学习鉴赏，但直接评述事实门槛好高。 想看旧版肯尼迪•克拉克导的《文明》纪录片。

##艺术观念史的写法，对艺术发展脉络的起承转合、艺术家风格的形成，甚至画作的细节表现有精妙的见解。读至第四章即有打通脉络之感，找回久违的细读绘画的快乐。只是，前后两部分稍显断裂。何以至19世纪风景画成为占主导地位的艺术并经历四种观念／路径的激荡，似乎没有解释清楚。观念的历史性更迭忽然转变为相对共时（百年）的众法激荡，目的论的痕迹稍重，也许是讲稿的缺乏体系。