##在图书馆看完的，内容和设计都很棒，真的是每次看到画册就想买回家呜呜呜

##已购。《绿罐》是一幅著名的水粉画。在1895年沃拉尔为塞尚举办的首届个人展上,它为一只大肚瓦罐争得荣光。它使塞尚在以色彩空间塑形并构建画面方面的才华被世人所知,声名大噪。“只有画实物让眼睛不断接触实物,不断训练,才能进步。通过反复观看、绘画,形成“向心”的眼光。我想说的是,在一个橙子、一个苹果、一只圆球或一颗头颅上,都存在一个最高点——这个点总是最靠近我们的眼睛,由此产生一种迷人的光影色调变化效果;这些物体的每一边,以及画面上每一层次的边线都能延长并汇聚到我们视野里的同一个点。只需呈现出自然的边角,人人都能成为绘画大师。”(塞尚1904年7月25日写给埃米尔・贝尔纳的信。) 在19世纪的七八十年代,塞尚开始运用平行堆砌笔触来构成画面,这种方法使他最终远离了几年前在毕沙罗身边发现的印象主义。

##购于苏州诚品，主要是想看看圣山和大松树的真实色彩。这么一看《缓慢的归乡》封面真的偏绿了很多很多…其实石灰岩圣山断面确实是灰蓝色的，整个画面呈现雾色。塞尚一生都在重现这片童年图景。由于作画地点、观测角度、人生境遇和对现实理解的变化导致每一幅画作的线条构图都完全不同。但，光线和色彩却是统一的，这就是圣山（心灵）的底色吧。

##1000幅作品里面有160幅肖像，其中又有40幅是自画像。印象很深的是那张一只眼睛望向画板另一只眼睛望向观众的自画像，是很奇妙的焦点转换。也很感谢评论家那些谦逊又克制的文字。“相较于把重点放在表现人物的潜在表情，他更倾向于强调颜色抽象化带来的视觉愉悦感。”在生命的最后年月里，他似乎在圣-维克图瓦山看到了天主应许的福地，继续顽强的工作，全心全意地献身。